Il sera toujours important de se réunir pour explorer de nouvelles cultures et célébrer la créativité, et le VIFFMP est le support idéal pour cela. La culture visuelle est une aptitude propre à ce siècle et le VIFFMP rassemble des histoires de la plus haute qualité dont on peut tirer des leçons. VIFFMP existe pour inspirer le public et maintenir l'enthousiasme pour les expériences cinématographiques.
Le VIFFMP est un lieu de rencontre pour les cinéastes et les personnes qui s'intéressent au monde dans sa variété, aux différentes approches de la vie, au cinéma en tant que forme d'art, médium et outil d'expression sociale. VIFFMP offre aux cinéastes une plateforme leur permettant de présenter leur travail et de discuter de sujets abordés dans le film ainsi que du processus de réalisation d'un film. Aider en première ligne dans un monde de plus en plus polarisé. Parlant plusieurs langues, VIFFMP permet d'entendre une riche diversité de voix provenant de zones divisées.
VIFFMP n'existe pas uniquement pour le cinéma. Nous sommes animés par un idéalisme qui permet aux cinéastes et aux diverses communautés de partager leurs idées dans le cadre d'un contact personnel étroit.
Appel à candidatures (les candidatures ne seront acceptées que depuis le Pakistan)
Programme virtuel thématique du GIFF Empowered WOMXN 2024
Célébrons la vision unique des femmes cinéastes et leurs expériences vécues.
Après deux projections réussies pour commémorer la Journée internationale de la femme 2022 et 2023, le GIFF est de retour avec EMPOWERING WOMXN 2024. C'est l'objectif du GIFF de célébrer la vie, l'expérience, le courage et les triomphes des femmes à l'occasion de la Journée internationale de la femme.
À PROPOS DU PROGRAMME
Le Gandhara Independent Film Festival Empowered WOMXN 2024 organisera et présentera des films réalisés par des femmes cinéastes en qualité de scénariste et/ou de réalisatrice. Les films mettront l'accent sur le regard féminin et sur la façon dont il contribue à notre perspective communautaire.
Outre les projections de films, le GIFF organisera également des tables rondes avec des femmes cinéastes afin de souligner leurs contributions à l'art de raconter des histoires et à la réalisation de films. Ces discussions visent à donner un aperçu de la vision du cinéaste et à mettre en lumière les joies et les épreuves inhérentes au processus de réalisation d'un film d'un point de vue féminin. Les films réalisés par des équipes entièrement féminines de l'ATL sont particulièrement encouragés à s'inscrire.
Catégories
Courts métrages narratifs
Courts métrages documentaires
*il n'y a pas de frais d'inscription pour inscrire un film
Il y a quatre thèmes
1) œuvres à caractère social ou centrées sur le thème de la condition féminine
2) travailler sur le thème de la comédie sous toutes ses facettes
3) Emplois « sans langue »
4) travaille sur le thème environnemental avec des courts métrages ou des documentaires
Le Festival international du film et de l'architecture CINETEKTON est un projet culturel qui se consacre depuis 9 ans à la diffusion, à la formation et à la promotion d'une cinématographie locale, nationale et internationale qui valorise le travail du concepteur de production et du directeur artistique et qui encourage le dialogue sur l'urbanisme, la mobilité, l'architecture, l'espace public et la ville.
L'une de ses principales valeurs est de rapprocher les différents publics des festivals, de l'architecture et de la promotion culturelle.
CineEco - Le festival international du film environnemental de Serra da Estrela, organisé par la municipalité de Seia, est le seul festival au Portugal dédié à l'environnement, qui se tient sans interruption depuis 1995.
CineEco propose au public du cinéma de qualité et des cinématographies alternatives peu connues par rapport au marché traditionnel. C'est un festival qui vise à sensibiliser le public au cinéma, à son histoire et à son esthétique, ainsi qu'aux questions environnementales.
Le Festival Vic Film est une célébration cinématographique dans la capitale de Tamaulipas, née en 2018 par des cinéastes locaux intéressés par le développement et la professionnalisation du film dans la ville de Victoria et dans le reste de notre État et de notre région.
Après tous les changements dus à la pandémie, nous gardons l'idée d'avoir une cinquième édition hybride avec des courts métrages en ligne de manière géolocalisée limitée pendant le festival, ainsi que des longs métrages concurrents jouant en direct avec un public. Le concours est étendu au national dans les sections longs métrages, courts-métrages et scénarios, mais nous avons également une section spéciale consacrée aux courts métrages régionaux (Tamaulipas, Nuevo León et Coahuila) et aux courts métrages amateurs et étudiants de Tamaulipas.
La section INTERNATIONALE est également ouverte en deux catégories : tous les types de courts-métrages (doivent inclure des sous-titres en espagnol) et les courts métrages familiaux sans dialogues (si possible, nous essaierons de montrer les courts métrages familiaux sur un Plaza public comme nous l'avons fait dans les 2 premières éditions).
De plus, nous avons des invités et un atelier de cinéma en ligne. Le Festival Vic Film Festival cherche à être un point de rencontre entre les cinéastes et le grand public, où des liens sont créés pour permettre la croissance de la production dans notre région. Nous comprenons le cinéma dans son sens le plus large, qui va des productions formelles aux œuvres réalisées en totale indépendance, avec un budget limité mais un sens clair de s'exprimer à travers des images et des sons en mouvement.
Toutes nos projections et événements sont gratuits pour le public.
Le 34e festival international Message to Man de documentaires, de courts métrages d'action en direct, d'animation et de films expérimentaux est prévu du 18 au 27 octobre 2024 à Saint-Pétersbourg, en Russie.
Fort d'une histoire de trente ans de développement du cinéma, Message to Man a été fondé en 1989 à Leningrad par le cinéaste Mikhail Litvyakov, qui est aujourd'hui président honoraire du festival.
En 2010, Alexei Uchitel, célèbre réalisateur de documentaires et de longs métrages, a assumé le rôle de président du festival.
Au fil des ans, le Festival a accueilli des personnalités du cinéma mondial, dont Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier et bien d'autres.
Le programme du Festival s'articule autour de trois compétitions : internationale, nationale et expérimentale, offrant une plate-forme aux longs et courts métrages en lice pour le Grand Prix du Festival. Message to Man attire chaque année des milliers de cinéphiles à Saint-Pétersbourg.
En 2023, le Festival a attiré plus de 10 000 spectateurs et ses programmes en compétition et hors compétition ont présenté environ 200 films du monde entier.
« L'équipe du Festival a été agréablement surprise par le succès de Message to Man de l'année dernière. Inutile de dire clairement que nous vivons à une époque difficile, à tous points de vue. Le cinéma a acquis une importance croissante en tant que langage unificateur et en tant que moyen d'entrer en contact les uns avec les autres.
Nous pensons que c'est la raison pour laquelle le festival a attiré autant de spectateurs en 2023. Donc, lorsque les gens se sont empressés d'obtenir des billets pour les projections, c'était, honnêtement, très réconfortant et important. Il ne s'agissait pas seulement de billets complets, mais d'une question de solidarité.
Il était également important de réunir des cinéastes de différents pays : des auteurs de Suède, d'Espagne, de Belgique, de Grèce, d'Inde, de Colombie et du Japon ont visité le Festival, soulignant ainsi sa portée mondiale.
C'est pourquoi le Message to Man Film Festival a le plaisir d'annoncer une nouvelle compétition en 2024. Notre équipe est convaincue qu'un bon cinéma est toujours une invitation à l'humanité », déclare Mikhail Ratgauz, directeur du programme du Message to Man Film Festival.
Le Festival international des courts métrages (ISFF) est un festival à but non lucratif qui promeut les courts métrages avec les cinéastes qui les réalisent. Inauguré en 2018, nous sommes dédiés à la célébration des courts métrages.
Après les premières projections du festival à Melbourne, en Australie, en 2018, le concept de l'ISFF est d'offrir des projections supplémentaires de films gagnants dans les villes du monde entier.
Les juges ont lieu en novembre par un jury, dont les lauréats ont été annoncés en décembre. Le festival est ouvert à tous les cinéastes.
Les films sont sélectionnés et jugés selon deux critères : la qualité du travail ainsi que votre ambition. Un jury composé de trois juges examine attentivement chaque film. Nous sommes entièrement inclusifs, ne censurez pas le travail et n'avons aucune autre restriction sur votre inscription. Nous encourageons tous les cinéastes à inscrire leurs films, indépendamment de leur appartenance ethnique, de leur religion ou de leur vision du monde. Tous les genres sont les bienvenus !
Tous les films acceptés en « Sélection Officielle » seront nominés pour les prix, et nous projetterons tous les films gagnants devant un public en direct.
Des histoires étonnantes et des courts métrages indépendants méritent un public plus large, c'est pourquoi International Shorts est né. Nous attendons avec impatience votre participation en tant que cinéastes en 2018.
La revue « CORTOMETRANDO FILM FEST » est né de l'idée de Roy Geraci, directeur artistique de « Pouilles in Corto » avec la première édition tenue à Brindisi en 2015, est dédié aux cinéastes nationaux et internationaux, appartenant également aux écoles, universités, associations, académies, qui ont fait des courts métrages, documentaires et webséries.
« CORTOMETRANDO FILM FEST », a l'intention de donner de nouvelles possibilités de croissance et d'espace expressif avec des moyens innovants d'interaction que la compétition aura lieu entièrement sur les canaux sociaux (facebook, instagram, youtube, site officiel, etc.), en tenant compte également de la nécessité d'éviter autant de rassemblements que possible grâce à COVID 19, constitue un pôle partagé sur le territoire, idéalement et économiquement projeté vers de nouveaux objectifs. La cérémonie finale de remise des prix sera organisée en direct avec les invités et le jury.
« Kinografika » est un festival qui a lieu à Saint-Pétersbourg, mais qui sera également accessible aux membres de la communauté sous forme d'une émission en ligne.
Le festival accepte des courts métrages, des films d'animation, des courts métrages expérimentaux et étudiants, filmés à la fois par des professionnels et des amateurs.
Les films sélectionnés sont projetés sur grand écran le 29 mai 2021 à Saint-Pétersbourg, le cinéma Zanevsky et rivalisent pour le prix principal - obtenir votre film dans un almanac pleine longueur, qui sera montré dans les cinémas de Saint-Pétersbourg.
ObiettivoCorto est l'une des sections du Festival iCinema, c'est un concours international de courts métrages réservé à tous les réalisateurs qui ont l'intention de participer avec une ou plusieurs œuvres réalisées exclusivement avec des appareils Smartphones et des caméras d'action. Les sections en compétition sont, meilleur court métrage international, meilleur court métrage italien (ou langue dialectale), meilleur documentaire (ouvert à tous). Grâce à la collaboration avec l'Université « Alma Mater » de Bologne, département du cinéma, de la télévision et des arts multimédias et le département d'art, de musique et de divertissement, DAMS, nous avons ajouté deux sections aux sections principales, dont l'une est exclusivement dédiée aux jeunes jusqu'à 25 ans (meilleur jeune court - CITEM) et une section dédiée aux courts métrages expérimentaux et innovants (DAMS Award), les deux sections sont votées par des jurys de jeunes étudiants de l'Université de Bologne. Le jury principal sera composé de professeurs universitaires et universitaires, d'écrivains de télévision, de réalisateurs et d'acteurs. Le festival comprend une section spéciale dédiée aux élèves du lycée et du lycée (2022). L'idée, qui vient d'un groupe de personnes qui aiment les arts cinématographiques, a l'intention de rassembler, grâce à l'utilisation d'un outil tel qu'un smartphone ou une caméra d'action, des dispositifs maintenant détenus par tout le monde, les gens et en particulier les jeunes monde du cinéma offrant la possibilité de rivaliser et essayer leur main à faire des courts métrages.
Discovery Film Festival : Festival international du film écossais pour jeunes publics
sam 22 octobre — dim 6 novembre 2022
Le Discovery Film Festival en est maintenant à sa dix-neuvième année. Basé à Dundee Contemporary Arts, et en tournée vers des sites partenaires en Écosse, au Royaume-Uni et en Irlande, le festival projette des films du monde entier spécialement programmés pour le jeune public.
Le festival comprend trois week-ends passionnants de films, d'activités créatives et d'événements de gala, ainsi que deux semaines de projections et d'événements pour les écoles.
Discovery vise à développer de nouveaux publics pour les meilleurs films internationaux, à améliorer la littératie aux médias et à offrir aux jeunes publics un aperçu de la vie des enfants et des jeunes d'autres cultures. Le festival se déroule depuis 2004, date à laquelle il a été lancé en partenariat avec Dundee Education Development Department, Scottish Screen et DCA.
Le Discovery Film Festival est un projet DCA organisé par Mike Tait, producteur du festival et responsable du développement jeunesse du cinéma. Une équipe de jeunes ambassadeurs (âgés de 15 à 19 ans) travaille avec Mike pour programmer des films et donner des conseils sur la conception globale du festival. Une équipe d'enseignants et de consultants en éducation conseille le programme éducatif et crée des ressources pertinentes pour le programme d'excellence pour les classes visitant le festival.
Discovery tient à remercier le département de développement de l'éducation du conseil municipal de Dundee et Fishers Tours pour leur soutien continu. Nous sommes également reconnaissants aux partenaires et supporters de DCA : Creative Scotland, Dundee City Council et Europa Cinemas.
Si vous souhaitez soutenir Discovery, devenir un lieu partenaire ou simplement vous impliquer, envoyez un e-mail à Mike à mike.tait@dca.org.uk.
Cortoons Gandia est le festival international du film d'animation de Gandie, organisé par Cortoons Festival, la ville de Gandie, la Generalitat Valenciana, par le biais de l'Institut Valenciá de Cultura (Culturarts) et avec la participation du Campus de Gandia de l'Universitat Politècnica de València (UPV).
En 2016, après 12 ans de grand succès à Rome, au festival international de films d'animation de Cortoons, il a déménagé en Espagne dans la belle ville de Gandia, dans la province de Valence.
La 20e édition du Cortoons Festival Gandia sera un grand festival de films d'animation pour les professionnels, les amateurs de films d'animation et tout le grand public.
Les catégories du concours sont les suivantes :
Court-métrage d'animation international de 1 à 4 minutes
Court-métrage d'animation international de 4 à 20 minutes
Court-métrage d'animation espagnol
Courts métrages d'animation espagnols produits dans le
Communauté valencienne
Film d'animation de fin d'études
Les travaux peuvent avoir lieu après le 1er janvier 2022.
La date limite est le 01 septembre 2024
Il n'y a pas de frais d'inscription
Contactez-nous :
info@cortoons.es
www.cortoons.es
Le CFF est le premier festival de films en plein air de ce type au Liban. Le festival, lancé en 2009 par le « Laboratoire d'Art », est devenu un événement annuel de courts métrages qui célèbre et promeut les courts métrages locaux et internationaux en tant que forme d'art indépendante dans le cadre d'un événement public non compétitif, loin de la compétition, des prix et des droits d'entrée.
Courts métrages humoristiques et comiques.
8 catégories
- Meilleur court métrage comique
- Meilleur court métrage selon le public
- Meilleur très court métrage
- Meilleure actrice
- Meilleur acteur
- Meilleure photographie
- Meilleur scénario
- Meilleure bande originale
À un moment historique où la peur de la différence semble prévaloir et où les valeurs d'égalité et de justice sociale sont négligées au profit d'un égoïsme généralisé, il nous semble important d'expérimenter de nouvelles initiatives pour promouvoir les valeurs positives que l'Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo a essayé de transmettre ces dernières années en utilisant le langage universel de la musique. Solidarité, hospitalité, intégration, engagement civil, telles sont les valeurs que nous voulons transmettre à travers le cinéma et le langage d'Audiovision, dans le cadre d'une expérience citoyenne active, avant tout auprès des jeunes, pour apporter notre contribution à une large croissance de la sensibilité culturelle, dans le but de créer une société solidaire, multiculturelle et cohésive.
Officine social movie : 5e festival de cinéma et d'audiovision consacré aux questions sociales et à l'engagement civil et à la diffusion de contenus promouvant la solidarité, l'hospitalité, l'inclusion sociale, la diversité culturelle et les valeurs des droits.
Officine social movie est né pour tenter de créer un nouveau contexte artistique et de nouvelles formules pour transmettre, à travers la polyvalence du cinéma et de l'audiovision, l'idée d'engagement culturel et social exprimée ci-dessus. Un festival ouvert aux courts métrages présentés par de jeunes cinéastes et vidéastes émergents et indépendants, une vitrine dédiée à la projection de titres (film, docu-film, animation...) sur appel via des canaux de distribution de films également alternatifs. Des projections qui seront enrichies par la présence d'invités (cinéastes, auteurs, scénaristes, acteurs) auxquels le public aura l'occasion de se confronter à la fin de la projection.
Nous tenons à signaler qu'Officine Social Movie est né avec l'intention de faire preuve de la même prudence à la fois sur le résultat final, le festival qui aura lieu à Arezzo du 22 au 28 mai 2024, et sur le processus de création et de mise en œuvre du projet. L'un des objectifs est en fait l'implication d'un groupe de jeunes capables de partager une citoyenneté active, en laissant libre cours à leur créativité.
Arriver au festival, constitué par les étapes de conception, d'analyse, de planification et de gestion, de communication et de vision critique des courts métrages en compétition, fera partie du projet lui-même, avec la même importance que les jours de festival.
Le groupe sera composé de quelques jeunes de l'association promotrice et d'une vingtaine d'étudiants des sections multimédia, cinéma et graphisme du Liceo Artistico « Piero della Francesca di Arezzo » qui, entourés d'experts et d'opérateurs, traceront les grandes lignes du festival, rédigeront l'annonce de la compétition nationale, feront partie intégrante de la sélection des courts métrages en compétition et feront partie du jury qui le désignera gagnants.
Les étudiants, en plus de faire partie du groupe de l'équipe de conception, seront également impliqués dans la création de leur propre court métrage, qui sera présenté hors compétition, ainsi que pour le projet et la documentation vidéo-photographique du festival.
Le projet Officine Social Movie est dirigé par l'association « Orchestra Multietnica di Arezzo » (OMA), en collaboration avec Officine della Cultura, le Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale « Piero della Francesca », annexe du Convitto Nazionale « Vittorio Emanuele II » d'Arezzo et Poti Pictures, avec le soutien de la Fondazione Cassa di Risparmio di Firenze, contribution de Prodigio Divino et de l'Associazione Autismo Arezzo. Partenaire média de l'événement Teletruria.
LE FESTIVAL :
Le Festival international du film « Cinema Povero » est ouvert à tous : cinéastes riches, cinéastes pauvres, quel que soit leur sexe ou leur religion, tous les bienvenus, à condition d'avoir développé une belle idée originale avec un budget limité
Un concours de films d'horreur. Les prix comprennent la promotion sur le site Web de Hollywood Investigator, des plaques de récompense.
Thomas M. Sipos, fondateur de Tabloid Witch, est l'auteur des festivals et des prix du film d'horreur (McFarland 2012) et de l'esthétisme du film d'horreur (McFarland 2010), disponibles sur Amazon.com.
Tu as choisi de filmer. Choisi pour assembler une œuvre d'art visuelle, si l'on peut dire. Aujourd'hui, alors que n'importe qui avec un appareil photo peut, en théorie, réaliser un film... comment allez-vous faire ressortir votre court métrage ? Ce que vous avez l'intention de faire avec votre film, c'est l'objectif du Festival international du court métrage de Bengaluru. Nous serons ce que vous créerez.
Après le formidable succès du BISFF 2023, nous sommes prêts à accueillir la 11e édition. Comme chaque année, il s'agit d'une tentative de mieux comprendre le médium et d'aller un peu plus loin dans l'invention de nouvelles formes de narration en tant que cinéastes.
Le festival présente des courts métrages du monde entier, créant ainsi un espace physique propice à une expérience exceptionnelle pour le public et réunissant un public passionné pour les cinéastes. Le BISFF expose également des œuvres d'anciens maîtres qui se sont intéressés à la réalisation de courts métrages qui sont aujourd'hui considérés comme une forme d'art nécessitant une approche unique. En outre, le festival propose des conférences et des tables rondes avec des penseurs de premier plan et des professionnels de l'industrie, permettant aux créateurs en herbe d'interagir avec les meilleurs du secteur. Le BISFF propose également des expériences d'apprentissage pratiques dans le cadre d'ateliers et de démonstrations organisés par des professionnels, afin de créer une expérience exclusive pour le public et peut-être un espace permettant aux créateurs de trouver ce qu'ils recherchent.
