Trazido a você pelo MANHATTAN SHORT (o primeiro e único Festival Global de Cinema do mundo), um festival de 10 dias em que 8 curtas-metragens exclusivos serão escolhidos e exibidos virtualmente de 14 a 25 de fevereiro, no ManhattanShortOnline.com.
Com tantos curtas-metragens maravilhosos sendo produzidos a cada ano, a busca pelo veículo perfeito para lançá-los... é interminável. Com um legado de 24 anos; crescendo da lateral de um caminhão até agora ser exibido anualmente em mais de 500 cinemas em 6 continentes, MANHATTAN SHORT é a organização perfeita para esses cineastas.
Agora, suas grandes ideias têm a plataforma de lançamento certa para catapultar seu trabalho para a estratosfera! Então, junte-se a nós e crie magia!
O evento será comercializado por meio dos canais MANHATTAN SHORT, e cada cineasta selecionado receberá $350,00.
A associação cultural “Festhome com a cultura” com sede em Madrid, Espanha, organiza a Edição de Lançamento Cinergias do Festival Ibero-Americano de Cinema, que tem como objetivo promover, divulgar e reconhecer cineastas ibero-americanos para dar impulso à jovens talentos com a divulgação das suas obras em formato curta, ou seus longas de estreia.
Nesta primeira edição de 2024, o festival procura gerar uma programação baseada na reflexão, na multiplicidade de vozes e discursos e na diversidade de olhares.
O festival quer tornar-se num espaço transcendente de cinema que seja relevantemente contemporâneo e que não tenha medo de olhar para o passado ou para o futuro.
É um festival não competitivo na sua seção oficial de curtas e longas-metragens que aposta numa atenciosa programação representativa da Ibero-América e, em vez de um prémio único para um dos participantes da seção oficial, propõe o pagamento pela seleção de 200 euros para cada um dos filmes selecionados.
O nome Cinergias surge da combinação das palavras cinema e energia no seu sentido de eficácia e virtude para agir. E ao mesmo tempo alude ao termo sinergia, como a união de vários elementos para obter um resultado maior do que apenas essas partes.
Fundado no coração cultural da Universidade de Jadavpur, Chhayanat evoluiu para o maior festival de cinema e teatro dirigido por estudantes da Índia — uma plataforma onde arte e rebelião, cinema e
estágio, intelecto e emoção convergem.
Ao longo dos anos, recebeu cineastas vencedores do Prêmio Nacional, exibições internacionais, painéis da indústria e colaborações estudantis globais — da França à Coreia do Sul, do Brasil à Espanha —
tornando-o um verdadeiro diálogo intercontinental sobre narrativa e verdade.
Em sua essência, Chhayanat representa a liberdade de expressão e o poder da imaginação coletiva. Ele celebra as vozes que resistem às convenções, amplificam a diversidade e refletem as novas faces de nossa sociedade. Cada quadro, cada apresentação, cada conversa aqui se torna parte de um movimento maior, que nos lembra que as histórias ainda podem mover nações, mentes e mercados.
Em 2026, quando Chhayanat entra em um novo capítulo, convidamos nossos parceiros e clientes a fazerem parte dessa revolução cinematográfica viva e vibrante — em que cada bobina, cada nota, cada ato se torna um
memória que sobrevive à tela.
12th Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, Índia
Celebrando a excelência no cinema
O Dada Saheb Phalke Film Festival é um festival de cinema independente sem fins lucrativos, não comercial e da Índia, estabelecido no ano de 2011 em Delhi NCR com a missão de celebrar o cinema e o trabalho de aspirantes, jovens, independentes e profissionais cineastas. O festival é importante para a indústria cinematográfica indiana, pois é organizado em 30 de abril de cada ano para marcar o aniversário de nascimento do Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que é considerado o pai do Indian Cinema e com carinho lembrado como Dada Saheb Phalke pela fraternidade cinematográfica em toda a Índia e globo. Seu objetivo é reconhecer o cinema iluminador, divertido e progressivo da nova era de cineastas jovens e experientes.
Nos últimos anos, o festival ganha reputação e considerado como um dos mais prestigiados festivais da Índia. O festival cresce ao longo dos anos e atrai cineastas de toda a Índia e mais de 90 nações em todo o mundo. O festival tem seções para longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes e filmes publicitários. O festival premia os cineastas em categorias de produção, criatividade, música e performance.
12º Festival de Cinema Dada Saheb Phalke-2022 visa celebrar a excelência no cinema. Dada Saheb Phalke iniciou o movimento do cinema na Índia no sentido real e ele é o símbolo da excelência. Sua contribuição para o cinema indiano é inparalela. Hoje, o cinema indiano está tocando o céu em termos de conteúdo e tecnologia, mas vale a pena mencionar que foi iniciado pela lendária Dada Saheb Phalke e estamos apenas carregando isso adiante.
Fundada pela Educationexpo TV, uma empresa líder em pesquisa e branding de entretenimento e gerenciada pelo Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 oferece chance aos cineastas mostrarem sua criatividade. Enquanto o festival está aberto a cineastas de todas as idades, sentimos que, assim como é imperativo que apoiemos e incentivamos a participação de membros da comunidade de cinema e profissionais, também é importante que encontremos e cultivemos os futuros membros da indústria do entretenimento.
Amazine: Amazônia resiliente
Em sua terceira edição em 2024, Amazine retorna às suas raízes originais e ao tema que se destaca como sua razão fundadora e espinha dorsal: A Amazônia, ou Amazônia, nove países com o maior sistema fluvial e florestal do mundo. Um bioma complexo, incomparável e insubstituível que oferece benefícios ambientais não só para a região, mas para todo o planeta, incluindo a regulação do clima.
Nosso objetivo é transferir nossos valores islâmicos para a agenda de cineastas jovens e profissionais para garantir a produção de filmes que tenham integridade ética, estética e técnica em todo o mundo.
A consciência que queremos criar com nossos jovens colegas visa contribuir para a conscientização da comunidade com os filmes que contêm nossos valores fundamentais.
Queremos descrever o Islã de uma forma correta e compreensível com uma nova linguagem cinematográfica, submetendo 7 santos de 7 cidades com a agregação de cineastas de vários países no mesmo quadro.
A televisão e o cinema são os instrumentos de produção e transporte da cultura global atual.
Queremos que nossos cineastas de próxima geração produzam filmes por meio dos arquitetos de nossos paradigmas e valores fundamentais com o Festival de Curta-Metragem de 7 Saints 7 Cities.
Gostaríamos de abrir uma nova perspectiva para nossos jovens colegas com essa consciência que queremos criar com nosso festival.
Temos a honra de fazer de 7 santos de 7 cidades um tema cinematográfico aderindo à decência islâmica e compartilhamos o entusiasmo de nossos jovens colegas, dos quais esperamos que produzam filmes e cenários com a mesma decência.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE BAÑOS DE AGUA SANTA
É criado e baseado no apoio e disseminação da cultura cinematográfica.
Baños de Agua Santa, na província de Tungurahua, no Equador, receberá grandes cineastas e cinéfilos que buscam descobrir novas tendências cinematográficas em todo o mundo, gerando encontros, promoções e intercâmbios criativos.
O Shorts Costa Rica International Film Festival é uma iniciativa dedicada a promover e celebrar a riqueza do curta-metragem, sua diversidade em temas, estilos e vozes e o grande talento nacional e internacional responsável por sua criação.
Este festival busca fortalecer a diversidade cinematográfica por meio da exibição, treinamento e disseminação do talento costarriquenho e da participação de exibições internacionais no país, oferecendo ao público o melhor da produção de curtas-metragens.
Nossa proposta é oferecer aos pequenos e grandes produtores de curtas-metragens a possibilidade de obter um impacto no campo cinematográfico, ativando a presença em cinemas e espaços alternativos nas sete províncias do país e em outras cidades ao redor do mundo.
Reconhecemos a importância de tornar os curtas-metragens visíveis como meio de expressão cultural e esperamos que você faça parte desse grande começo e que continuemos a desenvolver a diversidade audiovisual nacional e internacionalmente por meio desses esforços.
De 19 a 29 de março, a terceira edição do festival de cinema será realizada em San José, com o apoio de vários setores da comunidade artística para aumentar os esforços presentes em nosso tempo atual.
O Shorts Costa Rica será realizado em quatro etapas: CR Shorts Lab, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities e SHORTS+, buscando fortalecer as expressões cinematográficas por meio da exibição, treinamento e disseminação de talentos costarriquenhos e participação de exibições internacionais no país, oferecendo ao público o melhor dos curtas-metragens.
O festival exibe uma grande variedade de curtas-metragens de todo o mundo para mostrar a criatividade nacional e internacional. Seu principal objetivo é compartilhar essa diversidade artística com o público local, destacando como ela influencia nossa identidade em constante mudança. Além disso, busca apoiar todos os profissionais do cinema, oferecendo um espaço inclusivo para promover e desenvolver diferentes regiões em nível cinematográfico.
COMPETIÇÕES DE CURTA-METRAGEM
O Festival Internacional de Cinema Shorts Costa Rica oferece a oportunidade de participar das diferentes competições elegíveis, que, por meio delas, buscam incentivar e promover esforços para exportar, consumir e disseminar o talento e a criatividade de cineastas de todo o mundo e expor as identidades culturais, artísticas e/ou sociais de cada região.
Categorias elegíveis: Ficção, Animação, Documentário, Videoclipe e Experimental.
COMPETIÇÃO NACIONAL
O Concurso Nacional incentiva os esforços de todos os setores audiovisuais, independentemente de sua formação artística e treinamento. O festival está empenhado em levar essa diversidade de projetos ao público nacional, expandindo esses registros por meio do reconhecimento dos fundamentos artísticos que levam à evolução de nossa identidade nacional.
Elegíveis para a Competição Nacional são os curtas-metragens cuja origem do diretor ou da produção é da Costa Rica.
**Não há taxa de inscrição para esta competição.
COMPETIÇÃO CENTRO-AMERICANA
O Concurso Centro-Americano de Curtas-Metragens visa promover os esforços de todos os setores audiovisuais, independentemente de sua formação e treinamento artístico nesta região.
O festival está empenhado em apresentar essa diversidade de projetos ao público, reconhecendo os fundamentos artísticos que levam à evolução de nossa identidade centro-americana.
São elegíveis para a Competição Centro-Americana aqueles curtas-metragens cuja origem do diretor ou da produção é de um país centro-americano.
**Inscrever um curta-metragem na Competição Centro-Americana tem um custo entre $0 e $15 (dependendo da fase em que o curta-metragem é submetido).
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL
Curtas-metragens de todas as partes do mundo (exceto Costa Rica) podem participar.
Os curtas-metragens em que a origem do diretor ou da produção não é da Costa Rica ou de qualquer outro país da América Central são elegíveis para a Competição Internacional.
**Inscrever um curta-metragem na Competição Internacional tem um custo entre $0 e $25 (dependendo da fase em que o curta-metragem é submetido).
Traduzido com Deepl.com (versão gratuita)
O Villammare Festival Film & Friends é organizado pela Villammare Film Festival-Golfo di Policastro Association. A competição entre curtas-metragens foi o começo e ainda é a espinha dorsal do Festival Villammare. A atenção ao gênero curto quer ser uma oportunidade de dar espaço ao cinema experimental, aos jovens talentos e à evolução das linguagens cinematográficas. O Villammare Festival Film & Friends quer ser uma oportunidade para cineastas internacionais e uma ocasião para contribuir para a vivacidade cultural e a promoção do território ao sul de Salerno em um contexto mais amplo.
Inclui uma competição entre curtas-metragens, outra entre longas-metragens, encontros com personalidades do mundo da cultura e do cinema, atenção às trilhas sonoras e temas ambientais, debates, análises aprofundadas, shows e momentos de degustação após assistir ao filme.
O Travel Film International Film Festival reúne os melhores filmes de viagens, atividades ao ar livre, natureza e aventura de todo o mundo, criados tanto por profissionais quanto por entusiastas, e ajuda a transmiti-los ao público que fala russo.
Todos os melhores filmes serão exibidos na tela grande durante a cerimônia final solene de 17 a 18 de fevereiro de 2024 em Moscou, Rússia, e poderão lutar pelo prêmio principal e pelo título de “Melhor filme de viagem”. Bem como pelos prêmios nas indicações independentes.
Fundado em 1973, o Curtas Festival do Imaxinario é o festival mais antigo e o maior evento dedicado à fantasia, ficção científica e cinema de terror na Galiza. Localizado em Vilagarcía de Arousa, o Curtas Festival do Imaxinario é imperdível para desfrutar das estreias dos melhores longas-metragens e curtas-metragens do gênero, bem como de uma ampla gama de atividades paralelas que incluem exposições, reuniões, apresentações, workshops, concertos, convidados internacionais e muito mais. Todas as expressões artísticas do gênero fantasia convergem no Festival Internacional de Cinema Fantástico da Galiza.
O festival tem como objetivo promover a cultura cinematográfica por meio de curtas-metragens.
A Associação Cultural Amigos de Ribadesella nasceu em 1986, com a vocação de divulgar a cultura entre os cidadãos de Ribadesella e seu conselho, sendo seus objetivos estatutários muito amplos (realizar conferências, organizar exposições, publicar livros, proteger o patrimônio cultural e histórico, artístico, etnográfico, natural ou científico da cidade; também atividades de natureza esportiva ou social), atualmente com cerca de mil membros, que apoiam nossa trajetória cultural.
13ª edição do FESTIVAL DE CINEMA DE RIURAU
Requisitos:
-Data de produção após 01/01/2023.
-Duração dos curtas-metragens: menos de 20 minutos.
-Somente curtas-metragens de ficção.
-Legendas em inglês, espanhol e valenciano de acordo com as regras.
Categorias:
-Filme de dança (multiperspectiva+fragmentação+continuidade)
-Ficção geral (temática livre)
- Ficção de diversidade social (cultural, funcional, de gênero, sexual, etária...)
-Ficção de sustentabilidade (ambiental, econômica, sociocultural)
-Ficció em Valência (tema livre)
-Fiction El Nostre Cinema (ligado à região de La Marina Alta em Alicante)
4.100€ em prêmios: 8 prêmios monetários e estatueta + 1 prêmio específico para curta-metragem dirigido por uma mulher + 7 diplomas
Este é um trecho das bases. Consulte o regulamento completo na chamada e também no site: riuraufilmfestival.com
O Feelmotion UDIT International Short Film Festival é um festival de curtas-metragens para estudantes universitários organizado pela Universidade UDIT em Madri.
Originalmente concebido como um festival de cinema para estudantes universitários, o festival celebra sua primeira edição em 2012, nascido da iniciativa dos estudantes e de Raúl San Julián, diretor do festival e professor da UDIT. Desde então, o festival celebrou um total de doze edições, com mais de 3000 curtas-metragens participantes de mais de 50 universidades em 33 países ao redor do mundo e um total de mais de 5000 estudantes universitários que participaram ou colaboraram com o festival.
Graças ao apoio de nossos parceiros, nossos finalistas puderam usar o Feelmotion para se impulsionar e alcançar festivais tão importantes como o Festival Internacional de Cinema de San Sebastian, o Festival Internacional de Cinema e Vídeo Independente de Nova York ou o 3D Wire.
Entre os participantes de destaque estão nosso ex-aluno Diego Porral, indicado ao Prêmio Goya de Melhor Curta-Metragem de Animação 2018 por “Un día en el parque”, que foi selecionado como Melhor Curta-Metragem Feelmotion de 2017 e atualmente tem mais de 40 prêmios e 200 indicações; e José Herrera, vencedor do Prêmio Goya de Melhor Curta-Metragem de Animação 2019 por “Cazatalentos”.
Em cada uma de suas edições, a Feelmotion contou com uma grande equipe de profissionais e voluntários do corpo estudantil para organizar o concurso e a gala de premiação correspondente e os inúmeros eventos temáticos de cada edição. No total, mais de 200 estudantes de diferentes séries da UDIT colaboraram com seus esforços para fazer o Feelmotion acontecer.
A Feelmotion também contou com grandes profissionais da indústria cinematográfica para fazer parte dos júris que a cada ano escolhem os vencedores. Profissionais como diretores e roteiristas Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz ou Alex Rodrigo; produtores e acadêmicos Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla; atores Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias ou Jon Viar, entre outros; e uma longa lista de jornalistas, técnicos, acadêmicos, etc.
O FESTIVAL: MOVIMENTO DA CULTURA
O Festival nasceu com uma missão muito específica: visa estimular a atenção do público para um espaço representativo aberto e amplo, como o ambiente rural, fazendo de suas projeções ao ar livre, abertas a todos, o melhor expoente. Jovens e adultos, gerações separadas por anos e experiências, se reúnem em torno de uma tela, que é o foco da luz de um passado e de um futuro: a cultura é atemporal, a cultura une e a linguagem cinematográfica será o elo comum para temperar emoções e sentimentos, guardar memórias e provocar encontros animados.
Dessa forma, todos os participantes do evento podem desfrutar de um discurso heterogêneo e dinâmico. Por meio desse impulso cultural, as diferentes correntes de criatividade permitem que os espectadores se movam e explorem códigos novos e antigos em um espaço público, criando uma comunidade.
O EMERGING SPANISH FILM FESTIVAL (FECICAM), voltado para novos produtores, apoia filmes independentes e promove filmes de autores alternativos, contribuindo assim para o desenvolvimento da cinematografia. Entre seus objetivos básicos está divulgar e promover fabricantes em Castilla-la Mancha, Espanha e Europa.
O primeiro e mais importante Festival de Freak na Espanha. Nós também aceitamos horror e filme fantástico. Com uma audiência de 1.800 pessoas todos os dias de segunda a sexta-feira e gostaríamos de exibir seus curtas-metragens.
O Festival Inclús é um festival de produções audiovisuais, documentais e ficcionais, centrado no tema das deficiências físicas e mentais. É uma iniciativa da Associació Inclús e conduzida pela Fish Muvi.
O objetivo do Festival Inclús é dar visibilidade às obras audiovisuais produzidas em torno do tema da deficiência com um ponto de vista diferente. O objetivo é fornecer uma perspectiva mais profunda da realidade das deficiências, seja a produção realizada por entidades diretamente envolvidas no mundo da deficiência, seja por outras pessoas ou grupos.
Também somos um festival inclusivo, por isso temos duas novas seções: Inclus values, cinema para crianças e adolescentes sobre questões sociais e Sing Language cinema, filmes em linguagem gestual.
O Festival será realizado de 10 a 16 de dezembro de 2025, próximo ao Dia Internacional da Deficiência, 3 de dezembro. O material audiovisual dos finalistas será reproduzido durante este dia de acordo com as diferentes categorias. Haverá prêmios para as melhores inscrições. A Inclús se concentra em produções audiovisuais, mas também possui outras atividades e disciplinas artísticas e comerciais para dar visibilidade a esse setor.
O 6º Festival Internacional de Cinema de Quillota é um festival de cinema que, em sua sexta edição, inclui três competições de curtas-metragens. Por meio do cinema, o festival realiza atividades de treinamento, produção e distribuição na cidade e província de Quillota ao longo de 2025 (20 de abril a 30 de dezembro). Seu objetivo é promover profissionalmente conteúdo cinematográfico de alta qualidade em vários espaços públicos, cinemas, centros culturais e escolas na província de Quillota, região de Valparaíso, Chile. Este ano, o festival inclui novamente a exibição final no Centro Cultural Leopoldo Silva na cidade, exibições no Centro de Promoção da Saúde e Cultura e exibições e exposições ao ar livre em espaços públicos em toda a cidade de Quillota.
Whiphay! A Escola de Cinema de Animação Itinerante é um dos projetos vencedores do Concurso Nacional de Projetos de Gestão Cultural para o Audiovisual 2022, da Diretoria de Audiovisual, Fonografia e Novas Mídias, do Ministério da Cultura. Whiphay é um projeto da Ajayu Film Association e tem o objetivo de gerar uma experiência significativa, aprimorando as habilidades criativas, o conhecimento cultural e a consciência do meio ambiente na infância com foco intercultural e comunitário. É a primeira edição deste projeto e oferece oficinas de treinamento de especialistas na área de cinema de animação, desenho, interculturalidade, pedagogia, gestão cultural, música nativa, roteiro e som para facilitadores de diferentes partes do Perú, que concluirão seu processo de treinamento e, após uma avaliação, poderão acompanhar meninos e meninas do departamento de Puno e Arequipa na realização de projetos de filmes de animação. Wiphay também realizará exibições de filmes em diferentes partes do país.
