Wir sind LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführveranstaltungen aus dem bezaubernden Lissabon, Portugal, und verbunden mit MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival und SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF teilt die Mission ihrer Associate Festivals, neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt zu feiern und zu fördern. Belletristik-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themas sind willkommen!
Die Stars des Kurzfilms wurden 2007 von Vidéo Tout Tendance in Pau kreiert. Sie wurden dann 2010 nach Mourenx „versetzt“ und sind dann „ausgestorben“.
Mit Zustimmung der Gründungsmitglieder Didier LABAN und Jean LASSUS-PIGAT beschlossen die Stadt Cabestany und Image In, das Abenteuer fortzusetzen und seit 2012 die Étoiles du court im Kinosaal André ABET zu organisieren.
Dieses in Frankreich einzigartige Konzept ermöglicht es, die besten preisgekrönten Filme auf den größten Veranstaltungen (César, Clermont-Ferrand usw.) und den verschiedenen Partner-Kurzfilmfestivals zu präsentieren.
Im Namen des herausragendsten Künstlers, des liebenden Gottes.
TISFF, bekannt als eine der bedeutendsten, renommiertesten und prestigeträchtigsten Kurzfilmveranstaltungen der Welt und auch als OSCARS® -qualifiziertes Kurzfilmfestival, wurde 40 Jahre in Folge vom IYCS veranstaltet.
IYCS ist mit über 80 Filialen und einer Familie von 250.000 Filmemachern und Filmabsolventen wahrscheinlich das weltweit größte und umfassendste Zentrum für Kurzfilmproduktion und Filmausbildung! Viele seiner Absolventen gehören zu den bekanntesten Filmemachern der Welt.
IYCS unterstützt jährlich die Produktion von mehr als 1.000 Kurzfilmen und bildet jährlich mehr als 7.000 junge Filmemacher aus.
Es wurde in den letzten vier Jahrzehnten mit zahlreichen Preisen auf renommierten internationalen Filmfestivals ausgezeichnet.
Nach 40 glorreichen Jahren führt TISFF in seiner 41. Ausgabe zwei neue Kategorien neben den bisherigen Kategorien Fiktion, Dokumentarfilm, Animation und Experimental ein.
Mit dem Aufkommen hochmoderner und neuer Technologien wie künstlicher Intelligenz (KI) und virtueller Realität (VR/XR/MR/AR) erleben wir grundlegende, tiefgreifende und signifikante Veränderungen im kreativen Produktionsprozess und in der Präsentation von Bild- und Audiowerken. Diese Fortschritte prägen eine Zukunft, in der sich Produktion und Vertrieb von Kurzfilmen schnell und präzise weiterentwickeln werden.
Um diese technologischen Veränderungen und Fortschritte im Dienste der Kunst und Industrie des Kurzfilms zu verstehen, anzuerkennen, zu nutzen, zu reflektieren, voranzutreiben und zu verbessern, führt das Festival in seinen internationalen Wettbewerbssektionen zwei neue Kategorien ein, in denen kreativ produzierte Kurzfilme, die mit diesen Technologien produziert wurden, akzeptiert, bewertet und gezeigt werden:
KI (Künstliche Intelligenz) und
XR (Erweiterte Realität) (VR: Virtuelle Realität, MR: Gemischte Realität, AR: Erweiterte Realität).
Das Festival führt diese beiden Kategorien auch ein, um seine globale Mission zu erfüllen und voranzutreiben, herausragende Leistungen im Kurzfilmschaffen zu fördern, zu fördern und voranzutreiben. Es lädt Nachwuchstalente und aufstrebende Filmemacher ein, sich mit den Bereichen Emergenz, Kreativität, Immersion und Low-Budget-Produktion zu befassen, und würdigt und unterstützt diejenigen, die sich in dieser innovativen Landschaft auszeichnen.
Dem 41. TISFF wurden neue Kategorien hinzugefügt:
XR (Erweiterte Realität) (VR: Virtuelle Realität, MR: Gemischte Realität, AR: Erweiterte Realität) (500$ Preisgeld)
KI (Künstliche Intelligenz) (500$ Geldpreis)
Darüber hinaus werden im kommenden 41. TISFF, wie in der Vorperiode, zwei Auszeichnungen vergeben, die sich nach Themen und Themen richten:
1. Der Truth-Seekers Award (1.000$ Geldpreis)
Mit diesem Preis sollen die Bemühungen, die Opferbereitschaft und die Tapferkeit der Filmemacher gewürdigt werden, die — neben dem verlockenden Glamour der meisten heutigen Medien — danach streben, die Wahrheit zu suchen und zu vermitteln.
Es ist ein Versuch, nach den wahren Manifestationen eines himmlischen Erbes wie dem Islam zu suchen, das von totalitären Medienkonzernen diffamiert und verzerrt wurde, die Lügen und Techniken der Täuschung einsetzen, um die wunderbare Weisheit des Lebens und der Liebe, die das Wesen des Menschen ausmachen, vor der Öffentlichkeit zu verbergen.
Es ist ein Versuch, Bestrebungen zu würdigen, die Angst vor Göttlichkeit zu zerstreuen, insbesondere mit einem Schwerpunkt auf Islamophobie; es ist ein Versuch, eine Bewegung gegen die falschen Darstellungen und verächtlichen Charakterisierungen von Nationen, Verwandten und göttlichen Religionen zu würdigen.
Es ist eine Auszeichnung für:
- Entdeckungen, die vergessene Wahrheiten ans Licht bringen und Wahrheitssucher aus Geschichte, Religionen und Anthropologie vorstellen.
- Die Welt mit Hoffnung erleuchten und Frieden und Versöhnung statt Krieg und Gewalt fördern.
- Wiederbelebung der Vorstellungen von Brüderlichkeit, Gerechtigkeit und Fairness zwischen den Nationen.
- Wiederbelebung des Status von Frauen und Familie und Sensibilisierung für zukünftige Bedrohungen der Menschheit.
- Versuche, die emotionalen Barrieren zwischen Menschen und der Wahrheit und die Loyalität gegenüber einer natürlichen inneren Berufung zu durchbrechen.
- Konfrontation mit dem Neokolonialismus, Infragestellung der Durchsetzung dominanter Kulturen gegenüber anderen Nationen und Widerstand gegen die Verachtung unabhängiger Kulturen.
- Kritik an unehrlichen Handlungen und der Doppelmoral einiger Politiker gegenüber Menschen.
2. Der Silk Road Award (1.000$ Geldpreis)
Die Seidenstraße ist seit langem eine wichtige Plattform zur Förderung kultureller und menschlicher Interaktionen, die sich in einer Art gemeinsamen Erbe der Einwohner von 300 Städten und 73 Ländern niedergeschlagen haben. Angesichts ihrer herausragenden historischen Rolle beim Aufbau reicher und stabiler Verbindungen, seien sie kultureller, politischer, wirtschaftlicher oder religiöser Natur, zwischen den vielen Zivilisationen, Nationen und Regierungen, die im Laufe der Zeit in der Region gekommen und gegangen sind, sowie der jüngsten Überlegungen zur Wiederbelebung dieser Straße liegt es auf der Hand, dass die Seidenstraße für den Erfolg der internationalen Zusammenarbeit in verschiedenen Tätigkeitsbereichen von strategischer Bedeutung ist. Dementsprechend hat das Internationale Kurzfilmfestival von Teheran, das kurz vor seinem 41. Jahrestag steht und neue Maßnahmen ergriffen hat, eine neue Perspektive auf die kulturellen und wirtschaftlichen Möglichkeiten dieses erleichternden Weges als Zeichen für eine langjährige Beziehung zwischen den beiden Zivilisationen des Ostens und des Westens auf seine Tagesordnung gesetzt.
Der Silk Road Award würdigt herausragende Verdienste in der Filmindustrie, die darauf abzielen, die offensichtlichen und verborgenen Fähigkeiten und das Erbe der Seidenstraße als erfolgreiches Motiv darzustellen für:
Nachhaltige und umfassende Entwicklung, friedliches Zusammenleben, ethnischer Zusammenhalt, Konsolidierung der zivilen Beziehungen, nationale Integrität, interreligiöser Dialog, religiöse Toleranz, Verkünder von Frieden und Brüderlichkeit zwischen Einzelpersonen, Ethnien und Nationen, Wahrung der Rechte und des Eigentums von Einzelpersonen und Gruppen, Einhaltung nachbarschaftlicher Rechte, fairer Handel, generative Wirtschaft und kollektive Wohlstandsproduktion, kulturelle Diplomatie und gegenseitiger Respekt vor anderen Kulturen und einheimischen oder nationalen Werten.
Vom TUBIFEST Film Festival freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir unsere erste Ausgabe in der Stadt Tubilla del Lago (Burgos) starten werden, um unserer Illusion Ausdruck zu verleihen, einem leeren Spanien die Kultur näher bringen zu können und auch diese jungen Regisseure und Schauspieler kennenlernen zu können.
Das Festival findet am Wochenende vom 24. bis 25. Juni statt.
Vom kulturell-gastronomischen Verein la Ciénaga senden wir Ihnen unsere herzlichsten Grüße
Das Seoul International ALT Cinema & Media Arts Festival (NeMaF) ist das jährliche Festival, das mediengestützte Kunst mit innovativem Geist in ihren Themen und Formen zeigt.
Zu den Arbeiten, die wir zeigen, gehören Einkanal-Videokunst, Medienkunst, Dokumentarfilme, Found-Footage-Filme, Essayfilme, Experimentalfilme und so weiter. Es findet in mehreren Kinos in Seoul statt.
Es wurde gegründet und hat seit seiner Gründung im Jahr 2000 mehr als 2.000 mediengestützte Werke gezeigt und 1.000 Künstler entdeckt.
NemAF nimmt ab sofort Einreichungen entgegen und sucht nach innovativen Filmen und Medienkunstwerken.
- Einsendeschluss
17. MAI 2024, 23:59 Uhr (Koreanische Standardzeit)
Slogan: „Neue Horizonte, kreatives Abenteuer und Innovation“.
Das Kurzfilmfestival „Diogenes 2024“, das innovative Projekte zeigt, präsentiert sich als Festival mit Kurzfilmen im Internet weltweit. Es veranstaltet zwei Staffeln mit Vorführungen, jeweils in zwei verschiedenen Ländern. Die Innovation bei Diogenes Kurzfilmfestival „From Diogenes“ ist die automatische einmalige Einreichung der Ankündigung des Films und die automatische Teilnahme am Festival in den beiden autonomen Staffeln Diogenes — Odessa (Ukraine) und Diogenes — Tiflis (Georgien) im Herbst.
1. Sommerfestival - „Diogenes Odessa“ (Ukraine).
2. Herbstfestival - „Diogenes Tbilisi“ (Georgien).
Die vierzehnte Ausgabe des Studentenfilmfestivals FENACIES Uruguay hat am 1. April ihre Anmeldungen eröffnet und bleibt bis zum 30. Mai geöffnet. Wie jedes Jahr können alle Studenten aus der ganzen Welt (von der Grundschule bis zur Universität) ihre Kurzfilme, die vom 9. bis 15. September in Montevideo gezeigt werden, völlig kostenlos anmelden.
FENACIES ist eine 2011 gegründete Organisation, die mit dem Ziel begann, ein Kinofestival speziell für Jugendliche zu veranstalten, bei dem der Wettbewerb fair ist und die Kreativität und der Einsatz dieser Personen gewürdigt werden.
Zunächst wurde das Festival vom Ministerium für Bildung und Kultur als kulturelles Interesse, vom Rat für Grundschulbildung und vom Ministerium für Tourismus und Sport als touristisches Interesse bekundet. Darüber hinaus wurde es 2015 von der UNESCO zu pädagogischem und kulturellem Interesse erklärt.
Das Hauptziel des Festivals ist es, die audiovisuelle Bildung unter den Jüngsten zu stärken. Durch die Realisierung von Kurzfilmen können sie ihre Ideen zum Ausdruck bringen, damit sie sich dann auf der großen Leinwand widerspiegeln können.
Während der Woche werden die ausgewählten Kurzfilme in einem öffentlichen und staatlichen Kino gezeigt. Am 15. September werden die Gewinner im Rahmen der Abschlussfeier bekannt gegeben.
Das Unabhängige Filmfestival von Sogamoso - FECISO feiert vom 1. bis 7. November 2024 seine achte Version, „CINEMA FOR PEACE AND THE TERRITORY“, einen Raum für die verschiedenen regionalen Ansichten des nationalen Filmkontextes. Das Festival wird in mehreren Städten der Provinz Sugamuxi wie Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza und Nobsa stattfinden, was die Entwicklung und Schaffung eines neuen Publikums sowie die Wirkung auf Gemeinschaften mit schwierigem Zugang zur siebten Kunst ermöglichen wird. Ein Kino mit den Schwerpunkten Umwelt und Frieden ist die beste Wahl für die achte Ausgabe von FECISO. Daher konzentriert sich die kuratorische Linie darauf, die besten Werke hervorzuheben, die sich mit Umweltfragen und bewaffneten Konflikten in den Gebieten befassen.
Das Colors of Love — Queer Film Festival ist eine lebendige LGBTIQ-Gemeinschaftsinitiative, die von Filmemachern ins Leben gerufen wurde, um queere Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Webserien zu feiern und zu kuratieren. Unsere Mission ist es, diese Geschichten auf unterhaltsame, ansprechende und informative Weise einem neuen Publikum vorzustellen.
Wir freuen uns über Einsendungen von Kurzfilmen, Dokumentarfilmen, Animationen, Musikvideos oder Webserien, die sich mit LGBTQ+-Themen befassen, unabhängig davon, wann sie gedreht wurden. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie alle Rechte an Ihrem Film besitzen, einschließlich der darin verwendeten Musik, Bilder und Ähnlichkeiten.
Angesichts des Erfolgs der letztjährigen Veranstaltung freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir in diesem Jahr die Länge der förderfähigen Filme von 20 Minuten auf 40 Minuten erhöhen werden. Darüber hinaus führen wir eine brandneue Kategorie für LGBTQ-Spielfilme ein, um vielfältige und starke queere Geschichten weiter zu präsentieren.
Das Colors of Love Queer Film Festival wird offizieller Teil des FilmyBees Cine Club, der das Festival und die damit verbundenen Programme verwaltet und veranstaltet. Die letzte Veranstaltung fand vom 22. bis 23. Juni während des Pride Month statt und feierte die Vielfalt der Liebe in Mumbai, der indischen Bollywood-Stadt.
Mit der Einreichung Ihres Films erteilen Sie uns die Erlaubnis, ihn das ganze Jahr über in unbegrenzten Live-Vorführungen zu zeigen.
Darüber hinaus werden wir Ende des Jahres eine Online-Veranstaltung veranstalten, bei der alle ausgewählten Filme über unsere Online-Film-Streaming-Partner gezeigt werden. Dies ist eine nicht exklusive Vereinbarung, was bedeutet, dass Sie Ihren Film an anderer Stelle teilen können.
Das Handifilm Festival ist ein Schaufenster, das dazu dient, das künstlerische und kreative Talent sowie den Initiativgeist junger Menschen durch seinen speziellen internationalen Junior-Kurzfilmwettbewerb hervorzuheben.
Dieser Wettbewerb sowie unser offizieller internationaler Kurzfilmwettbewerb tragen zur Verbreitung einer Willkommenskultur der Behinderung als Vielfalt und zur Förderung einer positiven Einstellung gegenüber Menschen mit Behinderungen und ihren enormen Teilhabemöglichkeiten im Rahmen einer inklusiven Entwicklung bei.
Bei diesem Festival geht es nicht nur um das Kino, es bietet auch eine Reihe paralleler Aktivitäten, darunter Diskussionsrunden, Schulungsworkshops in verschiedenen Filmtechniken, runde Tische mit thematischen Konferenzen, Meisterklassen, Ehrungen sowie Kinokarawanen vor und nach jeder Ausgabe.
„38Retinas“ ist ein jährliches Wanderfilmfestival, das darauf abzielt, die besten Kurzfilme und audiovisuellen Medien aus allen Teilen der Welt in die 38 Gemeinden der Region El Bierzo zu bringen, die dies wünschen.
Die Vision des Jeruhem Jewish Film Festival ist es, dem Publikum und jungen Menschen, die in der israelischen Wüste leben und studieren, zu ermöglichen, das Beste des internationalen Kinos kennenzulernen, von dem erwartet wird, dass es sich mit Werten, Themen und Ausdrucksformen befasst, die für die alte, gegenwärtige und zukünftige jüdische Kultur relevant sind.
Nicht nur direkte jüdische Themen und Geschichten sind relevant, sondern auch Handlungen, die sich mit umfassenderen moralischen Werten befassen und die zum Nachdenken und insbesondere zu Emotionen über die Kämpfe und Dilemmata des Menschen in seinem Leben gegen sein Gewissen führen.
Ein Film kann nur mit offizieller Genehmigung zum Festival zugelassen werden, wenn er am Ende des Vorführprozesses nach vollständiger Registrierung einschließlich der Anmeldegebühren über die Festhome-Website ausgewählt wird.
Einen Film für das Festival einzureichen bedeutet, die unten beigefügten Regeln zu bestätigen.
Das 1985 gegründete Warschauer Filmfestival schloss sich 2009 der Elitegruppe von Veranstaltungen an, die von der Internationalen Vereinigung der Filmproduzenten (www.fiapf.org) als internationale Filmfestivals anerkannt wurden - neben Cannes, Venedig, Berlin, Locarno, San Sebastian, Karlsbad, Tokio, Moskau, Mar del Plata, Montreal, Shanghai, Kairo, Goa und Tallinn.
Die WFF unterscheidet sich von anderen Festivals in ihrem Programm, genauso wie sich Warschau von anderen Städten unterscheidet. Bei der Auswahl der Filme erinnern wir uns immer an unser Publikum - gebürtige Varsovianer, diejenigen, die in Warschau arbeiten oder studieren, und an diejenigen, die für kurze Zeit in der Stadt sind, zum Beispiel nur für das Festival.
Wir tun unser Bestes, um sicherzustellen, dass unser Publikum so schnell wie möglich die neuesten und interessantesten Trends im Weltkino kennenlernt. Auf diese Weise konnte das WFF-Publikum - in der Regel als erste Menschen in Polen - das amerikanische Independent-Cino sowie das asiatische, lateinamerikanische, iranische, russische und rumänische Kino entdecken. Einige der erstaunlichsten Regisseure, wie Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson und Hunderte anderer, waren normalerweise Gäste der WFF gewesen, bevor sie die Spitze erreichten.
Wir erweitern den professionellen Teil der WFF seit über fünfzehn Jahren. Wir sind uns bewusst, dass Filmfestivals Teil des riesigen Mechanismus der globalen Filmindustrie sind. Wir tun unser Bestes, um sicherzustellen, dass die Welt polnische Filme zur Kenntnis nimmt, dass sie auf führenden Festivals gezeigt werden, dass sie ihren Weg in den internationalen Vertrieb finden.
Wir begannen im Jahr 2000 bescheiden mit Vorführungen neuer polnischer Projekte für kaum ein Dutzend ausländischer Gäste. Fünf Jahre später veranstalteten wir zum ersten Mal den CentEast Market: ein Treffpunkt für Profis, die sich für Filme aus Osteuropa interessieren und von The Hollywood Reporter als „das Go-to-Event“ bezeichnet wurden. Von 2009 bis 2016 präsentieren wir zusammen mit unserem russischen Partner TVINDIE - in Warschau und Moskau - Filme, die noch in Arbeit sind, aber an denen wir Vertriebspartner und Distributoren interessieren wollen. Ähnliche Präsentationen, die wir von 2013-2016 auf dem Pekinger Filmmarkt mit unserem chinesischen Partner Film Factory organisierten. 2012 haben wir eine Zusammenarbeit mit der in Peking ansässigen Film Factory begonnen. Unter dem Namen China-Osteuropa Film Promotion Project.
Das F.I.C.Y (International Film Festival of Yopal) ist eine Veranstaltung, die vom 13. bis 16. Oktober 2023 in der Stadt Yopal im Departement Casanare in Kolumbien stattfindet. Das Hauptziel dieses Festivals ist die Förderung der regionalen, nationalen und internationalen Filmproduktion und die Stärkung der Region als Zentrum für die siebte Kunst.
Das Festival zielt darauf ab, die Kreislaufwirtschaft rund um die audiovisuelle Produktion zu fördern und so mehr Beschäftigungsmöglichkeiten und die wirtschaftliche Entwicklung in der Region zu schaffen. Darüber hinaus bietet das F.I.C.Y neue Ausdrucksformen von Kultur und Folklore in der Region an, und zwar durch die Präsentation von Filmen, die sich mit Themen im Zusammenhang mit Identität und kultureller Vielfalt der Region befassen.
Die Veranstaltung bietet ein abwechslungsreiches Programm, das Vorführungen nationaler und internationaler Filme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Konferenzen, Workshops, Diskussionsrunden und kulturelle Aktivitäten im Allgemeinen umfasst. Es wird auch Wettbewerbe unter Filmemachern geben, um die besten audiovisuellen Produktionen auszuzeichnen.
Zusammenfassend ist das F.I.C.Y ein Filmfestival, das die audiovisuelle und kulturelle Produktion in der Region Casanare in Kolumbien fördern und zu ihrer wirtschaftlichen und sozialen Entwicklung beitragen soll.
MA/IN ist ein internationales Festival, das sich dem Experimentalfilm und Video widmet und sich zum Ziel gesetzt hat, die Beziehung zwischen Bild und Ton zu untersuchen.
Die Mission von MA/IN ist es, dem lokalen und regionalen Publikum die Möglichkeit zu bieten, eine Vielzahl zeitgenössischer experimenteller Werke zu sehen, die sich auf künstlerische Exzellenz, verschiedene Stile, Formen und Nationalitäten konzentrieren.
Seit 2016 bietet das Ma/In Festival in Zusammenarbeit mit regionalen/nationalen Institutionen und im Rahmen des Kulturprogramms von Matera 2019, Kulturhauptstadt Europas, ein Programm mit Live-Kino, Aufführungen und Live-Beschallung des klassischen Stummfilms.
Die siebte Ausgabe findet im Oktober/November in der Basilikata und Apulien in Süditalien statt.
Potenza - Cineteatro Don Bosco
Matera - Auditorium Casa Cava
Lecce - Manufacture Knos
Das Festival zeigt Premieren, Retrospektiven, Hommagen, audiovisuelle Aufführungen und Diskussionsrunden.
Das MA/IN Festival steht Künstlern offen, die experimentelle Arbeiten einreichen möchten: Found Footage, Essayfilm, Videoperformance, Expanded Cinema, experimentelle Animation, experimenteller Dokumentarfilm, Videokunst, neue Sonorisierung von Filmen, virtuelle Realität, immersives 360°-Kino.
Nur Kurzfilme mit einer maximalen Laufzeit von 30 Minuten. Keine Einschränkungen hinsichtlich des Abschlussdatums, des Premierenstatus oder der Tatsache, ob Ihr Werk online verfügbar ist
Eine internationale Jury wählt die zu zeigenden Kunstwerke aus. Nur ausgewählte Werke werden im Programm des Festivals stehen.
Offizielle Auswahl: Die für die Vorführung ausgewählten Filme werden per E-Mail benachrichtigt.
Preisträger: Der Gewinner wird eingeladen, seinen Film zum MA/IN-Festival zu begleiten. Die Übernachtungskosten werden von der Organisation übernommen.
WICHTIGE NEUIGKEITEN: In diesem Jahr wird in Zusammenarbeit mit dem CRM (Centro di Ricerche Musicali) aus Rom ein spezielles Programm mit ausgewählten AUDIOVISUELLEN Werken während des Festivals „Artescienza 2023" geplant: Juli 2023, Goethe-Institut, Rom.
Das Festival wird von LoxosConcept organisiert, einem gemeinnützigen Kulturzentrum, das sich mit der Realisierung von Experimentalfilmen, Klangkunstwerken und künstlerischen Installationen befasst und die Erforschung der ästhetischen, analytischen, musikwissenschaftlichen und wissenschaftlichen Aspekte der Musik fördert.
Seit 1995 präsentiert das Victoria Film Festival (VFF) im Rahmen einer zehntägigen Kinofeier die besten kanadischen und internationalen Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilme nach Victoria und Vancouver Island. Dieses Jahr ist unser 30. Festival! Das vielseitige und inspirierende Festival empfängt eine Vielzahl von Filmregisseuren, Produzenten, Verleihern und Programmierern als Gäste und Teilnehmer. Die diesjährige Feier der Film- und Filmemacher findet vom 2. bis 11. Februar 2024 in der Hauptstadt von British Columbia statt und blickt auf ein anhaltendes Erbe großartiger Workshops, Installationen, Filmemacher-Lounges und der Eröffnungsgala zurück!
