Habitar el Cine, Festival Internacional de Cine Contemporáneo de Caracas, ist eine jährliche Veranstaltung, die versucht, die verschiedenen Zielgruppen des Landes mit den derzeit besten nationalen und internationalen Filmen zu verbinden.
Das Festival feiert und fördert die Vielfalt des filmischen Schaffens, unterstützt durch ein umfangreiches Programm, Aktivitäten, Sonderveranstaltungen und Gesprächstreffen, die die Brücke zwischen Werk, Autor und Publikum markieren.
Diese Veranstaltung ist kein kompetitives Treffen, sondern konzipiert für das Sehen, Genießen und Vertiefen im Kino de una forma sana, alejada de lo attractivo del mercado y más cercano a los hallazgos y las vanguardias.
Nach dem Erfolg unserer ersten drei Ausgaben freuen wir uns, die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen für die 4. Ausgabe von IMPACTE bekannt zu geben! Das Filmfestival für Menschenrechte in Katalonien, das an folgenden Terminen stattfinden wird:
9. bis 28. April 2024: Vor Ort und gleichzeitig online
Das Festival wird seinen Hauptsitz in Barcelona haben und gleichzeitig in anderen Städten Kataloniens stattfinden.
Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen: vom 15. Oktober bis 31. Dezember 2023.
Filme
Wir suchen nach Geschichten, die sich gegen Ungerechtigkeit und Menschenrechtsverletzungen auf der ganzen Welt aussprechen, Filme, die rigorose Recherchen mit erzählerischer und visueller Behandlung kombinieren und so ein breites Publikum ansprechen können. Sowohl in fiktionalen als auch dokumentarischen Formaten.
Wir interessieren uns für Kritik, aber auch für Kampf, Denunziation, Verteidigung von Rechten und insbesondere für den Vorschlag von Alternativen: gemeinsame Hilfe, Solidarität, Zusammenarbeit.
Die Themen sind kostenlos, aber immer im Rahmen der Menschenrechte — sowohl der traditionellen als auch der neuen Generation —, der globalen Gerechtigkeit und der Kultur des Friedens.
Wir sind besonders daran interessiert, Filme zu erhalten, die sich an Kinder und Jugendliche richten.
Andere Themen werden nicht berücksichtigt.
MISFF wird von MOHRAN's Productions organisiert, das 2019 von dem jungen talentierten Regisseur Utkarsh K. Nemade gegründet wurde, der mit 17 Jahren die Welt erobert hatte. Im Alter von 16 Jahren erhielt er eine Oscar-Nominierung und ist außerdem viermaliger Guinness-Weltrekordhalter.
Wir überbrücken die Kluft zwischen Filmemachern und Publikum.
Wir werden alle Filme zeigen, die auf unseren betroffenen Plattformen registriert sind.
Außerdem werden wir eine Zeremonie mit großen Idolen der Film- und Musikindustrie veranstalten.
Wir haben bestimmte Kategorien und Auszeichnungen auf dem Festival.
Wir konzentrieren uns auf Möglichkeiten für Filmemacher weltweit.
INSFF hatte sich mit Stay featured in Management Department zusammengetan, das vom Autor und Kreativdirektor Prachetan Potdar gegründet wurde
Warum sind wir für Sie nützlich?
Wir sind die Heimat kluger Ideen und lange
dauerhafte Beziehungen mit erfolgreichen
Projekte, wenn es um jede Aufgabe geht
im Zusammenhang mit Werbung, Veranstaltungen und
kommerzielle Filme.
Unsere beste Arbeit besteht darin, uns herauszufordern
unsere eigenen Annahmen und Offenheit
für Herausforderungen von anderen.
Wir leben das Zitat, dass „unser größter
Der Beitrag zur Branche liegt darin, wie
wir gehen miteinander um“.
Wir führen mit, wir führen mit Offenheit,
Ehrlichkeit und Respekt vor Möglichkeiten
und unerschütterliche kreative Instinkte.
Marengo-Fest. Das Villa de Guardamar International Film Festival ist nicht nur ein Filmwettbewerb, es ist eine kulturelle und soziale Veranstaltung, deren Hauptziel darin besteht, die Filmkultur zu fördern und auf nationaler und internationaler Ebene die Möglichkeit zu bieten, ihre Projekte zu zeigen, wobei Preise im Wert von 30.000€ in den verschiedenen Kategorien vergeben werden
Die Prêmios Quirino sind aus der Notwendigkeit entstanden, das Talent der iberoamerikanischen Animationsindustrie wiederzuentdecken und Seen und Netzwerke zwischen beiden Seiten des Ozeans zu schaffen.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e España, construindo una verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Die Prémios Quirino werden nicht nur die besten iberoamerikanischen Animationsarbeiten in neun Kategorien wiedererkennen, sondern auch das Forum de Coprodução e Negócios unterstützen. Cem empresas de vinte países nehmen alle Jahre an B2B-Konferenzen teil.
Die Preise wurden zu Ehren des Urhebers der ersten langen Animationsserie der Geschichte benannt. Im Jahr 1917 dirigierte Quirino Cristiani „El Apóstol“ (Der Apostel), eine argentinische Produktion, in der 58.000 Zeichnungen auf 35 mm verwendet wurden, dazu verschiedene Modelle.
Auf diese Weise sind die Prêmios Quirino Homenagem al talento e à criatividade ibero-americana.
É com muito entusiasmo que anunciamos a segunda edição da MECA - Mostra Encantos de Cinema Ambiental, que será realizada de 20 à 25 de maio de 2024 nas cidades de Laguna, Imbituba e Garopaba. Produção e Idealização da Fósforo Produções Culturais en parceria com MovimentArtecura, Moby Dick e a Livraria Coruja Buraqueira. A MECA surge da necessidade em difundir arte e cultura aliadas à educação para a sustentabilidade, além de fomentar a producção incipiente do cinema regional do sul do estado de Santa Catarina.
Settimo International Short Film Festival Siebte Ausgabe. Organisiert von Pro Loco Settimo Milanese mit der Association Semeion Teatro, Auditorium Settimo Milanese, in Zusammenarbeit mit Fedic und unter der Schirmherrschaft der Stadt Settimo Milanese.
Ein Abend, der internationalen Kurzfilmen von weniger als 15 Minuten gewidmet ist.
Kurzfilme können auf jedem Thema oder Konzept basieren.
Die Veranstaltung findet am 10. und 11. Mai 2024 im Anna Marchesini Filmtheater in der Via Grandi 12 Settimo Milanese statt.
Der Filmemacher-Wettbewerb hebt Originalstimmen hervor, die dem Geschichtenerzählen eine neue Perspektive verleihen. Er richtet sich an unabhängige Filmemacher und Filmemacher aus der ganzen Welt und gibt drei Kategorien: Fiktion, Sachliteratur und Umwelt. Der Wettbewerb zeichnet einen Gewinner aus jeder der Kategorien und eine Auswahlliste von bis zu 15 (maximal fünf pro Kategorie) aus. Der Eintritt ist kostenlos.
IPSMF (International Photography and Short Movie Festival) ist eine internationale Veranstaltung, die jährlich von der Fakultät für Kommunikation und Wirtschaft der Telkom University in Bandung veranstaltet wird. IPSMF soll sich zu einer wettbewerbsorientierten Aktivität entwickeln, die Fähigkeiten fördert, zu einem Mittel des Gedankenaustauschs wird und natürlich als Forum dient, um Foto- und Filmschaffende der Öffentlichkeit näher zu bringen.
In der diesjährigen IPSMF (2023) behandeln wir das Thema „Die Schönheit der Vielfalt: Erforschung von Kulturen aus einer multikulturellen Perspektive“. Vielfalt umfasst eine Vielzahl von Unterschieden, darunter Rasse, ethnische Zugehörigkeit, Kultur, Sprache, Religion, Alter, Fähigkeiten und sozioökonomischer Status. Die Erforschung von Kulturen aus einer multikulturellen Perspektive erfordert daher die Untersuchung und das Verständnis verschiedener kultureller Perspektiven und Erfahrungen auf eine Weise, die Vielfalt anerkennt und wertschätzt.
IPSMF als internationale Veranstaltung wird voraussichtlich zu einer Wettbewerbstätigkeit werden, die die Fähigkeiten von Foto- und Filmschaffenden fördert, zu einem Instrument für den Austausch von Ideen für andere Foto- und Filmanfragen und natürlich als Mittel zur Bereitstellung von Foto- und Filmarbeiten an die Öffentlichkeit. Als Wettbewerb auf internationaler Ebene, an dem auch andere Länder teilnehmen, wird von dieser Veranstaltung erwartet, dass sie ein interessantes Bild der Kultur und Dynamik des Wandels in den einzelnen Ländern sowie der Existenz von Kultur vermittelt ist ihre Zukunft.
Filminute ist das internationale einminütige Filmfestival, das Filmemacher, Autoren, Animatoren, Künstler, Designer und kreative Produzenten herausfordert, die weltbesten einminütigen Filme zu entwickeln und einzureichen. www.filminute.com
Jedes Jahr, im Oktober, präsentiert das Filminute Festival eine außergewöhnliche Auswahl von 25 Filmen online, die Zuschauer auf der ganzen Welt genießen, teilen und diskutieren können.
Das Cinema Camp Film Festival ist ein Kurzfilmfestival, das Filmemachern aus der ganzen Welt offen steht und eine doppelte Funktion hat: Einerseits dient es als Plattform für die Verbreitung des Kurzfilms an Orten, an denen er kaum präsent ist, und dient andererseits als pädagogisches und formatives Instrument, das es den jungen Zuschauern, die größtenteils ihr Publikum ausmachen, ermöglicht, von der Visualisierung der verschiedenen filmischen Werke zu lernen und sich inspirieren zu lassen.
Die Funktionsweise des Festivals, das allen Arten von Zuschauern offen steht, ist sehr einfach: Unter allen eingegangenen Kurzfilmen wird eine endgültige Auswahl getroffen, die in den verschiedenen Sessions des Festivals gezeigt wird (die den ganzen Sommer über in verschiedenen spanischen Städten stattfinden werden). Die Assistenten jeder dieser Projektionen werden diejenigen sein, die für die Auswahl ihres Lieblings-Kurzfilms verantwortlich sind. Der Kurzfilm, der die meisten Stimmen erhält, wird den Preis für den besten Kurzfilm des Festivals gewinnen. Ebenso wird eine Fachjury, die sich aus Fachleuten aus dem Filmsektor zusammensetzt, die verschiedenen Sonderauszeichnungen vergeben: Beste Regie, Beste Fotografie, Bestes Drehbuch und Beste Schauspieler/Schauspielerin.
Das Walachia International Film Festival ist ein hochprofessionelles, branchenverbundenes Filmfestival, ein exklusives „Plein Air Natural Film Affair“ — das einzige unabhängige Grassroot-Filmfestival, das an einer exquisiten natürlichen Location in der alten Wallachischen Ebene stattfindet! Wir haben mehrere Filmpreise gewonnen, darunter wichtige Auszeichnungen bei großen Filmfestivals wie Cannes, Locarno, Montreal, London, Mailand, Miami und Atlanta. Auch unsere Werbearbeit erhielt Auszeichnungen bei Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards und Ad'Or, während sie für Unternehmen wie Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! und Nestlé-Purina. Aber es gibt nichts, was wir lieben, als uns mit filmischen Süßigkeiten aus der ganzen Welt unter dem herbstlichen Nachthimmel der Walachei zu verwöhnen. Wir werden lange darüber streiten, welche wir für die besten halten, und über die vielversprechendsten unproduzierten Drehbücher. Willkommen in der Walachei, dem legendären Land der Woiwode Vlad III Dracula, allgemein bekannt als Vlad der Impaler. Geboren im Jahr 1431, war Vlad autoritärer Principe, revolutionierte die Angelegenheiten der Walachei und weigerte sich, dem Sultan Mehmed II Tribut zu zollen, was zu einem blutigen Krieg mit den Osmanen führte. Mehrere Werke mit Geschichten über Vlads Grausamkeit wurden kurz nach seiner Ermordung im Jahre 1475 veröffentlicht. Im Jahr 1897 senkt Bram Stoker Prinz Vlad zu Graf Dracula, einem blutsaugenden Vampir, der von der wallachischen alten Folklore inspiriert wurde. Lose basierend auf dem Buch, wirft Dracula (1931) unsterbliche Bela Lugosi als den verdammten romantischen Grafen. Denk Cinétopia! Spüren Sie Hunderte von Jahren mythischer wallachischer Geschichte unter dem Nachthimmel! Es ist eine 100% natürliche Filmaffäre! Wir sehen alle Filme, wir lesen alle Drehbücher und wir wählen ausschließlich nach künstlerischen Vorzügen aus. Networking funktioniert bei uns nicht. Nur Kunst.
Das Montevideo Fantastic Film Festival ist das erste uruguayische Festival, das sich der Förderung nationaler und internationaler Filmproduktionen aus den Genres Horror, Fantasy und Science Fiction widmet. Ziel ist es, jährlich unabhängige und äußerst unabhängige Kreationen zu präsentieren, die oft als „unbedeutend“ angesehen werden und kaum Zugang zu kommerziellen und kulturellen Kreisen haben.
Es umfasst Abschnitte, die sich mit Kurz- und Langfilmen im Wettbewerb befassen, sowie Ausstellungen, Hommagen an verschiedene Persönlichkeiten des Genres, Vorträge von Fachleuten und Förderung verschiedener kultureller Aktivitäten im Land.
Das Montevideo Fantastic Film Festival wurde vom Ministerium für Bildung und Kultur zu kulturellem Interesse, von der Intendance von Montevideo zu kommunalem Interesse und vom Tourismusministerium von Uruguay zu touristischem Interesse erklärt.
Es wurde auf dem Punta del Este International Film Festival, dem LatinUY Film Festival (Sektion „Cinema Fantasy“, in La Barra), dem Internationalen Filmfestival Piriápolis de Película (Sektion „FantaPiria“) sowie auf mehreren ausländischen Genrefestivals wie „Buenos Aires Rojo Sangre“ aus Argentinien, dem „Brasilia International Fantastic Film Festival“ aus Brasilien, dem „FIXIÓN Fest“ aus Chile und „Zinema“ gezeigt Zombie Fest' aus Kolumbien.
CineFEM, das erste internationale Frauenfilmfestival Uruguays, dessen erste Ausgabe in Salto (Uruguay) stattfand, das aber von da an in Punta del Este permanent weiterentwickelt wurde, ist ein Ort, an dem über die Rolle der Frauen im Kino und in unserer Gesellschaft nachgedacht wird. CineFem, die Sicht der Frau.
Film Maudit 2.0 ist im 4. Jahr ein Festival der Outre-Filme in Los Angeles. Das Fest ist inspiriert vom Festival des legendären Künstlers Jean Cocteau, Le Film Maudit, das eine Gruppe von Filmen feierte, die damals kriminell übersehen und vernachlässigt wurden. Film Maudit 2.0 findet im Januar 2023 als Hybrides (Live & Online-) Festival statt.
Der Begriff Film Maudit bedeutet wörtlich „verfluchte Filme“, und dieses Schaufenster des Gegenkinos wird Erzähl-, Dokumentar- und Experimentalfilme miteinander verbinden, die in ihrem Stil und/oder Thema bewusst mutig, extrem, konfrontativ, beunruhigend, schockierend und/oder ungewöhnlich sind.
Wir suchen nach abenteuerlichen Arbeiten, die sich mit gesellschaftspolitischen Themen und Tabuthemen befassen und künstlerische Annahmen und sexuelle Sitten in Frage stellen.
Das Festival wird von Südkaliforniens kühnstem Zentrum für neue Performance und Medienkunst, Highways Performance Space & Gallery in Santa Monica, Kalifornien, vorgestellt und findet statt. Im 32. Jahr ist Highways nach wie vor ein wichtiges alternatives Kulturzentrum in Los Angeles, das radikale Künstler aus verschiedenen Gemeinschaften dazu ermutigt, innovative neue Werke zu entwickeln und zu präsentieren. Highways, die von der Los Angeles Times als „Zentrum für experimentelles Theater, Tanz, Solodrama und anderer multimedialer Aufführungen“ bezeichnet werden, fördert die Entwicklung zeitgenössischer sozial beteiligter Künstler und Kunstformen.
