Con l'obiettivo di incoraggiare la creazione di spazi di incontro per il mondo dei mediometraggi e di promuovere l'interesse per la creazione cinematografica, l'Assessorato alla Cultura del Comune di Manzanares El Real ha creato il Primo Festival Internazionale di Mediometraggi di Manzanares El Real chiamato FIMMER.
Tutti i film con una durata compresa tra 30 e 60 minuti prodotti dopo il 1 gennaio 2021 possono essere presentati al concorso. E ogni autore o produttore può iscriversi fino a un massimo di due opere.
Le iscrizioni possono essere inviate online, tramite la piattaforma festhome.com o via e-mail a fimmerfestival@gmail.com, dove deve essere inclusa la documentazione richiesta nelle basi e le caratteristiche tecniche dei file da inviare.
La scadenza per la ricezione dei file è aperta il 9 gennaio 2023 e si chiuderà il 28 febbraio 2023.
L'Holland Film Festival 2024 è aperto alle iscrizioni. Il festival accetta tutti i generi e gli stili purché siano brevi. (massimo 30 min.)
L'Hollan Film Festival si svolge nella bellissima città di Bergen, a nord di Amsterdam. È un festival piccolo ma prestigioso e ben visitato. Adoriamo i film freschi, nuovi e originali di alta qualità.
Il 9° Festival Internazionale del Cinema di Toyama si terrà a giugno 2020 nella prefettura di Toyama. Abbiamo avuto così grande successo l'anno scorso, che siamo entusiasti di condividere ancora una volta le visioni dei registi di tutto il mondo con questa piccola comunità. Iscrizioni saranno aperte fino al 15 maggio 2020.
Il 2° Annual Toyama International Film Festival si è svolto nella prefettura rurale di Toyama, Giappone. Iniziato da alcuni insegnanti di inglese nella zona, speravamo di raggiungere molte persone, non solo in Giappone, ma in tutto il mondo. E di sicuro l'abbiamo fatto. Il festival è stato un enorme successo con oltre 100 iscrizioni provenienti da 30 paesi diversi. Un bel passo rispetto alle sole 10 iscrizioni del nostro primo anno. Speriamo di continuare a farlo nel prossimo anno a beneficio del Giappone.
Il 1° Festival Internazionale del Cinema di Toyama si è svolto in una piccola sala all'interno di un centro commerciale, con una capacità di circa 70 persone. L'anno seguente l'evento si è tenuto nella città di Toyama in un locale di proprietà indipendente, Bodegas-Mambo, con circa 80-100 ospiti che venivano a vedere i film. Quest'anno speriamo di espandersi ulteriormente e di fornire un luogo ancora più ampio per i partecipanti e la comunità cinematografica giapponese.
Quest'anno abbiamo contattato il resto del mondo e sfidato tutti a produrre cortometraggi a beneficio della carità e a contribuire a creare una cultura cinematografica nella prefettura di Toyama.
Nota: a causa dei vincoli di tempo, non possiamo accettare film di durata superiore a 10 minuti. Tuttavia, qualsiasi genere di cortometraggio sarà considerato per l'esposizione.
Il Free Speech Film Festival 2024, internazionale e apartitico, di American INSIGHT incoraggia i registi indipendenti a esercitare il loro diritto alla libertà di parola e il potere dei loro film di affrontare questioni importanti per loro e per le loro comunità.
Sostenere prospettive diverse (e comprendere altri punti di vista) è fondamentale per il futuro della democrazia. Negli ultimi dieci anni, abbiamo ricevuto FREE SPEECH FILMS da centinaia di registi in oltre 70 paesi.
L'annuale Free Speech Film Festival di American INSIGHT è unico in quanto presenta e distribuisce FREE SPEECH FILMS e offre anche opportunità di networking, una piattaforma di marketing e workshop didattici che danno visibilità, connessioni e visibilità ai nostri 6 migliori registi vincitori della Selezione Ufficiale.
Trova FREE SPEECH FILMS e SPEAK EZ qui: https://watch.eventive.org/freespeechaward
Studenti iscritti al corso online di American INSIGHT «Make History Every Day!» scriveranno del vostro film per gli anni a venire, mentre discuteranno di come i valori fondamentali della libertà di parola, dei diritti umani e dello stato di diritto emergano nelle società di tutto il mondo attraverso la lente dei registi indipendenti.
Aiutaci subito a educare il pubblico, condividendo la saggezza della tua esperienza!
Scopri di più qui:
https://americaninsight.org
https://freespeechfilmfestival.org/award-winners
https://americaninsight.org/course/
¡Hola! Siamo VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni trimestrali a Valencia - Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF), Lisbona (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF), che puoi trovare anche qui, a Festhome!
VALÈIFF condivide la missione dei suoi festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, favorire il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti.
Film di finzione, animazione, documentari e opere sperimentali di qualsiasi genere e soggetto sono i benvenuti!
L'INTERNATIONAL DISABILITY FILM FESTIVAL ÀNEC ha tre obiettivi fondamentali. Innanzitutto, un obiettivo inclusivo di visualizzazione e consapevolezza attraverso l'esposizione della realtà delle persone con disabilità e delle diverse terapie sviluppate al riguardo. In secondo luogo, la diffusione e la promozione di film e cortometraggi di categoria artistica che contribuiscono a riflettere questa realtà. In terzo luogo, invita i cittadini a partecipare alla sfida di realizzare una società più giusta e inclusiva.
Il NIFF è uno spazio di critica, denuncia, impatto e crescita sociale attraverso la diffusione e la promozione del cinema.
Il NIFF vuole essere una dichiarazione contro il non coinvolgimento, il disprezzo e la mancanza di impegno, che è la vera malattia di questo secolo, in cui produciamo più di quanto possiamo consumare e la felicità è soggetta alla legge della domanda e dell'offerta.
Il NIFF è nato con l'intenzione di innescare, discutere le questioni nascoste sotto le apparenze e confrontare il pubblico con le realtà sociali che mostrano ogni individuo come parte di quelle che ci rendono complessi, unici e umani.
Il festival del cinema in lingua indigena africana (Ailff) è la celebrazione, la promozione e la proiezione di film, arti e cultura in lingua africana mentre sfruttiamo il nostro film come strumento per realizzare questi ideali culturali stabiliti.
Il We Make Movies International Film Festival celebra l'estetica cinematografica fai-da-te. Organizzato a Hollywood ogni anno, il WMMINTL serve a mettere in risalto i registi fai-da-te di tutto lo spettro del settore in ogni genere. Nel 2024, siamo inoltre entusiasti di continuare il nostro concorso per sceneggiature di cortometraggi (introdotto nel 2023), dove 5 finalisti ascolteranno le loro sceneggiature lette dal vivo da attori professionisti al festival di Los Angeles.
Dall'horror al dramma, dalla commedia al documentario, dallo sperimentale e underground alla videoarte e ai video musicali, rendiamo omaggio ai registi che abbracciano il vero spirito indipendente realizzando arte di qualità a modo loro. Basato sull'idea di «fare il film che TU vuoi vedere», questo festival di una settimana offre eventi di networking e social, panel di settore, una vetrina di cortometraggi, lungometraggi, serie e videoarte provenienti da tutto il mondo, spettacoli multimediali dal vivo e una cerimonia di premiazione. Riunendo registi di ogni genere, ci sforziamo di elevare gli artisti e rivitalizzare l'industria di cui vogliamo far parte.
Il nostro festival attira non solo narratori sfacciati con un punto di vista distinto, ma anche creativi intraprendenti che pensano fuori dagli schemi quando si tratta del processo di produzione cinematografica. Apprezziamo i registi che comprendono l'importanza di una vera produzione indipendente (e sanno come indossare tutti i ruoli richiesti). Diamo il benvenuto a professionisti esperti e narratori veterani, voci emergenti e nuovi talenti e tutto il resto, ma i registi che sfidano il modo in cui le cose sono sempre state fatte trovando soluzioni fantasiose e uniche ai comuni problemi di pre-produzione, produzione e post-produzione sono i nostri eroi. Se sei un regista che corre rischi e afferma la tua autenticità, siamo interessati a scoprirti e promuoverti perché sei il futuro del cinema e del cinema.
WMMINTL è un'estensione naturale di We Make Movies (wemakemovies.org), un collettivo cinematografico con una fiorente comunità mondiale, un centro di servizi per tutte le esigenze di pre-produzione, produzione e post-produzione, un'alternativa pratica alla scuola di cinema e un'agenzia di branding e marketing digitale per aziende, organizzazioni e artisti indipendenti. WMM sostiene attivamente i registi collegandoli a una comunità solidale di professionisti artistici che la pensano allo stesso modo e a risorse e strumenti educativi efficienti e affidabili, oltre a fornire uno sbocco per l'espressione artistica, la collaborazione e la valutazione attraverso i nostri laboratori settimanali e il festival cinematografico internazionale annuale.
Il nostro obiettivo è potenziare i nostri colleghi registi, fornire un'esperienza personalizzata su misura per le esigenze di ogni progetto, budget e artista e, in ultima analisi, colmare il divario tra il regista e il business del cinema.
Benvenuto al Northstar Filmfare International Film Festival, un viaggio cinematografico d'avanguardia che si estende oltre i confini tradizionali. Concentrato sul potenziamento dei registi emergenti nel dinamico mondo del cinema, NFIFF enfatizza la presentazione globale dei propri lavori, la garanzia della copertura stampa e la promozione di connessioni con figure influenti del settore.
Alla NFIFF, accogliamo calorosamente i registi di tutto il mondo, anticipando i film che incarnano coraggio, determinazione e voci uniche. Il nostro impegno si estende al sostegno dei creatori di contenuti e alla promozione di un ambiente in cui la creatività prospera.
Nel regno del NFIFF, ogni mese i riflettori accendono i riflettori sul cinema. I vincitori ricevono un premio esclusivo e un certificato, un riconoscimento tangibile dei loro successi. Iscriversi oggi stesso al proprio capolavoro ed esplorare nuovi orizzonti nel mondo del cinema con NFIFF.
Per festeggiare 10 anni il Toronto Shorts International Film Festival è il più grande festival di cortometraggi in Canada.
Toronto Shorts è un'organizzazione no-profit che offre una vetrina per i migliori cortometraggi e i suoi creatori di tutto il mondo, ogni anno nel cuore di Toronto.
Riteniamo che il cinema di forma breve e i suoi creatori debbano avere il loro festival cinematografico principale a Toronto meritando un riconoscimento simile dato al lungometraggio e ai suoi creatori.
Toronto Shorts è il luogo in cui si intersecano film di tutti i generi. Il cuore del festival è la qualità e la portata della straordinaria programmazione cinematografica che consiste in un ampio spettro di categorie, dai film ad alto a basso budget in meno di 45 minuti.
Negli ultimi dieci anni, il festival è diventato un trampolino di lancio per la carriera, stabilendo una tradizione di scoperta e promozione di registi che sono diventati nominati agli Academy Awards, tra cui:
Nominato all'Oscar 2021 «Il presente» di Farah Nabulsi
Nominato all'Oscar 2019 «Weekend» di Trevor Jimenez
Candidati agli Oscar 2018 'Watu Wote - All of Us' (Germania) e 'The Eleven O'Clock' (Australia)
Toronto è il più grande mercato dei media del Canada, vanta il famoso Royal Ontario Museum, l'imponente Art Gallery of Ontario, la Soulpepper Theatre Company, la Toronto Symphony Orchestra e ora include un festival internazionale di cortometraggi.
Per mostrare i migliori cortometraggi e i suoi registi di tutto il mondo, abbiamo creato il Toronto Shorts International Film Festival.
La parola AURA ha due significati: è l'atmosfera e il vento che soffia. Il nome del festival cinematografico è stato ispirato da entrambe queste definizioni. Il nostro festival cinematografico è un'atmosfera di creatività, festa e arte. Un soffio di vento è il vento del cambiamento e lo scopo dei film, così come il vento dei mari, vicino ai quali si trovano le città delle proiezioni cinematografiche (il Mar Nero, il Mar Baltico e il Mar d'Azov).
Le sessioni di proiezione dei film del festival cinematografico si svolgono in tre città contemporaneamente. Nel sud si trovano Sochi e Rostov-sul-Don, e nel nord-ovest è la città culturale di San Pietroburgo. Le proiezioni di film si svolgono in centri culturali e giovanili, sia al chiuso che all'aperto.
Proiettiamo sia film di finzione, documentari e film d'animazione, sia video social provenienti da tutto il mondo. Inoltre, c'è un concorso di poster e progetti fotografici.
Spettatori di diverse età partecipano al nostro festival cinematografico. Dopo le proiezioni, c'è una discussione con i creatori e gli organizzatori del festival.
L'ultimo giorno del festival cinematografico si terrà una cerimonia di premiazione, in cui statuette, diplomi e regali dei partner verranno consegnati ai vincitori del festival cinematografico.
AURA Film Festival è un concorso di rassegna di film valutati dal Comitato di Selezione.
L'obiettivo del Festival è sostenere i cineasti e contribuire allo sviluppo e alla promozione delle industrie cinematografiche.
Il festival cinematografico si concentra su una varietà di temi e generi.
È un forte sostenitore del cambiamento sociale e incoraggia la diversità culturale e la comprensione tra le nazioni.
Stiamo inoltre includendo e sostenendo attivamente non solo i migliori esempi di cinema classico, ma anche opere sperimentali, all'avanguardia in nuove forme non narrative e che sconfinano nelle videoarti. Tutti i film verranno recensiti non appena presentati e i migliori di ogni categoria verranno scelti per essere proiettati al festival. I film semifinalisti non verranno proiettati ma riceveranno gli onori del nostro festival.
La decisione finale sull'inclusione del film nel programma del concorso del Festival viene presa dal Comitato di Selezione che si riserva il diritto di non spiegare il motivo del rifiuto e di non fornire alcun commento.
I vincitori vengono scelti dal comitato organizzatore del festival cinematografico.
I vincitori ricevono premi preziosi da sponsor e partner, allori e diplomi.
Puoi inviare una domanda di iscrizione solo tramite la piattaforma festhome.com. La decisione finale sull'inclusione del film nel programma del concorso del Festival viene presa dal Comitato di selezione, che si riserva il diritto di non spiegare il motivo del rifiuto e di non fornire alcun commento.
I vincitori vengono scelti dal comitato organizzatore del festival cinematografico.
Il Grimmfest 2024 è in programma dal 3 al 6 ottobre, in collaborazione con il nostro partner abituale Odeon Great Northern, per un evento dal vivo.
Le iscrizioni apriranno dal 1° novembre 2023 e tutti i premi sono ancora validi.
Il Grimmfest è rapidamente diventato uno dei festival di cinema di genere più importanti al mondo e, giunto alla sua sedicesima edizione, vedrà migliaia di fan partecipare all'inizio di ottobre all'Odeon Great Northern di Manchester, nel Regno Unito. Ospitando una miriade di anteprime di film horror, dark fantasy e di fantascienza oltre a domande e risposte di molti dei registi e delle star dei film, il Grimmfest 2024 sarà una grande celebrazione del cinema di genere sul grande schermo.
Il festival cerca i nuovi film horror e di genere più all'avanguardia ed emozionanti da presentare in anteprima nel nord del Regno Unito. Ogni film selezionato beneficerà di un'ampia copertura stampa e sarà anche in lizza per uno dei nostri prestigiosi premi Reaper. Quest'anno, i film competeranno per queste categorie: MIGLIOR LUNGOMETRAGGIO, MIGLIOR REGISTA, MIGLIOR ATTORE, MIGLIORE ATTRICE, MIGLIORE SCENEGGIATURA, MIGLIORE COLONNA SONORA, MIGLIORE FOTOGRAFIA, MIGLIOR CORTOMETRAGGIO, MIGLIOR SFX, MIGLIOR SPAVENTO e CONVERTED AUDIENCE AWARD. I vincitori saranno annunciati subito dopo il festival, a metà ottobre.
Il GRIMMFEST continua ad attirare un'enorme comunità di appassionati di film di genere, stampa e ospiti a Manchester (Regno Unito) ed è stato recentemente nominato «uno dei migliori festival di genere al mondo» dalla rivista MovieMaker.
Iscrizioni per cortometraggi e lungometraggi apriranno a novembre 2023.
I film selezionati saranno visti e votati da una giuria speciale di esperti di genere.
La giuria di quest'anno sarà selezionata e annunciata prima del festival.
I vincitori delle precedenti edizioni hanno incluso: PIGGY, THE PASSENGER, MIDNIGHT, THE SADNESS, SLAPFACE, WERE ALL GOING TO THE WORLD'S FAIR, THE DEEP HOUSE, THE RIGHTEOUS, BLAST, RENT-A-PAL, ROPES, TIGERS ARE NOT AFRAID, WHY DON'T YOU JUST DIE, ANNA AND THE APOCALYPSE, HARPOON, EXTRA ORDINARY e molti altri.
ospiti precedenti hanno incluso: Mick Garris (Sleepwalkers), Neil Marshall (Dog Soldiers), Alice Krige (She Wiil, Startrek), Reece Shearsmith (Inside No.9), Barbara Crampton (Re-animator), Dee Wallace (E.T.), Brian Yuzna (From Beyond), AJ Bowen (The Sacrament), Mick Garris (The Stand), Pollyanna McIntosh (The Walking Dead), Johnny Vegas, Liam Cunningham (Il Trono di Spade), Goblin di Claudio Simonetti, Le sorelle Soska (Rabid), Steve Oram (Sightseers), Ross Noble (QI), Martin Kemp (Spandau Ballet), Patrick Mower (The Devil Rides out), Dominic Brunt (Wolf Manor, Before Dawn, Emmerdale), Robin Hardy (The Wicker Man), Matthew Holness (Darkplace di Garth Marenghi), Alice Lowe (Sightseers), Shaun Evans (Endeavour, Boy A), il cast di HELLRAISER di Clive Barker, Myanna Buring (Ripper Street, The Decent, Kill List) e molti altri.
Programma principale (concorso internazionale), che presenterà regolarmente film provenienti da tutto il mondo tra i primi e i secondi lungometraggi di un regista. L'idea è quella di promuovere nuovi registi che stanno debuttando o che stanno appena iniziando la loro carriera.
L'obiettivo di questo programma è identificare e promuovere nuove storie cinematografiche di registi relativamente sconosciuti, dando loro una possibilità all'inizio della loro carriera cinematografica.
L'idea di questo festival cinematografico è nata dalla disperata necessità di uno spazio più ampio per presentare le opere prime di molti nuovi registi della regione e di tutto il mondo.
L'International Film Festival KineNova Skopje, quindi, include attività come promozione, sostegno, incentivi, scambio di esperienze e premi cinematografici. È un luogo in cui nuovi registi possono presentare nuove storie e offrire una nuova prospettiva dell'umanità e del mondo in cui viviamo.
Il festival e la città di Skopje hanno l'onore di essere il punto d'incontro per nuovi registi e un trampolino di lancio per i rispettivi percorsi di carriera.
L'Esoteric International Film Festival raccoglie i migliori film esoterici di tutto il mondo, creati sia da professionisti che da appassionati, e aiuta a farli conoscere al pubblico russo.
Ammettiamo solo i film esoterici, sia moderni che storici. Oltre a quei film, in cui il mondo esoterico è una parte importante della sinossi.
L'Esoteric International Film Festival invita registi che realizzano film e documentari su fantasmi e spiriti, brownie e streghe, fate e stregoni, esorcismo e parapsicologia, telecinesi e trasmissione di pensieri a distanza, sogni e premonizioni profetiche, alchimia, amuleti, amuleti, culti religiosi non tradizionali, religione voodoo, animismo, sciamanesimo il cristianesimo, la teosofia e l'antroposofia, i confini nascosti della realtà e altre dimensioni; la scoperta di sé, la ricerca del senso della vita, la ricerca di se stessi in questo mondo e la propria missione, la vita dopo la morte, energia umana, chakra, aura, meditazione, yoga, ritiri, pratiche spirituali, insegnanti spirituali e ashram, reincarnazione e ricordo delle vite passate, potere dei pensieri e lavoro del subconscio; medicina alternativa e metodi di trattamento non standard, mente universale, energie del nuovo tempo, alte vibrazioni, ecc.
Tutti i film devono essere in inglese (o russo). In alternativa, utilizza i sottotitoli in inglese o russo (ad eccezione di tutti i film senza parole), indipendentemente dal paese di produzione.
Tutti i migliori film selezionati per la proiezione, verranno proiettati sul grande schermo durante la solenne cerimonia finale del 01-02 febbraio 2025 a Mosca, in Russia, e potranno lottare per il premio principale e il titolo di «Miglior film esoterico». Oltre che per gli oterici nelle nomination indipendenti.
Atlántida: Location de Cine
Fin dagli anni 40 è stato girato film ad Atlántida, le produzioni argentine, nordamericane e uruguaiane si sono tenute come paesaggio e sono state protagoniste di diversi spazi della città.
Da «La casta Susana», con Mirtha Legrand, fino a «Miami Vice», la spiaggia e le costruzioni costiere hanno fornito un set di rodaje davvero ispirato per i realizzatori e il pubblico. Tuttavia, l'infrastruttura e le bellezze di Atlántida consentono la felice ripresa di film delle più svariate fatture.
Qui ci saranno foto di alcune riprese, sicuramente mancano diverse ma potremo aggiungere se ustedes nos envían los registros.
Recentemente abbiamo scoperto che la gente dell'Uruguay dagli alti quienes, come non poteva essere d'altra parte, ha coperto Atlantida dal cielo.
Dal 2004, Festimaj offre proiezioni internazionali di cortometraggi realizzati da bambini e giovani dai 4 ai 30 anni e da professionisti di tutte le età. I film selezionati vengono poi proiettati in tutti e cinque i continenti, grazie ai coorganizzatori di tutto il mondo.
Un festival all'insegna della diversità, che offre proiezioni di film inediti in oltre 35 paesi.
Una rete internazionale di registi professionisti, co-organizzatori ed emittenti che consente a bambini, giovani e adulti di vedere questi programmi unici.
Una cinematografia etica di film impegnati che affrontano questioni sociali cruciali: istruzione, tolleranza, migrazione, educazione alla pace, diritti dei bambini, ecologia..., lotta alla discriminazione, molestie a scuola, abusi, corruzione... tanti argomenti per costruire l'identità di un cittadino, cambiare la propria prospettiva e aprirsi agli altri.
Accesso alla cultura per migliaia di bambini e giovani in un bacino di utenza di oltre 300.000 spettatori in più di 150 luoghi fisici e online (tutti possono iscriversi per vedere i film da casa).
Festival internazionale del cinema per bambini e giovani «Light of the World. Children» si svolge ogni anno nella regione di Yaroslavl, nella Federazione Russa.
Nomination al Concorso Cinematografico Internazionale:
1. film di finzione;
2. film documentari;
3. servizio televisivo;
4. Animazione;
5. video musicale;
6. video social;
7. «Without Borders» (opere video create con la partecipazione di bambini con disabilità).
I risultati della fase di qualificazione della competizione internazionale vengono annunciati entro il 7 settembre 2024.
Gli autori di opere video che si sono qualificate per le finali del Festival sono invitati agli eventi finali del Festival, che si terranno dall'11 al 14 ottobre 2024 a Yaroslavl.
Il viaggio dei partecipanti verso la sede degli eventi del festival e l'alloggio vengono effettuati a spese degli stessi partecipanti al festival o del mittente. I programmi educativi, di intrattenimento ed escursioni, nonché i pranzi per i partecipanti agli eventi del festival, sono pagati dagli organizzatori del Festival.
Non è necessario venire al festival. Puoi partecipare al concorso in contumacia. I diplomi a tutti i vincitori e ai finalisti del concorso vengono inviati via e-mail.
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSICA | ARTE | EVENTI
www.lifeartfestival.com
USA | GRECIA | INDIA
LifeArt Global Media Festival è un festival multimediale che celebra Vita, Arte e Film. Ospitato in locali di livello mondiale, il Festival offre una combinazione avvincente tra la scena artistica internazionale e un viaggio di scoperta cinematografica.
Ospitato in locali di fama mondiale negli Stati Uniti (Los Angeles, New York, Miami e San Antonio, Texas), India (Mumbai, Nuova Delhi), Grecia (Atene e Isola di Santorini)
The Art Shows offre una piattaforma per progetti e promuovere artisti di talento, incoraggiandoli a condividere il loro lavoro con il pubblico globale e le istituzioni culturali, nonché i professionisti del settore e le aziende di tutto il mondo.
Il festival crea uno scambio culturale speciale per gli amanti del cinema, attraverso anteprime cinematografiche, proiezioni, mostre fotografiche, esibizioni dal vivo e conversazioni emozionanti. Il festival mette in evidenza il meglio dell'industria cinematografica riunendo una collezione di film sia in studio che indipendenti e abbracciando con orgoglio la passione, la visione e lo spirito indipendente di artisti di talento.
PREMI - FILM | TELEVISIONE | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
Il Festival ospita 9 categorie premio in totale. Per premiare i migliori progetti presentati in ogni categoria di concorso, LifeArt ha fondato un consiglio di giuria composto da rappresentanti delle organizzazioni e scuole di supporto del Festival, nonché da professionisti dell'industria cinematografica.
ANTEPRIME
Il Festival ha presentato lungometraggi, cortometraggi e documentari provenienti da oltre 60 paesi. I film del concorso erano in più di 40 lingue e includevano «Before the flood» di Leonardo Di Caprio, «The Story of Us» del National Geographic narrato da Morgan Freeman e «The Circle» con Tom Hanks & Emma Watson, «Loving Pablo» con Javier Bardem & Penelope Cruz, «Genius: Picasso» serie con Antonio Banderas nel ruolo principale.
ETICHETTA MUSICALE
LifeArt Music Label mira a ispirare la creatività attraverso la musica, mostrando canzoni motivazionali e ispiratrici, album e colonne sonore che potenziano e stimolano gli amanti dell'arte di tutto il mondo. LifeArt lancerà estratti dalla partitura originale della serie Netflix Original FAUDA. La partitura offre uno sfondo emozionante e drammatico alla serie avvincente che ha entusiasmato decine di milioni di spettatori in tutto il mondo e segna la prima uscita ufficiale di musica originale dello show. www.lifeart.org/fauda
POSIZIONI
Tutti gli eventi si svolgono in location iconiche e selezionate in diverse destinazioni come il centro di design di Los Angeles, la Delhi Technical University, lo straordinario Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, il complesso Village Cinemas. LifeArt viene celebrato presso l'enorme coloratissimo Pacific Design Center e lo storico hotel di lusso, Beverly Wilshire a Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSIONE
In un'epoca frenetica come oggi, l'obiettivo principale di LifeArt è quello di fornire una piattaforma stabile ai registi di Film, TV, Web e Realtà Virtuale per presentare il loro lavoro al pubblico globale ed esplorare il mondo dei media. Il festival mette in evidenza il meglio dell'industria cinematografica riunendo una collezione di film sia in studio che indipendenti e abbracciando con orgoglio la passione, la visione e lo spirito indipendente di artisti di talento.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
