Au cours des dernières décennies, et à une époque marquée par l'émergence de nouvelles technologies qui ont fini par scanner la plupart des processus du film, le documentaire a connu un essor notoire et systématique dans le monde entier. Dans notre pays, et depuis plus d'une décennie, une production auparavant liée presque exclusivement à la fiction vient grossir les rangs avec de nouveaux sujets, de nouvelles approches, de nouvelles géographies, de nouveaux dilemmes.
C'est dans ce contexte que la FIDBA est proposée comme 1ère. Festival international du film dédié à ce genre qui permet aux films ayant les mêmes fans de rencontrer et de dialoguer entre eux et avec le public, tant que nous pensons que les formes et le fonctionnement du film documentaire sont différents de ceux de la fiction. Si le documentaire est un point de rencontre pour la FIDBA, c'est dans la mesure où il propose une interpellation aux mémoires méconnues, au présent inquiétant et à (notre) futur en suspens. La FIDBA sera alors une approche non seulement destinée au public, aux cinéastes et aux penseurs liés au documentaire, mais aussi aux possibilités toujours stimulantes qui permettent d'ouvrir cet espace à d'autres expressions frontalières et hétérodoxes encadrées dans ce que nous appellerions la « non-fiction » et qui nous encouragent à dialoguer avec des expressions contemporaines qui dépassent même le cadre du film.
La FIDBA accordera une attention particulière aux cinéastes pour qui le cinéma est lié à une forme de recherche et de connaissance du monde qui nous entoure, ainsi qu'au portrait d'êtres humains dont les conditions de vie, dans certains contextes historiques et sociaux, vous permettent de nous interroger sur les nôtres. Ce sont donc les auteurs qui reflètent non seulement la réalité, mais également la relation éthique et morale qui implique de filmer l'autre.
La FIDBA a pour objectif de devenir un point de soutien pour les cinéastes qui cherchent à élargir leur perception de la réalité et pour les films qui constituent un pas en avant dans leurs efforts pour la comprendre et l'anticiper. Il mettra donc l'accent sur des films dont l'originalité esthétique met en péril non seulement une idée du documentaire, mais également une réflexion sur le même film et ses possibilités. Puisque cette focalisation implique de questionner le statut de la face avant réelle de la caméra ou du film par rapport à la réalité, cela est tout aussi indissociable des médiations qui en découlent.
Le festival accepte les films intéressants pour les personnes gaies, lesbiennes, bisexuelles, intersexuelles et transsexuelles. Pour participer à la section compétitive (prix), ces films ne doivent pas avoir été programmés à la télévision, projetés dans des salles commerciales ou dans un autre festival espagnol à l'exception de celui organisé par la Fundación Triangulo. Dans tous les cas, le copyleft ou le copyright devraient être postérieurs à 2022.
Phenomena Festival est un festival international de films et d'arts compétitifs. Axés sur la fantaisie, la science-fiction et l'horreur, nous sommes à la recherche des cinéastes les plus étranges.
Notre mission est de trouver les films de genre les plus surréalistes, uniques et étonnants du monde et de les mettre sous les projecteurs pour être vus par le plus grand nombre d'aficcionados bizarres possibles ! Les meilleurs films de genre pour nous sont ceux qui, en surface, sont d'excellents films fantastiques ou effrayants, mais si vous commencez à creuser, vous avez une idée d'une autre couche qui parle d'une vérité en quelque sorte. En termes simples, les films que nous n'oublions pas si vite. Des films dans lesquels nous sommes aspirés et que nous partons en voyage. Les films que nous estimons nous ont donné plus que la satisfaction d'être collés à l'écran. Parce que le divertissement insensé est partout et nous ne sommes plus sûrs qu'il y ait une excuse pour cela. Les films de genre ou les films avec des éléments de genre sont l'un des rares derniers complexes où l'on peut faire de l'art et du divertissement tout en conservant cette couche spéciale cachée, et nous adorons vraiment cela.
L'événement se déroule dans la mégalopole de São Paulo, au Brésil, avec 7 jours de projections, de panels et d'ateliers.
Nous promettons un bon moment et une ardoise remplie de superbes films. Nous ne pouvons pas le faire sans les cinéastes et les artistes, alors soumettez-vous maintenant ! La diversité et l'originalité sont non seulement les bienvenues, mais elles sont également encouragées. Aucune restriction d'évaluation, jamais.
Le MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival sélectionnera pour 2023 des documentaires sur les thèmes de l'identité, de la mémoire et de la frontière. Tous les films doivent exprimer le point de vue de l'auteur sur des aspects liés à des questions sociales, individuelles, culturelles et identitaires.
Ladies and gentlemen,
The President of the Organizing Committee, Alvine KOUAMBO is pleased to announce that edition 9
of the International Independent Film Festival of Bafoussam (Cameroon).
-This event, initiated by Ecran for the Renewal of African Culture, abbreviated as ERECA will bring together, as in the past, Cinema Technicians from all over the world.
-The theme of this sixth edition is:
"Promoting the Values of Bilingualism & Multiculturalism through Cinema and Audiovisual"
Entries for films that will be competing and out of competition at the Festival are already open.
- For this festival, a gigantic platform called VILLAGE DU FESTIVAL will be set up. This is where the main activities of the festival will be concentrated. Spaces will be available, but very selective.
-The FICIB is placed under the high patronage of the Ministry of Arts and Culture of Cameroon, the patronage of S.E. Mr. Pascal NGUIHE KANTE and headliner S.E. Mr. Roger MILLA.
We are honored to send you our warmest congratulations for all your efforts to promote culture. We would like, in our turn, to be able to fully count on your contribution to the events of the Bafoussam International Independent Film Festival (FICIB). This edition of the FICIB will feature the participation of the best professional film companies, dancers, craftsmen, cultural entrepreneurs, broadcasters, journalists, stage designers, observers from Africa, Europe, America and Asia.
As in previous editions, the FICIB will organize training workshops, conference-debates, caravans of indoor and outdoor screenings, exhibitions-sales of works of art, inter-school competition (musical interpretations, expressions on the theme of publishing, traditional dances and urban) with the end, the election Miss and Master Ficib.
These different activities will take place at the Village Festival.
The Opening and Closing Ceremonies will take place in the banquet hall of the HE Mr. Governor of Western Region "Bafoussam".
In order to enable us to achieve the objectives of FICIB which are to promote independent cinema, to encourage cultural and cinematographic diversity; to propagate cinematographic art by stimulating the development of quality cinema; promote opportunities for North-South co-production; discover and encourage new talent To encourage meetings between film professionals from all over the world, we respectfully request you to agree to participate in this event. You will find the general regulations here and we kindly ask you to download the Registration Form, fill it out, sign it and send it to the following addresses:
contact@ficib.info -BP: 1203 Bafoussam-Cameroon.
L'Association Argentario Art Day, en collaboration avec la Comune di Monte Argentario, fait la promotion du Pop Corn Festival del Corto, un concours de courts-métrages ouvert à tous les cinéastes nationaux et internationaux. Cette année, toutes les œuvres doivent être guidées par le thème : « Cravates, connexions intemporelles ».
LE FESTIVAL COMPREND DEUX CATÉGORIES :
Corti d'Autore : pour professionnels.
Opere Prime : ouvert à tous les premiers cinéastes.
Cette catégorie peut également inclure des œuvres collectives réalisées par des écoles et des associations.
La Hollywood Academy soutient le Festival international du film de Huesca en le reconnaissant comme finaliste pour les Oscars dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction. L'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma le reconnaît également pour les Goya Awards.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
Le festival international du film LGBT+ AMOR est le premier festival international de cinéma de Santiago du Chili axé sur le thème de la diversité sexuelle et de genre, de nature indépendante et compétitive. La septième édition du festival AMOR aura lieu du 27 juin au 2 juillet 2023, dans un format hybride, avec des projections numériques et physiques et des activités spécifiquement sur le territoire national.
Comme à chaque édition, le festival est proposé comme un espace inclusif où le programme invite différents secteurs de la société à aborder le cinéma en mettant l'accent sur les thèmes LGBT+ (lesbiennes, gays, bisexuels, transsexuels et toutes les diversités sexuelles, identitaires et de genre) ; un espace sûr pour la communauté dans lequel ils peuvent participer, rendre visible, identifier et partager. Le festival AMOR s'est positionné comme un événement de haute qualité artistique qui cherche à présenter les titres nationaux et étrangers les plus intéressants et les plus uniques qui mettent en valeur la diversité, ainsi que des films exceptionnels primés dans des festivals de renommée mondiale ; et en tant qu'espace où la programmation est structurée en fonction de l'égalité des sexes dans les compétitions et les activités, en donnant de la visibilité aux femmes cinéastes.
L'amour est totalement transversal à toute sexualité. Avec le festival AMOR, nous espérons contribuer à l'inclusion de la diversité sexuelle, renforcer la compréhension et célébrer la visibilité des sexualités à travers le septième art.
Le London International Animation Festival présente fièrement toute la gamme de l'animation créative, montrant que l'animation est pour tout le monde.
Fondé en 2003, LIAF vise à dissiper l'idée fausse populaire selon laquelle l'animation n'est que des dessins animés pour les enfants en projetant la plus large gamme possible de films actuels intelligents, divertissants et provocateurs du monde entier, ainsi que des rétrospectives et des sessions spécialisées de pays et animateurs qui ne suscitent normalement pas une telle attention.
Notre festival annuel de 10 jours comprend des avant-premières de gala, des rétrospectives, des questions et réponses avec des cinéastes, des ateliers, des votes du public et la projection du Best of the Festival.
Le LAN Workers' Audiovisual Festival est une plateforme qui rend visibles et valorisés des projets audiovisuels qui reflètent le sentiment de la soi-disant classe ouvrière, ses traits d'identité, son esthétique, son cadre social et associatif, son architecture, sa capacité de lutte et d'adaptation et, surtout, sa mémoire historique et collective.
Le NIFF est un espace de critique, de dénonciation, d'impact et de croissance sociale à travers la diffusion et la promotion du cinéma.
Le NIFF vise à être une déclaration contre la non-implication, le mépris et le manque d'engagement, qui sont la véritable maladie de ce siècle, où nous produisons plus que ce que nous pouvons consommer, et où le bonheur est soumis à la loi de l'offre et de la demande.
Le NIFF est né avec l'intention de déclencher, de débattre des problèmes cachés sous les apparences et de confronter le public aux réalités sociales qui montrent que chaque individu fait partie de celles qui nous rendent complexes, uniques et humains.
Le LICHTER Film Festival Frankfurt International est une célébration de et pour le cinéma. Portée par un programme régional et international de grande qualité, elle met en lumière les facettes de l'art cinématographique qui manquent trop souvent au quotidien du cinéma et de la télévision.
LICHTER est né de la scène cinématographique locale. Fondé en 2008 par un groupe de cinéastes et de fans de cinéma, il est passé d'un événement pour quelques-uns d'une communauté engagée dans un cinéma maison hébergé dans un studio à une partie intégrante de la culture (supra-) régionale. Le succès prouve que les créateurs ont raison. En 2017, LICHTER a fêté son 10e anniversaire et a démontré une fois de plus combien le besoin de la région est grand de rassembler les gens, le public, les créateurs et les invités du monde entier.
Le programme du festival ne veut pas seulement divertir. Chaque année, les conservateurs s'efforcent de combiner cinéma et discours. Outre les compétitions régionales de courts-métrages et de longs métrages, qui donnent un espace à la diversité cinématographique de la région, le programme international se concentre sur un thème qui change chaque année. Ce thème captive pour plus de raisons que son actualité, il pointe également vers des questions socio-politiques à suivre et à poursuivre les débats en dehors de la salle de cinéma. LICHTER a déjà abordé les thèmes « Ville », « Révolution », « Humour », « Argent », « Vérité », « Chaos » et « Nature ». Cette année, la 13e édition du festival tourne autour de « Power ».
À l'intersection du cinéma et d'autres disciplines artistiques
Par la suite, il semble encore plus important de rechercher et de soutenir des intersections avec d'autres institutions culturelles et disciplines artistiques. Le pont entre le cinéma, les moyens d'expression artistiques et le dialogue social rend LICHTER unique dans les festivals de cinéma allemands. Des partenaires notables comme le musée du cinéma allemand ou notre cinéma partenaire Mal Seh'n ne sont pas seulement des lieux, des institutions telles que le Cluster of Excellence Ordres normatifs de l'Université Goethe ajoutent tout particulièrement à la conception du contenu du vaste programme d'accompagnement : questionnent de différentes manières la force explosive sociopolitique du thème annuel. Entre-temps, le LICHTER ART AWARD, lancé en 2010, se concentre sur le domaine de l'art vidéo et ses développements actuels et ses orientations aux niveaux régional et international, tandis que le dernier mais pas le moins le concours de storytelling VR, lancé en 2017, se consacre aux variétés de réalités.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Réglementation générale
Festival International Screen Culture « Thelovetcheskoje Kino » (ci-après - Festival) se tient parmi les collectifs (groupes) de production de jeunes dans différentes formes d'art, en relation avec le cinéma, la télévision, la photographie et les différentes technologies numériques.
Les événements du festival sont dirigés vers la formation et l'évaluation de la nouvelle culture mondiale de la production et de la reproduction divers âges des échantillons communicatifs de générations interagissent et fournit les conditions d'établissement d'une nouvelle communauté de l'information (environs), nouvelle culture de la société de l'information, où social-noétique (immatériel) facteurs d'évaluation sont l'information et les connaissances. La tenue du festival favorise l'établissement de la culture de l'écran dans le cadre de la culture générale de l'information de la société actuelle.
Le guide général de la méthodologie et de l'organisation du Festival est mis en œuvre du complexe éducatif « Nasha Shkola » (Russie, Novossibirsk).
Le temps, les conditions, le lieu et la procédure d'organisation et de tenue du Festival régulier sont établis chaque année du document spécial — Ordre permanent de la tenue.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Le Festival du film de Medina (SECIME) est l'un des événements les plus consolidés de la scène cinématographique nationale, identifié comme l'une des principales références pour la promotion et la diffusion des courts métrages. Il a réussi à se forger un festival doté de sa propre personnalité, misant autant sur les talents émergents que sur les trajectoires les plus consolidées.
Le festival est synonyme d'engagement en faveur du court métrage et se place au cœur d'une offre audiovisuelle approuvée par l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne comme l'un des festivals clés lors de la présélection des candidats aux Goya Awards. En plus d'avoir depuis 2016 la reconnaissance de l'AIC (Short Film Industry Association).
Son offre comprend six compétitions au niveau national et international, afin de couvrir tous les genres et formats audiovisuels (fiction, fantasy et animation) en plus de fournir un espace pour les documentaires et les clips musicaux. Élargir l'offre grâce à différents cycles tels que The Image of History, The Classics Chair et Museum Afternoons.
En outre, parmi ses objectifs figurent la promotion, la création et la production audiovisuelle par le biais du concours national de projets de courts métrages et l'influence sur la croissance de l'industrie audiovisuelle de Castille-et-León grâce à la présélection d'œuvres pour le projet Quercus.
Le festival complète son offre en s'engageant en faveur de nouvelles méthodes de communication et de diffusion de l'audiovisuel à travers les espaces de réunion, le streaming et la contribution théorique offerte par les masterclasses animées par et pour des professionnels.
Si vous souhaitez en savoir plus sur nos propositions, vous pouvez vous rendre sur notre site Web : http://medinafilmfestival.com ou nous contacter à l'adresse info@medinafilmfestival.com
Cactus International Children's and Youth Film Festival est un festival qui rassemble et projette des longs métrages de fiction et non fiction de haute qualité, dans tous les genres, dédiés aux enfants et aux enfants.
L'édition CIFF 2021 accepte uniquement les courts métrages dont la durée de fonctionnement est inférieure à 15 minutes, crédits d'ouverture et de fin inclus.
ITA - Il Cactus Festival international du film pour enfants et jeunes è un festival cinematografico che raccoglie e proietta lungometraggi e cortometraggi di alta qualità, fiction e non fiction, di qualunque genere, dedicati al pubblico dell'infanzia e della prima adolescenza.
L'edizione di CIFF 2021 accetta esclusivamente cortometraggi della durata massima di 15 minuti, titoli di testa e di coda compresi.
DOCUMED - FESTIVAL DU CINEMA DOCUMENTAIRE MEDITERRANEEN
EN TUNISIE
7eme Edition - 2024
DocuMed–Festival du Cinéma Documentaire Méditerranéen en Tunisie, organisé annuellement par l’Association Cinéma Documentaire Tunisien, propose des projections de films documentaires de création en provenance des pays du pourtour méditerranéen.
Il a pour but de promouvoir le rayonnement et la diffusion de films documentaires en Tunisie et de favoriser les échanges entre professionnels, créateurs et public dans un esprit d’ouverture sur les diversités anthropologiques, culturelles et sociales.
DocuMed :
- Porte des valeurs humanistes, fondées sur l’ouverture sur les autres cultures, la liberté de création et le partage.
- Revendique son appartenance au monde, son ouverture sur son contexte géographique et culturel maghrébin, arabe et méditerranéen.
- Permet au cinéma documentaire, en tant que forme d’interrogation sur le monde, les humains et sur l’art, de participer aux débats sur les idées, les savoirs, les représentations et les imaginaires.
- Encourage le public pour le genre cinématographique documentaire et permet au plus grand nombre d’accéder à une connaissance théorique et pratique de la création documentaire.
- Favorise l’échange, aide à penser et donne à réfléchir en permettant d’accéder à des représentations des réalités tunisiennes et du monde.
Madeira Curtas (MC), est organisé par le gouvernement régional de Madère, par l'intermédiaire du Secrétariat régional pour l'éducation, la science et la technologie. Le concours est géré par la Direction régionale de l'éducation, par l'intermédiaire du Programme Educamedia, de la Division des technologies et des environnements innovants et de l'apprentissage.
Le MC entend reconnaître et récompenser le travail accompli dans le domaine de la vidéo courte, se positionnant ainsi comme un outil important dans la promotion de la création de contenu audiovisuel, avec un accent sur la communauté scolaire, mais dont la participation s'étend à n'importe qui, indépendamment de votre profession, expérience, nationalité et lieu de résidence.
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O Madeira Curtas (MC), é organizado pelo Governo Regional da Madeira, através da Secretaria Regional de Educação, Ciência e Tecnologia. O concurso é operacionalizado pela Direção Regional de Educação, através Programa Educamedia, da Divisão das Tecnologias e Ambientes Inovadores e Aprendizagem.
O MC tenciona reconhecer e premiar o trabalho realizado na área do vídeo de curta duração, posicionando-se assim como um instrumento importante na promoção da criação de conteúdos audiovisuais, avec ênfase na comunidade escolar, mas cuja participação estende-se a qualquer pessoa, independentemente da sua profissão , experiência, nacionalidade e local de residência.
Le Mirror Mountain Film Festival présente le meilleur du cinéma indépendant, alternatif et underground dans la capitale du Canada. Nous sommes un festival diversifié et inclusif qui accueille tous les types de films et tous les types de personnes souhaitant partager une expérience cinématographique collective. Notre mission est de promouvoir des voix créatives uniques et originales de la région d'Ottawa-Gatineau et du monde entier. Mirror Mountain présente des films innovants, révolutionnaires et non conventionnels dans une grande variété de genres, notamment des films dramatiques, documentaires, d'animation, expérimentaux, d'horreur, de science-fiction, de fantasy, de danse et de musique. Outre les projections de films, le festival propose des activités engageantes axées sur la communauté, telles que des spectacles en direct, des présentations multimédias hybrides, des expositions interactives, des fêtes, des tables rondes, des sessions de questions-réponses, etc. Nos événements visent à connecter les cinéastes à la fois au public et entre eux, et à soutenir les artistes par le biais d'opportunités de formation et de développement professionnel.
Pourquoi dois-je m'inscrire à Mirror Mountain ?
1. Pass festival gratuit pour tous les cinéastes qui s'inscrivent
Tous ceux qui soumettent un film à Mirror Mountain, qu'il soit sélectionné ou non, obtiennent un laissez-passer gratuit pour assister à l'intégralité du festival.
2. Inscription gratuite pour les cinéastes locaux
Les films de n'importe quelle longueur peuvent être soumis gratuitement s'ils ont été tournés et/ou montés dans un rayon de 125 km d'Ottawa. Cette région comprend Gatineau, Maniwaki, Mont-Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornwall, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior et plus encore.
3. Inscriptions gratuites pour les anciens élèves
Si vous avez réalisé un film qui a été officiellement sélectionné lors d'une édition précédente de Mirror Mountain, vous pouvez vous inscrire à nouveau gratuitement.
4. Remboursement
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, nous vous rembourserons les frais d'inscription initiaux.
5. Nous payons les honoraires des artistes
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, vous recevrez également un cachet d'artiste pour vous remercier de nous avoir laissé projeter votre œuvre.
6. Moins de restrictions
Nous n'avons aucune exigence quant à la première ou à la date d'achèvement. Votre film est toujours éligible même s'il a déjà été projeté dans la région d'Ottawa, s'il a déjà été distribué, a été diffusé à la télévision ou peut être visionné en ligne.
7. Restez au courant
Après avoir inscrit votre film, vous recevrez une notification du festival confirmant que nous avons bien reçu votre candidature. Plus tard, vous recevrez une notification vous informant des résultats, que votre film ait été sélectionné ou non.
8. Récompenses pour les cinéastes gagnants
Des prix sont décernés dans plusieurs catégories une fois le festival terminé. Les gagnants reçoivent un certificat et une sélection de prix offerts par nos sponsors.
9. Atmosphère conviviale et alternative
En tant que communauté de cinéastes et d'artistes, nous nous efforçons de créer une atmosphère vibrante, dynamique et accueillante, dans laquelle les créateurs et les membres du public issus de divers horizons artistiques et culturels peuvent se réunir pour s'engager et grandir grâce à un travail et à des conversations partagés.
