Organisé à Pérols, près de Montpellier dans l'Hérault, par l'association OVNI-LANGUEDOC lors de son congrès annuel les 5 et 6 novembre 2022.
Le 2e Festival du film Ufologique s'adresse aux réalisateurs désireux de proposer à la projection leurs courts métrages, fictions et documentaires ayant pour thème l'Ufologie, les OVNI (Objets Volants Non Identifiés) et la vie extraterrestre.
Le festival Itinerant Cinema in Mi Barrio est consolidé en tant que plate-forme vitale pour la diffusion de courts métrages nationaux dans le département du Cauca, offrant au public de différentes sous-régions la possibilité de regarder le cinéma sur écran géant. L'appel 2024 est ouvert aux courts métrages qui, en raison de leur proposition narrative, se démarquent et ont le potentiel de toucher un public diversifié.
Les œuvres cinématographiques peuvent aborder des thèmes libres, en accordant une attention particulière à des aspects tels que l'environnement, les droits de l'homme, la créativité et la jeunesse, les arts et les cultures, reflétant ainsi la richesse de la biodiversité colombienne.
Cette année, le parcours itinérant du festival commence dans le Cauca Pacific, avec des arrêts à Timbiquí et à Guapi. La chambre mobile se déplacera ensuite vers le sud, sur les terres de Patía, puis vers le nord à Santander de Quilichao, dans les Valles del Cauca. Vous visiterez également l'est de Tierra Distancia, connu pour ses trésors cachés.
Le festival proposera une programmation spéciale pendant la semaine centrale de Popayán, dans le Cauca, où des activités supplémentaires seront développées, notamment des ateliers, des conférences et des expositions officielles. Ce voyage itinérant vise non seulement à présenter des courts métrages, mais également à promouvoir le dialogue et les échanges culturels, réaffirmant ainsi l'engagement du festival à promouvoir le cinéma national au niveau local et international.
Le festival vise à diffuser de nouvelles idées et réflexions sur la culture, l'anthropologie,
Art et nature Une fenêtre sur le monde juste au coin de la rue.
Promouvoir les œuvres de producteurs audiovisuels indépendants du monde entier dont
Les traitements thématiques et esthétiques génèrent débat, nouvelles connaissances et réflexions.
Longs métrages, courts métrages et courts métrages, dans les genres de fiction, d'animation et de documentaire.
La FICP a les axes thématiques de la culture, de l'histoire, de l'art et de la relation de la
Hommes avec l'environnement socioculturel, naturel et territorial.
EFF est un festival international du film indépendant non conventionnel, organisé dans plusieurs endroits dynamiques à Eindhoven (NL).
Dans un monde qui évolue rapidement, nous pensons qu'il est important d'aller de l'avant. En tant que festival, nous mettons l'accent sur l'expérience et aimons défier le public ainsi que les réalisateurs de questionner le moyen film, afin de stimuler des productions innovantes qui époustouflent vraiment.
Nous aimons montrer la diversité du médium. C'est pourquoi nous sommes toujours à la recherche de films et d'images en mouvement qui remettent en question les limites du cinéma traditionnel.
La 10ème édition aura lieu du 26 novembre au 29 novembre au centre-ville. Eindhoven est une ville innovante avec une position de leader mondial dans le domaine de la technologie, du design et du savoir.
Au cours de ces journées, nous vous montrons des films indépendants non conventionnels allant des courts métrages expérimentaux aux aux documentaires à couper le souffle. Nous sommes très fiers de vous présenter le travail de réalisateurs talentueux du monde entier. En plus d'un programme de films complet, vous pouvez profiter d'une grande variété d'extras liés au cinéma tels que des partitions de films en direct, des ateliers, des conférences et des expositions.
Festival du film d'Eindhoven :
• Aime être un catalyseur pour les innovations cinématographiques en mélangeant diverses disciplines et en encourageant les cinéastes à expérimenter indépendamment des traditions et des clichés. Nous utilisons le festival comme terrain de jeu/laboratoire où les cinéastes et le public sont encouragés à rendre l'imaginable possible.
• Aime à redessiner la façon dont nous vivons le film en collaboration avec les cinéastes et le public.
• Souhaite faire d'Eindhoven un terrain d'élevage furtif pour des productions cinématographiques innovantes, nationales et internationales.
• Il vise à élargir la perspective des gens sur la société en montrant des histoires non conventionnelles (fictive/ (hyper) réelles) directement du cœur des cinéastes.
• S'efforce de favoriser l'inclusion. Eindhoven compte environ 150 nationalités. Nous pensons qu'il est important que les différentes cultures d'Eindhoven se sentent chez elles et soient représentées au festival.
Istanbul International Experimental Film Festival est une vitrine pionnière du cinéma avant-gardiste et expérimental en Turquie. Notre objectif est d'amener le meilleur du cinéma expérimental contemporain du monde entier à Istanbul. Notre festival vise à promouvoir l'expression artistique tout en créant une véritable plateforme de réseautage pour les praticiens, les amateurs de cinéma et les talents de l'industrie. En apportant au public des films très innovants, réalisés par des cinéastes qui ont une vision personnelle forte de la réalité contemporaine, nous sommes inspirés à explorer avec audacieuse les limites du langage cinématographique.
L'inauguration de l'IIEFF a eu lieu en novembre 2018 où plus de 150 longs métrages et courts métrages de plus de 50 pays ont été présentés. Sur une période de 5 jours, les événements ont varié des premières, des rétrospectives, des hommages, des performances audiovisuelles et des panels de discussion. La portée des œuvres sélectionnées a imprégné de l'air frais dans l'atmosphère d'Istanbul pendant les jours de course du festival. Nous sommes impatients de donner vie à d'autres œuvres de grande qualité à l'écran.
Nous soutenons les visionnaires qui dominent au-delà des limites cinématographiques. Notre priorité est de présenter des films réalisés principalement pour des raisons esthétiques et philosophiques plutôt que pour des bénéfices commerciaux. Nous espérons donner aux artistes et cinéastes internationaux talentueux l'occasion de montrer leur talent sous toutes les facettes et formes que leur métier exige. Que vous soyez un artiste émergent ou un professionnel établi, nous vous encourageons à inscrire votre travail. Ce sont des artistes comme vous qui gardent l'horizon des images en mouvement net et mis au point afin que l'art puisse durer.
MANIATIC- FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES est un festival d'un genre fantastique destiné à faire découvrir le monde du court métrage aux nouvelles générations de spectateurs qui, autrement, n'auraient pas accès aux dernières créations des futurs réalisateurs de cinéma.
Le premier festival est né parce qu'Aaron Casserly Stewart, commissaire de la ville de Parsons en 2017, avait voulu honorer Gilbert Baker, le créateur du drapeau arc-en-ciel. Gilbert a conçu l'idée du Festival du film Gilbert Baker avec un groupe de ses amis. Le Festival devait être une célébration de la fierté LGBTQIA+ dans son ancien terrain de piétinement de Parsons, KS. Sachant que Parsons est une ville rurale du sud-est du Kansas, Gilbert voulait organiser un événement qui pourrait mettre en valeur les réalisations de la communauté LGBTQIA+ sans un défilé. Malheureusement, Gilbert est mort en 2017 avant la tenue du premier festival du film.
Le comité qui travaillait avec lui a procédé à la tenue du premier festival. C'était un petit festival, mais c'était un début. La ville a répondu aux demandes de porter le drapeau Pride et a manifesté son soutien en participant. Le Labette Community College a fourni de l'espace et une photo de la cérémonie de levée du drapeau ornait la couverture du journal local, le Parsons Sun.
En 2018, un groupe de personnes qui veulent que le rêve de Gilbert atteigne son potentiel a commencé à travailler à la création d'un autre Festival du Film. Nous espérons que cet événement honorera la mémoire de Gilbert et l'héritage mondial. En 2019, nous avons coordonné avec la classe Parsons High School avec laquelle Gilbert aurait obtenu son diplôme s'il avait déclaré rester à Parsons. Ils ont leurs retrouvailles au lycée le week-end du Festival. Le comité a décidé que la tenue du Festival du film Gilbert Baker 2019 en octobre permettrait à ses camarades de classe d'assister aux deux événements.
Le Festival du film Gilbert Baker 2020 commence la tradition de tenir le festival le troisième week-end de septembre (jeudi, vendredi et samedi) chaque année à partir de 2020. Le festival 2020 aura lieu à la Parsons Public Library à Parsons, Kansas.
L'objectif principal du comité Gilbert Baker Film Festival (GBFF) est de tenir un festival digne de l'héritage mondial de Gilbert. A partir de 2020, le festival aura lieu chaque année le troisième week-end de septembre (jeudi, vendredi et samedi). Nous voulons susciter la prise de conscience. Le rapport WHERE WE CALL HOME : LGBT PEOPLE IN RURAL AMERICA publié par M.A.P. en avril 2019 « suggère qu'entre 2,9 millions et 3,8 millions de personnes LGBT — soit 15 à 20 % de la population LGBT totale des États-Unis — vivent dans des zones rurales à travers le pays ». Le Gilbert Baker Film Festival se tient au cœur de l'Amérique rurale.
Nous avons commencé en 2019 avec un nouveau format et un nouveau site web. Chaque année, nous espérons grandir et nous améliorer. Nous travaillons également avec le Gilbert Baker Estate qui a été d'une grande aide.
APPEL À CANDIDATURES FICMA 2023
Le Festival international du film sur les médias alternatifs (FICMA) promeut et diffuse la création de films et de projets audiovisuels utilisant de nouveaux récits numériques et des technologies de rupture réalisées avec divers appareils tels que les smartphones, les appareils photo reflex numériques, les caméras GoPro, les Black Magic Pocket, les drones, entre autres. Utilisation de techniques telles que la réalité virtuelle, l'animation numérique, l'intelligence artificielle et les supports d'exposition tels que la projection, les récits transmédias, les visionneurs de réalité virtuelle, les sites Web et les plateformes de streaming.
Pour la deuxième année consécutive, notre thème est « l'intelligence artificielle », en mettant l'accent sur ses aspects éthiques et humanistes et sur son développement durable en tant qu'outil au service de l'être humain, ainsi que sur son influence et son impact sur les médias audiovisuels actuels.
La FICMA aura lieu du 18 au 26 novembre 2023 à Mexico.
La mission du festival est de mettre en évidence la relation entre la faune et la nature.
Tradition, sport, conservation de la faune, chasse au XXIème siècle.
« La pleine conscience dans le futur » — Respect et tradition
La chasse et la pêche de nos jours ne sont pas seulement le sport, mais la profession, la science et la passion.
Le festival attire l'attention sur l'importance de la protection de la faune et de la gestion de l'habitat tout au long des films.
Il permet aux cinéastes de montrer leurs films, aux professionnels et aux chercheurs de participer à des ateliers et à des divertissements.
Le festival aura lieu au Palais Royal de Gödöllő dans le cadre de la Journée de la chasse de Gödöllő.
Le Barichara Green Film Festival FESTIVER, créé par les acteurs colombiens Toto Vega et Nórida Rodríguez, vise à former une nouvelle génération d'artistes et de spectateurs engagés en faveur de l'environnement. À travers ses projections et sa recherche continue de ressources pour créer du contenu cinématographique environnemental, FESTIVER vise à éduquer et à divertir en développant des activités académiques, artistiques et récréatives qui enrichissent le paysage culturel colombien et contribuent à construire un monde meilleur. La 14e édition aura lieu du 19 au 22 septembre 2024 à Barichara, Santander, Colombie.
Le projet Madeira Fantastic FilmFest est la diffusion et la diffusion de la culture cinématographique d'horreur et de genre fantastique à Madère afin de transmettre, visuellement, à travers différents types d'art, de culture et de nature de la région.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) est née de l'amour du cinéma et de l'île d'Ibiza, avec le ferme engagement de proposer à l'île des activités liées au cinéma ainsi qu'un programme de films qui ouvre l'éventail des activités culturelles de l'île à de nouveaux publics et fasse ainsi d'Ibiza un point de rencontre pour le secteur cinématographique national et international.
Ibicine, le festival du film d'Ibiza, est l'une des activités annuelles de l'IACI, organisée par l'association et par la société de production Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine est un festival dédié aux talents émergents nationaux, internationaux et des îles Baléares, qui cherche à valoriser les cinéastes émergents et à créer des liens avec des talents établis, en accordant une importance particulière au court métrage et à ses techniciens, en récompensant par catégories les aspects techniques et artistiques de ces productions cinématographiques avec les prix Astarté. Une statuette créée et fabriquée à Ibiza en l'honneur de la déesse phénicienne qui a laissé sa marque sur l'île.
Outre la section officielle des courts métrages du SOC, le festival compte également des sections parallèles, ainsi que la section officielle des longs métrages SOL et les projets en développement grâce à la création du Forum des projets du marché du film d'Ibiza, organisé par le BIAM (marché audiovisuel des îles Baléares) dans le cadre du festival, pour promouvoir le cinéma professionnel sur l'île, afin de créer un point de rencontre avec l'industrie nationale et internationale pour générer et renforcer les relations au sein du secteur : créateurs, producteurs, plateformes, acheteurs, etc.
Toutes ces activités sont réunies à Ibiza, un endroit idéal pour se déconnecter de la routine et du stress des grandes villes. Dans ce cadre idéal, des synergies, de nouveaux projets et des apprentissages ont lieu, concluant des contrats et faisant ainsi évoluer l'industrie cinématographique dans un environnement sans précédent.
Ibicine a été sélectionnée par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne sur les itinéraires de tourisme cinématographique Movie Travel, a été reconnue par le Consell d'Eivissa, a reçu le Business Excellence Award du meilleur festival des îles Baléares par le magazine Acquisition International et le festival de l'année 2023 - Espagne par le magazine LuxLife.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne, faisant partie de la liste des festivals qualifiés pour les Goya Awards, dans les catégories fiction, animation et documentaire, lors de cette 8e édition des Goya Awards 2026.
Ainsi, les courts métrages de fiction, d'animation et documentaires récompensés par l'Astarté du meilleur court métrage de fiction et par l'Astarté du meilleur court métrage documentaire opteront directement pour une nomination aux Goya, et ceux sélectionnés dans la section officielle d'Ibicine pourront choisir d'entrer dans la liste des qualifiés pour le Goya s'ils ajoutent, à cette sélection, six autres sélections dans des festivals collaborant avec l'Académie. ***
Pour consulter les règles de participation à la 39e édition des Goya Awards
Cliquez sur le lien suivant (courts métrages page 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les prix Goya :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
En outre, le court métrage récompensé par l'Astarté du meilleur court métrage de fiction sera qualifié pour les prix Fugaz 2025 de Cortoespaña.
Le comité de sélection d'Ibicine est composé de professionnels du secteur issus de différents secteurs : montage, réalisation, scénarisation, cinématographie, théâtre et production. Il travaille ensemble pour que la sélection soit minutieuse et réponde toujours aux critères de qualité professionnelle, de diversité, d'égalité avec des thèmes et des genres variés, afin de créer un programme annuel qui amène les spectateurs à apprécier et à apprendre le septième art à travers différentes histoires et perspectives.
Le jury de chaque édition d'Ibicine est composé en moyenne de cinq à sept professionnels du secteur du cinéma, également de représentants des différentes guildes. Le jury est présidé par un professionnel sélectionné par le conseil d'administration de l'Association, qui a le pouvoir de briser l'égalité en cas d'égalité. En plus de s'occuper des médias au nom du reste du jury, il est toujours composé d'une grande partie de membres de l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne, ainsi que de membres internationaux.
Ibicine a été sponsorisée à chacune de ses éditions par les actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas et Michelle Calvó et sponsorisée, depuis la première édition, par l'acteur et comédien Jon Plazaola, qui nous accompagne à chaque édition en tant que sponsor à vie du festival.
À ce jour, nous avons célébré et reconnu le talent des talents nationaux et internationaux en récompensant leur carrière cinématographique en décernant le prix Astarté de Honor à : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels CIMA, l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et diffusatrice de films Cayetana Guillén Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll et l'acteur international Leonardo Sabraglia.
Ibicine est possible grâce au soutien d'institutions insulaires telles que le Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària et l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, ainsi qu'au parrainage d'entreprises, de collaborateurs et à la diffusion médiatique de partenaires médias tels que IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER et Periódico de Ibiza. C'est grâce à eux, à l'équipe passionnée et aux bénévoles qui se joignent chaque année que cette rencontre culturelle à Ibiza est possible et est devenue un événement annuel incontournable pour tous les cinéphiles.
TODOS SOMOS DIFERENTES (NOUS SOMMES TOUS DIFFÉRENTS) est configuré comme un festival international du film qui vise à rendre visibles des œuvres audiovisuelles abordant des questions liées aux différents types de handicap ainsi que les droits des personnes handicapées, tels que l'égalité des chances, l'inclusion sociale, la participation et l'accessibilité. Pour cette septième édition, en raison de l'urgence sanitaire mondiale, le Festival et les différentes activités se dérouleront virtuellement.
De même, il cherche à améliorer et à encourager la participation d'organisations de personnes handicapées et d'établissements d'enseignement, d'artistes, de travailleurs du monde audiovisuel et de personnes intéressées par le développement de films axés sur ces thèmes.
Prochaines projections :
11 décembre 2020 → Ulysse, Onet le Château, Francia
8 décembre 2020 → Votiv Kino, Vienne, Autriche
Le 26 novembre 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13-15 novembre → Black Box Theatre, Drysdale, Australie
12 novembre 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Royaume-Uni
23 septembre 2020 → 3C, Aix-en-Provence, France
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« 99.media est une sélection soigneusement organisée de documentaires du monde entier qui plongent dans des vies extraordinaires. » — Rob Alderson, wePresent
99.media est un nouveau genre de festival de films documentaires : en ligne et dans la vie réelle.
C'est une plateforme vidéo gratuite et sans but lucratif qui diffuse des documentaires en 6 langues (anglais, espagnol, français, portugais, allemand et italien) + une série de projections en direct dans différentes villes où nos langues sont parlées.
Notre objectif est de démocratiser les documentaires grâce au multilinguisme et d'aider les cinéastes à obtenir un public plus large et plus d'impact.
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« 99.media s'est lancé dans une belle campagne pour partager des films avec le monde entier. Le sous-titrage de mon film de l'arabe et de l'anglais dans une demi-douzaine de langues ouvre la porte à un impact interculturel d'une manière dont j'ai toujours rêvé. Leur initiative de partager de puissantes œuvres d'art avec le monde est une noble vocation, et j'ai vu mon film atteindre de nouvelles personnes. Je suis reconnaissant de m'avoir donné l'occasion d'avoir ma pièce de film sur leur plateforme. »
— Matthew K. Firpo, cinéaste
« 99.media a traduit mon documentaire dans 5 langues supplémentaires, aidant ainsi le film à atteindre un public beaucoup plus large et à devenir pertinent à l'échelle mondiale. Les films sont faits pour être vus, et atteindre un public international comme celui-ci est inestimable ».
— Lukas Schrank, cinéaste
« Mon court documentaire a été traduit en 5 langues par 99.media, ce qui l'a aidé à gagner beaucoup plus de visibilité et à augmenter massivement sa portée mondiale. J'ai beaucoup de respect et de confiance pour l'équipe qui a toujours traité avec moi de façon professionnelle et honnête et qui, à mon avis, a une véritable passion pour le court métrage et beaucoup de respect pour les cinéastes. »
— Andy Oxley, cinéaste
Le Festival international du film d'Ostie 2025, qui en est à sa 6e édition, promeut, encourage et diffuse toutes les activités liées au monde du cinéma, notamment par le biais de la télévision, du streaming, du théâtre, du Web et des réseaux sociaux.
Finalités :
en collaboration avec des entités publiques et privées, la promotion et la diffusion de la production culturelle, cinématographique et artistique et des œuvres audiovisuelles soumises chaque année au Festival ;
organiser des événements, des spectacles, des événements et des expositions liés au secteur audiovisuel, artistique et culturel au niveau national et international par le biais du Festival ;
réunir et promouvoir la formation de personnes et d'artistes de tout âge et de tout milieu social impliqués dans la production cinématographique et audiovisuelle de création ;
Créez des œuvres liées au monde du cinéma, de l'art, de la photographie et de la culture en général.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
La neuvième édition du Zinetxiki Zinemaldia - Festival international du film pour enfants et jeunes, organisé par l'association culturelle Begira Elkartea, aura lieu à Bilbao et dans d'autres villes basques du 14 au 29 décembre 2024.
Zinetxiki Zinemaldia a pour objectif de proposer des contenus audiovisuels de qualité mondiale à un public familial. À travers la projection d'œuvres sélectionnées dans plusieurs catégories compétitives, le festival cherche à promouvoir l'éducation audiovisuelle et la création de nouveaux publics.
À une époque où l'apparence et la présentation sont tout, le clip vidéo est presque aussi important que la chanson elle-même. Le Los Music Video Awards récompense les meilleurs vidéoclips de l'année dernière.
Les candidatures sont ouvertes jusqu'au 1er mai. Les finalistes seront annoncés le 18 mai et les gagnants seront déterminés par une combinaison d'initiés de l'industrie et de votes de fans. Un tapis rouge, une heure de cocktail et une cérémonie de remise des prix auront lieu au Covina Center for the Performing Arts.
Le festival du film d'Antakya est un festival international compétitif. (AFF) est une destination majeure du circuit des festivals et reconnue par la Sinema Academy comme un festival qualificatif dans toutes les catégories de films. Festival du film d'Antakya, c'est le premier point de rencontre de cette région pour les industries internationales du cinéma et des médias.
La mission est de fournir un forum public à Antakya afin de promouvoir l'intérêt du public pour les films et la production indépendante de films. Attirer l'attention du monde entier sur Antakya en tant que centre du cinéma. Encourager les droits de tous les habitants d'Antakya à accéder au pouvoir du cinéma indépendant et à en faire l'expérience, et promouvoir l'excellence artistique et la liberté de création des artistes sans censure.
En 2023, le Festival a présenté 800 films, représentant des œuvres tournées et produites dans 45 pays. L'événement propose des expériences bien équilibrées et, pour de nombreuses personnes, déterminantes pour leur carrière. Inscrire votre travail avant la date limite finale !
Le festival est pour et par des cinéastes indépendants. Les organisateurs du festival du film d'Antakya apportent 10 ans d'expérience à cet événement annuel. Le festival du film d'Antakya accepte les inscriptions dans six catégories : longs métrages narratifs, longs métrages documentaires, courts métrages narratifs, courts documentaires, expérimentaux, courts métrages étudiants et animation.
Les inscriptions sont ouvertes d'octobre à septembre de l'année, la sélection finale de plus de 150 films est annoncée en septembre et le festival du film a lieu en octobre. Les films sélectionnés dans chaque catégorie sont éligibles à plusieurs prix. Outre notre programmation de films, le festival organise également de nombreuses fêtes de cinéastes et des événements de réseautage dans des lieux situés autour d'Antakya et de Hatay.
