Das Wort AURA hat zwei Bedeutungen: Es ist die Atmosphäre und der Wind, der weht. Der Name des Filmfestivals wurde von diesen beiden Definitionen inspiriert. Unser Filmfestival ist eine Atmosphäre der Kreativität, des Feierns und der Kunst. Ein Hauch von Wind ist der Wind des Wandels und der Sinn von Filmen sowie der Wind aus den Meeren, in deren Nähe sich die Städte der Filmvorführungen befinden (das Schwarze Meer, die Ostsee und das Asowsche Meer).
Die Vorführungen der Filme des Filmfestivals finden in drei Städten gleichzeitig statt. Im Süden sind es Sotschi und Rostow am Don, und im Nordwesten ist es die Kulturstadt St. Petersburg. Filmvorführungen finden in Kultur- und Jugendzentren sowohl drinnen als auch draußen statt.
Wir zeigen sowohl Spielfilme, Dokumentar- und Animationsfilme als auch soziale Videos aus der ganzen Welt. Darüber hinaus gibt es einen Wettbewerb für Poster und Fotoprojekte.
Zuschauer unterschiedlichen Alters besuchen unser Filmfestival. Nach den Vorführungen findet eine Diskussion mit den Machern und Organisatoren des Festivals statt.
Am letzten Tag des Filmfestivals findet eine Preisverleihung statt, bei der Statuetten, Diplome und Geschenke von Partnern an die Gewinner des Filmfestivals überreicht werden.
Das AURA Film Festival ist ein Überprüfungswettbewerb für Filme, die vom Auswahlausschuss bewertet wurden.
Ziel des Festivals ist es, Kameraleute zu unterstützen und zur Entwicklung und Förderung der Filmindustrie beizutragen.
Das Filmfestival konzentriert sich auf eine Vielzahl von Themen und Genres.
Es setzt sich nachdrücklich für sozialen Wandel ein und fördert die kulturelle Vielfalt und das Verständnis zwischen den Nationen.
Wir beziehen auch nicht nur die besten Beispiele des klassischen Filmemachens mit ein und unterstützen sie aktiv, sondern auch experimentelle Werke, die in neuen, nicht erzählenden Formen neue Wege beschreiten und in die Videokunst übergehen. Alle Filme werden bei der Einreichung rezensiert, und die besten Filme jeder Kategorie werden für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt. Die Filme der Halbfinalisten werden nicht gezeigt, erhalten aber unsere Festivallorbeeren.
Die endgültige Entscheidung über die Aufnahme des Films in das Wettbewerbsprogramm des Festivals wird vom Auswahlausschuss getroffen, der sich das Recht vorbehält, den Grund für die Ablehnung nicht zu erläutern und keine Stellungnahme abzugeben.
Die Gewinner werden vom Organisationskomitee des Filmfestivals ausgewählt.
Die Gewinner erhalten wertvolle Preise von Sponsoren und Partnern, Lorbeeren und Diplome.
Sie können eine Bewerbung nur über die Plattform festhome.com einreichen. Die endgültige Entscheidung über die Aufnahme des Films in das Wettbewerbsprogramm des Festivals wird vom Auswahlausschuss getroffen, der sich das Recht vorbehält, den Grund für die Ablehnung nicht zu erläutern und keine Stellungnahme abzugeben.
Die Gewinner werden vom Organisationskomitee des Filmfestivals ausgewählt.
Der Future Screen Writers Award/Fellowship wurde 2024 ins Leben gerufen, um außergewöhnliche Geschichten und Drehbuchautoren aus Afrika und darüber hinaus zu entdecken, ihre Kreativität und Hartnäckigkeit zu feiern und gleichzeitig ihnen zu helfen, ihre Karriere in der Branche zu starten.
Im Einklang mit unseren Zielen, neue afrikanische Geschichten und Autoren zu entdecken und ihnen eine Plattform zu bieten, auf der sie sich auszeichnen können, richten wir einen echten Screenwriters Award ein, der als Flaggschiff und Premium-Preis dienen wird, der talentierten Autoren die dringend benötigte Anerkennung und Sichtbarkeit verleiht, um ihnen Türen in die Branche zu öffnen.
Die 10 Finalisten wurden so gestaltet, dass sie Autoren ein optimales Preis-Leistungs-Verhältnis und wertvolle Erfahrungen bieten. Sie werden von einer Jury ausgewählt und zu einer einwöchigen Online-Residenz eingeladen, bei der ihre Drehbücher von Veteranen und Branchenexperten analysiert werden, um den Autoren eine unvergleichliche Gelegenheit zu bieten, hilfreiche Tipps zu erhalten und ihre Drehbücher zu überarbeiten.
Der Gewinner und die Zweitplatzierten werden von einer Jury auf der Grundlage transparenter Bewertungen ausgewählt. Der Gewinner erhält ein sechsmonatiges Stipendium, Lorbeeren und andere Preise, die allesamt darauf ausgerichtet sind, den Gewinner-Drehbüchern die nötige Aufmerksamkeit zu verschaffen, damit sie ihre Karriere starten können.
Ein Dissident in einer quadratischen Gesellschaft zu sein, stellt eine Herausforderung dar, und nicht nur das, es ermöglicht auch die Suche nach Alternativen, um aus dieser Box herauszukommen. Dissidenten zu sein bedeutete für uns jedoch, gegen Stigmatisierung und Diskriminierung zu kämpfen, was uns die Möglichkeit gegeben hat, Wege zu beschreiten, die schwer zu beschreiten waren, aber in jedem Herbst haben wir Menschen gefunden, die uns helfen, voranzukommen.
In der audiovisuellen Produktion wie in unserem Leben bedeutete Dissident zu sein, nach anderen Möglichkeiten zu suchen, Geschichten zu erzählen, nach anderen Wegen, sie auf die Leinwand zu bringen. Kreative Möglichkeiten, über sensible Themen zu sprechen oder uns für die Realität zu sensibilisieren. In jedem Fall ist die Produktion von Dissidenten seit der ständigen Innovation der Technologie eine Konstante, und im Zusammenhang mit der Pandemie haben sich andere Arten des Geschichtenerzählens herausgebildet.
Wir laden Sie ein, uns auf dieser Reise zu begleiten und die Produktion von Dissidenten zu genießen.
#CineDisidente #FestivalCineDisidente
Margenes. Das Internationale Filmfestival von Madrid feiert Filme von besonderem filmischem Wert und neue audiovisuelle Trends, die sich auf innovative Darstellungsformen konzentrieren.
Es zielt darauf ab, Film als Kunst zu unterstützen und zu fördern und die einzigartigsten zeitgenössischen Kinopraktiken hervorzuheben, bei denen aufstrebende Talente mit renommierten Filmemachern kombiniert werden, die originelle Vorschläge, persönliche Visionen und kreative Freiheit teilen.
Das Festival bietet ein interdisziplinäres Programm, das die Erfahrung des Publikums durch die Schnittstelle zwischen audiovisuellem Schaffen, digitaler Kunst, neuen Technologien und Klangkunst bereichert und Räume für Reflexion und Debatte sowie für professionelle Ausbildung und Vernetzung bietet.
SHORTS aus TRANSILVANIA
Wir wissen, wie schwierig es für Filmemacher sein kann, ihre Werke zu produzieren und zu vertreiben, insbesondere wenn es sich um Kurzfilme und unabhängige Produktionen handelt. TRANSILVANIA SHORTS [Internationales Kurzfilmfestival] ist das nützliche Werkzeug für jeden Filmemacher, um seine Filme weiter zu präsentieren und das verdiente öffentliche Feedback und die Anerkennung zu erhalten. Die im Festivalwettbewerb ausgewählten Filme werden weiter beworben, auf dem Festival gezeigt und von einem Expertenteam der Branche bewertet. Transilvania Shorts unterstützt Filmemacher dabei, die Anerkennung der Öffentlichkeit zu erlangen, die sich für das Kino und die Massenmedien begeistert, und auch dafür, dass sie für ihre Arbeit belohnt werden.
Feiern Sie und teilen Sie Ihre Leidenschaft für das Kino! Transilvania Shorts findet sowohl in schönen als auch in mittelalterlichen Städten wie Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov und Târgu Mureș statt und bringt Kurzfilme aus aller Welt ins wunderschöne Transilvania. In Zukunft wird das Festival erweitert, um in allen größeren Städten Transilvaniens präsent zu sein. Das diesjährige Festivalprogramm zeigt eine Vielzahl internationaler Kurzfilme in den Kategorien: Erzählung, Animation, Student, Kommerzielles Video, Dokumentarfilm, Experimental, Mode, Musikvideo, Erzählung, Student.
ASUFICC - International Contemporary Film Festival of Asuncion ist eine Veranstaltung, die mit dem Ziel ins Leben gerufen wurde, zeitgenössisches Kino aus der ganzen Welt durch einzigartige Autoren mit Werken vorzustellen, die Risiken eingehen und zum Nachdenken einladen. Es konzentriert sich auf soziale Themen, die sich in die Gesellschaft von Asuncion und Paraguay einfühlen, und versucht, durch ein erstklassiges filmisches Programm Zuschauer zu gewinnen, die sensibler und bewusster für das Kinoerlebnis und die Probleme der Gesellschaft sind. Ebenso soll es ein Ort sein, an dem sich nationale Schöpfer treffen und fördern können.
Willkommen zur fünften Ausgabe von Diminuto, dem International Minimal Film Festival, einer Feier für Kurzfilme.
Diminuto kommt aus dem Lateinischen: extrem klein. Das Minimalkino ist dieses winzige Kino, aber ungeheuer tiefgründig; kurz, aber umfangreich an Möglichkeiten; winzig klein, aber in der Lage, endlose Universen zu schaffen. Weil wir wissen, dass jede Sekunde wichtig ist, feiern wir hier kleine Kurzfilme, kleine Projekte, die uns enorme Emotionen und vielfältige Empfindungen hinterlassen. Deshalb sagen wir: Das Minimale Kino ist das Maximum.
Kategorien im Wettbewerb.
In allen Kategorien erhalten wir: Belletristik, Dokumentarfilm, Fiktion, Animation, Experimentalfilm und Hybride.
Null: Unter 59 Sekunden
Eins: 1 Minute
Fraktal: Zwischen 1 und 3 Minuten
Stumm: Kurz ohne Dialoge, zwischen 1 und 3 Minuten
Vertikal: Vertikale Kurzfilme, zwischen 1 und 3 Minuten
Tik Shorts: Von Tik Tok hergestellte Kurzfilme, weniger als 3 Minuten
Spot: Spot, unter 5 Minuten
Kassette: Videoclip, zwischen 1 und 5 Minuten
Breit: Kurzfilme zwischen 3 und 5 Minuten
XL: Kurze Hosen zwischen 5 und 8 Minuten
Nicht wettbewerbsfähige Kategorie.
Für diese Kategorie erhalten wir Belletristik, Dokumentarfilm, Animation, Experimentalfilm und Hybride.
Alternative Filme: Kurzfilme unter 3 Minuten, gedreht von Autoren aus Mexiko, Kuba und Venezuela.
In dieser Ausgabe ist vorgesehen, dass die in den Wettbewerbskategorien für Jugendliche ausgewählten Werke auf drei Arten gezeigt, geplant und angesehen werden:
1. Vorführung der offiziellen Auswahl in mindestens vier kulturellen Räumen in Mexiko-Stadt.
2. Die offizielle Auswahl wird auf der Streaming-Plattform Retina Latina und Wahu Streaming gehostet.
Die Gewinnerwerke der einzelnen Wettbewerbskategorien werden an einem kulturellen Ort in Bogota, Kolumbien, gezeigt. Ort und Datum müssen noch bestätigt werden.
Die in den Alternativen Filmen ausgewählten Werke werden als Stream in den sozialen Netzwerken des Festivals und auf der Streaming-Plattform Wahu programmiert.
Der Ursprung von Diminuto geht auf die Online-Workshops zurück: Kurzfilme, die im letzten Jahr von Aarón Álvarez, dem Direktor des Festivals, unterrichtet wurden. In ihnen werden das Konzept der Kürze und die Ideologie gefördert, die es ermöglicht, die kreativen Prozesse der Autoren hervorzuheben. In diesen Workshops wurden einige Werke produziert, die Teil der offiziellen Auswahl und der alternativen Filme der ersten Ausgabe waren.
Ergänzend zu den Ausstellungen, Programmen und Visualisierungen werden folgende Workshops angeboten: Kurzfilme, Kurzformate (Stufe 1 und 2), Vorträge und Meisterkurse mit Filmspezialisten. Diese Aktivitäten werden online durchgeführt und sind für die Teilnehmer und die interessierte Öffentlichkeit geplant, um neue Autoren zu fördern. Für die Autoren der ausgezeichneten Kurzfilme in jeder Kategorie und für die lobenden Erwähnungen werden spezielle Online-Aktivitäten veranstaltet.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso lädt professionelle Filmemacher und Liebhaber von Kurz-, Spiel- und Spielfilmen aus Chile und dem Ausland ein, mit ihren Filmen aus den Genres Terror, Horror, Gore, Suspense, Fantasy, Bizarre und Varianten teilzunehmen.
Ziele
Förderung der Produktion unabhängiger Filme, Suche nach neuartigen und vielfältigen Inhalten und sei ein Ort der Reflexion und Verbreitung des unabhängigen Kinos mit Sehenswürdigkeiten aus der ganzen Welt von Valparaíso aus.
Datum des Festivals.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso wird am 13./14. Dezember 2024 online sein.
14. Ausgabe des Internationalen Filmfestivals für Kinder und Jugendliche „AnifestroZafa“ am 13.-16. November 2023 in Shkodra, Albanien.
Die internationale Jury des Festivals ManifestroZafa2023 wird in Zusammenarbeit mit der European Children's Film Association ECFA gegründet.
Die Bewertung der künstlerischen Werte erfolgt durch eine internationale Jury und eine Sonderjury, bestehend aus 23 Kindern im Alter von 8 bis 12 Jahren.
In der Auswahl wird der Siegerfilm „ECFA Award“ bekannt gegeben, der als Konkurrent zu den BERLIN-Festspielen im Februar 2024 geht.
Filme, die an der 14. Ausgabe des Internationalen Filmfestivals für Kinder und Jugendliche teilnehmen sollen, müssen nach dem 1. Juni 2021 produziert worden sein.
FRISTEN.
Die Wettbewerber werden darüber informiert, dass die Online-Registrierung auf der Grundlage der Verordnung am 10. Dezember 2022 beginnt, - Zahlung von 20 Euro
Studentenfilme - Zahlung von 12 Euro
Ein Kurzfilm, der nicht länger als 15 Minuten ist, wird akzeptiert.
Es gibt keine Einschränkungen für die Anzahl der Filme, die Sie aufnehmen.
Bevor Sie das Anmeldeformular ausfüllen, lesen Sie bitte die Bestimmungen des „AnifestroZafa“.
Die Liste der für das Finale ausgewählten Filme wird am 15. September 2022 auf der offiziellen Website des Festivals veröffentlicht: http://anifestrozafa.org/
EIN SCHRITT IN RICHTUNG DER OSCARS
für FOX, NBC, CBS und Authority Magazine.
BEWERTUNGEN
„Mein Lieblingsfestival“ Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
„Zu den weiteren Nominierten gehörten bereits berühmte Persönlichkeiten! Es war wirklich eine Ehre, neben so großartigen Nominierten nominiert zu sein „Lisa Hurel.
„Ich kann wirklich nicht genug gute Dinge über die Paris Art and Movie Awards sagen. Meine Erfahrung mit dieser Veranstaltung war mit Sicherheit die beste und lohnenswerteste. „— Ev Duran.
„Eines der am besten organisierten und professionell geführten Festivals, auf denen ich je war! Die offizielle Auswahl entsprach einem hohen Standard und die Vernetzung war unglaublich. „— Jami Ramberan.
„Eine der besten Festivalerlebnisse, die ich je gemacht habe. Wunderbar!“ Warren Paul Glover.
„The Fisherman's Diary“ gewann 2020 zweimal bei der PAMA und wird nun für 2021 ausgewählt, um sein Land zu vertreten.
„Game Changer“ gewann einen, sein Regisseur Aviv Mano arbeitete anschließend an Disneys COCO und TOY STORY 4 (2018).
„The Wishgranter“ gewann einen, einen EMMY AWARD und einen (2016).
„Legacy of Lies“ wird von Lionsgate (2020) vertrieben.
„Sgt Stubby“, ein unwahrscheinlicher Held, erhielt einen Vertriebsvertrag bei (2018).
„Curpigeon“ wurde ausgewählt und gewann die AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
„Whisper“ wurde bei FILMQUEST (2015) gezeigt.
„None of That“ wurde von STAFF PICK von (2015) ausgewählt.
im Laufe der Jahre beinhalteten:
- John Lunn, zweifacher Prime Time Emmy Preisträger, Komponist von „Downton Abbey“
- Monica Cruz, „Un Paso Adelante“
- Olivia Sandusky, Journalistin, NBC
- Mark Dacascos, Schauspieler, „John Wick III“
- Samuel Arnold, Schauspieler, „Emily in Paris“
- Patrick Fabian, Schauspieler, Emmy-Nominierter „Better Caul Saul“
- Claire Kopsky, mit dem Emmy ausgezeichnete Journalistin, CBS
- Jamie Campbell, Produzent von „Sexualerziehung“
- Cindy Mollo, Eddie Award-Gewinnerin, vierfache Emmy-Nominierung, Redakteurin von „Ozark“
- Rena Owen, Schauspielerin, „Star Wars Ep II“ & „ep. III“
- Fola Evans-Akingbola, Schauspielerin, „The Night Agent“, „Siren“, „Game of Thrones“
- Michelle Tesoro, SXSW-Preisträgerin, Eddie Award-Gewinnerin, Herausgeberin von „The Queen's Gambit“
- Paz de la Huerta, Schauspielerin, Boardwalk Empire
- Brent Huff, Regisseur und Schauspieler „The Rookie“, „The Rookie Feds“, „The West Wing“
- Vertreter von Max Markson A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, Schauspieler „Stumptown“, Olympiasieger
- Mina Sundwall, Schauspielerin, Netflix's „Lost in Space“, DCs „Legends of Tomorrow“
Unser Line-up umfasste im Laufe der Jahre: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, die französische Premierministerin Edith Cresson, der französische Minister Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Wir feiern Filmemacher und konzentrieren uns auf die Menschen, die die Filme machen: Jeder Regisseur/Besucher kann über seinen Film sprechen.
Du triffst ein neues Publikum, zeigst und zeigst deine neuesten Arbeiten, triffst dich mit Fachkollegen, teilst deine Leidenschaft mit Vorführungen und Sonderveranstaltungen in der ganzen Stadt, darunter rote Teppiche, Filmpremieren, Partys, Networking von Filmemachern, zahlreiche Fragen und Antworten, internationale Spotlights, Branchengespräche und Meisterkurse, Kunstaufführungen und Ausstellungen, Live-Musik...
EIN UNABHÄNGIGES FILMFESTIVAL MIT
- Auszeichnungen
- Fototermin
- Künstlerische Anerkennung
- Netzwerke
- Preisverleihung
ASSERTING WOMEN'S RIGHTS ist ein Projekt, das aus dem Festival de Málaga, Mabel Lozano (Dokumentarfilmerin und Mitarbeiterin des Festivals) und dem Bereich Chancengleichheit des Stadtrats von Malaga als Protestinstrument hervorgegangen ist. Dieser Abschnitt wurde mit dem Ziel eingerichtet, Themen zu untersuchen und zu behandeln, die jedes Jahr zum sozialen Bewusstsein für Frauenrechte beitragen.
Diese Sektion des Festival de Málaga wurde 2008 ins Leben gerufen und ist derzeit ihre 18. Ausgabe. Das Projekt wurde mit einem doppelten Ziel konzipiert: Es soll über die Ungerechtigkeiten informieren, unter denen Frauen in diesem Jahrhundert immer noch leiden, nur weil sie Frauen sind, und das von Frauen geschaffene Filmarbeit zu fördern und zu unterstützen.
Wir sind ein Internationales Kurzfilmfestival, das in vier Ländern gleichzeitig in vier Ländern in der Verbreitung und Förderung der venezolanischen Kinematografie tätig ist;
Und von all seinem kulturellen Umfang. Versuchen Sie, kinematografische Werke zu zeigen, die unterhalten, aber vor allem die Bildung bei Kindern, Jugendlichen und der Allgemeinbevölkerung beeinflussen.
XXVI. Internationale Kurzfilmausstellung der Bucht von Pasaia, IKUSKA 2024.
Das Festival veranstaltet einen internationalen Kurzfilmwettbewerb mit 5 Vorführungen und andere parallele Veranstaltungen ohne Wettbewerb, die sich mit der Entwicklung des baskischen und sprachlichen Zusammenlebens (MINTZAGUN-Projektion in Zusammenarbeit mit Oarsoaldea euskaltegis), Gleichstellung der Geschlechter (BEKOZ BEKO-Preis in Zusammenarbeit mit der Vereinigung gegen geschlechtsspezifische Gewalt Bekoz Beko), Förderung der Kultur in Pasaia und Umgebung usw. befassen.
Das Internationale Filmfestival für Lesben, Schwule, Bisexuelle, Transgender und Intersexuelle (Cinema Movilh) zeigt die größten und bekanntesten Spiel-, Kurz- und Dokumentarfilme Chiles, die jedes Jahr in Santiago stattfinden und dann Regionen der sexuellen Vielfalt bereist. Lokale oder ausländische Werke können auf dem Festival gezeigt werden, nachdem dies in der in diesen Regeln angegebenen Form postuliert wurde.
Inside Nollywood International Film Festival und Awards verkörpern die Feier und Ausstellung des kulturellen Erbes und der Werte, die durch Filme gezeigt wurden. Die nigerianische Filmindustrie, auch bekannt als Nollywood, die Pionierarbeit für diese Initiative leitete, war bei diesem beispiellosen Festival an vorderster Front.
Inside Nollywood International Film Festival und Awards wurden von der Hauptstadt Anambra, Awka, veranstaltet und dies machte es offiziell zum ersten Filmfestival, das im Bundesstaat Anambra stattfand.
Abgesehen von den kulturreichen Filmen gab es Maskerade-Displays, Bühnendramen, die die Igbo-Kultur und VIP-Touren für unsere Gäste und Kaisermodelle an verschiedenen Kulturstätten im Bundesstaat Anambra abscheuten.
INIFFAA, wie das Festival abgekürzt wird, wird kontinuierlich ein Zufluchtsort für Filmpraktizierende, Entertainer und Unterhaltungsliebhaber sein. Wir werden weiterhin neue Wege erfinden, um unsere Follower zu engagieren und zu begeistern.
Das Festival wurde von Obinna Muoma, einer produktiven Filmemacherin und Inhaberin von Nollywood, gegründet. Er ist der Gründer von Inside Nollywood.
„Accussì“ entstand aus der umfassenderen Idee, (in Zukunft) ein echtes Festival „für die Augen“ zu veranstalten, das der Schönheit „lokaler“ Gebiete gewidmet ist, von Räumen wie Städten und Dörfern, die oft eine Dynamik der Verlassenheit erleben, und die stattdessen in diesem Projekt zum Theater verschiedener Arten von darstellenden Künsten werden, vor allem einer Reihe von Kurzfilmen. Ziel ist es, das Gebiet von Giampilieri, das aufgrund der Überschwemmungen in Messina im Jahr 2009 leider in den Nachrichten bekannt war, zu einem Ort zu machen, an dem man die Schönheit des Kinos willkommen heißen und darüber sprechen kann, ohne Themen und Kontexte mit einer eher „lokalen“ Dimension aufzugeben.
Das größte Ziel, das mit diesem Kurzfilmfestival verbunden ist, ist, dass es den Beginn eines Prozesses der territorialen Aufwertung darstellt, dessen zentrales Thema immer die kulturelle Neugestaltung des Dorfes sein wird: ein Kurzfilmfestival „von Anfang an“, ein „Festival für Occhi“ in allen Belangen in den kommenden Jahren, eine Veranstaltung, bei der Kino, Theater, bildende Kunst, Wandmalereien, Skulpturen und Aufführungen im Freien zusammentreffen und ineinander greifen werden, um den gesamten Kontext zu verbessern und dazu beizutragen zu seiner Regeneration.
