O principal objetivo da 4ª Versão do Mobile Film Latam é ser um espaço de visibilidade, diálogo, reflexão em torno do trabalho, as preocupações dos produtores, diretores, ativistas, da comunidade em geral, em torno do contexto atual de como viver, depois de ter completado as medidas preventivas da Covid 19, o novas dinâmicas de interação social, a luta para recuperar a vida cotidiana que tem sido afetada pela pandemia, na América Latina e em todo o mundo. Além disso, o Festival pretende servir como plataforma de distribuição, exposição das obras, criada com dispositivos móveis ou smartphones por jovens especialistas, cuja demanda é curta e limitada em razão de seu tema.
Procure filmes sobre identidade e cultura, em que a presença desses elementos seja significativa, ou que isso tenha relevância na história. um filme também é procurado para promover a defesa, denúncia e proteção de bens materiais e imateriais, tradições culturais de um país ou território. Em qualquer categoria, o Festival pode convidar alguns curtas-metragens ou longas-metragens diretamente.
Todo o material promocional (textos, dados e fotos) enviado pelo participante para o “Festival de Cinema Itinerante Tolima Ve Y Se Ve” durante o período de inscrição será usado livremente em publicações on-line e físicas (catálogo do festival, programa do festival, comunicados de imprensa) da imprensa e no site do festival), em a fim de tornar as obras selecionadas conhecidas pelo público.
O Festival Internacional de Crianças e Filme da Juventude CALIBELULA, FICIJCALIBELULA - é criado através de um grupo de amigos que amam o cinema, que vêem a necessidade de gerar novos espaços de exposição e formação, para um público muito especial que é crianças e jovens.
O objetivo é formar o público através de material audiovisual cinematográfico feito por e para crianças, jovens e adultos, que promova a resolução de conflitos e a convivência pacífica através da construção de valores e princípios.
Gerar novas alternativas expositivas que consolidem processos de formação e criação expressos na produção e realização audiovisual, com compreensão e sensibilidade crítica, tentando com isso envolver desde tenra idade essa população-alvo através do cinema como expressão artística.
Este Festival é um ponto de encontro para os cineastas, suas obras e o público infantil, bem como um ponto de formação para jovens públicos, professores e profissionais da área, fazendo do Festival um promotor de reflexão sobre os meios audiovisuais e o papel que desempenham com os nossos filhos.
Trazido a você pelo MANHATTAN SHORT (o primeiro e único Festival Global de Cinema do mundo), um festival de 10 dias em que 8 curtas-metragens exclusivos serão escolhidos e exibidos virtualmente de 14 a 25 de fevereiro, no ManhattanShortOnline.com.
Com tantos curtas-metragens maravilhosos sendo produzidos a cada ano, a busca pelo veículo perfeito para lançá-los... é interminável. Com um legado de 24 anos; crescendo da lateral de um caminhão até agora ser exibido anualmente em mais de 500 cinemas em 6 continentes, MANHATTAN SHORT é a organização perfeita para esses cineastas.
Agora, suas grandes ideias têm a plataforma de lançamento certa para catapultar seu trabalho para a estratosfera! Então, junte-se a nós e crie magia!
O evento será comercializado por meio dos canais MANHATTAN SHORT, e cada cineasta selecionado receberá $350,00.
Film Junction Film Festival está à procura de talentos emergentes e diversificados, com um olhar criativo e uma história poderosa. Estamos focados em promover novos criativos, especialmente estudantes de cinema e participantes no setor. Abrimos inscrições para curtas-metragens e recebemos entradas de todo o mundo e todos os gêneros.
Todos os filmes serão julgados pelo nosso painel de curadores. Cada curador classificará o filme em um critério pré-discutido. Cada filme será visto por pelo menos 3 curadores e os resultados totais serão contabilizados. Os filmes mais altos serão selecionados e exibidos em nosso festival. Além disso, alguns filmes também terão a chance de serem apresentados em nossa próxima plataforma de streaming.
Todos os filmes selecionados receberão louros e certificados. Os filmes classificados como os mais altos em cada categoria serão premiados.
Prazo principal: 14 de maio de 2022
O Fantasy Filmfest é um dos maiores eventos cinematográficos da Alemanha, além de uma plataforma renomada para títulos de gênero e muito apoiado pela indústria cinematográfica local. O Fantasy Filmfest é baseado em um conceito de viagem que percorre 7 grandes cidades alemãs em setembro de cada ano.
O foco do nosso programa está em uma seleção escolhida a dedo e de alta qualidade de cerca de 40 longas-metragens e 10 curtas-metragens. O número cada vez maior de visitantes confirma a reputação do festival como um dos maiores eventos de gênero em todo o mundo.
O Fantasy Filmfest é muito respeitado entre os distribuidores por ser um elo entre eles e os produtores, bem como com as empresas de vendas. Compradores e distribuidores alemães consideram o festival um mercado extraordinário e uma oportunidade promocional, frequentemente frequentando cada cidade do festival para ter uma ideia mais próxima da reação do público. Portanto, é considerado um importante evento nacional e um campo de testes para a recepção do público. Não é incomum que os filmes sejam escolhidos por distribuidores alemães após a inclusão no programa do festival.
Para mais informações, clique aqui ou visite nossa página inicial: www.fantasyfilmfest.com
O EDITA é um festival de curtas-metragens para transformação social que visa, por meio da criação audiovisual, aumentar a capacidade crítica, envolver os cidadãos na promoção de direitos e fazer com que os espectadores se sintam chamados e desafiados a agir pela mudança social.
Com este evento, a ASAD quer conhecer e disseminar novos imaginários sociais, olhar sob outras perspectivas e abordar propostas não hegemônicas comprometidas com a igualdade de gênero, diversidade cultural e ação climática.
Este evento está comprometido com a promoção cultural e a diversidade das expressões artísticas, ao mesmo tempo em que aumenta a conscientização e a mobilização sobre questões sociais e a Agenda 2030 nas comunidades. É constituído como uma edição itinerante que busca a participação social nas áreas rurais.
O concurso “EDITA 2024” está incluído no projeto #RuralizArte por los ODS: Fortaleciendo el compromiso del mundo rural con la Agenda 2023 a través de procesos culturales participativos da Asociación Solidaria Andaluza de Desarrollo (ASAD) financiado pela Diputación de Granada
Buscamos democratizar a criação cinematográfica. Você só precisa ter um smartphone, querer aprender, criar e compartilhar suas histórias.
Convidamos você a fazer parte da primeira versão do CineSmart - Festival de Cinema com Celulares que será realizada de 06 a 09 de junho de 2022 em Arequipa, Perú.
Criado e apresentado pela Associação Cultural Anaqueronte.
Várias cidades em todo o mundo foram redesenhadas no início do século passado para hospedar a revolução automóvel. Muitas ruas foram reinventadas para dar espaço aos veículos motorizados, e o espaço para pedestres no espaço público foi repensado. Enquanto os carros tomavam conta da cidade, os irmãos Lumière experimentaram as primeiras câmaras de filme e deixaram-nos o primeiro documentário sobre corridas de ciclismo, retratando a corrida Lyon – Genebra de 1896.
A chegada dos veículos motorizados significou a redução das distâncias, permitiu a deslocalização das indústrias para a periferia urbana e reorganizou mais uma vez o mapa urbano. As distâncias aumentaram consideravelmente e os trabalhadores, atraídos por melhores oportunidades, povoaram os bairros populares fora do centro urbano. O transporte público cresceu nesta época em resposta à necessidade de deslocar os trabalhadores; porém, a bicicleta continuou a ser a rainha da mobilidade, principalmente no intervalo das guerras. Perder a bicicleta era um grande drama, como podemos constatar na estreia de Vittorio de Sica, “Ladri di biciclette” (1948).
A periferia, o banlieue, o subúrbio… são hoje muitas vezes herdeiros de um passado urbano manufatureiro, cheio de ilusões e sonhos de inovação. Eles são o lar de muitos processos migratórios e o berço de novas formas de cultura urbana. No entanto, muitas vezes são mal conectadas ao centro urbano, tornando-se ilhas separadas da cidade. Ilhas repletas de jovens criadores que vêem no audiovisual uma excelente forma de se comunicar, de se expressar e superar as fronteiras físicas. A bicicleta encurta distâncias e faz-nos vivenciar fisicamente a cidade a cada pedalada. É uma ferramenta para recuperar a cidade, pensar o urbano e redesenhar o território.
Se o veículo motorizado redesenhou a cidade do século XX, a bicicleta redesenha a cidade do século XXI. Muitas cidades começaram a incluir ou estender a sua rede de ciclovias, propor subsídios para a aquisição de bicicletas pessoais ou de carga, e cada vez mais grupos de ciclistas amadores surgem, criando assim mais comunidades de interesse. A bicicleta desempenha um papel importante na mobilidade ativa, sendo um meio de transporte amigo do ambiente e uma forma de manter um estilo de vida saudável. Ainda assim, como Barden retrataria em 1955, os relacionamentos na estrada nem sempre são felizes.
O cinema retratou esses problemas e muitos outros relacionados à mobilidade; destaca-se como uma forma quase universal de iniciar o diálogo sobre o urbano, o território, a mobilidade e a forma como vivemos a cidade.
Convidamos à apresentação de filmes que reflitam sobre os seguintes temas, ou outros em que a bicicleta desempenhe um papel importante para a vida urbana em sociedade:
Práticas compartilhadas de bicicletas
Conhecer a cidade de bicicleta
A bicicleta como ferramenta para trabalhar e vivenciar a cidade
Comunidades de ciclistas
Juventude, território e liberdade sobre rodas
Justiça social, bicicletas e o direito à cidade
Meio ambiente e bicicletas
Deslocamento diário de bicicleta e identidades comunitárias
Minorias e bicicleta
Periferia e ciclismo
Desporto em bicicleta
Underneath the Floorboards está sediada na movimentada área artística de Hackney, em Londres.
Para a nossa 8ª edição, continuaremos nosso evento online, que será exibido por um mês pela nossa plataforma online: https://www.visualcontainer.tv/, que exibe em todo o mundo e obteve mais de dez mil visualizações da última vez, e desta vez estamos buscando mais.
Nossa vitrine está aberta a artistas e cineastas de todo o mundo cujo trabalho tem uma forma narrativa experimental e não linear. Queremos ver variedade, seja filme experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documentário experimental ou animação.
Sem viés, sem preconceito, não nos importamos se você não estudou nas mais prestigiadas escolas de arte. Queremos ver um trabalho único de natureza artística, que cria sua própria linguagem.
“Cinema no meu bairro” é um projeto social que visa treinar o público através da mídia audiovisual, através de diferentes exibições de curtas e longas-metragens colombianas que aludem à mudança social.
O Festival de Cinema Fantástico Insólito é o único evento consolidado no cinema de gênero (terror, fantasia, ficção científica, exploração, lixo e similares) no Perú e está em sua sétima edição. Desde sua criação, o festival tem buscado reivindicar formas não convencionais de fazer filmes, incluindo propostas nacionais e internacionais em suas exposições e competições, divulgando os melhores filmes que foram feitos em todo o mundo sobre esse assunto.
Visite-nos em https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest
O festival acontecerá nas semanas de 25 a 27 de outubro e de 31 de outubro a 3 de novembro na cidade de Lima de forma gratuita e presencial.
Em 2024, mergulhe no fascinante e aterrorizante mundo do cinema, onde o paranormal ganha vida.
Eneagrama es un Festival Internacional de Cine Experimental que propone una muestra con talleres y conversatorios en la ciudad de Córdoba capital.
Nos interesa pensar el arte experimental como un espacio de crítica en relación a la realidad circundante, como una creatividad en constante movimiento que genera nuevas formas de expresión.
Queremos acercar una propuesta no convencional, un espacio de exposición de cine experimental donde lxs recetores tengan una participación activa, proponiendo un juego en el espacio a través de experiencias sinestésicas e inmersivas.
O Celaya Experimental Film Fest é uma plataforma para criação e exibição de filmes experimentais. Trabalhos focados na experimentação técnica, conceitual e narrativa. O festival recebe artistas que transgrediram e transcenderam as barreiras da estética, técnica e semiticidade para quebrar os padrões dominantes na indústria. Acreditamos que o cinema experimental é livre, radical e proposital e que, ao mesmo tempo, responde à necessidade antropológica, social, artística e filosófica de explorar horizontes além das grandes formas hegemônicas de criação cinematográfica e encontrar formas autênticas de criar arte audiovisual.
O festival abre suas inscrições internacionais para todos os artistas com propostas originais ou pessoais que vão além dos padrões convencionais, explorando os limites da linguagem cinematográfica e buscando uma essência ou marca unitária em qualquer obra de sua autoria.
Inscrições de artistas de Celaya e de Guanajuato podem inscrever seus filmes gratuitamente para todas as categorias disponíveis.
O Celaya Experimental Film Fest é um festival experimental de cinema e arte contemporânea que busca promover a criação de novas plataformas e exposições de linguagem audiovisual experimental e contemplativa. É também o espaço para expressão e exibição de artes irmãs, como performance, arte sonora e artes visuais em um idioma contemporâneo e por meio das artes e da cultura cinematográfica, tudo de forma pública e gratuita no Bajío mexicano.
A terceira edição do CELAYA EXPERIMENTAL FILM FEST acontecerá em Celaya, Guanajuato, México, de 2 a 7 de outubro de 2023, com a seleção mais destacada e os impressionantes filmes audiovisuais do nosso festival, e com um júri especializado encarregado de premiar os filmes que cumpram suas propostas para mostrar o cinema experimental como uma disciplina.
MALDITO FESTIVAL DE VIDEOPOESÍA é um concurso internacional de videopoesia realizado em Albacete (Espanha) desde 2017.
O MALDITO FESTIVAL lança este concurso com o objetivo de mostrar duas disciplinas que, individual ou coletivamente, são muito mais isoladas e esquecidas como gostaríamos. De acordo com nossa experiência, essas disciplinas são consideradas marginais e menores na extensão das grandes capitais europeias, além disso, nas cidades humildes dentro das fronteiras regionais, onde sua disseminação é inexistente.
MALDITO busca reivindicar a videopoesia como uma arte que conecta pessoas, transmite sentimentos e estimula diferentes formas de ver o mundo. É também uma pequena contribuição de pessoas enormes para capacitar a arte visual, impedindo que ela seja marginal e condenada*.
(* A palavra espanhola para maldito é MALDITO).
O festival é organizado pela Associação Cultural Maldito, sem fins lucrativos; formada por uma pequena equipe de profissionais da indústria cinematográfica, poesia e cultura em geral.
A equipe MALDITO, como amante da poesia, da imagem e das possibilidades expressivas de sua simbiose, pretendemos promover sua abordagem ao público, seja com os eventos do festival ou com as atividades educacionais que realizamos.
A Associazione ColoriQuadri, a fim de promover curtas-metragens, como ocasião para entretenimento e meio de comunicação e conscientização sobre questões sociais, organiza a nona edição do “Muuh Film Festival”. Embora a revisão seja essencialmente “tema livre”, será responsabilidade da Associação Proponente, de acordo com sua própria “missão” estatutária, coletar e, posteriormente, selecionar trabalhos que expressar/promovam conteúdos que respeitem os princípios e direitos constitucionais
humano.
O Patriki Film Festival se tornará o primeiro festival internacional de cinema online competitivo da Rússia. O presidente do júri será diretor de cinema americano, roteirista, produtor e vencedor do prêmio Leão de Ouro do Festival de Cinema de Veneza, Darren Aronofsky.
