Colors of Love é uma empresa comunitária LGBTIQ criada por cineastas para selecionar curtas-metragens gays e mostrá-los a novos públicos de uma forma divertida e informativa.
Estamos interessados em qualquer curta-metragem, documentário, filme de animação, videoclipe, série da web feitos a qualquer momento sobre qualquer tema LGBTIQ. Você deve possuir os direitos do seu filme, incluindo a música e quaisquer imagens e semelhanças.
Ao enviar seu filme, você concorda que possamos exibi-lo em exibições ilimitadas e on-line em um site de assinatura privado. Este é um acordo não exclusivo e você pode continuar compartilhando seu filme da maneira que quiser.
O festival Handifilm é uma vitrine que serve para destacar o talento artístico e criativo, bem como o espírito de iniciativa dos jovens por meio de sua competição internacional especial de curtas-metragens juniores.
Esta competição, assim como nossa competição internacional oficial de curtas-metragens, contribuem para a disseminação de uma cultura acolhedora da deficiência como diversidade e para a promoção de uma visão positiva das pessoas com deficiência e suas enormes possibilidades de participação no âmbito do desenvolvimento inclusivo.
Este festival não é apenas sobre cinema, é também um conjunto de atividades paralelas, incluindo sessões de debate, oficinas de treinamento em diferentes técnicas cinematográficas, mesas redondas com conferências temáticas, master classes, homenagens e caravanas de cinema antes e depois de cada edição.
“38Retinas” é um festival anual de cinema itinerante, que visa levar o melhor dos curtas-metragens e audiovisuais de qualquer canto do mundo aos 38 municípios da região de El Bierzo que o solicitam.
A visão do Festival de Cinema Judaico de Jerusalém é permitir que o público e os jovens que vivem e estudam no deserto de Israel conheçam o melhor do cinema internacional, que deve lidar com valores, questões e expressões relevantes para a cultura judaica antiga, presente e futura.
Não apenas temas e histórias judaicas diretas são relevantes, mas também tramas que lidam com valores morais mais amplos, que provocam pensamento e especialmente emoção em torno das lutas e dilemas do homem em sua vida contra sua consciência.
Um filme só pode ser admitido no festival com aprovação oficial, se for selecionado no final do processo de exibição após a inscrição completa, incluindo taxas de inscrição no site da Festhome.
Enviar um filme para o festival significa confirmar as regras abaixo.
Fundado em 1985, o Festival de Cinema de Varsóvia juntou-se em 2009 ao grupo de elite de eventos reconhecidos pela Federação Internacional de Associações de Produtores de Cinema (www.fiapf.org) como festivais internacionais de cinema - ao lado de Cannes, Veneza, Berlim, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tóquio, Moscou, Mar del Plata, Montreal, Xangai, Cairo, Goa e Tallinn.
A WFF difere de outros festivais em seu programa, assim como Varsóvia difere de outras cidades. Selecionando os filmes, sempre nos lembramos do nosso público - varsovianos nativos, aqueles que trabalham ou estudam em Varsóvia, e aqueles na cidade por um curto período de tempo, por exemplo, apenas para o Festival.
Fazemos o nosso melhor para garantir que nosso público conheça as tendências mais recentes e interessantes do cinema mundial o mais rápido possível. Desta forma, o público da WFF - geralmente como as primeiras pessoas na Polônia - poderia descobrir o cinema independente americano, bem como o cinema asiático, latino-americano, iraniano, russo e romeno. Alguns dos diretores mais incríveis, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centenas de outros, costumavam ser convidados da WFF antes de chegarem ao topo.
Estamos expandindo a parte profissional da WFF há mais de quinze anos. Percebemos que os festivais de cinema fazem parte do mecanismo gigante que é a indústria cinematográfica global. Fazemos o nosso melhor para garantir que o mundo tome nota dos filmes poloneses, que eles sejam exibidos nos principais festivais, que eles encontrem seu caminho para a distribuição internacional.
Começamos modestamente, em 2000, com exibições de novos projetos poloneses para apenas uma dúzia de convidados estrangeiros. Cinco anos depois, realizamos o CentEast Market pela primeira vez: um ponto de encontro para profissionais interessados em filmes da Europa Oriental, descrito pelo The Hollywood Reporter como “o evento go-to”. De 2009 a 2016, juntamente com o nosso parceiro russo TVINDIE, apresentamos - em Varsóvia e Moscou - filmes que ainda estão em andamento, mas nos quais queremos interessar agentes de vendas e distribuidores. Apresentações semelhantes que organizamos no Beijing Film Market de 2013-2016, com o nosso parceiro chinês Film Factory. Em 2012, iniciamos uma colaboração com a Fábrica de Filmes com sede em Pequim, sob o nome China-Eastern Europe Film Promotion Project.
O F.I.C.Y (Festival Internacional de Cinema de Yopal) é um evento que acontecerá de 13 a 16 de outubro de 2023 na cidade de Yopal, localizada no departamento de Casanare, Colômbia. O principal objetivo deste festival é promover a produção cinematográfica regional, nacional e internacional e fortalecer a região como um centro da sétima arte.
O festival visa promover a economia circular em torno da produção audiovisual, gerando maiores oportunidades de emprego e desenvolvimento econômico na região. Além disso, a F.I.C.Y propõe novas expressões da cultura e do folclore na região, por meio da apresentação de filmes que abordam temas relacionados à identidade e diversidade cultural da região.
O evento contará com uma programação variada que inclui exibições de filmes nacionais e internacionais, curtas-metragens, documentários, conferências, workshops, mesas redondas e atividades culturais em geral. Também haverá competições entre cineastas, com o objetivo de premiar as melhores produções audiovisuais.
Em resumo, o F.I.C.Y é um festival de cinema que busca promover a produção audiovisual e cultural na região de Casanare, na Colômbia, e contribuir para seu desenvolvimento econômico e social.
O MA/IN é um festival internacional dedicado ao cinema e ao vídeo experimentais, com o objetivo de investigar a relação entre imagem e som.
A missão do MA/IN é proporcionar ao público local e regional a oportunidade de ver uma grande variedade de trabalhos experimentais contemporâneos, focados na excelência artística, diferentes estilos, formas e nacionalidades.
Desde 2016, em colaboração com instituições regionais/nacionais e parte do programa cultural da Capital Europeia da Cultura de Matera 2019, o festival Ma/In oferece um programa de cinema ao vivo, apresentações e sonorização ao vivo do filme mudo clássico.
A sétima edição será realizada em outubro/novembro em Basilicata e Puglia, sul da Itália.
Potenza - Cineteatro Dom Bosco
Matera - Auditório Casa Cava
Lecce - Manifature Knows
O festival exibirá estreias, retrospectivas, homenagens, apresentações audiovisuais e painéis de discussão.
O Festival MA/IN está aberto a artistas que desejam inscrever trabalhos experimentais: filmagem encontrada, filme de ensaio, performance em vídeo, cinema expandido, animação experimental, documentário experimental, videoarte, nova sonorização de filmes, realidade virtual, cinema imersivo em 360°.
Somente curtas-metragens com duração máxima de 30 minutos. Sem restrições quanto à data de conclusão, status de estreia ou se seu trabalho foi disponibilizado on-line
Um júri internacional selecionará as obras de arte a serem exibidas. Somente trabalhos selecionados estarão no programa do festival.
Seleção oficial: Os filmes selecionados para exibição serão notificados por e-mail.
Vencedor do prêmio: O vencedor será convidado a acompanhar seu filme ao festival MA/IN e as despesas de acomodação serão cobertas pela Organização.
NOTÍCIAS IMPORTANTES: Este ano, uma colaboração com o CRM (Centro di Ricerche Musicali) de Roma planejará uma programação especial de obras AUDIOVISUAIS selecionadas, durante o festival “Artescienza 2023": julho de 2023, Goethe-Institut, Roma.
O festival é organizado pelo LoxosConcept, um centro cultural sem fins lucrativos, ativo na realização de filmes experimentais, obras de arte sonora, instalações artísticas e na promoção de pesquisas sobre os aspectos estéticos, analíticos, musicológicos e científicos da música.
Desde 1995, o Victoria Film Festival (VFF) apresenta o melhor longa-metragem, documentário e curta-metragem canadenses e internacionais para Victoria e para a Ilha de Vancouver em uma celebração de dez dias do cinema. Este ano marca nosso 30º festival! Eclético e inspirador, o festival recebe uma grande variedade de diretores, produtores, distribuidores e programadores de cinema como convidados e participantes. Com um legado contínuo de ótimos workshops, instalações, salões de cineastas e a gala de abertura, a celebração deste ano de filmes e cineastas acontecerá na capital da Colúmbia Britânica, de 2 a 11 de fevereiro de 2024!
14ª edição do Festival Internacional de Cinema para crianças e adolescentes “AniFestroZafa”, de 13 a 16 de novembro de 2023 em Shkodra, Albânia.
O júri internacional do festival AniFestroZafa 2023 será estabelecido em cooperação com a European Children's Film Association ECFA.
A avaliação dos valores artísticos será feita por um júri internacional e por um júri especial composto por 23 crianças de 8 a 12 anos.
Na seleção, será anunciado o filme vencedor “Prêmio ECFA”, que competirá como concorrente do festival de BERLIM em fevereiro de 2024.
Os filmes para competir na 14ª edição do Festival Internacional de Cinema para Crianças e Adolescentes devem ter sido produzidos após 1º de junho de 2021.
PRAZOS.
Os concorrentes são notificados de que a inscrição on-line, com base no regulamento, começa em 10 de dezembro de 2022, - pagamento de 20 euros
Filmes para estudantes - pagamento de 12 euros
Um curta-metragem de não mais de 15 minutos é aceito.
Não há restrições quanto ao número de filmes que você grava.
Antes de preencher o Formulário de Inscrição, leia o regulamento do "AniFestroZafa”.
A lista dos filmes selecionados para a final será publicada em 15 de setembro de 2022, no site oficial do festival: http://anifestrozafa.org/
2.500 libras em PRÊMIOS EM DINHEIRO para o TALENTO EMERGENTE de nossa patrocinadora Katie Partridge, CEO do Grupo Saphira, para apoiar uma nova geração de cineastas/artistas.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES #8
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica).
Vencedores e indicados anteriores ganharam grandes prêmios internacionais ou dirigiram seu primeiro longa-metragem.
PRÊMIO DE CINEMA DE JOVENS TALENTOS PARA PRIMEIROS VOOS
O vencedor deste prêmio será convidado para os estúdios Goldfinch para uma consultoria individual com a First Flights e um de seus produtores executivos. A First Flights from the Goldfinch Studios entregará este prêmio na cerimônia do New Renaissance Award no Courthouse Hotel, no domingo, 1º de outubro. A First Flights acaba de ganhar um BAFTA com seu curta “An Irish Goodbye”, também indicado ao Oscar na categoria de Melhor Curta de Ação ao Vivo.
SOBRE O NOVO RENASCIMENTO DE LONDRES
Nosso simpático e acolhedor festival de arte com sede em Londres é genuinamente apaixonado por promover o mais alto calibre do cinema independente da atualidade. O New Renaissance foi descrito como “Um dos melhores festivais de cinema do Reino Unido”, ao lado de Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), apareceu em publicações de renome, como as revistas Vogue, GQ e iD, e somos um festival de cinema registrado no IMDB.
Os cineastas são um público exigente e as mais de 100 avaliações de cinco estrelas de cineastas de todo o mundo são prova de nosso compromisso e respeito pelo trabalho árduo e cuidado necessários para fazer um filme. Desde 2021, concedemos prêmios em dinheiro para apoiar cineastas talentosos e promissores em quem acreditamos, graças a um patrocinador generoso (veja abaixo).
HISTÓRIAS DE SUCESSO
Estreamos e exibimos filmes que ganharam um Oscar (The Silent Child, 2017) ou mais tarde receberam um grande contrato de distribuição (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018), para citar apenas alguns.
Apesar do tamanho relativamente pequeno do festival, todos os anos há muitas joias entre os muitos curtas-metragens e longas-metragens do programa. Além disso, muitos cineastas e atores estão tradicionalmente presentes - e muitas redes produtivas ocorrem.
NOSSA CURADORIA: FILMES COM FOCO ARTÍSTICO, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias inspiradores e independentes. Isso inclui trabalho experimental, drama emocional, música, dança e talentos emergentes (veja abaixo).
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir as modas atuais ou ser politicamente divisivos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar grandes histórias.
Organizar um festival nunca é fácil, mas nos esforçamos para montar um ótimo programa a cada ano em um ambiente acolhedor, inclusivo e verdadeiramente digno. Você pode visitar o programa on-line do ano passado em www.nrff.co.uk para ter uma ideia da qualidade da curadoria pela qual somos conhecidos.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES 2023
2023 será nosso oitavo ano em Londres, uma cidade conhecida por sua diversidade e inovação nas artes criativas. Durante 3 dias em setembro, exibiremos cerca de 100 filmes excelentes no coração de Londres. O programa incluirá curtas narrativos, longas-metragens, documentários, animações, vídeos de dança e música, uma festa de NETWORKING e CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO.
Paralelamente ao festival, haverá uma COMPETIÇÃO DE ROTEIRO, uma série de MASTERCLASSES de especialistas da indústria cinematográfica, um PAINEL DE DISCUSSÃO de cineastas, perguntas e respostas de cineastas e outras oportunidades de networking.
PRÊMIOS DE TALENTOS EMERGENTES
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica). Os selecionados podem ganhar PRÊMIOS EM DINHEIRO. Encontramos um patrocinador para isso em 2021 e 2022 e temos o prazer de anunciar que eles continuarão apoiando esses prêmios em dinheiro para talentos emergentes em 2023.
Por favor, leia nossas Regras e Termos antes de fazer sua inscrição.
Datas importantes:
Inscrições para 2023 estarão abertas. O festival acontecerá de meados ao final de setembro de 2023, e todos os participantes serão notificados pelo menos 4 a 6 semanas antes do evento.
APOIANDO A COMUNIDADE CINEMATOGRÁFICA INDEPENDENTE
É nossa paixão não apenas fornecer um palco para nossos cineastas, mas também fortalecer a comunidade cinematográfica INDEPENDENTE, construindo um público engajado por meio das mídias sociais - especialmente Instagram e Facebook. Nós incentivamos ativamente diretores, roteiristas, produtores e atores a se relacionarem durante o festival e após o evento. Ao fazer isso, novas colaborações artísticas ocorreram.
NOVOS EX-ALUNOS DA RENASCENÇA
Os ex-participantes e/ou vencedores do New Renaissance incluem: o casal vencedor do Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); a atriz vencedora do Oscar Whoopi Goldberg (Palace); a atriz vencedora do BAFTA e do Emmy Anna Friel (The Sea); o diretor de Great Expectations e Top Boy Brady Hood (Sweet Maddie Stone); o roteirista/diretor vencedor do Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); vencedor do BAFTA atriz Sophia Myles (All That Glitters); ator vencedor do BAFTA George MacKay (Infinite); músico vencedor de Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vencedor do BAFTA e indicado duas vezes ao Emmy diretora de documentários Zoe Dobson (The Cunning Man); animadora vencedora do BAFTA Catriona Black (Você está no fundo da minha mente); atriz vencedora do Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); diretora de fotografia indicada ao Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); diretora indicada ao BAFTA Shona Auerbach (Rudy); ator Tom Cullen (Souls of Totality); a atriz indicada ao BAFTA Celine Buckens (Prangover); a atriz de Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); o ator de Chicago Darren Day (Rudy); o ator de Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); a atriz indicada ao Prêmio Olivier Amy Lennox (Near); estudante O vencedor do Oscar Tristan Holmes (O Rei Frágil); e a estudante vencedora do Oscar Ariel Heller (Mammoth).
O Festival du Courts-métrages de Buenos Aires/Paris é uma seleção de tribunais argentinos e franceses notáveis. Il est né avec l'objectif de promouvoir et d'encourager la coopération cinématographique franco-argentina, créant un échange culturel qui se traduit par un événement unique car il s'agit de courts métrages qui réunissent les deux cultures dans une même projection et dans les deux pays.
A 9ª edição do Festival se encerrou no quadro da 15ª edição da Semana Viva da França, em setembro de 2023, na Aliança Francesa de Buenos Aires.
A sessão de Paris será realizada em outubro na Aliança Francesa de Paris IDF.
La coopération entre les deux Alliances et le Festival du courts-métrages Buenos Aires/Paris reforça nosso objetivo principal de la coopération cinématographique franco-argentina.
O Festival é parrainés pela Embaixada da França na Argentina, pela Embaixada da Argentina na França, pela Aliança Francesa de Buenos Aires, pela Aliança Francesa de Paris IDF, pela Semaine Viví France, pela Câmara de Comércio Franco-Argentina, pelo Ministério da Cultura da Cidade de Buenos Aires, pelo Instituto Nacional de Cinema e Artes Audiovisuais I.N.C.A.A, AMASHORT, Museu do Cinema Pablo Ducrós Hicken e Mapparismental.
O FINECAA é um festival de cinema de animação dedicado a novas experiências/novas tecnologias. Acolhe qualquer curta-metragem de animação - parcialmente ou totalmente produzido em animação - que tenha participado da renovação do gênero cinematográfico, seja do ponto de vista tecnológico, em seu formato, sua narrativa, sua construção narrativa, os métodos de produção ou sua relação com o público.
A 8ª edição do Festival Internacional de Cinema Independente de Ibiza desenvolveu vários seus nos 5 municípios da Ilha, pela primeira vez com o apoio institucional das 5 Câmaras Municipais e a versão online na plataforma Filmin. O apoio institucional em Ibiza é total, adicionando os Departamentos de Cultura e Turismo do Consell Insular de Ibiza a mais vários patrocinadores privados na Ilha.
O Ibizacinefest renovou seu compromisso com Ibiza e a cultura com um programa de 132 títulos nacionais e internacionais, estreias exclusivas na Espanha e com 90% das estreias nas Ilhas Baleares, atividades direcionadas a profissionais, concursos de curtas-metragens para descobrir e impulsionar o talento local e balear, programa educacional com exibições especiais para estudantes e crianças para criar novos públicos.
A reflexão também cobriu seu espaço por meio de 19 conferências após exibições com seus criadores e criadores sobre seu processo criativo e a relação entre filmes e realidades socioculturais problemáticas. Chegamos a 75 convidados, 18 internacionais.
Os curtas-metragens são mais uma vez os protagonistas do IBZCF24 com uma qualificação para o Goya Awards 2024 pela curtmetratges e a colaboração com a European Film Academy com o Short Films on Tour.
Atividades como nossa primeira sessão de golfe ou a especial dedicada ao Cinema Quinqui com a colaboração da UNED da Universidade das Ilhas Baleares.
Eles foram totalmente bem-sucedidos. O compromisso com a indústria se materializa com as taxas de Masterclass de primeiro nível nacional de Ion de Sosa e Laura Ferrés, ainda mais. Aumentamos visivelmente nossa audiência presencial, em 38 sessões, com tot l'estat online graças ao nosso programa de 14 llargmetratges, 3 d'ells de produção balear, à Filmin, com presença na mídia de comunicação, com artigos internacionais e um notável aumento nos impactos em relação à edição de 2023. Continuaremos acreditando em filmes de autor comprometidos, ambas visões necessárias, que são poden moure in form à margem das normas do cinema comercial, com total liberdade criativa.
Xavi Herrero
Diretor e programador IBZCF2-Membro da European Film Academy
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos.
NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O objetivo do festival é expor a complexidade, a multisidência e a variedade do cinema.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo Polônia, Lituânia e Geórgia.
Envolvemos teatro, artistas para interpretar símbolos e história. Trabalhamos com a reação do público e com os participantes também.
Antes de ler a filosofia e a história do festival, informe as razões para fazer parte do NEFILTRAVANAE KINO:
CONSIDERAÇÃO E EXIBIÇÃO
Seu filme é colocado em maior foco e dada a devida consideração. O filme será exibido em equipamentos de projeção de filmes de última geração na tela grande do cinema.
O PÚBLICO, CROWDFUNDING
o público do Short Movie Club atingiu uma quantidade de 70 mil cineastas, estudantes de escolas de cinema, amantes do cinema e membros da indústria cinematográfica de todo o mundo http://shortmovie.club/mediazone/
o Short Movie Club ajuda com campanhas de crowdfunding de nossos participantes selecionados.
http://shortmovie.club/crowdfunding/
REVISÃO, COMENTÁRIOS, FEEDBACK
Uma revisão aprofundada dos melhores filmes será publicada com a classificação IMDb. Compilamos comentários de espectadores, cinéfilos e especialistas. Estabelecemos conexões entre o cineasta e o público.
FESTA — AFTERPARTY
Sim, uma festa todos os dias. É o principal motivo...
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O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (Cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema indie e a arte não mercadoria vão para a periferia da atenção do público. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público de fuga está alienado atrás da tela grande. Então, o cinema mainstream moderno faz parte de uma ferramenta manipuladora que leva à sociedade de alienação. Assim, a tendência é que o cinema indie se torne mais ilegível para o público amplo. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Então, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar probabilidade é como ganhar uma loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém pode ouvi-lo na era da Internet! A cultura mainstream prefere atrações e visualização casual.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa uma pessoa, ou seja, diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou mesmo alunos de escolas de cinema tomem uma decisão preliminar de selecionar um filme. A cordância de juízes ou pré-visualizadores é mais raramente coisa do que a diferença de fundo, gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou perfunctórios. Não é ruim, pois o diretor do programa tem um bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós combinamos com a maneira “melhor das melhores”. Desta forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditado de curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDIE
Assim, o Festival de Cinema Não Film tenta evitar “o melhor do melhor”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em todas as seções. O festival realiza as exibições nos cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e nos espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, ter um diálogo para ser feliz com a comunicação inteligente. O cinema é arte, mas não esporte. O ponto-chave do nosso projeto é estabelecer comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O projeto visa fornecer a construção da anfíbia da biblioteca móvel Cinema-van https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia
O NOVO RENASCIMENTO
O espaçoso cinema LAB111 será novamente a sede do New Renaissance Film Festival (NRFF) em sua sétima edição. Este simpático festival de arte, com sede em Londres e chamado de “Um dos melhores festivais de cinema do Reino Unido” (London METRO, O1.08.16), estreou e exibiu filmes que ganharam um Oscar ou receberam um grande contrato de distribuição.
Apesar de seu tamanho relativamente pequeno, todos os anos há muitas joias entre os muitos curtas-metragens e longas-metragens do programa. Além disso, muitos cineastas e atores estão tradicionalmente presentes, e muitas redes produtivas ocorrem.
Além de um grande número de filmes internacionais, a NRFF Amsterdam tem uma forte presença LGBT e uma categoria para filmes holandeses.
FILMES DIRIGIDOS ARTISTICAMENTE, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias inspiradores e independentes. Isso inclui trabalhos experimentais, drama emocional, filmes de ficção científica e uma variedade empolgante de curtas e longas-metragens LGBT.
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir as modas atuais ou em ser políticos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar grandes histórias.
Para ter uma ideia do festival, assista ao trailer do ano anterior: https://vimeo.com/523206192 e visite o site do programa de 2022: www.nrff.nl
INCLUSIVO E ÚNICO
O festival tem várias categorias para cineastas internacionais, holandeses e LGBT. Adoramos especialmente dramas de qualidade com temas emocionais fortes, mas aceitamos TODOS os gêneros. Também temos orgulho de atrair um grande número de diretoras.
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APOIANDO A COMUNIDADE CINEMATOGRÁFICA INDEPENDENTE
É nossa paixão não apenas fornecer um palco para nossos cineastas, mas também fortalecer a comunidade cinematográfica INDEPENDENTE, construindo um público engajado por meio das mídias sociais. Nós incentivamos ativamente diretores, roteiristas, produtores e atores a se relacionarem durante o festival e após o evento. Ao fazer isso, novas colaborações ocorreram.
Todos os anos, a competição internacional de filmes Adventure Movie Awards seleciona alguns dos melhores curtas-metragens de aventura de todo o mundo.
Uma vitrine de filmes sobre Aventura destinados como exploração, experiências pessoais e desafios, bem como liberdade e profunda conexão com a natureza. Uma espécie de aventura que fascina, intriga e assusta também, testemunho do espírito livre que leva o homem a deixar o que é certo e ir procurar o desconhecido, empurrando mais longe e indo além dos limites.
O objetivo é recompensar os curtas-metragens capazes de transmitir esse significado de Aventura na tela e que são capazes de comunicar emoções, paixões e sonhos através de imagens e diálogos. Não apenas ação pura, mas histórias de vida.
Festival Internacional de Cortometria e Largometragem de todos os gêneros.
