Depuis 16 ans, nous nous sommes forgés une réputation internationale exceptionnelle en matière de curation de films, de conférenciers experts, de juges distingués et d'événements industriels vraiment utiles.
Nous sommes devenus un festival pionnier à Paris, au service à la fois des réalisateurs de courts métrages français qui cherchent à exporter leur talent et des cinéastes internationaux à la recherche d'un véritable festival offrant un véritable accès à l'industrie.
Bien que notre nom change pour refléter notre évolution, notre mission reste exactement la même : découvrir des films exceptionnels du monde entier, créer des opportunités réelles et exploitables pour les cinéastes et soutenir la réalisation de votre prochain film.
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Bienvenue au Festival du film de Paris.
Nous avons créé le PAMA il y a 16 ans dans le but de combiner le divertissement et l'ambition à l'américaine avec les attentes de qualité qui font la réputation du cinéma français.
Nos juges (de Monica Cruz à Mark Dacascos), des vedettes de premier plan (Sharon Stone, Hugo Becker, Melanie Doutey, Samuel Arnold), des cinéastes émergents et des conférenciers invités (James Morrison, William Baldwin) se sont joints à nous pour perpétuer une tradition de mixage des talents, quel que soit votre poste ou vos réalisations reconnues dans notre industrie.
Cette mission se poursuit, et en cette période de crise hollywoodienne, nous nous efforçons de faire partie de la solution, que ce soit par le biais de réseaux, de panels éclairés, de projections ou de mentorat.
Notre état d'esprit est que nous sommes un réseau, pas une entreprise.
Le PAMA est organisé par des cinéastes pour des cinéastes.
LES FILMS QUE NOUS PROJETONS ONT REMPORTÉ LES OSCARS ET BIEN D'AUTRES
« The Fisherman's Diary » a gagné deux fois au PAMA en 2020, et est désormais sélectionné pour les OSCARS 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un OSCAR, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur COCO de Disney et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un OSCAR, un EMMY AWARD et un BAFTA (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution chez PARAMOUNT (2018).
« Curpigeon » a été sélectionné pour TRIBECA et a remporté le prix Amazon Video Direct Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » est Staff Pick de VIMEO (2015).
Crédits photos : Thore Siebrands ; David Shankbone ; Frédéric Ballart ; Georges Biard ; Loic Bartolini ; Adèle Godefroy.
Le Festival du film de Lama existe depuis 30 ans et propose chaque été, au début du mois d’août, une grande fête autour du 7e art, avec des projections de qualité, en plein air, sous les étoiles, dans un magnifique village de Balagne.
LE HUECC FESTIVAL est un festival de cinéma qui cherche à travers lui-même un espace pour la construction de nouvelles écoles de cinéma communautaires. Il est né du projet Homonimo réalisé en 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, un espace où différents groupes audiovisuels latino-américains se sont réunis pour jeter les bases de la création d'une école de cinéma à Solano/Quilmes.
Actuellement, cette première expérience et le festival pourraient donner forme à l'ARROYO SCHOOL, qui réunit 40 garçons, filles et jeunes des quartiers situés d'un côté du ruisseau Las Piedras.
Tout ce qui a été récolté par ce festival est destiné à poursuivre l'expérience cinématographique communautaire et à la construction future de la première école de cinéma communautaire en Argentine.
Tous les genres, formats et durées sont acceptés. Une sélection sera faite pour la meilleure organisation et programmation du Festival. Nous prendrons en compte l'expérimentation formelle et le risque esthétique
Nous acceptons librement toutes sortes de courts et longs métrages sans restriction de date de production.
Depuis trois mille ans, le peuple juif est dispersé dans le monde entier. C'est pourquoi le cinéma juif est créé dans de nombreux pays, parallèlement à des festivals spéciaux qui sélectionnent et présentent ces films. Le Jewish Film Festival® de Moscou est devenu le premier du genre en Russie. Il a été fondé en 2015 et se tient chaque année depuis lors.
Qu'est-ce que le cinéma juif, après tout ? Il englobe bien plus que des films réalisés par des réalisateurs juifs ou des films mettant en vedette des acteurs juifs célèbres. La recherche incessante de l'identité juive, l'assimilation des diasporas et la philosophie de l'autodétermination et de la séparation du peuple juif dans une société, le retour dans le passé, la glorification des héros nationaux et le deuil des victimes, les défis du monde d'aujourd'hui et le problème de la pertinence et de la préservation des traditions attirent les cinéastes de tous les pays et continents. En recherchant et en sélectionnant les meilleurs films juifs au cours de l'année écoulée, nous avons tenté de trouver une réponse à la question de savoir ce que sont réellement ces films à thème ethnique en évolution rapide. Moscou, une grande région métropolitaine où coexistent de nombreuses cultures et nationalités, est l'un des lieux les plus appropriés au monde pour un festival qui représente un dialogue entre les communautés nationales.
Le MJFF organise des projections des films juifs les plus importants et les plus retentissants de ces dernières années. Au cœur du festival se trouve le programme de compétition de longs métrages, qui est complété par des projections de documentaires, de courts métrages et de courts métrages documentaires (dans le cadre de programmes de compétition ou de projections spéciales), ainsi que par des discussions avec des experts sur différents sujets abordés dans les films et des critiques spécialisés dans le cinéma juif.
FestCine Itaúna — Busca promover a cultura cinematográfica através de exibições e oficinas gratuitas para o público com o intuito de incentivar jovens realizadores a explorarem novas formas de se comunicar com o mundo - promovendo um espaço de formação de público, difusão da produção regional e união de profissionais dans le secteur des animaux.
A edição 2022 será hibrida entre presencial e online respeitando medidas sanitárias da OMS.
Notre mission est de fournir des outils aux cinéastes du monde entier, pour exposer et diffuser leurs œuvres. INCORTO touche des millions de spectateurs et de cinéastes par le biais du festival du film INCORTO, de la chaîne de cinéma Incorto.com et de la tournée de projections en direct, qui distribue une partie de ses bénéfices à des cinéastes de 95 pays.
Le festival présente les meilleurs films des cinéastes du monde entier ainsi que de nouveaux talents venus du monde entier. Notre mission est de découvrir des films ambitieux et de haute qualité, de promouvoir les œuvres des cinéastes et de les aider à réaliser leurs rêves.
Le Festival international du film pour enfants et adolescents OJO DE PESCADO est un événement annuel au Chili qui rassemble les contenus cinématographiques et télévisés les plus récents et exclusifs du monde entier destinés aux enfants et aux jeunes.
Le festival est organisé par la CORPORATION CULTURELLE OJO DE PESCADO, une plateforme d'exploration et d'action qui, par le biais de la projection de films et de la promotion de la création audiovisuelle, vise à garantir le droit des enfants et des jeunes à l'éducation intégrale, à la communication et à l'expression de leurs opinions.
La 11e édition du festival du film Ojo de Pescado se déroulera en ligne sur tout le territoire chilien et en personne uniquement dans la région de Valparaiso (si la situation sanitaire le permet) entre le 5 novembre et le 15 novembre 2024,
Les catégories de compétition sont les suivantes :
- Courts métrages pour enfants.
- Série télévisée ou websérie pour enfants.
- Longs métrages pour enfants et adolescents.
- « Jeunes cinéastes » (courts métrages réalisés par des enfants ou des jeunes).
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Réglementation générale
Festival International Screen Culture « Thelovetcheskoje Kino » (ci-après - Festival) se tient parmi les collectifs (groupes) de production de jeunes dans différentes formes d'art, en relation avec le cinéma, la télévision, la photographie et les différentes technologies numériques.
Les événements du festival sont dirigés vers la formation et l'évaluation de la nouvelle culture mondiale de la production et de la reproduction divers âges des échantillons communicatifs de générations interagissent et fournit les conditions d'établissement d'une nouvelle communauté de l'information (environs), nouvelle culture de la société de l'information, où social-noétique (immatériel) facteurs d'évaluation sont l'information et les connaissances. La tenue du festival favorise l'établissement de la culture de l'écran dans le cadre de la culture générale de l'information de la société actuelle.
Le guide général de la méthodologie et de l'organisation du Festival est mis en œuvre du complexe éducatif « Nasha Shkola » (Russie, Novossibirsk).
Le temps, les conditions, le lieu et la procédure d'organisation et de tenue du Festival régulier sont établis chaque année du document spécial — Ordre permanent de la tenue.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Le Festival international du film et du multimédia est un festival audiovisuel qui vise à promouvoir le cinéma dans le pays et à l'étranger. Le festival aura lieu au mois de mars avec une compétition pour les courts métrages de fiction, expérimentaux, documentaires et une exposition internationale d'art médiatique.
Il y aura également des conférences et des rencontres avec des cinéastes.
Toute personne ou entité juridique peut participer, individuellement ou collectivement, sans limite d'âge, et cela peut être réalisé avec n'importe quelle production audiovisuelle, en format 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Les productions présentées peuvent avoir été préalablement projetées, publiées sur Internet ou dans le cadre d'autres expositions et festivals, quelle que soit l'année de production.
Pour toutes les sections faisant partie de la sélection officielle, tous les courts métrages enregistrés en format numérique seront acceptés.
Dans le but d'encourager la création d'espaces de rencontre pour le monde des moyens métrages et de susciter l'intérêt pour la création cinématographique, le département de la culture de la mairie de Manzanares El Real organise la cinquième édition du Festival international des moyens métrages de Manzanares El Real appelé FIMMER.
Tous les films d'une durée comprise entre 30 et 60 minutes produits après le 1er janvier 2025 peuvent être soumis au concours. Et chaque auteur ou producteur peut inscrire jusqu'à deux œuvres au maximum.
Les inscriptions peuvent être soumises en ligne, via la plateforme festhome.com ou par e-mail à fimmerfestival@gmail.com, où la documentation requise dans les bases doit être incluse et où les caractéristiques techniques des fichiers à envoyer doivent être incluses.
La date limite de réception des dossiers est ouverte le 13 juillet 2026 et se terminera le 15 septembre 2026.
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Transterritorial Underground Film Festival — 22e édition (2026)
Le Transterritorial Underground Film Festival est un événement annuel, autogéré et décentralisé qui, depuis 2005, réunit des lieux et des espaces d'exposition dans différentes villes d'Amérique latine et d'autres territoires. Son identité repose sur la libre circulation des œuvres audiovisuelles, l'expérimentation formelle, la recherche esthétique et la visibilité d'œuvres qui restent en dehors des circuits industriels ou hégémoniques.
Le festival reçoit et expose des productions audiovisuelles de toutes sortes : inédites, expérimentales, marginales, indépendantes, communautaires ou simplement en dehors de la logique commerciale du cinéma contemporain. Il est projeté dans des espaces non conventionnels, communautaires, culturels et autogérés, créant ainsi un réseau transterritorial qui fonctionne comme un outil social, politique et émotionnel.
Des milliers d'œuvres ont transité par ce réseau au cours de ses vingt ans d'histoire, transformant la relation entre les cinéastes, les programmateurs et les spectateurs. La 22e édition poursuit cette quête en élargissant les modes d'exposition et en maintenant un programme lié aux langages émergents, au risque esthétique et aux subjectivités exprimées en marge.
Les œuvres sélectionnées peuvent être projetées dans n'importe quel lieu du réseau, lors de projections par satellite ou lors de cycles de voyage ultérieurs, toujours dans des contextes non commerciaux et avec des objectifs culturels, éducatifs ou communautaires.
Les salles participantes en 2025 comprenaient des projections à Tigre, Quilmes, Ituzaingó, Berazategui, Necochea, Pehuajó et CABA (Buenos Aires), Rio Cuarto (Cordoue), Rosario (Santa Fe) et Tucumán en Argentine ; Pampelune et Medellín (Colombie), Punta del Diablo (Uruguay) et Berlin (Allemagne).
Le Festival du film Patriki deviendra le premier festival international de films en ligne compétitif en Russie. Le président du jury sera le réalisateur, le scénariste, le producteur et le lauréat du prix Lion d'or du Festival de Venise, Darren Aronofsky.
« So You Think You Can Act » est un concours exclusivement destiné à reconnaître le talent des acteurs et des actrices, des cascadeurs et des luttes, des imitateurs, des comédiens et bien plus encore du monde entier. Les acteurs inscrire simplement leurs bobines ou des clips en vedette à la compétition pour tenir compte de leurs talents d'acteur dans de nombreux genres, du drame à la comédie. Ou, pour l'acteur à multiples facettes, des clips de genre combinés peuvent également être soumis.
Qu'est-ce qui rend So You Think You Can Agir unique d'autres compétitions axées sur l'acteur ? Afin de s'assurer que chaque inscription est étudiée et évaluée sur une base individuelle, SYTYCA a mis en place un système pour s'assurer que les inscriptions ne sont pas en concurrence, mais qu'elles soient reconnues pour leurs mérites individuels. À toutes fins utiles, ils se font concurrence à eux-mêmes : chaque entrée est jugée en fonction des mérites individuels et notée selon un système de valeurs inhérentes. Nous voulons nous assurer que les juges se concentrent sur vous quand c'est à votre tour d'être évalué, et non sur tous les autres acteurs qui sont en évidence : cela garantit qu'ils n'auront pas de comparaisons dans leur esprit alors qu'ils devraient se concentrer entièrement sur VOUS.
Vos clips de inscription de performance seront affichés sur WRPN.tv à des fins de jugement du public général. Une fois cette étape terminée, ils seront transférés à un groupe de juges indépendants.
Les prix sont décernés en fonction d'une combinaison de points de la part des juges et du public ainsi que de suggestions spéciales données par les juges, de sorte que le public seul n'est pas un point de victoire certain. Vous pourriez gagner un top award sans cote d'audience. Les juges notent les participations sur une échelle de performance et les participations gagnantes sont reconnues et récompensées.
La Hollywood Academy soutient le Festival international du film de Huesca en le reconnaissant comme finaliste pour les Oscars dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction. L'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma le reconnaît également pour les Goya Awards.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
Le festival international du film Ojo Indómito est une plateforme dédiée au cinéma indépendant et d'auteur, promouvant une perspective critique, territoriale et socialement engagée. Nous recherchons des œuvres indépendantes produites en dehors des grandes industries cinématographiques, avec un intérêt particulier pour la mémoire, les droits de l'homme et les réalités des communautés et de leurs territoires.
Catégories
Fiction et documentaire : fonctionne selon une approche libre, critique ou axée sur la communauté.
Cinéma pour enfants et familles : histoires audiovisuelles créées pour les enfants et les familles.
Animation : productions animées utilisant n'importe quelle technique ou format.
Formats expérimentaux et autres : langages audiovisuels alternatifs, explorations artistiques et œuvres hybrides.
Cinéma de montagne, de nature et de territoire : histoires sur la vie en montagne, les sports d'aventure, les environnements naturels, la vie rurale et les territoires.
Droits de l'homme et mémoire : Œuvres axées sur la défense des droits fondamentaux, de la mémoire historique et de la justice sociale.
Exigences générales
Ouvert aux œuvres nationales et internationales en formats de court, moyen et long métrage.
La durée maximale autorisée est de 120 minutes (2 heures).
