Il concorso e’ rivolto ai filmaker di ogni parte del mondo che producono cortometraggi e documentari.
L’obiettivo e’ quello di valorizzare il cortometraggio e il docu-film ai fini dell’espressività e divulgazione culturale, creando un evento cinematografico su tutto il territorio della Valle d’Intelvi.
L'Umbria Underground Film Festival è dedicato al cinema indipendente e sperimentale. Cerchiamo cortometraggi fuori dal mainstream per stile, genere o finanziamento. Il festival è organizzato dall'Ospizio Giovani Artisti di Roma (anche organizzatore delle mostre (S), su Festhome), nel suo spazio in Umbria. L'intenzione è quella di offrire l'opportunità ad artisti visivi e registi di mostrare le proprie opere in un contesto che stimoli la riflessione e la libera espressione artistica. Con una selezione curata di film che sfidano le convenzioni e le aspettative, il festival celebra la varietà dei linguaggi cinematografici e accoglie proposte che vanno dalle narrazioni ai film sperimentali, al cinema postporno.
Al via le iscrizioni della 16esima Edizione del concorso Festival Internazionale del Cortometraggio “I Corti sul Lettino – Cinema e Psicoanalisi”, ideato e diretto da Ignazio Senatore, psichiatra, giornalista e critico cinematografico del Sindacato Nazionale dei Critici Cinematografici – SNCCI, che si svolgerà, in una full immmersion, dal 8 al 9 maggio 2025 (ore 18,30-22.30) presso Cinema Posillipo in Napoli.(date e location da confermare)
E’ un festival segnalato anche su IMDB ed è indipendente, autofinanziato e non riceve contributi pubblici, né sponsorizzazioni di privati.
I corti pervenuti concorreranno per: migliore cortometraggio, migliore attore, migliore attrice, miglior documentario, miglior corto straniero, miglior corto premiato dal Pubblico e Premio “Elvira Notari” per il miglior corto diretto da un regista campano.
Il concorso ha annoverato negli anni passati, come presidenti di giuria, Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D’Alatri, Giogiò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario De Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano e Nando Paone,.
Nel corso delle diverse edizioni sono stati premiati Cristiana Capotondi, Valeria Solarino, Alba Rorwacher, Sandra Milo, Donatella Finocchiaro, Claudia Pandolfi, Teresa Saponangelo, Milana Vukotic, Cristina Donadio, Antonia Truppo, Marco Giallini, Stefano Accorsi, Giuseppe Battiston, Alessandro Borghi, Lino Guanciale, Libero De Rienzo, Giovanni Esposito, Neri Marcorè,, Lello Arena, Lino Musella, Rolando Ravello, Gianfranco Gallo e tanti altri.
Sono stati proiettati, inoltre, corti interpretati da Vittoria Puccini, Elena Sofia Ricci, Sandra Ceccarelli, Lorenza Indovina, Barbara Bouchet, Violante Placido, Angela Finocchiaro, Valentina Ludovini, Maria Grazia Cucinotta, Chiara Caselli, Marina Massironi, Anna Mazzamauro, Roberto Herlitzka, Alessandro Haber, Nino Frassica, Mariano Rigillo, Massimiliano Gallo, Greg, Francesco Pannofino, Paolo Briguglia, Max Tortora, Giorgio Colangeli, Maurizio Casagrande e Ernesto Mahiueux.
Ad affiancare nelle precedenti edizioni i presidenti di giuria, gli attori Andrea Renzi, Ernesto Mahieux, Francesco Paolantoni, Gianfranco e Massimiliano Gallo, Nando Paone, Nero Nelson, Tonino Taiuti, Peppe Lanzetta, Nello Mascia, Marcello Sannino, Antonio Pennarella, Antonello Cossia, Agostino Chiummariello, Adriano Pantaleo, le attrici Cristina Donadio, Adele Pandolfi, Shalana Santana, i registi Guido Lombardi, Carlo Luglio, Alessio Giuseppe Nuzzo, il produttore Angelo Curti, il direttore della fotografia Cesare Accetta e lo scrittore Maurizio De Giovanni.
Il festival è indipendente, è autofinanziato e non riceve contributi pubblici, nè sponsorizzazioni di privati, è segnalato anche su IMDB
L'EITA! L'evento del Ceará invita gli artisti a iscriversi alle loro opere per essere incluse nella mostra che si svolgerà alla Casa da Cultura de Sobral, con l'obiettivo di valorizzare la produzione artistica contemporanea e incoraggiare la sperimentazione in diversi linguaggi artistici. Saranno selezionati 50 artisti, 30 del Ceará, 10 di altri stati e 10 internazionali.
26° Festival Internazionale del Cortometraggio di Izmir
L'Izmir International Short Film Festival si è affermato come uno dei più grandi eventi cinematografici in Turchia e quest'anno incontrerà il suo pubblico per la 25a volta. Il festival è il primo festival cinematografico che ha assegnato premi ai cortometraggi internazionali in Turchia. Ha iniziato a proiettare i suoi film nel 2000 e da allora è stato uno dei festival più apprezzati dagli amanti del cinema.
In un'industria cinematografica in continua evoluzione, MICA 3 è in prima linea in una nuova ondata di mostre cinematografiche incentrate sull'esposizione. Crediamo che i film debbano essere visti, celebrati e condivisi, non rinchiusi nei circuiti dei festival tradizionali.
Entrando a far parte di MICA 3, il tuo lavoro ha la possibilità di brillare sul grande schermo a Los Angeles, in California, e la possibilità di raggiungere un pubblico globale attraverso la nostra vasta mostra online, amplificata da tre mesi di pubblicità a pagamento. Nessun premio, niente allori: solo visibilità pura e senza filtri per il tuo film e l'opportunità di mostrare il tuo lavoro in un modo che riscuota davvero il favore del pubblico di oggi.
In MICA, crediamo che il futuro del cinema sia ancora da scoprire e siamo orgogliosi di sostenere la settima arte nel suo viaggio. Grazie per aver partecipato alla nostra mostra cinematografica come piattaforma per il tuo lavoro.
Benvenuto in un mondo in cui paura e creatività si scontrano: benvenuto in Sinister!
Sinister non è solo un festival cinematografico; è una celebrazione del meglio dell'horror, dove il paranormale e il macabro si intrecciano con l'arte e l'immaginazione. Il nostro festival è dedicato ai registi e ai creatori che spingono i confini del genere, offrendo loro una piattaforma per mostrare le loro visioni uniche.
Perché Sinister è unico?
Sinister è un evento internazionale che onora la creatività e l'innovazione nel genere horror. È qui che la paura diventa una forma d'arte e dove i registi di tutto il mondo presentano le loro opere più agghiaccianti e d'impatto.
Perché partecipare a Sinister?
1. Una celebrazione del cinema horror: a Sinister, riuniamo registi affermati e talenti emergenti provenienti da tutto il mondo. Il nostro programma accuratamente selezionato presenta non solo le ultime uscite imperdibili, ma anche gemme nascoste dell'horror indipendente. Offriamo una piattaforma per far sentire sia voci esperte che nuove.
2. Concorso di sceneggiatura: La parola scritta è potente quanto le immagini sullo schermo. Il nostro concorso di sceneggiatura premia le menti più creative e perverse che creano storie che restano impresse anche dopo la pubblicazione dei titoli di coda. Se hai una storia terrificante da raccontare, Sinister è il posto giusto per condividerla.
3. Concorso di video musicali: L'horror non si limita a vivere sullo schermo, ma riecheggia anche nella musica. Il nostro concorso di video musicali celebra gli artisti che fondono suoni e immagini per creare esperienze suggestive e agghiaccianti. Questo concorso premia i video musicali che elevano l'horror e lo rendono vivo in modi nuovi.
4. Concorso fotografico: L'horror riguarda tanto l'immagine quanto la storia. Il nostro concorso fotografico punta i riflettori sui fotografi che catturano l'oscura bellezza della paura. Dai ritratti inquietanti ai paesaggi inquietanti, celebriamo le immagini fisse che raccontano le loro storie terrificanti.
Sinister: Dove l'orrore incontra l'arte.
Più di un semplice festival, Sinister è una comunità in cui registi e artisti sono apprezzati e supportati. Ogni partecipante selezionato ha la possibilità di condividere il proprio viaggio e la propria visione su Sinister Magazine, amplificando la propria voce nel mondo dell'horror.
Ti invitiamo a unirti a noi e a far parte di questo evento unico che celebra il meglio dell'horror e della creatività. Non perdere l'occasione di far parte di un festival che valorizza veramente i suoi creatori.
PASCOLI. Festival internazionale del cinema sulla pastorizia e la transumanza. PASTURAS mira a sensibilizzare l'opinione pubblica sulla cultura ancestrale della transumanza attraverso il cinema, presentando film di finzione e saggistica incentrati su questo tema, facilitando la comunicazione tra i registi e il pubblico e offrendo opportunità di apprendimento per contribuire allo sviluppo di questa cultura e alla promozione di tutte le opere audiovisive sull'argomento.
I film sono davvero un mezzo forte da condividere, sì da condividere, ma ciò che crea un regista è la sensazione di cosa condividere. Grazie a Vantage Point vediamo che l'intrattenimento è solo il mezzo per condividere il regno della vita con gli amanti del cinema. Se qualche volta approfondiamo il senso della vita, sentiamo che non c'è tale significato o scopo nella vita, sì! A volte, ma dobbiamo dare un grande significato o scopo alla vita per renderla più bella per il mondo intero come un'unica famiglia, per l'intera umanità o per la nostra prossima generazione.
GIFFI premia i cortometraggi di tutto il mondo con una vasta gamma di premi in diverse categorie e generi. La nostra missione è scoprire nuove voci diverse e promuovere il lavoro degli artisti attraverso numerose piattaforme. In ogni edizione, i registi possono iscriversi ai propri progetti per farli giudicare da professionisti del settore pluripremiati secondo un elevato standard di merito e competere con altri registi di cortometraggi in tutto il mondo.
Ammiriamo davvero la tua passione e il tuo entusiasmo come regista, quindi con umiltà invitiamo i registi di tutto il paese a condividere i tuoi fantastici cortometraggi al Global Independent Film Festival of India — GIFFI.
SorsiCorti è un festival di cortometraggi che coniuga la convivialità del buon vino e interesse per l’arte del cortometraggio.
SorsiCorti nasce dalla passione per il cinema e dal desiderio di esplorare sentieri innovativi e sperimentali del cinema breve.
Una selezione attenta e accurata, svolta da una commissione valutatrice composta da esperti cinefili, fa sì che solo cortometraggi di alta qualità accedano al programma di proiezione. Da diversi anni a questa parte SorsiCorti ha sviluppato una solida collaborazione con la giovane realtà culturale palermitana del Piccolo Teatro Patafisico, il quale è diventato anche sede ufficiale dello svolgimento della manifestazione. Tuttavia la natura nomade del Festival fa sì che si realizzino diversi appuntamenti in giro per la città, principalmente nelle sale cinematografiche cittadine e in cantine ed enoteche della zona.
Wallachia International Film Festival è un festival cinematografico altamente professionale e collegato all'industria, un esclusivo «Plein Air Natural Film Affair» — l'unico festival indipendente del cinema di base che si svolge in una splendida cornice naturale nell'immemorabile pianura valacchiana! Abbiamo vinto numerosi premi cinematografici, tra cui importanti riconoscimenti in importanti festival cinematografici, come Cannes, Locarno, Montreal, Londra, Milano, Miami e Atlanta. Inoltre, il nostro lavoro pubblicitario ha ricevuto riconoscimenti a Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards e Ad'Or, mentre lavorava per aziende come Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! e Nestlé-Purina. Ma non c'è niente che amiamo di più che concederci caramelle cinematografiche provenienti da tutto il mondo, sotto il cielo notturno autunnale della Valacchia. Discuteremo a lungo su quali sono i migliori e sulle sceneggiature non prodotte più promettenti. Benvenuti in Valacchia, la Terra Leggendaria del Voivode Vlad III Dracula, universalmente conosciuta come Vlad l'Impalatore. Nato nel 1431, Vlad era un Principe autoritario, rivoluzionò gli affari della Valacchia e rifiutò di rendere omaggio al sultano Mehmed II, provocando una sanguinosa guerra con gli Ottomani. Numerose opere contenenti storie sulla crudeltà di Vlad furono pubblicate subito dopo il suo assassinio nel 1475. Nel 1897, Bram Stoker declassa il principe Vlad al conte Dracula, un vampiro succhiatore di sangue ispirato all'antico folklore valacchino. Liberamente basato sul libro, Dracula (1931) getta l'immortale Bela Lugosi come il conte romantico condannato. Pensa alla cinétopia! Sentite centinaia di anni di storia mitica della Vallacchia sotto il cielo notturno! E' una storia cinematografica naturale al 100%! Guardiamo tutti i film, leggiamo tutte le sceneggiature e selezioniamo esclusivamente in base ai meriti artistici. Il networking non funziona con noi. Solo arte.
LIMA ALTERNA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è un evento cinematografico peruviano che diffonde il miglior cinema alternativo, indipendente e d'autore di tutto il mondo. Invita il pubblico di Lima a scoprire l'attuale panorama del cinema a livello globale nei diversi aspetti cinematografici che si stanno sviluppando.
Quest’anno, il concorso si concentra sul futuro che ci aspetta e su come le nostre scelte quotidiane possano influenzare il domani.
Cambiamento climatico, disuguaglianze sociali, connessione globale e alienazione individuale sono i temi centrali di quest’edizione, che invita i registi a immaginare scenari futuri e a raccontare storie che affrontano le sfide del presente. Il titolo scelto, “Bolle. Connessi. Sconnessi. Disconnessi“, è un invito a esplorare le contraddizioni di un mondo sempre più interconnesso, ma anche profondamente diviso. Le bolle rappresentano il nostro isolamento sociale ed economico, mentre il concetto di connessione e disconnessione riflette la realtà di un mondo che cambia rapidamente e in cui ciascuno di noi è coinvolto, ma anche, a volte, escluso. Davanti a tutto questo, la nostra socialità inevitabilmente cambierà. Chiediamo ai registi e alle registe di immergersi nel futuro che vogliono costruire, con l’intento di raccontare la loro idea di prospettive sul domani e riflettere sulle contraddizioni di un mondo che appare sempre più complesso. Connessi, sconnessi, disconnessi sono le sfumature del nostro essere nel presente, mentre ci prepariamo ad affrontare le sfide di un domani incerto.
La tecnologia, con la sua forza pervasiva, ci unisce, ci separa, e talvolta ci isola in bolle di realtà soggettive.
L'InFest Film Festival è un festival di cortometraggi bizzarro di 2 giorni che si svolge a Rubí, una città dell'asfalto, dell'industria e del fumo situata nella Valles Occidental, una regione situata vicino a Barcellona (Spagna).
Il festival InFest si presenta come una proposta ferma e chiara: che Rubí sia conosciuto come il Rubiwood del distretto di Vallés. Negli ultimi 9 anni, InFest ha organizzato la migliore esperienza possibile di cortometraggi: proiezioni all'aperto, concerti, servizio bar e tutti i tipi di attività legate al cinema. Cos'altro possiamo chiedere?
L'InFest è dedicato alla presentazione di nuovi cortometraggi (prodotti dopo il 2020) con elementi fantascientifici, fantastici, stravaganti e horror. I cortometraggi non possono superare i 15 minuti (crediti esclusi). I film stranieri DEVONO essere doppiati o sottotitolati in spagnolo o catalano, altrimenti il film non sarà accettato.
Nel 2025, InFest celebrerà la sua decima edizione annuale. Dopo la pandemia di COVID-19, l'InFest è stato trasferito nell'anfiteatro del castello di Rubí («El Castell»), una costruzione difensiva del XIII secolo, che può ospitare eventi pubblici con più di 2000 persone. L'anfiteatro dispone di posti a sedere, palco e bar! Il premio della giuria e il premio del pubblico riceveranno rispettivamente 1000 e 250 euro.
In questa edizione avremo due proiezioni: l'evento fisico il 30 novembre e contemporaneamente una proiezione online sul nostro sito web.
La sesta edizione del Cali International Environmental Film Festival - FINCALI si svolgerà dal 3 all'11 settembre 2025 nella città di Cali, in Colombia, e si riunirà nuovamente in questa celebrazione audiovisiva e culturale per l'ambiente e l'azione per il clima.
Quest'anno ci identifichiamo con lo slogan «Harvesting Stories» che celebra la diversità di prospettive che arricchiscono la nostra comprensione del mondo, raccogliendo e condividendo le narrazioni che ci collegano con il pianeta e con noi stessi. Speriamo di generare riflessioni sull'interconnessione tra storie personali e ambiente come ambiente permanente nella nostra vita, portandoci ad azioni collettive e individuali per la cura del nostro ambiente. «Harvesting Stories» è un invito aperto alla narrazione audiovisiva e all'educazione ambientale.
Partecipa al festival con il tuo pezzo audiovisivo. Crea un video nel formato di TikTok, un reel, un video su YouTube girato con un tema libero ma che includa qualche tipo di riferimento alla cultura audiovisiva retrò (film, canzoni, cultura degli anni '60, '70, '80, '90).
Un altro periodo sarà aperto al pubblico tra il 17 dicembre e il 1 febbraio 2025.
Un punto d'incontro per appassionati di cinema, professionisti dell'industria cinematografica e professionisti della diffusione audiovisiva che mira a condividere conoscenze e generare sinergie tra tutti coloro che sono interessati al cinema e alla produzione audiovisiva della seconda metà del XX secolo (in particolare serie B e film di genere) ma anche, e con particolare enfasi, alle produzioni attuali che attingono alle fonti del cinema retrò e cult dagli anni '60 in poi.
