Cartoon Club — Festival international du cinéma d'animation, de la bande dessinée et des jeux, qui en est à sa 38e édition, est l'un des festivals les plus connus de la scène italienne.
C'est une vitrine remarquable pour les œuvres d'animation, en particulier les courts métrages — fictions, pédagogiques, expérimentaux, infographiques — et avec une section entièrement dédiée à la bande dessinée : Riminicomix.
Le festival propose des COURTS MÉTRAGES D'ANIMATION dans différentes sections :
Cartoon Club Award, ouvert aux courts métrages d'animation réalisés par des cinéastes professionnels et des sociétés de production.
XXV Prix Signor Rossi, ouvert aux films d'animation réalisés par des étudiants des écoles secondaires et universitaires, ainsi que par les étudiants des écoles de cinéma d'animation.
Cartoon Kids Award, parmi les films soumis, la direction du festival sélectionnera, à sa propre discrétion, des courts métrages d'animation destinés à un public d'enfants. Un jury composé uniquement d'enfants sélectionnera le gagnant parmi ces films.
Panorama international, section non compétitive, ouverte aux courts métrages d'animation européens et non européens.
Cartoon Jr Award, le Festival propose également, dans une section dédiée, des courts métrages d'animation réalisés dans le cadre de projets ou d'ateliers pour enfants, en Italie ou à l'étranger.
En outre, le festival propose :
- des expositions ;
- des projets éducatifs et sociaux ;
- des ateliers dans les écoles locales ;
- l'une des conventions de cosplay les plus populaires et les plus divertissantes d'Italie.
- publication de livres et de catalogues.
Le festival se déroule à Rimini dans différents lieux, du centre-ville à la plage, au mois de juillet.
La 53e édition du Sehsüchte International Student Film Festival, l'un des plus grands festivals de films pour jeunes cinéastes en Europe, aura lieu du 25 au 28 avril 2024 à Potsdam. Il offre aux cinéastes émergents du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leurs œuvres à un large public et d'entrer en contact avec l'industrie. Fondé dans les années 1970 pour servir de vitrine aux jeunes cinéastes de la RDA, Sehsüchte s'est imposé au fil des décennies comme un festival d'importance internationale et fait désormais partie intégrante du paysage culturel de Berlin et du Brandebourg.
Sehsüchte se définit comme un lieu de rencontre et de créativité, comme un événement de diversité culturelle et une célébration du cinéma, aujourd'hui comme demain. Le festival est entièrement planifié, organisé et mis en œuvre par les étudiants de la Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. La connexion directe avec la célèbre université de cinéma permet un échange unique entre les jeunes talents, les professionnels des médias et le monde universitaire.
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Dans sa 53e édition, Sehsüchte est dédié à une nouvelle génération de cinéastes évoluant dans une culture cinématographique transitionnelle. Au cœur de Potsdam, une ville riche en traditions cinématographiques, le festival sert de plateforme pour présenter des œuvres curieuses et courageuses ainsi que pour mettre en lumière les désirs, les peurs et les visions authentiques des cinéastes émergents. À une époque où non seulement le secteur culturel mais toute la réalité de la vie sont marqués par les bouleversements, nous créons un lieu de rencontre où la créativité est célébrée.
Notre programme offre un écran à des artistes locaux et internationaux, nous permet de découvrir des perspectives (non) connues à travers diverses formes d'expression cinématographiques et esthétiques, et favorise le dialogue entre les régions cinématographiques sous-représentées et établies.
Avec un campus de festival centré dans la « Schiffbauergasse », Sehsüchte ouvre un espace de réseautage et de discussion entre étudiants et experts du secteur. Nous nous considérons comme un jeune festival avec une position claire : seul un échange honnête et honnête permettra de surmonter les défis de l'industrie, de créer une prise de conscience des ressources écologiques et sociales et, surtout, de façonner une culture cinématographique ouverte. Embrassons la transformation actuelle et façonnons activement le potentiel qui en résulte, à savoir l'avenir du cinéma.
Rubriques
Long-métrage
Film documentaire
Film d'animation
Objectif : le son
Futur
360°
Exposition — Resonant Realities
Ecrivez
Rétrospective
Vitrine
Genre : Cinéma
Un film est le reflet de notre société, tout comme le nôtre : FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM GOLDEN MIRROR. Notre festival offre une expérience extraordinaire en réunissant des gens pour se dévoiler et découvrir le monde du cinéma.
Nous accueillons des films de culture, de langue et de genre variés dans notre célébration de l'art cinématographique. Les meilleurs sont présentés lors d'un festival de cinéma où les artistes talentueux sont honorés par des distinctions.
Veuillez consulter notre page de récompenses pour en savoir plus sur les catégories de certificats et de récompenses.
Le 11e RESISTENCIA FILM FEST est un festival international du film, non compétitif, créé pour diffuser des films qui promeuvent le sauvetage de la mémoire historique, la lutte pour la liberté et la défense des droits humains.
Les expositions des films participant à la onzième édition du festival se dérouleront selon trois modalités : au Centro Cultural Tomé, dans le cadre de l'émission télévisée « Películas de bolsillo » et dans un musée itinérant.
Il y a toujours du cinéma, mesdames et messieurs !
Le réalisateur Memi Spyratou, qui a inspiré et créé le Festival international du film archéologique - AGON, et Dimitris Komninos, directeur artistique de la société urbaine à but non lucratif « Odyssey — Cultural Events », en collaboration avec les Hellenic Film Archive et le département hellénique du Conseil international de Musées (ICOM), annoncent le 11e Festival international du film archéologique — AGON, sous le titre thématique « Communauté œcuménique ».
Le thème du festival est l'archéologie au sens large du terme : Antiquité, Moyen Âge, arts populaires, traditions, archéologie industrielle, patrimoine culturel, enregistrement de tous les mondes qui se perdent normalement, en d'autres termes, l'aujourd'hui qui devient l'archéologie de demain, en contact des gens, non seulement de Grèce mais aussi du monde entier, rêveurs d'une vie meilleure.
Le Wild Indie Sci-Fi & Fantasy Film Festival continue de croître et de célébrer nos genres de films préférés. Entrez une fois, votre film sera évalué dans toutes les catégories (voir note ci-dessous). C'est un festival dédié aux courts métrages. Il y a des prix pour certaines catégories et nous essayons d'en obtenir toujours plus. Il y a un grand écran à Londres. Nous confirmerons les prix pour la nouvelle saison entre les tirets ci-dessous.
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Actualités
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La nouvelle saison de WISFFF débutera officiellement le 5 novembre 2022 (« nuit des feux d'artifice » au Royaume-Uni). Le festival est actuellement ouvert aux tests et au lancement progressif à partir du 22 octobre 2022. Vous pouvez entrer à partir de cette date si vous le souhaitez. La projection se fera sur grand écran à Londres en septembre 2023.
En 2020, 2021 et 2022, le Wild Indie Sci-Fi and Fantasy Film Festival s'est déroulé au même endroit, le Greenwich IMAX Odeon Theatre de Londres, sur ses magnifiques grands écrans. Et... « Oh ma parole, les films sont magnifiques là-dedans ! ! ». Nous avons eu une sélection impressionnante et toujours croissante de films lors de la projection, et de nombreux autres films sont disponibles sur la version en ligne du festival. Le site en ligne du festival pour 2022 se tiendra jusqu'en novembre 2022. Vous trouverez quelques photos de la projection ici.
Il existe un certain nombre de défis, de récompenses et de prix pour les catégories Micro (2 minutes), Mini (10 minutes) et Court-métrage (25 minutes) dans le genre.
Le teaser des Early Bird 2022 peut être visionné à l'adresse suivante :
https://youtu.be/8at62y06D_0
La bande-annonce de 2021 peut être visionnée ici :
https://youtu.be/pQezUJrQroY
Les actualités de la saison 2022 vous parviendront via les réseaux sociaux, en particulier la page Facebook, principalement parce que le texte n'est pas limité en caractères comme sur les autres chaînes.
Pour répondre à une question que l'on me pose tout le temps. Oui, HORROR est inclus et possède désormais son propre prix de sous-genre.
Le festival est ouvert à tous (Royaume-Uni, monde entier), The Up/Down/Lside/Rside Dimensions, même à l'Outer Spiral Arm (of the Galaxy). L'anglais est la langue maternelle du festival ; les autres langues sont les bienvenues mais doivent être sous-titrées en anglais. Les récompenses sont répertoriées dans leur intégralité ci-dessous.
Si nous avons eu la chance de voir une publicité pour votre film et que nous vous avons accordé une réduction ou une exemption, c'est parce que nous voulons vraiment que vous participiez. Nous réalisons des films et participons nous-mêmes aux festivals afin de savoir combien d'offres vous recevrez au cours d'un cycle de marketing. Si vous avez une offre de notre part, c'est parce que nous pensons que votre film convient ? Si vous n'avez pas vu votre publicité »... demandez-nous... le cinéma est une question de réseautage.
Cet événement est totalement indépendant de la production de Wild Indie (mais demandez-nous encore une fois si vous souhaitez en savoir plus sur l'un de ces projets).
Bašta Fest est un festival international de court-métrage de fiction organisé à Bajina Bašta, dans l'ouest de la Serbie. Il s'agit d'un événement annuel qui se déroule le premier week-end de juillet et qui dure quatre jours. En raison de la profession des fondateurs (acteurs Jovan Jelisavčić et Maja Šuša), le principal point d'intérêt du festival est la collaboration entre réalisateurs et acteurs. Nous pensons que le fait de se concentrer sur la qualité de cet effort artistique commun aura un impact positif sur le positionnement de Bašta Fest parmi les festivals de courts métrages. Le Bašta Fest est d'une grande importance pour la décentralisation de la culture, car il a apporté divers films, musiques et autres programmes dans cette belle région. L'une des priorités du festival est de promouvoir l'incroyable beauté naturelle auprès d'un grand nombre de visiteurs. Néanmoins, notre objectif principal est de transformer ce festival en une oasis culturelle passionnante, qui soutient les jeunes artistes locaux et internationaux, en mettant l'accent sur les courts métrages de fiction avec authenticité. La sélection principale est un programme de courts-métrages de compétition, tandis que deux films sont projetés dans le cadre d'un programme spécial hors compétition chaque année, l'un pendant l'ouverture et l'autre pendant la cérémonie de clôture. Le dernier à être projeté est un premier long métrage serbe, choisi par l'équipe du festival Bašta comme le plus réussi de l'année précédente. L'entrée de toutes les projections à Bašta est gratuite, alors qu'elles se déroulent toujours sous le ciel ouvert de nuit. Il existe actuellement deux lieux officiels du festival : le parc Borići et le lac Perućac.
Programme principal (compétition internationale), qui proposera régulièrement des films du monde entier, parmi lesquels les premier et deuxième longs métrages d'un réalisateur. L'idée est de promouvoir les nouveaux cinéastes qui font leurs débuts ou qui commencent tout juste leur carrière.
L'objectif de ce programme est d'identifier et de promouvoir les nouvelles histoires de cinéastes relativement méconnus, en leur donnant une chance au début de leur carrière cinématographique.
L'idée de ce festival du film est née du besoin urgent d'un espace plus large pour présenter les premiers films de nombreux nouveaux cinéastes de la région et du monde entier.
Le Festival international du film KineNova Skopje inclut donc des activités telles que la promotion, le soutien, les incitations, l'échange d'expériences et les récompenses cinématographiques. C'est un lieu où les nouveaux cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective de l'humanité et du monde dans lequel nous vivons.
Le festival et la ville de Skopje ont l'honneur d'être le point de rencontre des nouveaux cinéastes et un tremplin pour leurs parcours professionnels respectifs.
Le conseil municipal de Bilbao organise actuellement le 30e FESTIVAL DU FILM FANTASTIQUE DE BILBAO — FANT2024, qui aura lieu à Bilbao du 3 au 11 mai 2024.
Festival du film rural et indépendant non compétitif. Un espace de diffusion et de rencontre pour les cinéastes et les producteurs avec des œuvres centrées sur la vie en dehors de la ville et les problèmes associés.
Bonjour ! Nous sommes SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival, un festival international de films indépendants dans la ville de Séville en Espagne, membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, dans Festhome !
Le SEVIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plate-forme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les films expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Aqua Film Festival — Festival international du film organisé par UNIVERSI ACQUA, association à vocation environnementale, sociale et territoriale — sélectionne des courts métrages, de toutes catégories et nationalités, axés sur le thème de l'EAU et capables d'utiliser le langage du cinéma pour illustrer et interpréter les aspects sociaux, écologiques, culturels, naturalistes et artistiques de cet élément extraordinaire et vital.
La huitième édition de l'Aqua Film Festival aura lieu du 6 au 9 juin 2024.
Les films seront projetés sur Mymovies ; la cérémonie de remise des prix aura lieu à Rome, le 8 juin, en direct.
L'INVITATION à participer aux sélections de la huitième édition d'AquaFilmFestival est ouverte à partir du 15 septembre 2023 ; la date limite pour envoyer les œuvres est le 11 avril 2024.
Dans les mythes grecs anciens, l'ambroisie est la nourriture ou la boisson des dieux grecs, conférant longévité ou immortalité à celui qui la consommait. C'est avec l'ambroisie qu'Héra a « purifié toute souillure de sa belle chair », et avec l'ambroisie, Athéna a préparé Pénélope dans son sommeil, de telle sorte que lorsqu'elle est apparue pour la dernière fois devant ses prétendants, les effets des années avaient été effacés et ils étaient enflammés de passion à sa vue.
La consommation d'ambroisie était généralement réservée aux êtres divins. Dans l'Odyssée et l'Iliade, Homère utilise le mot ambroisie pour trois choses : la nourriture des Olympiens, une pommade utilisée pour traiter les cadavres et comme parfum pour masquer l'odeur des peaux de phoques non traitées. Malgré toute cette confusion, le mot est maintenant utilisé métaphoriquement pour désigner tout ce qui est si parfumé, si délicieux qu'il semble divin « nourriture et boisson délicieuses ».
La nourriture et les boissons sont indispensables à la vie, n'est-ce pas ? Nous sommes ce que nous mangeons, mentalement, physiquement, émotionnellement et même spirituellement. Nous vivons dans un monde d'extrêmes, caractérisé par la famine alimentaire d'un côté et la gourmandise de l'autre. Et pourtant, il y a ceux qui vivent avec l'abondance à portée de main et qui ont les moyens de manger des repas sains et délicieux, mais qui choisissent de se régaler d'aliments vides de sens. Les petites choses peuvent apporter de la joie et le font. Foodie aime à la fois la simplicité et la complexité des aliments et des boissons, respecte les aliments, mange avec attention, remercie pour chaque bouchée ou gorgée, curieux de savoir comment les aliments sont préparés, conservés et plantés, toujours à l'affût d'apprendre, de cultiver, de partager et de servir.
Le festival du film Ambrosia Food & Drink est uniquement dédié aux films axés sur la nourriture et les boissons, ainsi qu'aux films où la nourriture et les boissons occupent une place importante dans le synopsis (ou peuvent être le cas d'une scène mémorable). Nous admettons les courts et longs métrages, les films d'animation, les documentaires, les séries Web, les clips musicaux, les vidéos sur la cuisine et les recettes et les publicités sur ou sur la nourriture, la cuisine, la pâtisserie, les restaurants, les cafés, les pubs, la nourriture saine, la cuisine simple et la cuisine de rue.
Fièrement, l'un des plus grands festivals de cinéma de la région !
Le Festival Libanais du Film Indépendant (LIFF) est un festival indépendant né au Liban, terre de la diversité. Il émerge de la région méditerranéenne et vise à atteindre un public mondial.
La vision du LIFF est de faire du Liban un centre où les cinéastes locaux et internationaux peuvent partager des perspectives mondiales ainsi que des réflexions indépendantes à un large public à travers le cinéma.
La mission du LIFF est de promouvoir la culture cinématographique indépendante et d'encourager son développement.
C'est une plateforme pour soutenir et présenter le travail des artistes et des cinéastes ; un événement de réseautage qui réunira des professionnels internationaux et locaux ainsi que des festivaliers dans un cadre magnifique.
Son objectif est de favoriser la croissance culturelle. Avec des films indépendants et des panels sur divers sujets destinés à un public diversifié, le festival assurera la promotion de la diversité et présentera un outil de guérison alternatif pour la société libanaise.
Il vise également à attirer un public plus large et à rendre le festival accessible à ceux qui s'intéressent au cinéma mais qui peuvent vivre dans des régions plus éloignées.
LIFF sera le premier à planifier simultanément la projection du même film dans trois régions différentes.
Le LIFF Libanese Independent Film Festival est en partenariat avec A Night Of Misfit Films Film Festival Arizona-USA, CIFF The Canadian Independent Film Festival et le Fantasy Film Festival Paris-France.
L'ISFFI est organisée par une organisation caritative à but non lucratif - Vikas India Trust, dont la mission est de cultiver et de promouvoir l'art et la science du cinéma par l'éducation et la participation du public.
Le directeur de l'ISFFI étant lui-même cinéaste et directeur de la plus ancienne association de films indiens (IMPPA) depuis 2010 Indian Motion Picture Producers Association a pris l'initiative avec le groupe de cinéastes passionnés.
C'est une tentative très sincère et humble d'ajouter notre expertise en matière de réalisation et de distribution de films pour fournir une autre plateforme unique aux cinéastes de la jeune génération.
ISFFI est célébrée à Mumbai la capitale du cinéma de l'Inde Bollywood, également la capitale financière de l'Inde, la maison des plus grands industriels, des meilleurs acteurs cinématographiques, producteurs, investisseurs et distributeurs. Les cinéastes auront une grande chance d'interagir avec ces fraternités cinématographiques lors de l'événement du festival.
CONSTRUIR CINE : ÉDITION 2024 DU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM OUVRIER - TERMES ET CONDITIONS OFFICIELS DES COMPÉTITIONS
Construir Cine est le seul festival international du film ouvrier en Argentine. Sa prochaine édition aura lieu à Buenos Aires en mai 2024, en mode hybride (présentiel et en ligne).
Construir Cine célèbre le cinéma national et international dans le but de reconnaître et de soutenir les cinéastes et d'améliorer la connaissance, l'accessibilité et la compréhension des questions socio-professionnelles auprès d'un public large et diversifié.
Construir Cine est un événement organisé par la chaîne de télévision de la Fondation UOCRA pour la formation des travailleurs de la construction, ci-après, l'organisateur, avec le soutien de l'Institut national du cinéma et des arts audiovisuels (INCAA) et de sa plateforme à la demande CINE.AR, et sponsorisé par l'UOCRA CULTURA et Construyendo Arte. Ce festival fait partie du Global Labor Film Festival, une organisation qui réunit des festivals de films ouvriers du monde entier, et appartient au « RAFMA » : Réseau argentin de festivals et d'expositions audiovisuels.
« CONSTRUIR CINE » est une proposition novatrice visant à offrir un divertissement de qualité avec une conscience sociale. Une vision sensible et perspicace du monde du travail et du travail.
À l'échelle internationale, le Festival décernera le prix du meilleur film, parmi les trois premiers longs métrages d'un réalisateur n'ayant pas encore terminé le quatrième, avec le Cercle précolombien dans les catégories Or, Argent et Bronze et le Cercle d'or précolombien pour le meilleur réalisateur, le meilleur documentaire social, Art et environnement. Parmi les trois premiers films. Au niveau national, le Cercle d'or précolombien sera décerné aux meilleurs courts et longs métrages colombiens.
Encadrés : courts métrages internationaux, animation, films sacrés, films pour enfants et aveugles.
Cette proposition culturelle s'inscrit dans le cadre des célébrations du nouvel anniversaire de Punta del Este, célébrant le meilleur cinéma indépendant du monde entier. Il a commencé comme un cinéma du MERCOSUR et est devenu un festival international du film. « Cine del Mar » a été déclaré d'intérêt présidentiel et bénéficie du parrainage et du soutien du ministère du Tourisme, de la Direction du tourisme de la municipalité de Maldonado, de la municipalité de Punta del Este et des ambassades des pays participants.
India International Film Festival est organisé par un groupe de cinéastes actifs par l'intermédiaire d'une organisation caritative à but non lucratif, Vikas India Trust, dont la mission est de cultiver et de promouvoir l'art et la science du cinéma par l'éducation, la participation du public et l'expérience du cinéma transculturel. Notre objectif principal est d'enrichir, d'éduquer, de divertir, d'initier le dialogue culturel et de célébrer l'expérience cinématographique.
Pune étant très proche de la capitale du cinéma de l'Inde, Bollywood Mumbai et Pune un vibrant, bourdonnement de jeunesse, un centre technologique éducatif culturel de l'Inde où il ya un point culminant de producteurs investisseurs Distributeurs et personnalités de cinéma renommées. Ce qui offrira aux soumissionnaires des opportunités futures de faire avancer leurs films et de poursuivre leur carrière.
