Bendita Tú é um Festival Internacional de Cinema com sede na Argentina e na Espanha dedicado a exibir curtas-metragens feitos por mulheres, pessoas trans e pessoas não binárias.
O festival é um espaço para a divulgação de obras audiovisuais experimentais, ensaísticas e não ficcionais com uma proposta formal e conceitualmente comprometida, abordando perspectivas de gênero e diversidade de identidades. Selecionamos filmes que permitem a exploração de abordagens não hegemônicas, situadas e corporificadas, criando laços entre pessoas de diferentes países por meio do feminismo interseccional.
O objetivo é mostrar peças audiovisuais emergentes e obras de estreia que, devido às oportunidades limitadas de exibição e distribuição, permanecem invisíveis. Ao mesmo tempo, promovemos diálogos entre essas obras e as de diretoras consagradas, com foco nas relações intergeracionais e na importância das genealogias no mundo do cinema.
Nesta VII edição, a água é uma forma de resistência e revolução, manifestada por meio da criação audiovisual. Ao longo da história, vários autores usaram esse poderoso meio transparente como símbolo de força. Por exemplo, Gloria Anzaldúa descreve o rio como um elemento que desafia estruturas opressivas e representa a fluidez de identidades e culturas. Bell Hooks considerou a água como uma metáfora para transformação e resiliência, em relação à experiência de ser mulher negra nos Estados Unidos. Judith Butler interpreta esse líquido como um ícone de fluidez e resistência às normas binárias de gênero.
Portanto, ao lado desses autores, reivindicamos esse elemento vital como um aliado, um refúgio onde podemos nos sentir seguros e do qual podemos expressar nossas ideias e imaginar outros futuros possíveis. Este ano, a maré sobe e nos impulsiona em direção a um recorde político que exige mudanças. Por esse motivo, buscamos trabalhos que superem os limites do meio audiovisual, criações vibrantes que transmitam a necessidade de uma existência desafiadora, fluida e coletiva.
O FESTIVAL RELLISQUÍN é uma exposição audiovisual que quer refletir sobre a relação entre a cidade e seus vizinhos. Procuramos projetos que falem sobre a vida nas cidades: movimentos de protesto, lutas para preservar a memória histórica, transformações e mudanças urbanas, demandas sociais e as experiências dos vizinhos com o meio ambiente.
Estamos procurando projetos que entendam o audiovisual como uma ferramenta de luta, denúncia e testemunho de realidades em perigo de desaparecer. Queremos reivindicar o espírito crítico, comprometido e cooperativo, dando a conhecer aspectos que preocupam a sociedade e que não são suficientemente abordados nas mídias comerciais, nos cinemas e nos canais de distribuição habituais. Queremos mostrar trabalhos nacionais ou internacionais sobre consciência histórica, social, política e ativista, relações pessoais e direitos humanos em uma cidade.
ABRA SUA MENTE
BEM-VINDO ao NRFF Dreamers of Dreams. À medida que embarcamos em uma nova era de descobertas tecnológicas e científicas, este festival despertará sua imaginação e o inspirará a pensar além das limitações da vida cotidiana. Estamos convidando cineastas a inscrever curtas e longas-metragens com um tema de FICÇÃO CIENTÍFICA, FANTASIA, EXPERIMENTAL, ESPIRITUAL/FILOSÓFICO ou de ARTE/MÚSICA. Isso pode ser uma história narrativa, um documentário, um videoclipe de dança ou música ou uma animação. O festival acontecerá em Londres, Reino Unido, em março de 2025.
A NRFF exibiu estreias e filmes mundiais e britânicos que ganharam um Oscar!
NOSSA CURADORIA: FILMES DIRIGIDOS ARTISTICAMENTE, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias independentes e inspiradores. Isso inclui trabalho experimental, drama emocional, música, dança e talentos emergentes.
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir a moda atual ou ser politicamente divisivos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar ótimas histórias.
ULTRAPASSE OS LIMITES DA REALIDADE
Durante o festival, esperamos exibir uma grande variedade de histórias que celebrem e reflitam sobre a condição humana, a invenção e a imaginação humanas e nosso desejo de explorar um território novo e desconhecido.
Visite nosso Instagram para ver os destaques dos programas anteriores
ou acesse: www.dreamersfilmfestival.com
Comemore a excelência cinematográfica no 4º Festival Internacional de Cinema The Empty Space em Pune, Índia. Mergulhe nos melhores curtas-metragens do mundo, enquanto destacamos talentos excepcionais de todo o mundo. Junte-se a nós na promoção de uma comunidade vibrante onde a arte de fazer filmes prospera, fornecendo aos cineastas uma plataforma para mostrar seus trabalhos e expandir suas redes.
No ano passado, o New York Shorts International Film Festival apresentou mais de 340 curtas-metragens, eventos especiais, palestras, retrospectivas e homenagens com convidados de honra, estabelecendo o New York Shorts como uma das melhores exposições de curtas-metragens da América do Norte.
Agora em nosso 12º ano, o New York Shorts International Film Festival é o maior festival de curtas-metragens da Costa Leste. Uma organização sem fins lucrativos que oferece uma vitrine para cineastas emergentes de todo o mundo.
New York Shorts é um festival de cinema qualificado para o Canadian Screen Awards, apresentado pela Academia de Cinema e Televisão Canadense. Somos o único festival de curtas-metragens em Nova York na lista de festivais elegíveis do Canadian Screen Awards.
O festival se tornou um trampolim de carreira, estabelecendo uma tradição de descobrir e promover cineastas que se tornaram indicados ao Oscar®.
As seleções de filmes anteriores incluíram:
Curta-metragem live-action indicada ao OSCAR® de 2023, The Red Suitcase, de Cyrus Neshvad, vencedor do New York Shorts como “Melhor Filme Internacional”
Documentário vencedor do OSCAR® 2022, curta-metragem The Queen of Basketball, de Ben Proudfoot
Vencedor do OSCAR® 2020, curta-metragem de ação ao vivo “The Neighbors” Window”, de Marshall Curry, vencedor do New York Shorts “Best of Fest”
Curta-metragem de documentário indicado ao OSCAR® 2020 The New York Times Op-Docs “Walk Run Cha-Cha”, de Laura Nix e Colette Sandstedt
Curta de animação “Animal Behavior”, indicada ao OSCAR® 2019, de Alison Snowden e David Fine
INDICADO AO OSCAR® 2015 “The Dam Keeper”, de Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
2013 Student Academy Award® “A World for Raúl”, de Mauro Mueller, vence o New York Shorts de Melhor Drama
Indicada ao OSCAR® de 2012 e ao BAFTA de Melhor Curta-Metragem de Animação “A Morning Stroll”, de Grant Orchard, Sue Goffe
A estreia mundial de 2012, “Derek”, de Ricky Gervais, ganha o prêmio de Melhor Comédia do New York Shorts e se tornou um popular programa de televisão britânico escolhido pela Netflix.
O New York Shorts International Film Festival é uma das maiores mostras de curtas-metragens da América do Norte e uma plataforma ideal para cineastas exibirem seus filmes e ganharem reconhecimento na cidade de Nova York.
Os eventos do New York Shorts incluem recepções, bem como workshops com especialistas do setor e os melhores profissionais do cinema, compartilhando seus conselhos práticos aos cineastas participantes.
Eventos do setor de 2022
Homenagem ao lendário diretor de cinema Bob Giraldi
Exibição em destaque de George R.R. Martin (criador de Game of Thrones)
Beyond The Screen com Ben Proudfoot (diretor de documentário vencedor do Oscar®)
Retrospectiva cinematográfica Kim Magnusson (produtora/diretora de sete indicações ao Oscar® e duas vitórias ao Oscar)
Homenagem cinematográfica à diretora de fotografia Halyna Hutchins
A New York Shorts acredita que o cinema de curta metragem e seus cineastas deveriam ter seu próprio festival de cinema de primeira linha em Nova York, merecendo reconhecimento semelhante dado aos longas-metragens.
O cerne do festival é a qualidade e o escopo de uma programação cinematográfica extraordinária para um público entusiasmado no vibrante enclave cinematográfico da cidade de Nova York.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
A sexta edição do RIR (International Comedy Shortfilm Festival), um festival temático onde o humor é a base fundamental.
2.500 libras em PRÊMIOS EM DINHEIRO para o TALENTO EMERGENTE de nossa patrocinadora Katie Partridge, CEO do Grupo Saphira, para apoiar uma nova geração de cineastas/artistas.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES #8
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica).
Vencedores e indicados anteriores ganharam grandes prêmios internacionais ou dirigiram seu primeiro longa-metragem.
PRÊMIO DE CINEMA DE JOVENS TALENTOS PARA PRIMEIROS VOOS
O vencedor deste prêmio será convidado para os estúdios Goldfinch para uma consultoria individual com a First Flights e um de seus produtores executivos. A First Flights from the Goldfinch Studios entregará este prêmio na cerimônia do New Renaissance Award no Courthouse Hotel, no domingo, 1º de outubro. A First Flights acaba de ganhar um BAFTA com seu curta “An Irish Goodbye”, também indicado ao Oscar na categoria de Melhor Curta de Ação ao Vivo.
SOBRE O NOVO RENASCIMENTO DE LONDRES
Nosso simpático e acolhedor festival de arte com sede em Londres é genuinamente apaixonado por promover o mais alto calibre do cinema independente da atualidade. O New Renaissance foi descrito como “Um dos melhores festivais de cinema do Reino Unido”, ao lado de Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), apareceu em publicações de renome, como as revistas Vogue, GQ e iD, e somos um festival de cinema registrado no IMDB.
Os cineastas são um público exigente e as mais de 100 avaliações de cinco estrelas de cineastas de todo o mundo são prova de nosso compromisso e respeito pelo trabalho árduo e cuidado necessários para fazer um filme. Desde 2021, concedemos prêmios em dinheiro para apoiar cineastas talentosos e promissores em quem acreditamos, graças a um patrocinador generoso (veja abaixo).
HISTÓRIAS DE SUCESSO
Estreamos e exibimos filmes que ganharam um Oscar (The Silent Child, 2017) ou mais tarde receberam um grande contrato de distribuição (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018), para citar apenas alguns.
Apesar do tamanho relativamente pequeno do festival, todos os anos há muitas joias entre os muitos curtas-metragens e longas-metragens do programa. Além disso, muitos cineastas e atores estão tradicionalmente presentes - e muitas redes produtivas ocorrem.
NOSSA CURADORIA: FILMES COM FOCO ARTÍSTICO, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias inspiradores e independentes. Isso inclui trabalho experimental, drama emocional, música, dança e talentos emergentes (veja abaixo).
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir as modas atuais ou ser politicamente divisivos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar grandes histórias.
Organizar um festival nunca é fácil, mas nos esforçamos para montar um ótimo programa a cada ano em um ambiente acolhedor, inclusivo e verdadeiramente digno. Você pode visitar o programa on-line do ano passado em www.nrff.co.uk para ter uma ideia da qualidade da curadoria pela qual somos conhecidos.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES 2023
2023 será nosso oitavo ano em Londres, uma cidade conhecida por sua diversidade e inovação nas artes criativas. Durante 3 dias em setembro, exibiremos cerca de 100 filmes excelentes no coração de Londres. O programa incluirá curtas narrativos, longas-metragens, documentários, animações, vídeos de dança e música, uma festa de NETWORKING e CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO.
Paralelamente ao festival, haverá uma COMPETIÇÃO DE ROTEIRO, uma série de MASTERCLASSES de especialistas da indústria cinematográfica, um PAINEL DE DISCUSSÃO de cineastas, perguntas e respostas de cineastas e outras oportunidades de networking.
PRÊMIOS DE TALENTOS EMERGENTES
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica). Os selecionados podem ganhar PRÊMIOS EM DINHEIRO. Encontramos um patrocinador para isso em 2021 e 2022 e temos o prazer de anunciar que eles continuarão apoiando esses prêmios em dinheiro para talentos emergentes em 2023.
Por favor, leia nossas Regras e Termos antes de fazer sua inscrição.
Datas importantes:
Inscrições para 2023 estarão abertas. O festival acontecerá de meados ao final de setembro de 2023, e todos os participantes serão notificados pelo menos 4 a 6 semanas antes do evento.
APOIANDO A COMUNIDADE CINEMATOGRÁFICA INDEPENDENTE
É nossa paixão não apenas fornecer um palco para nossos cineastas, mas também fortalecer a comunidade cinematográfica INDEPENDENTE, construindo um público engajado por meio das mídias sociais - especialmente Instagram e Facebook. Nós incentivamos ativamente diretores, roteiristas, produtores e atores a se relacionarem durante o festival e após o evento. Ao fazer isso, novas colaborações artísticas ocorreram.
NOVOS EX-ALUNOS DA RENASCENÇA
Os ex-participantes e/ou vencedores do New Renaissance incluem: o casal vencedor do Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); a atriz vencedora do Oscar Whoopi Goldberg (Palace); a atriz vencedora do BAFTA e do Emmy Anna Friel (The Sea); o diretor de Great Expectations e Top Boy Brady Hood (Sweet Maddie Stone); o roteirista/diretor vencedor do Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); vencedor do BAFTA atriz Sophia Myles (All That Glitters); ator vencedor do BAFTA George MacKay (Infinite); músico vencedor de Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vencedor do BAFTA e indicado duas vezes ao Emmy diretora de documentários Zoe Dobson (The Cunning Man); animadora vencedora do BAFTA Catriona Black (Você está no fundo da minha mente); atriz vencedora do Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); diretora de fotografia indicada ao Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); diretora indicada ao BAFTA Shona Auerbach (Rudy); ator Tom Cullen (Souls of Totality); a atriz indicada ao BAFTA Celine Buckens (Prangover); a atriz de Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); o ator de Chicago Darren Day (Rudy); o ator de Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); a atriz indicada ao Prêmio Olivier Amy Lennox (Near); estudante O vencedor do Oscar Tristan Holmes (O Rei Frágil); e a estudante vencedora do Oscar Ariel Heller (Mammoth).
Festival Internacional de Cinema de Alteridade
Seleção oficial nacional e internacional na competição 2024
O Festival Internacional de Cinema de Alteridade se esforça para cultivar a expressão artística audiovisual e facilitar o desenvolvimento de jovens em seu caminho para o profissionalismo, principalmente fornecendo uma plataforma que engloba oportunidades educacionais, reconhecimento e inspiração criativa para indivíduos interessados no campo das artes cinematográficas.
Nosso objetivo é esclarecer as diversas origens e experiências de jovens de todo o mundo, inspirando artistas emergentes a utilizar suas vozes criativas para narrar suas histórias únicas.
- Empresas de produção, universidades, produtores, diretores, estudantes de cinema, estudantes de comunicação, indivíduos associados a carreiras relevantes, público em geral.
A convocação permanecerá aberta de fevereiro a junho de 2024.
O foco principal da convocação é atender estudantes universitários, cineastas e artistas audiovisuais no território mexicano, bem como indivíduos residentes em qualquer lugar do país.
A Associação Cultural “El Bujío” de Segura de León (Badajoz), em seu espírito de homenagear e lembrar Andrés Oyola Fabián, vizinho e amigo de nosso povo, incansável pesquisador e divulgador na esfera social e humana, organiza, em colaboração e com o apoio da Câmara Municipal de Segura de León e do Conselho Provincial de Badajoz, a Terceira Edição do “Andrés Oyés Ola Fabián” Festival Internacional de Documentários Históricos e Sociais (OFFCINEDOC)”
Uma vez recebidos os trabalhos participantes e desde que cumpram os aspectos estabelecidos nas Regras, uma seleção deles será feita pela organização e eles serão transferidos para um júri internacional composto por profissionais da área audiovisual e de diferentes assuntos relacionados à cultura geral, além de outros membros que chamaremos de “júri popular”, que, embora não sejam profissionais da área, têm critérios suficientes para avaliar os trabalhos selecionados, entendendo que em desta forma, uma avaliação justa será feita que abrangerá tanto o valor técnico quanto o cultural e o conhecimento fornecidos pelo trabalho.
Dependendo do número de trabalhos apresentados e selecionados, diferentes projeções serão feitas durante a semana de 19 a 24 de agosto, ao ar livre e totalmente gratuitas para os participantes.
Para finalizar o Festival, celebraremos a Gala de Encerramento no sábado, 24 de agosto, na qual os prêmios serão entregues às obras vencedoras e teremos uma apresentação musical ao vivo, entre outras atividades.
ENTRETODOS 17 - É um Festival de entrada gratuita dedicado à exibição e premiação de curtas-metragens com até 25 minutos, de todos os gêneros e formatos, que abordem temas relacionados aos Direitos Humanos.
O Festival acontece em São Paulo. Ele é produzido pela Prefeitura de São Paulo, Spcine e ESTATE Produções.
Organização do Festival ENTRETODOS.
O Festival Internacional de Cinema ShortS (ShortS IFF) é organizado pela Associação Maremetraggio.
Desde 2000, o SHORTs IFF tem sido um marco para curtas-metragens e cineastas emergentes em nível internacional. Em todas as edições, o ShortS IFF visa tornar o gênero curta-metragem conhecido por um público amplo e heterogêneo, com atenção especial aos jovens, com seções específicas para crianças e adolescentes de 6 a 15 anos.
GENTIUM FILM FEST
Festival de Cinema do Mediterrâneo. Uma viagem pelas culturas do Mediterrâneo
Um festival que celebra a diversidade e a beleza das culturas mediterrâneas por meio do cinema e se concentra nas diferentes culturas do Mediterrâneo, exibindo filmes que exploram as tradições, histórias e experiências de vida das pessoas.
“Gentium” é um termo latino que se refere a “gentiums” ou “povos”. No contexto do direito romano, “lus gentium” era o conjunto de regras baseadas na razão natural (naturalis ratio) que eram observadas da mesma forma por todos os povos. Essas regras foram consideradas universais e aplicáveis a todas as culturas e sociedades. Portanto, no contexto do festival de cinema, “Gentium” poderia simbolizar a unidade e a humanidade comum de todas as culturas mediterrâneas.
Objetivo: promover a diversidade cultural e cinematográfica do Mediterrâneo, facilitar o intercâmbio cultural e artístico entre os países da região e fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e estabelecidos.
SOBRE TNFF
O The North Film Festival (TNFF) da IMDb é um festival internacional de cinema, dedicado a curtas internacionais e europeus e características de todos os gêneros - com exibições online e um evento anual de exibição ao vivo e premiação em Estocolmo, Suécia. TNFF faz parceria com o LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL - BARCELONA (L'HIFF) (6 a 10 de setembro de 2022 em Barcelona -* Espanha)
https://www.lhifilmfestival.com/
A cada trimestre, os projetos apresentados são julgados por uma equipe entusiasta de profissionais e acadêmicos da indústria cinematográfica.
Os vencedores trimestrais se qualificarão automaticamente para serem exibidos no evento anual da TNFF em Estocolmo, Suécia (24 de fevereiro, 25, 26 - 2022) — e também para serem considerados e competir pelos cobiçados prêmios Anuais.
TNFF dá as boas-vindas a Estocolmo.
Estocolmo é uma cidade aberta a diferentes perspectivas e novas ideias. Um destino incrível onde nascem inovações em música, cinema, design, moda e tecnologia. Um lugar adequado para visionários criativos como você, queridos cineastas. E lembre-se, traga sua jaqueta, chapéu e luvas, se você for selecionado para as exibições em Estocolmo em fevereiro de 2022!
O objetivo do TNFF é celebrar, educar, capacitar, promover e proliferar um cinema independente de incrível qualidade em Chennai (anteriormente conhecida como Madras), a capital do estado de Tamil Nadu. O TNFF visa dar oportunidades aos cineastas independentes para mostrar sua criatividade. Apresentar conteúdo independente ao nosso público é nossa missão.
O 3º Festival de Cinema de Tamil Nadu será um Festival de Cinema com exibições ao vivo em vários locais.
O Festival de Cinema de Tamil Nadu (TNFF) oferece 10 dias de celebração, com exibições ao vivo de cinema independente local e internacional de incrível qualidade. As categorias de filmes incluem longas-metragens narrativas, filmes animados, documentários, documentários curtos, curtas-metragens, curtas-metragens, curtas-metragens e produções estudantis de escolas de cinema.
Seu filme será categorizado em uma das seguintes seções;
1. International Mix (para cinema internacional)
2. Indian Mix (para novas descobertas e talentos promissores do mundo cinematográfico indiano)
3. Tamil Mix (para desafiar a nova tendência do Cinema Tamil)
4. Generation Next — Estudante primário: 5-12 anos. (filmes para o público jovem)
5. Generation Next — Adolescente: 13-18 anos. (filmes para o público adolescente)
6. Campus Student Mix (filmes de estudantes de todo o mundo)
Para manter o evento verdadeiramente internacional, a TNFF terá os seguintes programas: oportunidades de imprensa, ocasiões de networking, participação na indústria, fórum de discussão e workshops de alta qualidade.
Os convidados importantes que adornaram nossa 2ª cerimônia de premiação TNFF e tornaram o evento memorável são; nosso convidado principal, Sr. Thambi Ramaiah, diretor, letrista e ator indiano vencedor do Prêmio Nacional. O Sr. Ravindhar, diretor de fotografia e membro do júri, tem um legado impressionante de mais de quatro décadas na indústria cinematográfica e o Sr. Sab John Edathattil, roteirista e membro do júri, com 34 anos de carreira como roteirista e teve cerca de 32 roteiros filmados. Ele é uma das principais vozes de roteiristas e contadores de histórias no sul da Índia, especialmente na indústria cinematográfica malaiala e tâmil.
Os VIPs que participaram do 1º Festival de Cinema de Tamil Nadu on-line (TNFF 2020) são o Rev. Pe. A.J. Thamburaj, S.J., Reitor do Loyola College, para o ano acadêmico de 1983-84. Ele é o pioneiro que introduziu o curso VISCOM no Loyola College, pela primeira vez na cidade de Chennai, no estado de Tamil Nadu e no país da Índia; Sr. DSR Subash, PRESIDENTE do Sindicato de Jornalistas de Tamil Nadu; Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, Secretário Regional da Federação das Sociedades Cinematográficas da Índia; Dr. M. Davamani Christober, Diretor e Secretário do Colégio Americano, Madurai; S. S. Stanly (diretor de cinema); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cinema, pesquisador, autor, escritor, ator e palestrante; Sr. Aranthai Manian, roteirista, diretor de filmes e seriados de TV; A Radio Locutora e oradora; Sra. Uma Vangal, cineasta, professora de cinema, acadêmica da Fulbright, colunista, oradora pública e analista de mídia; Sr. Mohan V. Raman, ator, escritor, dublador e orador indiano. Em 2017 e 2019, ele foi membro do júri do Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Roteiro sobre Cinema; Sr. Hariharan Krishnan, é professor de artes e diretor do Laboratório de Mídia da Universidade KREA; Sr. Ajayan Bala, autor, editor, roteirista, crítico de cinema tâmil (Kollywood) Ele é autor de cerca de 30 livros sobre vários tópicos e nove deles são apenas sobre cinema; Girish Wankhein de (analista comercial); Sr. Vivek Mohan, vencedor do Prêmio Nacional de Cinema do Presidente em 1999; Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), vencedor de vários prêmios; Sr. Ranjith Shankaran, associado Professora do Departamento de Ciências Humanas e Sociais da Universidade Mahindra, Hyderabad; Sra. Sharada Ramanathan (diretora de cinema), vencedora de três prêmios nacionais de cinema por sua estreia na direção no filme tâmil de 2007 “Sringaram”; e Sr. Balaji Mohan (diretor de cinema, ator e produtor).
SOLICITAMOS QUE TODOS OS REMETENTES VERIFIQUEM SE AS INFORMAÇÕES DE CONTATO FORNECIDAS PARA O PROJETO ESTÃO CORRETAS. TAMBÉM SOLICITAMOS QUE VOCÊ VERIFIQUE REGULARMENTE TODAS AS PASTAS EM SUA CAIXA DE ENTRADA DE E-MAIL, INCLUINDO SUA PASTA DE SPAM.
Solicitamos que todas as inscrições enviadas da Índia sejam enviadas por e-mail ou ligue para nós se você tiver problemas relacionados ao pagamento.
Todos os indianos que precisarem de uma FATURA GST, por favor, nos enviem um e-mail com suas INFORMAÇÕES COMPLETAS DE COBRANÇA DO GST. Podemos fornecê-lo quando os fundos forem liberados desta plataforma.
Solicitamos que todos enviem sua inscrição por meio de um dos parceiros de inscrição. Somos um FESTIVAL DE CINEMA ECOLÓGICO e, portanto, não aceitamos DVDs ou CDs.
O EDITA é um festival de curtas-metragens para transformação social que visa, por meio da criação audiovisual, aumentar a capacidade crítica, envolver os cidadãos na promoção de direitos e fazer com que os espectadores se sintam chamados e desafiados a agir pela mudança social.
Com este evento, a ASAD quer conhecer e disseminar novos imaginários sociais, olhar sob outras perspectivas e abordar propostas não hegemônicas comprometidas com a igualdade de gênero, diversidade cultural e ação climática.
Este evento está comprometido com a promoção cultural e a diversidade das expressões artísticas, ao mesmo tempo em que aumenta a conscientização e a mobilização sobre questões sociais e a Agenda 2030 nas comunidades. É constituído como uma edição itinerante que busca a participação social nas áreas rurais.
O concurso “EDITA 2024” está incluído no projeto #RuralizArte por los ODS: Fortaleciendo el compromiso del mundo rural con la Agenda 2023 a través de procesos culturales participativos da Asociación Solidaria Andaluza de Desarrollo (ASAD) financiado pela Diputación de Granada
O PRIMEIRO FESTIVAL DE CINEMA E SHOW-BUSINESS NA ITÁLIA INTEIRAMENTE DEDICADO À COMÉDIA!
No coração do verão italiano, em meio ao charme da Puglia e ao calor de Manduria, o The Comedy Film Fest — Manduria se destaca como um festival de cinema e entretenimento de alto nível. Durante três dias, o festival apresenta prévias de filmes e shows ao vivo hilários, todos centrados no tema da grande comédia italiana e internacional, acompanhada de música e entretenimento.
O calendário de eventos é dividido em várias áreas dentro do Município de Manduria, da praia ao campo, das atividades de entretenimento diurno à degustação de vinhos na terra do “vinho do Primitivo”. O evento principal acontece no centro histórico da cidade de Manduria, onde uma grande arena ao ar livre de 2000 lugares desempenha o papel mais central.
A fusão do cinema e da música é de suma importância. Com essa base, o festival oferece um programa de eventos musicais significativos perfeitamente integrados à programação geral, enriquecendo a experiência para o público.
ESTÁ ABERTO A TODOS
Os curtas-metragens finalistas comporão a exposição competitiva. Isso será exibido nos vários espaços de exibição programados para a edição deste ano do Festival de 2024.
Como parte das atividades descentralizadas do festival, essa exibição finalista pode ser programada em eventos audiovisuais e culturais organizados ou co-organizados pela associação Cinco Minutos Cinco.
Com o nome Illusive Eye, o processo óptico pelo qual a animação ocorre em nosso cérebro, gerando movimento a partir da ilusão produzida pela rápida exposição a imagens em sequência, é evocado. A animação oferece a construção de universos confiáveis, capazes de nos libertar dos limites da realidade imediata.
Com o advento das tecnologias de comunicação atuais, a animação ganhou ainda mais espaço do que em Cinema, Didática e Videogames. Agora, com a internet e o poder dos telefones celulares, aplicativos móveis e a interconexão de dispositivos e instituições com a rede, a animação se tornou uma parte essencial da linguagem de interação entre o usuário e o mundo.
Essa linguagem audiovisual ampliou seus horizontes discursivos até onde a imaginação humana alcança e, tecnicamente, sua evolução permitiu superar a realidade abrindo um fantástico vórtice que proporciona experiências imersivas e altas doses de empatia, além de toneladas de fãs de todas as idades e em todo o mundo, desenvolvendo qualquer tema com grandes contribuições estéticas e vários níveis de profundidade.
Em homenagem a esse abismo de criatividade e como um convite para mergulhar nele, este espaço de encontro foi criado para criadores, acadêmicos e amadores. Procurando mostrar não apenas sua força na narrativa cinematográfica atual, mas a presença de outros tipos de discursos construídos sobre esse meio de expressão visual: GIFs, memes, adesivos, emoticons, cabeçalhos, símbolos para redes sociais, elementos de interface, banners, promoções e qualquer tipo de elemento gerado a partir da ilusão de um olho.
