Dulcísimo Ovario ist ein Festival für weibliches Video und Kino, das die Arbeit mexikanischer Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen präsentiert und würdigt.
Wir glauben an die Notwendigkeit, uns neuen Erzählungen zu nähern, die eine Vielfalt von Realitäten, Gedanken und Beziehungsweisen zeigen.
Unser Ziel ist es, Zyklen von Präsentationen, Konferenzen und Vorführungen von Kino und Video in ihren verschiedenen Formaten und Genres zu organisieren, bei denen mexikanische Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen Regie führen.
Für Dulcísimo Ovario ist die Hinterfragung und Dekonstruktion von Geschlechterrepräsentationen in audiovisuellen Medien seit 2017 und in jeder Ausgabe ein Ausgangspunkt.
PASTURAS, Festival de Cine de Pastoralismo y Trashumancia, Este festival tiene as objectivo visibilizar la cultura ancestral de la trashumancia a través del cine, presentando filculas ficción y noficción que represente esa cultura ancestral, potenciando el encuentro entre realizadores y público; y fomentar un espaco de capacitación um zur Entwicklung der Kultur und Verbreitung der mit dem Thema verbundenen Kinematografie beizutragen.
Das Internationale Kinderfilmfestival in Moskau lädt Kinder, Jugendliche, Jugendliche, Eltern und Lehrer ein, sich unter Anleitung von Erwachsenen mit den besten Filmen für Kinder, Jugendliche und Jugendliche sowie mit Filmen von Kindern und Jugendlichen (unter 18 Jahren) vertraut zu machen.
Das Filmfestival präsentiert der Öffentlichkeit die besten Filme aus der ganzen Welt, die von Erwachsenen für ein Kinderpublikum gedreht wurden, sowie Filme von Kindern und Jugendlichen aus verschiedenen Städten und Ländern, die sich als Produzenten, Drehbuchautoren, Schauspieler, Regisseure und Animatoren versuchen.
Das umfangreiche Programm des Internationalen Kinderfilmfestivals in Moskau richtet sich an Kinder (ab 6 Jahren), Jugendliche, die Film- und Kunstschulen besuchen möchten, an ihre Eltern und Lehrer.
Das Filmfestival bringt Filmemacher, die Filme für Kinder drehen, mit jungen Filmemachern zusammen, die ihre ersten Schritte in der Film- und Videoproduktion machen. Unser Ziel ist es, junge Filmemacher zu inspirieren und zu unterstützen und einem breiten Publikum die Möglichkeit zu geben, moderne Filme für Kinder und Jugendliche kennenzulernen.
Das Internationale Kinderfilmfestival in Moskau ist eine groß angelegte Festveranstaltung mit einem umfangreichen und lebendigen Filmprogramm für Kinder und Jugendliche sowie für Eltern, einer Reihe von Treffen mit Regisseuren und Meisterkursen von führenden Filmexperten verschiedener Filmschulen.
Alle besten Filme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, werden während der feierlichen Abschlusszeremonie vom 15. bis 19. April 2025 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können sich um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Films“ kämpfen. Sowie für die Preise in den eigenständigen Nominierungen.
Das Internationale Soziale Filmfestival von Castilla-La Mancha ist sich der Bedeutung der audiovisuellen Medien in der heutigen spanischen Gesellschaft bewusst und versucht, sie sowohl zu Kommunikations- als auch zu Bildungsmedien zu machen, um Werte der Solidarität und Toleranz zu fördern. Es wird in Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey... stattfinden.
Öffentliche und private Einrichtungen, die dieselben Anliegen teilen, sind eingeladen, an diesem Festival teilzunehmen.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten, darunter einem Wettbewerb mit Kurz- und Dokumentarfilmen. Zu den sozialen Themen gehören: Fremdenfeindlichkeit, Generationenkonflikte, Kinderarbeit, häusliche Gewalt, soziale Rollen, Ökologie, Kinderrechte, Koexistenz usw.
Bendita Tú ist ein internationales Filmfestival mit Sitz in Argentinien und Spanien, das sich der Präsentation von Kurzfilmen widmet, die von Frauen, Transsexuellen und nicht-binären Personen gedreht wurden.
Das Festival ist ein Ort für die Verbreitung experimenteller, essayistischer und nichtfiktionaler audiovisueller Werke mit einem formal und konzeptionell engagierten Vorschlag, der sich mit Geschlechterperspektiven und Identitätsvielfalt befasst. Wir wählen Filme aus, die die Erforschung nicht-hegemonialer, situierter und verkörperter Herangehensweisen ermöglichen und durch intersektionalen Feminismus Verbindungen zwischen Menschen aus verschiedenen Ländern schaffen.
Ziel ist es, neue audiovisuelle Werke und Erstlingswerke zu präsentieren, die aufgrund ihrer begrenzten Ausstellungs- und Vertriebsmöglichkeiten unsichtbar bleiben. Gleichzeitig fördern wir den Dialog zwischen diesen Werken und denen etablierter Regisseurinnen und konzentrieren uns dabei auf die Beziehungen zwischen den Generationen und die Bedeutung von Genealogien in der Welt des Kinos.
In dieser VII. Ausgabe ist Wasser eine Form des Widerstands und der Revolution, die sich in der audiovisuellen Schöpfung manifestiert. Im Laufe der Geschichte haben verschiedene Autoren dieses mächtige transparente Medium als Symbol für Stärke verwendet. Zum Beispiel beschreibt Gloria Anzaldúa den Fluss als ein Element, das unterdrückerische Strukturen herausfordert und für die Fluidität von Identitäten und Kulturen steht. Bell Hooks betrachtete Wasser als Metapher für Transformation und Widerstandsfähigkeit in Bezug auf die Erfahrung, eine schwarze Frau in den Vereinigten Staaten zu sein. Judith Butler interpretiert diese Flüssigkeit als Ikone der Fluidität und des Widerstands gegen binäre Geschlechternormen.
Deshalb gewinnen wir gemeinsam mit diesen Autoren dieses wichtige Element als Verbündeten zurück, als Zufluchtsort, an dem wir uns sicher fühlen können und von dem aus wir unsere Ideen ausdrücken und uns andere mögliche Zukünfte vorstellen können. In diesem Jahr steigt die Flut und treibt uns zu einem politischen Rekord, der Veränderungen erfordert. Aus diesem Grund suchen wir nach Werken, die die Grenzen des audiovisuellen Mediums überschreiten, nach lebendigen Kreationen, die das Bedürfnis nach einer herausfordernden, fließenden und kollektiven Existenz vermitteln.
Das RELLISQUÍN FESTIVAL ist eine audiovisuelle Ausstellung, die über die Beziehung zwischen der Stadt und ihren Nachbarn nachdenken möchte. Wir suchen nach Projekten, die über das Leben in Städten sprechen: Protestbewegungen, Kämpfe um die Bewahrung des historischen Gedächtnisses, urbane Transformationen und Veränderungen, soziale Anforderungen und die Erfahrungen von Nachbarn mit ihrer Umwelt.
Wir suchen nach Projekten, die das Audiovisuelle als Instrument des Kampfes, der Denunzierung und des Zeugnisses von Realitäten verstehen, die vom Verschwinden bedroht sind. Wir wollen den kritischen, engagierten und kooperativen Geist verteidigen und Aspekte bekannt machen, die die Gesellschaft betreffen und die in den kommerziellen Medien, Kinos und den üblichen Vertriebskanälen nicht ausreichend behandelt werden. Wir wollen nationale oder internationale Werke über historisches, soziales, politisches und aktivistisches Bewusstsein, persönliche Beziehungen und Menschenrechte in einer Stadt zeigen.
ÖFFNE DEINEN GEIST
WILLKOMMEN bei NRFF Dreamers of Dreams. Zu Beginn einer neuen Ära technologischer und wissenschaftlicher Entdeckungen wird dieses Festival Ihre Fantasie anregen und Sie dazu inspirieren, über die Grenzen des Alltags hinauszudenken. Wir laden Filmemacher ein, Kurz- und Spielfilme mit einem Thema aus den Bereichen SCIENCE FICTION, FANTASY, EXPERIMENTAL, SPIRITUELL/PHILOSOPHISCH oder KUNST/MUSIK einzureichen. Dies kann eine Erzählung, ein Dokumentarfilm, ein Tanz- oder Musikvideo oder eine Animation sein. Das Festival findet im März 2025 in London, Großbritannien, statt.
NRFF hat Welt- und britische Premieren sowie Filme gezeigt, die später einen Oscar gewannen!
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission von NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente.
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich fantasievoll, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
DIE GRENZEN DER REALITÄT ÜBERSCHREITEN
Während des Festivals hoffen wir, eine Vielzahl von Geschichten zeigen zu können, die den menschlichen Zustand, die menschlichen Erfindungen und Vorstellungskraft sowie unseren Wunsch, neues und unerforschtes Gebiet zu erkunden, feiern und darüber nachdenken.
Besuchen Sie uns auf Instagram für die Höhepunkte der bisherigen Programme
oder gehe zu: www.dreamersfilmfestival.com
Feiern Sie herausragende filmische Leistungen beim 4. The Empty Space International Film Festival in Pune, Indien. Tauchen Sie ein in die besten Kurzfilme der Welt, während wir außergewöhnliche Talente aus der ganzen Welt ins Rampenlicht rücken. Unterstützen Sie uns dabei, eine lebendige Community zu fördern, in der die Kunst des Filmemachens gedeiht, und bieten Sie Filmemachern eine Plattform, auf der sie ihre Arbeit präsentieren und ihre Netzwerke erweitern können.
Im vergangenen Jahr wurden beim New York Shorts International Film Festival über 340 Kurzfilme, Sonderveranstaltungen, Vorträge, Retrospektiven und Ehrengäste gezeigt, was New York Shorts zu einer der besten Kurzfilmausstellungen in Nordamerika gemacht hat.
In unserem zwölften Jahr ist das New York Shorts International Film Festival das größte Kurzfilmfestival an der Ostküste. Eine gemeinnützige Organisation, die aufstrebenden Filmemachern aus der ganzen Welt ein Schaufenster bietet.
New York Shorts ist ein Filmfestival, das sich für die Canadian Screen Awards qualifiziert und von der Academy of Canadian Cinema and Television verliehen wird. Wir sind das einzige Kurzfilmfestival in New York, das auf der Liste der für die Canadian Screen Awards in Frage kommenden Festivals steht.
Das Festival ist zu einem Karrieresprungbrett geworden und hat eine Tradition der Entdeckung und Förderung von Filmemachern begründet, die später für den Oscar® nominiert wurden.
Zu den früheren Filmauswahlen gehörten:
2023 OSCAR® -NOMINIERTER Live-Action-Kurzfilm The Red Suitcase von Cyrus Neshvad wurde mit New York Shorts als „Bester internationaler Film“ ausgezeichnet
OSCAR® -PREISTRÄGER 2022, Kurzfilm The Queen of Basketball von Ben Proudfoot
OSCAR-PREISTRÄGER 2020 Live-Action-Kurzfilm „The Neighbors“ Window „von Marshall Curry, Gewinner des New York Shorts 'Best of Fest'
OSCAR® -NOMINIERTER Dokumentarfilm, Kurzthema: The New York Times Op-Docs „Walk Run Cha-Cha“ von Laura Nix und Colette Sandstedt
OSCAR-NOMINIERTER Animationskurzfilm „Animal Behaviour“ von Alison Snowden und David Fine 2019
OSCAR-NOMINIERTER 2015 „The Dam Keeper“ von Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
2013 Student Academy Award® „Eine Welt für Raúl“ von Mauro Mueller wird von New York Shorts als bestes Drama ausgezeichnet
2012 OSCAR® -NOMINIERT & BAFTA für den besten Animationskurzfilm „A Morning Stroll“ von Grant Orchard, Sue Goffe
2012 Die Weltpremiere „Derek“ von Ricky Gervais wurde von New York Shorts als beste Komödie ausgezeichnet und wurde zu einer beliebten britischen Fernsehsendung, die von Netflix aufgenommen wurde.
Das New York Shorts International Film Festival ist eines der größten Showcases für Kurzfilme in Nordamerika und eine ideale Plattform für Filmemacher, um ihre Filme zu zeigen und in New York City Anerkennung zu erlangen.
Zu den Veranstaltungen von New York Shorts gehören Empfänge sowie Workshops mit Branchenexperten und führenden Filmemachern, die den anwesenden Filmemachern ihre praktischen Ratschläge geben.
Branchenveranstaltungen 2022
Hommage an den legendären Filmregisseur Bob Giraldi
Spotlight Screening von George R.R. Martin (Schöpfer von Game of Thrones)
Beyond The Screen mit Ben Proudfoot (Oscar® -prämierter Dokumentarregisseur)
Filmrückblick Kim Magnusson (Produzent/Regisseur von sieben Academy Awards® -Nominierungen und zwei Oscar-Preisträgern)
Film-Hommage an die Kameramannin Halyna Hutchins
New York Shorts ist der Ansicht, dass das Kurzformkino und seine Filmemacher ihr eigenes erstklassiges Filmfestival in New York haben sollten, das eine ähnliche Anerkennung verdient, die Spielfilmen zuteil wird.
Im Mittelpunkt des Festivals stehen die Qualität und der Umfang außergewöhnlicher Filmprogramme für ein begeistertes Publikum in der pulsierenden Filmenklave New York City.
Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack aus, dann den besten Filmmusikkomponisten, der den Grand Prix erhält. Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack und dann den besten Filmmusikkomponisten aus, der den Grand Prix „VIOLETTA D'ORO“ (Goldene Violette) erhält, eine Blume, die das Symbol von Parma ist, aber auch den Namen des berühmtesten weiblichen Heroins repräsentiert, das von Giuseppe Verdi kreiert wurde und von der Öffentlichkeit sehr geliebt wird.
Neben dem ersten Preis, der Violetta d'Oro, werden die Violetta d'Argento für den besten Film und lobende Erwähnungen für die beste Regie, die beste Fotografie, den besten Schauspieler, das beste Drehbuch und den besten Kurzfilm verliehen.
Ziel dieser Initiative ist es nicht nur, das Publikum auf aktuelle und wichtige Merkmale aufmerksam zu machen, sondern auch den Wert einer Partitur als wesentliches Element für die Poesie und den Erfolg eines Films selbst zu unterstreichen.
Darüber hinaus bietet der Wettbewerb Filmemachern und Produzenten die Möglichkeit, ihre eigenen Werke einem unterschiedlichen Publikum und einer hochqualifizierten internationalen Jury zu zeigen.
Neben dem Abschnitt über Spielfilme wurde auch ein Abschnitt über Kurzfilme aufgenommen, die am Wettbewerb um einen speziellen Preis teilnehmen werden.
Teilnehmen können Spielfilme und Videos jeder Nationalität, jedes Themas und jeder Länge (Musikproduktionen, aber auch dramatische Filme, Comics, historische Produktionen oder Fernsehproduktionen usw.).
SONDERKATEGORIE: Kurzfilm zum Thema Tanz, mit einer Jury, die einen „DANCE AWARD“ vergibt.
Die Preisverleihung findet am 21. September 2024 um 17.00 Uhr in der Casa della Musica in Parma mit einer Dinner-Gala statt, zu der alle Produzenten oder Regisseure eingeladen werden, die ihren Film nominiert haben.
Anmeldeschluss: 15. Juni 2024.
Die sechste Ausgabe von RIR (International Comedy Shortfilm Festival), einem Themenfestival, bei dem Humor die grundlegende Grundlage ist.
Geldpreise in Höhe von 2.500£ für aufstrebende Talente von unserer Sponsorin Katie Partridge, CEO der Saphira Group, zur Unterstützung einer neuen Generation von Filmemachern/Künstlern.
LONDON DER NEUEN RENAISSANCE #8
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen).
Frühere Gewinner und Nominierte haben große internationale Preise gewonnen oder ihren ersten Spielfilm gedreht.
ERSTE FLÜGE FILMPREIS FÜR JUNGE TALENTE
Der Gewinner dieser Auszeichnung wird zu einer persönlichen Beratung mit First Flights und einem ihrer ausführenden Produzenten in die Goldfinch Studios eingeladen. First Flights from the Goldfinch Studios wird diesen Preis bei der New Renaissance Award Ceremony im Courthouse Hotel am Sonntag, den 1. Oktober, überreichen. First Flights haben gerade mit ihrem Kurzfilm „An Irish Goodbye“ einen BAFTA gewonnen und zudem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Live-Action-Kurzfilm“ erhalten.
ÜBER NEW RENAISSANCE LONDON
Unser freundliches und einladendes Arthouse-Festival mit Sitz in London setzt sich aufrichtig dafür ein, das höchste Niveau des unabhängigen Kinos zu fördern, das es heute gibt. New Renaissance wurde neben Raindance und Aesthetica (London METRO, O1.08.16) als „eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ beschrieben, trat in renommierten Publikationen wie Vogue, GQ und iD Magazine auf, und wir sind ein registriertes IMDB-Filmfestival.
Filmemacher sind ein anspruchsvolles Publikum und die über 100 Fünf-Sterne-Kritiken von Filmemachern auf der ganzen Welt sind ein Beweis für unser Engagement und unseren Respekt für die harte Arbeit und Sorgfalt, die mit der Produktion eines Films verbunden sind. Seit 2021 vergeben wir dank eines großzügigen Sponsors Geldpreise, um talentierte Nachwuchsfilmer zu unterstützen, an die wir glauben (siehe unten).
ERFOLGSGESCHICHTEN
Wir haben Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewonnen haben (The Silent Child, 2017) oder später einen großen Vertriebsvertrag erhielten (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; und Phantompain, 2018), um nur einige zu nennen.
Trotz der relativ geringen Größe des Festivals finden sich jedes Jahr viele Highlights unter den vielen Kurz- und Spielfilmen im Programm. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend — und es findet viel produktives Networking statt.
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente (siehe unten).
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Ein Festival zu kuratieren ist nie einfach, aber wir bemühen uns, jedes Jahr ein großartiges Programm in einer warmen, inklusiven und wirklich würdevollen Umgebung zusammenzustellen. Sie können das letztjährige Programm online unter ww.nrff.co.uk besuchen, um ein Gefühl für die Qualität der Kuration zu bekommen, für die wir bekannt sind.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
2023 wird unser achtes Jahr in London sein, einer Stadt, die für ihre Vielfalt und Innovation in den kreativen Künsten bekannt ist. Im September werden wir 3 Tage lang rund 100 herausragende Filme im Herzen Londons zeigen. Das Programm umfasst erzählerische Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationen, Tanz- und Musikvideos, eine Netzwerkparty und eine PREISVERLEIHUNG.
Parallel zum Festival finden ein DREHBUCHWETTBEWERB, eine Reihe von MASTERCLASSES von Experten der Filmbranche, eine PODIUMSDISKUSSION für Filmemacher, Fragen und Antworten von Filmemachern und andere Netzwerkmöglichkeiten statt.
AUSZEICHNUNGEN FÜR NACHWUCHSTALENTE
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen). Die ausgewählten Personen können GELDPREISE gewinnen. Wir haben dafür 2021 und 2022 einen Sponsor gefunden und freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass er diese Geldpreise für Nachwuchstalente auch 2023 unterstützen wird.
Bitte lesen Sie unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihre Einreichung einreichen.
Wichtige Daten:
Einreichungen für 2023 sind möglich. Das Festival findet Mitte bis Ende September 2023 statt und alle Teilnehmer werden mindestens 4-6 Wochen vor der Veranstaltung benachrichtigt.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die INDEPENDENT-Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien — insbesondere Instagram und Facebook — ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue künstlerische Kollaborationen entstanden.
ALUMNI DER NEUEN RENAISSANCE
Zu den ehemaligen Teilnehmern und/oder Preisträgern der New Renaissance gehören: Das Oscar-Preisträgerpaar Chris Overton und Rachel Shenton (The Silent Child); Oscar-Preisträgerin Whoopi Goldberg (Palace); BAFTA- und Emmy-Gewinnerin Anna Friel (The Sea); Brady Hood von Great Expectations und Top Boy (Sweet Maddie Stone); Oscar-prämierter Autor/Regisseur James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); BAFTA-Preisträgerin Sophia Myles (All That)); BAFTA-Gewinner George MacKay (Infinite); Ivor Novello ausgezeichneter Musiker Gary Kemp (InSolo); BAFTA-Gewinner und zweimal Emmy-nominiert Dokumentarregisseurin Zoe Dobson (The Cunning Man); BAFTA-prämierte Animatorin Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); Emmy-Gewinnerin Tatiana Mislany (Souls of Totality); Oscar-nominierte Kameramann Jarin Blaschke (A Million Eyes); BAFTA-nominierte Regisseurin Shona Auerbach (Rudy); Schauspieler Tom Cullen (Souls of Totality); BAFTA-nominierte Schauspielerin Celine Buckens (Prangover); Silent Witness-Schauspielerin Emilia Fox (The Ghost); Chicagoer Schauspieler Darren Day (Rudy); Ragdoll-Schauspieler Ali Cook (The Cunning Man); Olivier Award-nominierte Schauspielerin Amy Lennox (Near); Studentin Der Oscar-Preisträger Tristan Holmes (The Fragile King) und der Studenten-Oscar-Preisträger Ariel Heller (Mammoth).
Internationales Filmfestival für Andersartigkeit
Nationale und internationale offizielle Auswahl im Wettbewerb 2024
Das International Otherness Film Festival ist bestrebt, den audiovisuellen künstlerischen Ausdruck zu fördern und die Entwicklung junger Menschen auf ihrem Weg zur Professionalität zu fördern, indem es in erster Linie eine Plattform bietet, die Bildungsmöglichkeiten, Anerkennung und kreative Inspiration für Personen bietet, die sich für Filmkunst interessieren.
Unser Ziel ist es, die unterschiedlichen Hintergründe und Erfahrungen junger Menschen aus der ganzen Welt zu beleuchten und so aufstrebende Künstler zu inspirieren, ihre kreativen Stimmen zu nutzen, um ihre einzigartigen Geschichten zu erzählen.
- Produktionsfirmen, Universitäten, Produzenten, Regisseure, Filmstudenten, Kommunikationsstudenten, Personen mit relevanten Karrieren, breite Öffentlichkeit.
Die Einberufung bleibt von Februar bis Juni 2024 geöffnet.
Das Hauptaugenmerk der Einberufung richtet sich an Studenten, Filmemacher und audiovisuelle Künstler auf mexikanischem Gebiet sowie an Personen mit Wohnsitz im ganzen Land.
Der Kulturverein „El Bujío“ von Segura de León (Badajoz) organisiert in Zusammenarbeit und mit Unterstützung des Stadtrats von Segura de León und des Provinzrates von Badajoz in Zusammenarbeit und mit Unterstützung des Stadtrats von Segura de León und des Provinzrates von Badajoz die dritte Ausgabe des „Andrés Oyola Fabián“ Internationales Festival für historische und soziale Dokumentation (OFFCINEDOC)“
Sobald die teilnehmenden Werke eingegangen sind und sofern sie den in den Regeln festgelegten Aspekten entsprechen, wird eine Auswahl von ihnen von der Organisation getroffen und sie werden einer internationalen Jury übergeben, die sich aus Fachleuten aus dem audiovisuellen Bereich und aus verschiedenen Bereichen der allgemeinen Kultur sowie anderen Mitgliedern zusammensetzt, die wir als „Volksjury“ bezeichnen werden, die zwar keine Fachleute auf diesem Gebiet sind, aber über ausreichende Kriterien verfügen, um die ausgewählten Werke zu bewerten, wobei zu beachten ist, dass Auf diese Weise wird eine faire Bewertung vorgenommen das wird sowohl den technischen als auch den kulturellen Wert und das Wissen umfassen, das durch die Arbeit vermittelt wird.
Abhängig von der Anzahl der präsentierten und ausgewählten Werke werden in der Woche vom 19. bis 24. August unterschiedliche Projektionen im Freien und völlig kostenlos für die Teilnehmer durchgeführt.
Zum Abschluss des Festivals werden wir am Samstag, den 24. August, die Abschlussgala feiern, bei der die Preise an die Gewinnerwerke verliehen werden und wir unter anderem eine Live-Musikaufführung veranstalten werden.
ENTRETODOS 17 ist ein Festival mit freiem Eintritt, das sich der Ausstellung und Auszeichnung von Kurzfilmen aller Genres und Formate mit einer Dauer von bis zu 25 Minuten widmet und sich mit Menschenrechtsfragen befasst.
Das Festival findet in São Paulo statt. Produziert von Prefeitura de São Paulo, Spcine und ESTATE Produções.
Das Team des ENTRETODOS Festivals.
Das ShOrts International Film Festival (SHort IFF) wird von der Maremetraggio Association organisiert.
Seit 2000 ist SHort IFF ein Meilenstein für Kurzfilme und aufstrebende Kameraleute auf internationaler Ebene. In jeder Ausgabe möchte Short IFF das Kurzfilm-Genre einem breiten und heterogenen Publikum bekannt machen, wobei Kindern und Jugendlichen besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird, und die jüngsten Entwicklungen auf dem Gebiet der neuen Technologien vorstellen.
GENTIUM-FILMFEST
Filmfestival im Mittelmeerraum. Eine Reise durch die Kulturen des Mittelmeers
Ein Festival, das die Vielfalt und Schönheit der mediterranen Kulturen durch das Kino feiert und sich auf die verschiedenen Kulturen des Mittelmeers konzentriert. Es zeigt Filme, die die Traditionen, Geschichten und Lebenserfahrungen der Menschen erforschen.
„Gentium“ ist ein lateinischer Begriff, der sich auf „Gentiums“ oder „Völker“ bezieht. Im Kontext des römischen Rechts war „lus gentium“ das auf der natürlichen Vernunft beruhende Regelwerk (naturalis ratio), das von allen Völkern in gleicher Weise eingehalten wurde. Diese Regeln galten als universal und galten für alle Kulturen und Gesellschaften. Daher könnte „Gentium“ im Rahmen des Filmfestivals die Einheit und gemeinsame Menschlichkeit aller Kulturen des Mittelmeerraums symbolisieren.
Ziel: Förderung der kulturellen und filmischen Vielfalt des Mittelmeers, Erleichterung des kulturellen und künstlerischen Austauschs zwischen den Ländern der Region und Bereitstellung einer Plattform für aufstrebende und etablierte Filmemacher.
ÜBER TNFF
Das North Film Festival (TNFF) des IMDb Qualifikationsspielers ist ein internationales Filmfestival, das sich internationalen und europäischen Kurzfilmen und Features aller Genres widmet - mit Online-Vorführungen und einer jährlichen Live-Vorführung und Preisverleihung in Stockholm, Schweden. TNFF arbeitet mit dem LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL - BARCELONA (L'HIFF) (6. - 10. September 2022 in Barcelona -* Spanien) zusammen
https://www.lhifilmfestival.com/
Jedes Quartal werden die eingereichten Projekte von einem begeisterten Team von Fachleuten und Akademikern der Filmindustrie beurteilt.
Die vierteljährlichen Gewinner qualifizieren sich automatisch für die Überprüfung bei der jährlichen TNFF-Veranstaltung in Stockholm, Schweden (24., 25., 26. - 2022) - und werden sowohl in Betracht gezogen als auch um die begehrten jährlichen Auszeichnungen geprüft und konkurrieren.
TNFF heißt Sie herzlich willkommen in Stockholm.
Stockholm ist eine Stadt, die für verschiedene Perspektiven und neue Ideen offen ist. Ein erstaunliches Reiseziel, in dem Innovationen in den Bereichen Musik, Film, Design, Mode und Technologie geboren werden. Ein Ort, der für kreative Visionäre wie Sie geeignet ist, Liebe Filmemacher. Und denken Sie daran, bringen Sie Jacke, Hut und Handschuhe mit, wenn Sie für die Vorführungen in Stockholm am Februar 2022 ausgewählt wurden!
Bei TNFF dreht sich alles darum, das unabhängige Kino von hervorragender Qualität in Chennai (früher bekannt als Madras), der Hauptstadt des Bundesstaates Tamil Nadu, zu feiern, aufzuklären, zu stärken, zu fördern und zu verbreiten. TNFF möchte unabhängigen Filmemachern die Möglichkeit geben, ihre Kreativität unter Beweis zu stellen. Unsere Mission ist es, unserem Publikum unabhängige Inhalte vorzustellen.
Das 2. Tamil Nadu Film Festival wird ein Filmfestival mit Live-Vorführungen im LE MAGIC LANTERN, Lake Area, 18, 5th Cross St, Nungambakkam, Chennai, Tamil Nadu 600034 sein. Telefon: 044 - 2817 4444/5555
Das Tamil Nadu Film Festival (TNFF) bietet 10 Tage voller Feierlichkeiten mit Live-Vorführungen von lokalem und internationalem Independent-Kino von hervorragender Qualität. Zu den Filmkategorien gehören Spielfilme, Animationsfilme, Dokumentarfilme, Kurzdokumentationen, Kurzfilme, Kurzanimationsfilme, Musikvideos, Kurzfilme und Studentenproduktionen von Filmhochschulen.
Um die Veranstaltung wirklich international zu gestalten, wird TNFF folgende Programme anbieten: Pressemöglichkeiten, Netzwerkveranstaltungen, Teilnahme aus der Branche, Diskussionsforum und hochwertige Workshops.
Die Prominenten, die das 1. Tamil Nadu Film Festival (TNFF 2020) im Internet besucht haben, sind Pastor Fr. A.J. Thamburaj, SJ., Rektor des Loyola College, für das akademische Jahr 1983-84. Er ist der Pionier, der den VISCOM-Kurs am Loyola College zum ersten Mal in der Stadt Chennai, dem Bundesstaat Tamil Nadu und dem Land Indien eingeführt hat; Herr DSR Subash, PRÄSIDENT der Tamil Nadu Union of Journalist; Herr Bh. S. S. PRAKASH REDDY, Regionalsekretär der Federation of Film Societies of India; Dr. M. Davamani Christober, Direktor und Sekretär, The American College, Madurai; S. Stanly (Filmregisseur); Herr S. Theodore Baskaran, Filmhistoriker, Forscher, Autor, Autor, Schauspieler und Sprecher; Herr Aranthai Manian, Drehbuchautor, Regisseur von Filmen und Fernsehserien; Ein Radiosender und ein mündlicher Sprecher Autorin; Frau Uma Vangal, Filmemacherin, Filmprofessorin, Fulbright-Stipendiatin, Kolumnistin, Rednerin und Medienanalystin; Herr Mohan V. Raman, indischer Schauspieler, Autor, Sprecher und Redner. In den Jahren 2017 und 2019 war er Jurymitglied für den National Film Award for Best Writing on Cinema; Herr Hariharan Krishnan, Er ist Professor für Kunst und Direktor Media Lab an der KREA University; Herr Ajayan Bala, Autor, Verleger, Drehbuchautor, Filmkritiker des tamilischen Kinos (Kollywood) Er hat rund 30 Bücher zu verschiedenen Themen verfasst, darunter neun allein über Kino; Girish Wankhede (Trade Analyst); Herr Vivek Mohan, Gewinner des President's National Film Award 1999; Herr Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), mehrfacher Preisträger; Herr Ranjith Shankaran, Associate Professorin am Institut für Geistes- und Sozialwissenschaften der Mahindra University in Hyderabad; Frau Sharada Ramanathan (Filmregisseurin), Gewinnerin von drei National Film Awards für ihr Regiedebüt in dem tamilischen Film „Sringaram“ 2007; und Herr Balaji Mohan (Filmregisseur, Schauspieler und Produzent).
WIR BITTEN ALLE EINREICHER, ZU ÜBERPRÜFEN, OB IHRE KONTAKTINFORMATIONEN, DIE SIE FÜR IHR PROJEKT ANGEGEBEN HABEN, KORREKT SIND. WIR BITTEN SIE AUSSERDEM, ALLE ORDNER IN IHREM E-MAIL-POSTEINGANG, EINSCHLIESSLICH IHRES SPAM-ORDNERS, REGELMÄSSIG ZU ÜBERPRÜFEN.
Alle Inder, die eine GST-RECHNUNG benötigen, senden uns bitte eine E-Mail mit Ihren vollständigen GST-ABRECHNUNGSINFORMATIONEN. Wir können es Ihnen zur Verfügung stellen, wenn das Geld von dieser Plattform freigegeben wird.
Wir bitten alle, Ihren Beitrag über einen der Einreichungspartner einzureichen. Wir sind ein UMWELTFREUNDLICHES FILMFESTIVAL und akzeptieren daher keine DVDs oder CDs.
