Chulpicine nació como una iniciativa en el año 2002 con la primera edición del festival de cine infantil y juvenil en la ciudad de Quito, la acogida de este proyecto hace que Chulpicine se constituya legalmente en junio del 2004 como una fundación cultural y educativa que, a través de herramientas audiovisuales, desarrolla propuestas de fortalecimiento de la participación, la apropiación de espacios públicos, la construcción de ciudadanía y el reconocimiento de la diversidad cultural
¿Por qué herramientas audiovisuales?
El cine es arte, lenguaje y medio de comunicación, una herramienta fundamental al momento de compartir o crear conocimiento, es transmisor de sentimientos, actitudes, historias y formas de vida que generan identificación, rechazo y/o cuestionamiento. Esta experiencia individual y colectiva, al sumársele una metodología de visionado, articula procesos de análisis, reflexión y debate.
Visión
Chulpicine parte del principio de que la educación, la comunicación y la cultura son factores fundamentales y esenciales, que deben ser tomados en cuenta y articulados en todo proceso colectivo que tenga como objetivo el desarrollo humano.
Misión
Desarrollar y perfeccionar metodologías y herramientas de intervención social eficaces, eficientes y sostenibles, para ser replicadas por diversos actores sociales y comunitarios.
Líneas de Acción
Formación
Se lleva a cabo a través de la implementación de metodologías mediante talleres dirigidos a instituciones, organizaciones comunitarias, educadores o promotores sociales con el fin de formar y capacitar en diferentes áreas relacionadas con el audiovisual, la comunicación, y el uso del internet como herramientas de educación y de intervención social.
• Talleres de Producción: Formación en producción audiovisual para actores comunitarios
• Chulpimonitores: Formación de gestores culturales para el trabajo comunitario a través de herramientas audiovisuales en diversas temáticas.
Investigación
A través de la investigación se desarrollan y fortalecen las metodologías y herramientas de intervención para un mejoramiento continuo.
• Modelo de formación por competencias: Diseño de metodologías y herramientas para el aprendizaje a través del audiovisual
• Maleta Viajera: metodología de diseño de materiales didácticos, a partir del audiovisual.
• Seminario: Generación de espacios de encuentro e intercambio de conocimientos
Producción Audiovisual
Realización de material audiovisual en diferentes temáticas y diversos formatos
• Pintacuentos: Serie de televisión infantil educativa e interactiva
• Noticieros Comunitarios: Producción de noticieros realizados por y para las comunidades
• Producciones Independientes: Apoyo a la realización y postproducción de audiovisuales con temáticas sociales.
Gestión Social y Cultural
Esta línea se desarrolla a través de proyectos culturales, sociales y educativos que fomentan la participación ciudadana y apropiación de los espacios públicos.
• Festival de Cine Infantil y Juvenil: Propuesta cinematográfica y audiovisual de entretenimiento y educación no formal, masiva y gratuita, dirigida a las familias.
• Identidad Cultural: Conceptualización y producción de programas de intervención para el rescate de patrimonio intangible y la apropiación de espacios públicos a través de actividades lúdicas.
• Actividades de sensibilización: Ejecución de acciones para la intervención en diversas temáticas como equidad de género, derechos humanos, prevención de violencia, identidad, medio ambiente, prevención de discriminación.
Espanto Film Fest Festival Internacional Cine de Terror, Horror, Suspenso y Ciencia Ficción Volumen 4 se llevara a cabo del 24 de octubre al 03 de noviembre del 2024 de manera presencial y de manera virtual por streaming a través de nuestra plataforma Planisferio, teniendo como marco el Estado de Hidalgo, Edo. Mex, Oaxaca, Nayarit, Querétaro, Jalisco, Guanajuato y la CDMX México.
Con un programa enfocado a lo mejor del cine independiente de terror en largometrajes internacionales, somos quienes damos el mayor porcentaje de pantalla a los largometrajes y cortometrajes mexicanos, además de las secciones guion para cortometraje, largometraje, cortometraje internacional, sección Iberoamericana y cortometrajes experimental y/o universitarios con una duración no mas de 25 minutos, además de Espantito cortos realizados por niños, y la nueva categoría de videojuegos todos la producción debe de ser del 2022 a la fecha.
Conscientes de la importancia que tienen los medios audiovisuales en la sociedad española de hoy y, pretendiendo hacer de ellos tanto un medio de comunicación como de educación, que fomenten valores de solidaridad y tolerancia, nace el Festival Internacional de Cine Social de Castilla-la Mancha, que se celebrará en Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey y otras localidades de Castilla-La Mancha durante los meses de octubre y diciembre de 2024.
A este Festival se invitará a participar a entidades públicas y privadas que compartan las mismas inquietudes.
El Festival se compone de varios apartados, entre los que se incluye un concurso de cortos y de documentales, de temática social: xenofobia, conflicto generacional, explotación infantil, violencia de género, roles sociales, ecología, derechos de la infancia, convivencia, etc.
El festival Aflam du sud es un espacio de libre expresión e intercambio para cineastas del sur, el mundo árabe y el público de Bruselas. Se aceptan las categorías de cortometrajes y largometrajes.
Además de las proyecciones de películas, el festival organiza talleres, una mesa redonda, preguntas y respuestas, una exposición, canto, música y proyecciones deslocalizadas para crear vínculos sociales con los habitantes.
EL FESTIVAL.
Universo Corto es un festival internacional de cortometrajes que comenzó en Pisa en 2004 y tendrá su XV edición en 2022.
Es una revisión independiente de cortometrajes temáticos gratuitos organizados por la asociación cultural Giovani Persone.
El Festival está dirigido principalmente a estudiantes universitarios, de posgrado y de academias de cine, pero también está abierto a directores de cine independientes. Desde la primera edición, la presidencia del evento ha sido permanentemente desempeñada por el director Roberto Faenza.
Nuestros ex presidentes del jurado: Roberto Faenza, Marco Bellocchio, Oliviero Toscani, Mario Dondero, Roan Johnson, Luca Lionello, Leslie & Robert Zemeckis, Eros Galbiati.
Raindance Film Festival es el festival de cine independiente más grande del Reino Unido. Está situado en el corazón del animado distrito cinematográfico del West End de Londres.
El Festival de Cine Raindance es reconocido oficialmente por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, la Academia Británica de Artes de Cine y Televisión y los Premios Británicos de Cine Independiente. Los cortos seleccionados calificarán para las consideraciones de Oscar® y BAFTA.
Secciones del Festival:
- Programa de renombre mundial de las mejores películas independientes británicas e internacionales
- Clases magistrales con invitados especiales
- Foro de Raindance y Mercado — charlas y paneles
- Raindance Línea de Realidad Virtual y Aumentada
- Raindance Web Fest
- Eventos de redes
Cada año, Raindance atrae a decenas de miles de visitantes, incluyendo hundrends de profesionales de la industria a Londres. La 27ª Raindance tendrá lugar del 25 de septiembre al 6 de octubre de 2019 en el centro de Londres.
Más:
Entre otros, Raindance ha acogido los estrenos del Reino Unido de What's Eating Gilbert Grape, The Blair Witch Project, Dead Man's Shoes, Memento, Jumpday, Love Exposure, Ghost World, Capturing the Friedmans, Down Terrace, I Origins y Old Boy. Nuestra programación recibe elogios tanto de la prensa como del público.
A lo largo de los años, el festival ha acogido invitados y cineastas como Christopher Nolan, Shane Meadows, Ken Loach, Marky Ramone, Iggy Pop, Anton Corbijn, Quentin Tarantino, Faye Dunaway y Lou Reed. En los últimos años, nuestro jurado internacional ha incluido a Sean Bean, Imelda Staunton, Celia Imrie, Martin Freman, Ewen Bremner, Jason Flemyng, Andrew Scott, Tom Waits, Vicky McClure y Sheridan Smith entre los principales jurados invitados de la industria británica.
Los miembros de Raindance pueden inscribir un corto/vídeo musical o una función a mitad de precio. Si usted es miembro, envíe un correo electrónico a festival@raindance.co.uk para recibir su código de exención único. Por favor incluya su número de membresía y su fecha de caducidad. Para unirse a Raindance, diríjase a: http://www.raindance.org/premium/
Los Inscripciones para el WebFest de Raindance deben ir a través de https://festhome.com
1. OBJETIVOS
Festival de Málaga tiene como objetivo la difusión y promoción del audiovisual en español, incluyendo en esta denominación al conjunto de las cinematografías iberoamericanas. Entre sus funciones destaca la de acoger el encuentro de los diversos sectores profesionales del cine en español (entendiéndose como tal el audiovisual producido en España y en todo el territorio iberoamericano, incluyendo Portugal y Brasil), potenciando tanto su desarrollo como su comercialización internacional.
Para el cumplimiento de estos objetivos Festival de Málaga celebrará su 27 Edición del 1 al 10 de marzo de 2024.
El #BCIFF tiene el objetivo de brindar una plataforma para promover a los nuevos talentos, proyectos ya profesionales de la industria del cine y el Entretenimiento.
El #BCIFF esta construyendo un espacio en el cual los creadores puedan presentar sus propuestas en un formato de competencia o exhibición a los involucrados en la Industria, distribuidores y publico general.
También la oportunidad para mostrar sus trabajos a los inversionistas de la Industria.
El objetivo de este Festival Internacional, es crear alianzas positivas con Mexico, Estados Unidos, el resto del Mundo y a los amantes del 7mo. Arte.
Estamos ubicados en Tijuana, Baja California la Frontera más visitada del Mundo y nuestra meta con este Festival Binacional es fortalecer el trabajo en equipo entre las Fronteras.
El Festival de Cine Independiente de Sogamoso - FECISO busca posicionarse como el espacio que reúna las visiones, preocupaciones e intereses de los realizadores cinematográficos tanto locales como nacionales e internacionales, así como un puente entre las producciones y los espectadores locales que buscan sumergirse en el mundo del cortometraje.
12º Festival de Cine Dada Saheb Phalke 22, Delhi NCR, India
Celebrando la excelencia en el cine
El Dada Saheb Phalke Film Festival es un único festival de cine independiente sin fines de lucro, no comercial y de la India, establecido en 2011 en Delhi NCR con la misión de celebrar el cine y el trabajo de aspirantes a cineastas jóvenes, independientes y profesionales. El festival es importante para la industria cinematográfica india, ya que se organiza el 30 de abril de cada año para conmemorar el aniversario de nacimiento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que es considerado como el padre del cine indio y recordado con cariño como Dada Saheb Phalke por la fraternidad cinematográfica de toda la India y el mundo. Su objetivo es reconocer el esclarecedor, entretenido y progresivo cine de la nueva era de cineastas jóvenes y experimentados.
En los últimos años, el festival gana reputación y se considera uno de los festivales más prestigiosos de la India. El festival crece a lo largo de los años y atrae a cineastas de toda la India y más de 90 países de todo el mundo. El festival tiene secciones para largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y películas publicitarias. El festival premia a los cineastas en las categorías de producción, creatividad, música y performance.
El 12º Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 tiene como objetivo celebrar la excelencia en el cine. Dada Saheb Phalke inició el movimiento del cine en la India en sentido real y es el símbolo de la excelencia. Su contribución al cine indio no tiene paralelo. Hoy en día, el cine indio está tocando el cielo tanto en términos de contenido como de tecnología, pero vale la pena mencionar que fue iniciado por la leyenda Dada Saheb Phalke y lo estamos llevando adelante.
Fundada por Educationexpo TV, una empresa líder en investigación y branding del entretenimiento y administrada por Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 ofrece la oportunidad a los cineastas de mostrar su creatividad. Si bien el festival está abierto a cineastas de todas las edades, creemos que al igual que es imprescindible apoyar y fomentar la participación de miembros de la comunidad cinematográfica y profesionales, también es importante que encontremos y cultivemos a los futuros miembros de la industria del entretenimiento.
“FIDEMA” (Festival Internacional de las Emociones en Argentina) convoca a realizadores, tanto internacionales como argentinos, a participar con su material audiovisual en su 4º edición que se llevará en el mes de Octubre, 2022, en Córdoba, Argentina. Adaptándose a las medidas sanitarias del país.
El festival aceptará cortometrajes del genero FICCIÓN, con una duración mínima de 3 min. y una duración máxima de 18 min., mientras respondan a alguna de las 6 emociones básicas tratadas en este festival (alegría, tristeza, ira, asco, sorpresa y miedo) o alguna/s de estas emociones predomine/n en el audiovisual.
«El cohete Georges Méliès llegó a la luna, el gato Félix salió a la carretera y el gran viaje continúa». Anthony Haden-Guest
(LA PRESENTACIÓN DEL PROYECTO ES GRATUITA. Tenemos plazos variables para la inscripción de proyectos.) Consulte nuestras reglas y términos.
FECHAS DE EVENTOS
Agosto-julio | Eventos de proyección mensuales comisariados por Animation Nights New York
Mayo | Programa ANNY en Cannes
Nov | ANNY Best of Fest (festival/conferencia de temporada)
En curso | Oportunidades adicionales
En curso | ANNY Exchange (https://annyexchange.com)
(Tenga en cuenta que Animation Nights New York (ANNY) tiene plazos variables. Si no has recibido ninguna notificación, ¡significa que tu película aún está en proceso de ser proyectada en uno de nuestros eventos mensuales!)
Animation Nights New York es un festival de cine competitivo. Organizamos eventos mensuales de proyección de nuestras películas en competición en salas de Nueva York. La entrada es gratuita.
El programa ANNY Cannes es una oportunidad adicional para nuestros cineastas. En colaboración con el Marché du Film y el Short Film Corner de Cannes, preseleccionamos las películas y cineastas que reúnan los requisitos necesarios y, a continuación, seleccionamos 20 películas para presentarlas en nuestro programa ANNY Cannes. Los cineastas reciben una acreditación limitada en los festivales y participan tanto en una proyección de mercado como en eventos de la industria como parte de ANNY Exchange.
ANNY Best of Fest es una conferencia que se celebra anualmente en Nueva York (finales de septiembre/principios de octubre). El festival de dos días presenta proyecciones de animación, experiencias de animación en realidad virtual, instalaciones de arte, paneles profesionales y eventos de la industria.
ANNY Exchange conecta el talento de la animación con proyectos tradicionales y de realidad aumentada y realidad virtual.
HISTORIA
Animation Nights New York fue fundada por Yvonne Grzenkowicz. El 9 de septiembre de 2015, Little Water Radio nos invitó a usar su antiguo espacio en la 207a Front St, en la parte trasera de Fulton Stall Market, para nuestra proyección de estreno de «NY Independents». El programa fue comisariado por Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) y Robert Lyons (ASIFA East). Tuvimos unos 45 asistentes. ¡Pronto se nos quedó pequeño el espacio! (¡Gracias, Little Water Radio y Fulton Stall Market!)
Entre enero y abril de 2016 estuvimos presentes en la tercera edición anual del festival Out to See en el 192 de Front St (enero-abril), en el puerto marítimo de South Street. Fuimos el principal evento de este festival de invierno organizado por Little Water Radio y patrocinado por Howard Hughes Corporation. Animation Nights New York siguió creciendo.
En mayo de 2016, Animation Nights New York se trasladó al precioso 180 de Maiden Lane, Nueva York, NY 10038 con el apoyo de Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners y Maiden Lane Hospitality. ¡Por fin pudimos acomodar nuestra creciente asistencia regular!
Animation Nights New York ahora organiza eventos de proyección en Nueva York. Además de 180 Maiden Lane, hemos realizado proyecciones en el One World Trade Observatory, en el Arts Brookfield Terrace de Brookfield Place y en The Gutter Spare Room en Williamsburg, Brooklyn. Hemos organizado talleres y eventos emergentes sobre realidad virtual en The Capitale y The Hideaway Seaport.
Hemos recibido más de 11 000 películas de todo el mundo. La obra es hermosa e inspiradora, y los eventos han fomentado un sentido de comunidad e intercambio.
Hemos recibido un enorme apoyo de ASIFA, NYC ACM SIGGRAPH, NYWIFT, Women in Animation y la comunidad de animación en general. Los programas de Animation Nights New York han incluido obras de animadores galardonados como Bill Plympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, AthanassioSvakalis y Tiny Inventions, entre otros.
Animation Nights New York celebró su primera edición anual del ANNY Best of Fest del 29 al 30 de septiembre de 2016. El jurado de nuestro panel seleccionó 20 películas de las 200 que se proyectaron entre septiembre de 2015 y julio de 2016. El ANNY Best of Fest incluyó proyecciones de animación, experiencias de animación en realidad virtual, instalaciones de arte, eventos del sector, stands de artistas y paneles profesionales en 180 Maiden Lane y en recintos del Seaport District de Nueva York.
Nuestro objetivo es fortalecer la comunidad de animación y garantizar que los cineastas sean recompensados por sus esfuerzos. Buscamos asociarnos con empresas que estén naturalmente alineadas con nuestra misión de promover las artes. Muchísimas gracias a todos los que nos ayudaron a empezar con esto.
Sigan apoyando la animación independiente. ¡Esperamos verte en nuestro próximo evento!
El Festival Internacional de Cine de Almagro-AIFF, es un evento competitivo dedicado al cortometraje, fundamentado en una iniciativa joven, enfocada en el objetivo de constituir una plataforma útil al fomento de la industria audiovisual española, y sobre todo de Castilla-La Mancha: un espacio y tiempo para la difusión y promoción de contenido audiovisual, convirtiendo a la ciudad de Almagro en punto de encuentro del sector profesional, favoreciendo el intercambio de iniciativas y potenciando un espacio abierto al desarrollo de relaciones profesionales.
AIFF (siglas en inglés de Almagro International Film Festival) proporcionará un escaparate para los proyectos internacionales de formato corto más interesantes producidos en los últimos meses tanto por la industria audiovisual española como internacional, constituyendo una muestra de calidad y alto nivel de compromiso con la sociedad y la cultura. Además, el Festival ha decidido abrir una importante ventana a los formatos audiovisuales creados para su distribución online, apoyando de esta forma a uno de los sectores más activos y emergentes de la industria audiovisual: Internet.
Evento desarrollado por la Corporación Cultural de Puerto Montt que desde su inicio cuenta con tres focos de trabajo:contribuir al desarrollo de la audiencia, la profesionalización de la actividad audiovisual y la promoción de la creación de los realizadores de la macro zona sur austral Patagonia, con una mirada binacional.
Hasta marzo 2020, las actividades relacionadas al cine en la Casa del Arte Diego Rivera, de la Corporación Cultural de Puerto Montt, eran protagonistas de su oferta cultural, pues los ciclos de cine tenían un lugar destacado en la programación mensual.
Las restricciones impuestas por los esfuerzos de contención de la pandemia mundial cambiaron el panorama de nuestra actividad sustancialmente, tensionando el elemento central de la experiencia cinéfila: la ausencia de la pantalla grande.
No obstante, los ejes estructurantes que dieron origen al FIC Puerto Montt se encuentran
plenamente vigentes, de esta manera, la CCPM presenta ante la comunidad la tercera versión de su Festival en formato en línea, centrada en la producción regional y nacional, como un compromiso institucional declarado a mediano y largo plazo para contribuir al desarrollo de la actividad audiovisual.
Esta versión es realizada gracias al gobierno regional, la Municipalidad de Puerto Montt y el Ministerio de Cultura, las Artes y el Patrimonio, además de la colaboración de la Escuela de Cine de Chile.
Omnia Film Award es un concurso de cine dedicado a todos los amantes del cine.
El concurso está abierto a todos los géneros cinematográficos y proyectos audiovisuales.
Nuestra misión es celebrar películas y cineastas de todo el mundo, y dar un importante apoyo a su carrera y éxito.
El evento será en el hermoso parque del Hotel Park en Salice Terme.
(https://parkhotel.pv.it/)
Competencia de clasificación IMDb ✓
El Texas International Short Documentary Award es un concurso trimestral internacional de películas documentales entre 45 y 60 minutos. Se dirige bajo los auspicios de Image Ensays, una productora sin fines de lucro en Houston, Texas que crea proyectos mediáticos de interés social, político e histórico que abren mentes, provocan el diálogo y fomentan un cambio social positivo. Todos los documentales presentados deben adherirse a estos principios.
Nuestra principal misión es apoyar a los talentosos cineastas internacionales y crear oportunidades para su desarrollo y visibilidad. Nuestra asociación exclusiva con la distribuidora Espresso Media nos permite ofrecer algo que pocos otros festivales pueden: DISTRIBUCIÓN INTERNACIONAL DE SU DOCUMENTAL!
Parte de una serie de eventos y festivales que promocionan las zonas rurales interiores de España que se proyectarán en la región de la Axarquia de Andalucía, al sur de España. Nuestra base es la ciudad de Canillas de Aceituno, situada a 50 minutos del aeropuerto de Málaga, a 25 minutos de la costa y que se encuentra a 650 metros sobre el nivel del mar. Los Festivales de Cine de Affinity Rural, están promoviendo cortometrajes con un tema rural, desde la vida del pueblo hasta la agricultura, y cualquier cosa intermedia. Seria, divertida, documental o ficción, dibujos animados y animación son bienvenidos.
Las películas no durarán más de 45 minutos y tendrán un tema rural variado cada una de las tres noches del festival.
Hay muchas instalaciones en las ciudades y el alojamiento es abundante.
Festival Internacional de Cine Fantástico de Castilla y León "Terroríficamente Cortos" nace del entusiasmo y amor por el cine de unos jóvenes palentinos y la necesidad de dinamizar la oferta cultural y de ocio de la ciudad de Palencia involucrando en ello al sector institucional y empresarial de la provincia.
