11th Kolkata Shorts International Film Festival 22 est une fusion de créativité cinématographique et de folie des cinéphiles de la belle ville de Calcutta. La ville de Calcutta est le centre du cinéma bengali, une destination culturelle et riche de nombreux cinéastes en herbe depuis le siècle dernier. L'objectif du festival est de donner de l'élan au court métrage et de favoriser la croissance de nouveaux cinéastes.
L'humble voyage du KSIFF a commencé en 2012 pour marquer les 100 ans de célébration du cinéma indien et pour saluer la contribution de l'industrie cinématographique bengali au développement du cinéma en Inde. Les éditions du festival de 2012 à 2021 ont connu un énorme succès avec la participation de toute l'Inde et de pays étrangers et sont le festival novateur en Inde et aujourd'hui très demandé par les jeunes cinéastes.
Le festival offre une plate-forme aux cinéastes aspirants et professionnels pour présenter leurs talents grâce à des opportunités de réseautage et de marketing dans l'industrie cinématographique. Le festival accueille également des master classes et un marché du court-métrage. L'objectif du festival est de créer une culture des courts-métrages, de promouvoir les futurs cinéastes, de développer des sources de revenus pour les courts métrages et de faire de la réalisation de courts métrages une entreprise commerciale.
Berriozar Films Kultural « Lantzeluze » annonce le « 15e festival international des courts métrages à thème social » qui aura lieu à Berriozar.
La 18e édition annuelle de la LAICFF aura lieu de mars à mai 2024.
Chaque année, une centaine de courts métrages du monde entier (films d'animation, d'action réelle et documentaires) sont présentés dans différents lieux et organisés pour différents groupes d'âge. Entrée gratuite aux projections de la WonderCon avec le badge WonderCon ; entrée gratuite pour tous à toutes les autres projections.
Le festival a toujours su mettre en valeur les talents et faire avancer les carrières. Plus de 35 de nos animateurs et cinéastes ont ensuite travaillé pour de grands studios et plus de 25 ont fait partie d'équipes oscarisées. Nous sommes très fiers de nos anciens élèves !
Rendez-vous sur submission.isfvf.online pour remplir le formulaire d'inscription.
a. Projections
1. Projections de compétitions internationales :
Les œuvres présélectionnées de l'ISFVF de cette année seront projetées et le public votera pour les œuvres projetées. Des échanges avec les principaux créateurs et professeurs seront organisés après la projection, et ils seront invités à partager leurs expériences avec le public par le biais de discussions.
2. Projections spéciales :
Afin de promouvoir des ressources pédagogiques cinématographiques de haute qualité provenant du monde entier, le Festival collaborera avec d'autres écoles de cinéma et de télévision, des institutions culturelles ou des festivals de courts métrages pour présenter des projections conjointes et des projections thématiques. Ils fourniront une plate-forme pour présenter et inspirer des discussions sur les diverses expressions culturelles dans les œuvres cinématographiques du monde entier.
3. Projections rétrospectives :
Pour relier le passé au présent, certaines œuvres représentatives seront sélectionnées parmi les listes présélectionnées de l'ISFVF des années précédentes pour être projetées.
4. Tournée de projection dans les universités :
À la fin du festival de cette année, certaines œuvres représentatives des œuvres primées seront sélectionnées pour des projections académiques et des échanges dans d'autres universités.
b. Activités d'échange
1. Echanges académiques en classe :
Les principaux créateurs des œuvres présélectionnées seront invités dans les salles de classe de l'Académie du film de Pékin pour mener des discussions académiques et partager leurs expériences créatives avec les professeurs et les étudiants dans le cadre des cours concernés.
2. Forums thématiques et conférences :
Des experts, des universitaires et des praticiens de l'industrie du cinéma et de la télévision seront invités à animer des discussions thématiques visant à guider le parcours créatif et le développement des jeunes étudiants en cinéma et télévision.
3. Ateliers thématiques :
Des interactions thématiques basées sur la pratique professionnelle seront menées afin d'inspirer les participants avec de nouvelles méthodes et idées et de nourrir leur créativité.
4. Visite culturelle à Pékin :
Les principaux créateurs des œuvres présélectionnées et des représentants invités de marque seront invités à visiter les sites du patrimoine mondial et/ou les sites culturels de Pékin afin de mieux comprendre la culture chinoise et de favoriser les échanges et l'appréciation culturels.
c. Cérémonies d'ouverture et de clôture
Les cérémonies d'ouverture et de clôture auront lieu. L'annonce des prix aura lieu lors de la cérémonie de clôture.
UN PAS VERS LES OSCARS
pour FOX, NBC, CBS et Authority Magazine.
AVIS
« Mon festival préféré » Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
« Parmi les autres nominés figuraient des personnalités déjà célèbres ! C'était vraiment un honneur d'être nominée aux côtés de si bons nominés » Lisa Hurel.
« Je ne peux vraiment pas dire assez de bonnes choses à propos des Paris Art and Movie Awards. Mon expérience avec cet événement a été sans aucun doute la meilleure et la plus enrichissante » - Ev Duran.
« L'un des festivals les plus organisés et les plus professionnels auxquels j'ai assisté ! Les sélections officielles étaient de haut niveau et le réseautage était incroyable » - Jami Ramberan.
« L'une des meilleures expériences de festival que j'ai vécues. Génial ! » Warren Paul Glover.
« The Fisherman's Diary » a remporté deux fois le PAMA en 2020, et est désormais sélectionné pour le 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur Disney's COCO et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un, un EMMY AWARD et un (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution à (2018).
« Curpigeon » a été sélectionné et a remporté le prix AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » a été choisi par STAFF PICK (2015).
au fil des ans, y compris :
- John Lunn, deux fois lauréat d'un Prime Time Emmy Award, compositeur de « Downton Abbey »
- Monica Cruz, « Un Paso Adelante »
- Olivia Sandusky, journaliste, NBC
- Mark Dacascos, acteur de « John Wick III »
- Samuel Arnold, acteur, « Emily à Paris »
- Patrick Fabian, acteur, nominé aux Emmy Awards pour « Better Caul Saul »
- Claire Kopsky, journaliste primée aux Emmy Awards, CBS
- Jamie Campbell, producteur de « Sex Education »
- Cindy Mollo, lauréate d'un Eddie Award, 4 fois nominée aux Emmy Awards, rédactrice de « Ozark »
- Rena Owen, actrice, « Star Wars Ep II » et « ep. III »
- Fola Evans-Akingbola, actrice, « The Night Agent », « Siren », « Game of Thrones »
- Michelle Tesoro, lauréate du SXSW, lauréate du Eddie Award, rédactrice de « The Queen's Gambit »
- Paz de la Huerta, actrice de Boardwalk Empire
- Brent Huff, réalisateur et acteur « The Rookie », « The Rookie Feds », « The West Wing »
- Max Markson, représentant A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, acteur « Stumptown », athlète médaillé d'or olympique
- Mina Sundwall, actrice de « Lost in Space » de Netflix, de « Legends of Tomorrow » de DC
Notre équipe comprenait au fil des ans : Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Mélanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la première ministre française Edith Cresson, le ministre français Frédéric Lefebvre, Emma Bell...
Nous célébrons les cinéastes et nous nous concentrons sur les humains qui font les films : chaque réalisateur/participant peut parler de son film.
Vous rencontrez un nouveau public, projetez et présentez vos dernières œuvres, entrez en contact avec d'autres professionnels, partagez votre passion avec des projections et des événements spéciaux dans toute la ville, notamment des tapis rouges, des avant-premières de films, des fêtes, le réseautage de cinéastes, de nombreuses questions-réponses, des projecteurs internationaux, des conférences et des masterclasses, des performances artistiques et des expositions, de la musique live...
UN FESTIVAL DE FILMS INDÉPENDANTS AVEC
- Récompenses
- Photocall
- Reconnaissance artistique
- Réseautage
- cérémonie de remise des prix
Bienvenue à la cinquième édition de Diminuto, le Festival international du film minimal, une célébration des courts métrages.
Diminuto vient du latin : extrêmement petit. Le cinéma minimal est un cinéma minuscule, mais immensément profond ; bref mais plein de possibilités ; minuscule, mais capable de créer des univers infinis. Parce que nous savons que chaque seconde est importante, nous célébrons les petits courts métrages, les petits projets qui nous font vivre d'énormes émotions et des sensations diverses. C'est pourquoi nous disons que : le cinéma minimal est le maximum.
Catégories en compétition.
Dans toutes les catégories, nous recevons : fiction, documentaire, fiction, animation, expérimental et hybrides.
Zéro : moins de 59 secondes
Un : 1 minute
Fractale : entre 1 et 3 minutes
Silencieux : court sans dialogues, entre 1 et 3 minutes
Vertical : short vertical, entre 1 et 3 minutes
Tik Shorts : Shorts réalisés par Tik Tok, de moins de 3 minutes
Lieu : Spot, moins de 5 minutes
Cassette : vidéoclip, entre 1 et 5 minutes
Large : courts de 3 à 5 minutes
XL : courts métrages de 5 à 8 minutes
Catégorie non compétitive.
Pour cette catégorie, nous recevons des fictions, des documentaires, des films d'animation, des films expérimentaux et des hybrides.
Films alternatifs : courts métrages de moins de 3 minutes, réalisés par des auteurs du Mexique, de Cuba et du Venezuela.
Dans cette édition, il est prévu que les œuvres sélectionnées dans les catégories concurrentes pour adolescents soient projetées, programmées et visionnées selon trois modalités :
1. Projection de la sélection officielle dans au moins quatre espaces culturels situés à Mexico.
2. La sélection officielle sera hébergée sur la plateforme de streaming Retina Latina et sur Wahu Streaming.
Les œuvres gagnantes de chaque catégorie en compétition seront projetées dans un lieu culturel à Bogota, en Colombie. Lieu et date à confirmer.
Les œuvres sélectionnées dans les films alternatifs seront programmées en streaming sur les réseaux sociaux du festival et sur Wahu, plateforme de streaming.
L'origine de Diminuto est liée aux ateliers en ligne : courts métrages enseignés l'année dernière par Aarón Álvarez, le directeur du festival. On y promeut le concept de brièveté et l'idéologie qui permet de mettre en valeur les processus créatifs des auteurs. Certaines œuvres qui faisaient partie de la sélection officielle et les films alternatifs de la première édition ont été produits dans le cadre de ces ateliers.
En complément des expositions, de la programmation et des visualisations, les ateliers seront proposés : courts métrages, formats courts (niveaux 1 et 2), des conférences et des master classes avec des spécialistes de la cinématographie, ces activités seront réalisées en ligne, elles sont prévues pour les participants et le public intéressé, cherchant à promouvoir de nouveaux auteurs. Des activités spéciales en ligne seront organisées pour les auteurs des courts métrages gagnants dans chaque catégorie et pour les mentions honorables.
Uniquement pour les cinéastes latino-américains//Solo para cineastas latinoamericanos y se abrió un capitulo para España y lenguas extrangeras avec subtitulos en español para el 7º festival 2023.
RIZOMA est un festival international unique qui combine le cinéma, l'art, la musique, les conférences et l'engagement communautaire pour construire chaque édition autour d'un concept central.
Comme le rhizome lui-même, RIZOMA est interconnecté, interdépendant et non hiérarchique. RIZOMA apprécie le fait que les différentes branches de la culture se nourrissent et s'inspirent mutuellement. Nous croyons en l'horizontalité du rhizome. Il est donc important de réunir des artistes émergents et confirmés afin que certains se nourrissent les uns des autres et, bien sûr, du public dans le cadre du festival.
Connu pour avoir fait venir à Madrid pour la première fois des créateurs de la stature de David Lynch, John Waters et Debbie Harry. RIZOMA se distingue également par ses efforts pour mettre en lumière le travail de nouveaux artistes espagnols. À cette fin, elle a créé le RIZOMA CINEMA Award, pour la distribution du film gagnant.
ANTOFACINE, le Festival international du film d'Antofagasta, est un lieu de rassemblement pour les cinéastes nationaux et internationaux ; sur cette base, nous aimerions contribuer à :
● Promouvoir les films de fiction, de non-fiction et d'animation en tant qu'outils de transformation culturelle et sociale au profit de tous les habitants de la région d'Antofagasta.
● Favoriser le développement de projets audiovisuels dans la région et le pays, soutenir la création d'un espace professionnel afin de promouvoir les œuvres audiovisuelles locales, nationales et internationales ; contribuer à la formation du public et créer un point de rassemblement à Antofagasta pour l'interaction nécessaire de tous les agents concernés de l'industrie audiovisuelle.
La version 12 du Festival international du film d'Antofagasta, ANTOFACINE 2023, se tiendra du 14 au 18 novembre, dans la ville d'Antofagasta et dans d'autres lieux de la région.
Le Festival du Film de Masuku se propose de promouvoir la diffusion des films, œuvres et documents audiovisuels de tous pays, dans tous les genres et pour tous publics, abordant des thèmes liés à l’environnement, au développement durable et à l’écologie
Le festival u22 est le festival du jeune film de Barcelone, le point de rencontre et de réseautage pour les jeunes cinéastes du monde entier. Du 25 au 29 septembre 2024 à la Fondation Joan Miró de Barcelone, et en ligne sur Filmin.
Bienvenue au New York True Venture Film Festival, un événement dédié à l'autonomisation du cinéma indépendant.
NYTVFF est un festival de cinéma basé à New York qui partage le dévouement et la passion d'apporter au grand écran des courts et longs métrages indépendants. Nous croyons qu'en donnant l'opportunité aux nouvelles idées de créateurs intelligents et uniques, nous donnerions au public la chance d'apprécier leur art.
La projection du New York True Venture Film Festival aura lieu les 3 et 4 septembre, où le festival présentera des films primés.
La cérémonie de remise des prix du tapis rouge et le spectacle de performance se termineront le 5 septembre.
Veuillez noter que les cinéastes présents ont la première priorité dans le calendrier de projection du film. Nous sommes un festival de projection et un festival soutenu par les cinéastes. Il n'y a pas de comps gratuits. Les cinéastes présents auront une Q & R après leur projection.
Globale Uruguay est un collectif autonome qui crée des espaces de débat grâce à la diffusion de films documentaires.
Engagés dans le présent, nous organisons un festival annuel pour soutenir les différentes luttes qui poursuivent un horizon émancipateur.
Nous avons l'intention de renforcer les liens avec d'autres organisations sociales afin de susciter des débats et de partager du matériel et des expériences différentes.
Nous voulons participer à la construction d'une pensée critique qui visualise les effets de la mondialisation capitaliste et qui s'inscrit dans les réflexions et les luttes des mouvements qui résistent partout aux attaques de ce système.
Globale a son origine à Berlin -Allemagne- où elle se tient chaque année depuis 2003, une initiative qui a été étendue à d'autres villes telles que Varsovie -Pologne-, Montevideo -Uruguay- et depuis 2011 à Rio de Janeiro -Brésil- et Bogotá -Colombie.
La durée des inscriptions de films est limitée à 15 à 30 minutes. Les chansons soumises doivent être soumises sous forme de fichier MP3, et s'il s'agit d'une vidéo, sous forme de MP4.
Films qui inspirent l'espoir : Le film doit se concentrer sur un scénario dans lequel les personnages font face à un défi et trouvent le moyen de retrouver de l'espoir et de surmonter l'incident. Le développement des personnages est particulièrement souhaitable dans ce film et, d'une certaine manière, la charte centrale inspire le spectateur.
Films d'encouragement : Le message sous-jacent du film vise à encourager, à élever le spectateur et à le motiver davantage.
Films axés sur la guérison mondiale : Il existe une grande disparité entre les pays et la disponibilité des ressources pour résoudre les problèmes de santé et de bien-être. Les films de cette catégorie peuvent fournir des informations permettant d'identifier les domaines problématiques et les solutions permettant de répondre à ces préoccupations et de favoriser l'acceptation et l'amour universels.
Questions relatives aux femmes : Les femmes ne sont pas seulement une source de soutien, elles accomplissent des réalisations remarquables, que ce soit individuellement, au sein d'une famille ou au sein de leur communauté. Il est souvent difficile de maintenir un équilibre entre vie privée et vie privée en raison de la multiplicité des exigences auxquelles sont soumises les femmes. La position et le statut sociaux peuvent être différents selon le contexte des différentes cultures. Les films de cette catégorie visent à explorer l'autonomisation des femmes et à apporter un aperçu et une meilleure compréhension des rôles que les femmes jouent dans leur culture.
Questions relatives aux hommes : Le rôle des hommes dans les cultures du monde entier a évolué. Cela peut entraîner de la confusion et des sentiments d'insécurité. Les hommes modernes peuvent rester à la maison et s'occuper des enfants, ou ils peuvent continuer à jouer des rôles traditionnels. Les inscriptions de films sur les problèmes des hommes sont encouragées pour aborder la manière dont les hommes parviennent à comprendre leurs émotions, à se sentir à l'aise avec l'expression de celles-ci et à établir des liens dans des relations significatives.
Spiritualité : La pratique religieuse n'est pas nécessairement la même chose que la pratique spirituelle ; toutefois, les deux peuvent jouer un rôle important dans notre santé et notre bien-être. Les films qui mettent l'accent sur le développement spirituel, notre relation avec nous-mêmes et avec les autres dans ce domaine, et la façon dont nous contribuons au monde par la pratique spirituelle seraient intéressants dans cette catégorie de films.
Problèmes sociaux, résilience et durabilité : Dans chaque culture, des problèmes d'injustice sociale, de conflits et de différences sociales peuvent affecter l'existence humaine ou animale et la capacité de maintenir la résilience. Il n'est souvent pas suffisant d'être résilient car de multiples pertes peuvent survenir. Nous devons plutôt nous concentrer sur notre capacité à maintenir notre résilience. Les films qui parlent de la manière dont nous pouvons répondre aux préoccupations sociales liées à l'épuisement des ressources sociales, émotionnelles, environnementales ou financières sont les bienvenus dans cette catégorie.
Meilleure partition instrumentale : Les partitions peuvent appartenir à n'importe quel genre et la musique doit évoquer une imagerie visuelle et une imagination accrue.
Meilleure chanson originale : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de l'interprétation et de la production.
Clip musical : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de la production en termes d'imagerie sonore et visuelle.
Le Festival international du film « Prvi kadar » /First Frame est un événement cinématographique important en Bosnie-Herzégovine, dont la mission est de promouvoir l'art cinématographique d'auteurs du monde entier. Le Festival n'a pas non plus un caractère compétitif. Les films concourent dans deux catégories : documentaires et courts métrages.
Quinze éditions du festival, un grand nombre d'auteurs intéressés par le festival, prouvant que le festival est reconnu par les artistes du monde entier comme un événement cinématographique important et prestigieux.
Les sélections du festival confirment la continuité, principalement l'approche artistique, sur laquelle repose toute l'idée de la première image. Lors de l'examen de la relation entre les thèmes et les idées, l'accent est mis sur l'attitude de l'auteur ou sur une idée artistique.
Un programme riche, non compétitif et compétitif de haute qualité artistique, des programmes éducatifs, des conférences, des conférences, DokMasterClass, Film Campus, des documentaires artistiques, des expositions, la promotion de livres d'art cinématographique, de nombreux invités du monde du cinéma, preuve que le festival s'agrandit d'année en année et enrichit le contenu du programme. Le festival de cette année aura lieu du 20 au 24 novembre 2023 à Sarajevo Est et à Zvornik, en République de Srpska, en Bosnie-Herzégovine.
Cachaça Filmes organise le festival depuis 2009. Il fait toujours appel à des cinéastes et artistes de renommée nationale de la région, dans le but d'offrir des options culturelles et de loisirs et de favoriser l'économie de la région. À court terme, nous avons l'intention d'attirer un public « d'élite » à Vila de Paranapiacaba et, à moyen et long terme, de proposer des productions cinématographiques dans la région.
Nous avons également le concours de courts et longs métrages.
Réglementation :
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
Lowell, dans le Massachusetts, se prépare pour la première de son nouveau festival international de courts métrages, « Dare to Imag9ne ». Le festival, qui se tiendra le 26 août au Richard and Nancy Donahue Family Academic Arts Center, présentera un large éventail de films du monde entier.
L'édition inaugurale du festival présentera un large éventail de films de différents pays, en mettant l'accent sur le travail de cinéastes émergents ainsi que de cinéastes confirmés.
Les participants pourront profiter d'une variété de courts métrages de différents genres, allant du théâtre à la comédie en passant par le documentaire et l'animation.
Outre les projections de films, le festival proposera également un certain nombre d'autres événements et activités, notamment des séances de questions-réponses avec des cinéastes. Les meilleurs films sélectionnés comporteront des questions-réponses des créateurs du film. Les participants auront ainsi une occasion unique de mieux comprendre le processus créatif qui sous-tend les films qu'ils ont vus.
Kicking + Screening Soccer Film Festival est la première série d'événements au monde dédiée au beau jeu.
Fondé et organisé par des passionnés de football, nous ne pouvons pas en avoir assez du jeu, de ses histoires et de ses conteurs. Nous vivons et respirons le style de vie du soccer, et nous nous engageons à le partager avec les autres. C'est pourquoi K+S n'est pas seulement un festival, mais aussi un rassemblement pour toute la communauté culturelle du soccer en Amérique du Nord — et au-delà.
Le festival phare de New York se tient tous les étés. C'est notre pièce maîtresse et c'est une partie vitale de la scène du football de New York. Plus qu'une simple vitrine de films de football, chaque festival K+S est un événement culturel complet, incluant des projections de films, des conférenciers en vedette, des tables rondes, des expositions photographies/artistiques, des lectures littéraires, et bien plus encore.
Le Festival international du film étudiant est créé pour encourager et promouvoir les jeunes cinéastes affiliés à des institutions de formation cinématographique en Afrique et au-delà.
Ainsi, les cinéastes des universités, des écoles polytechniques, des écoles supérieures, des académies sont invités à participer en soumettant leurs films et/ou en assistant au festival.
Le festival est structuré de manière à se déplacer continuellement d'un campus à l'autre chaque année avec des activités intéressantes telles que des master classes pratiques, des projections de films, des soirées de remise de prix et bien plus encore.
L'ISFF est fondé par le célèbre cinéaste international Amb. Le Dr Lancelot Oduwa Imasuen (D Guvnor) est un autre moyen de recruter des cinéastes prometteurs, de renforcer les capacités de l'industrie cinématographique du pays et de donner à ces cinéastes émergents un sentiment d'appartenance.
La première édition de l'ISFF aura lieu à l'université d'Igbenidion Okada, du jeudi 12 au dimanche 15 octobre 2023.
5e FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT-MÉTRAGE MONDIAL 2024
DÉBUT DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024
FIN DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024
DÉBUT DES INSCRIPTIONS : 16 JUIN 2024
DATE LIMITE D'INSCRIPTION : 15 SEPTEMBRE 2024
DATE DE NOTIFICATION : 01 OCTOBRE 2024
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international CINE MUNDO a pour seul intérêt et objectif la diffusion du cinéma sous forme de court métrage. Toutes sortes de productions sont acceptées, qu'elles soient professionnelles ou amateurs, et ce, quelle que soit l'année.
L'objectif du Festival est de diffuser et en même temps de récupérer des productions de courts métrages de qualité et de mettre en valeur leurs valeurs, grâce à une sélection rigoureuse, à partager avec le grand public de manière virtuelle et si les conditions sanitaires le permettent, à exécuter des fonctions en même temps en face-à-face.
En raison des caractéristiques sanitaires qui prévalent dans le monde entier et dans l'environnement local, ce festival est diffusé en ligne afin de pouvoir proposer du matériel de la meilleure qualité aux personnes et d'éviter leur présence dans des lieux fermés susceptibles de porter atteinte à votre santé physique.
CINE MUNDO ouvre ses inscriptions pour le concours officiel 2024, qui en est à sa 5e édition, et voici ses catégories :
- Catégorie gratuite (maximum 15 minutes)
- Catégorie LGTB et sexe maximum 15 min.
- Catégorie TERROR (maximum 15 minutes)
- Catégorie FICTION SCIENCE (15 min maximum)
- Catégorie ANIMATION : 15 min maximum
- THRILLER de 15 minutes maximum
- ÉCOLOGIE ET ENVIRONNEMENT (maximum 15 minutes)
- DROITS DE L'HOMME 15 min maximum
- HUMOUR ET COMÉDIE 15 min maximum.
