Indèp En Tarn (Indie In Tarn) ist ein Festival, das darauf abzielt, unabhängige Produktionen ohne oder mit geringem Budget hervorzuheben.
Dieses Festival wurde von Chocolatine Production ins Leben gerufen, einem Verein im Südwesten Frankreichs, der sich auf die Erstellung, technische Unterstützung oder Vorführung unabhängiger Projekte wie Fiktionen und Reportagen spezialisiert hat.
Das Sci-Fi-, Terror- und Fantasy-Filmfestival 2024 ist eine Veranstaltung zur Präsentation und Verbreitung der Kultur dieses Genres in Bogotá. Einige Ausstellungsräume finden zwischen dem 16. und 20. Juli 2024 statt.
► offizielle imdb-Liste
Willkommen zurück zur 10. Ausgabe!
Für ihre 10. Ausgabe wird die Festivalveranstaltung zehn Tage dauern, um mehr Zeit für Einblicke mit den Autoren zu bieten.
TUC_10 wird an einem sehr wichtigen Ort für das Turiner „Kino“ -Universum stattfinden, das sich im Herzen der Stadt befindet, im wunderbaren Cinema Baretti.
Geldpreise werden für den besten Spielfilm, den besten Kurzfilm und den besten Dokumentarfilm vergeben. Außerdem werden Sonderpreise vergeben an: bester Regisseur, bester Schauspieler, beste Schauspielerin, beste Kameramann, beste Redakteurin und beste Sounddesignerin. Es wird ein Publikumspreis und Erwähnungen von unseren Medienpartnern vergeben.
Das Festival setzt auf die Hilfe von Medienpartnerschaften und Kulturpartnern in der Region.
„Es ist offensichtlich, dass Kunst niemandem etwas beibringen kann, da die Menschheit in viertausend Jahren überhaupt nichts gelernt hat.“
― Andrei Tarkowski
PAF präsentiert: PAFestival - Anhembi Morumbi Internationales Animationsfestival. Mit Animationen von ehemaligen und aktuellen Studenten von Anhembi Morumbi sowie anderen Quellen zu den Themen (Menschenrechte und Umwelt).
Das Festival findet am 7. Dezember im Auditorium des Campus Vila Olímpia statt. Es wird für die Öffentlichkeit kostenlos zugänglich sein. Das Auditorium kann 420 Gäste unterstützen. Vormittags, nachmittags und abends finden Sitzungen statt.
Die besten Animationen in jeder Kategorie werden am Ende des Festivals ausgezeichnet und live im Internet gestreamt.
Die Wayuu Film and Video Show wurde 2008 als Initiative junger Filmemacher gegründet, die befürchten, in La Guajira keine Räume für die Verbreitung und Ausstellung ihrer Arbeiten zu haben. Zwischen der Wayuu Women's Force Organization und der Jain Wain'juin Audiovisual Foundation (Venezuela) werden schnell Allianzen geschlossen. Die jungen Filmemacher David Hernández Palmar, Miguel Iván Ramírez und Leiqui Uriana zeigen mit großem Interesse und Begeisterung ihren ersten Wayuu-Kinozyklus auf den improvisierten Leinwänden einer Stadtmauer der Stadt Uribia und eröffnen damit das Wayuu Culture Festival Erster Zyklus der Wayuu Film- und Videoausstellung. So wurde dieser Raum geschaffen, um einen Austausch zu fördern, in dem Gemeinschaften, Zuschauer und die breite Öffentlichkeit entscheidend zu den Errungenschaften beitragen können, und um in uns als Wayuu die Möglichkeit zu erkennen, unsere eigenen Geschichten zu erzählen.
Ziel des Filmfestivals „The Golden Linden“ ist es, Filme aus aller Welt, insbesondere aber Filme für das europäische Kino in Bulgarien, zu fördern und die neuesten und interessantesten Filme aus verschiedenen europäischen Ländern zu zeigen. Das Festival hat drei Programme: Internationaler Wettbewerb, europäischer Wettbewerb und nationaler Wettbewerb. Die ausgewählten Filme für das internationale und europäische Wettbewerbsprogramm werden von einer internationalen Jury bewertet, während der nationale Wettbewerb vom Festivaldirektor bewertet und ausgewählt wird. Das Festival wird mit Unterstützung der Gemeinde Stara Zagora organisiert. Der Eintritt zu allen Festivalvorführungen sowie allen begleitenden Veranstaltungen ist kostenlos. Alle sind willkommen!
Der Verlust der biologischen Vielfalt ist eine der Hauptbedrohungen, mit denen wir heute konfrontiert sind. Arten verschwinden auf einem Niveau, das es in der Geschichte der Menschheit noch nie gegeben hat. Klimawandel, Verlust von Lebensräumen, Umweltverschmutzung, Übernutzung von Ressourcen und das Auftreten invasiver gebietsfremder Arten sind die Hauptbedrohungen, denen viele Arten heute ausgesetzt sind.
Der Mensch ist die Hauptursache für diese Bedrohungen, aber die Macht, diese Aussterbeprozesse umzukehren, liegt auch in unseren Händen. Naturschutzpolitiken und -maßnahmen haben in den letzten Jahren viele Arten gerettet. Es ist notwendig, die Hauptprobleme der biologischen Vielfalt zu kommunizieren und das Bewusstsein für sie zu schärfen, um weiter voranzukommen. Oft erreichen die Umweltprobleme, die in den Bereichen Bildung, Sensibilisierung und Arbeit in Forschungszentren behandelt werden, die breite Öffentlichkeit nicht. Aus diesem Grund kann der Einsatz alternativer Medien wie Kunst oder Kultur eine große Hilfe sein, um mehr Zuschauer zu erreichen.
Obwohl die Bemühungen, die an Universitäten und Forschungszentren erzielten wissenschaftlichen Ergebnisse zu kommunizieren, offensichtlich sind, ist die Nutzung des Kinos als Kommunikationsinstrument derzeit eine wenig genutzte Wette.
Beim „CINECO — International Film and Ecology Festival“ bringen wir Wissenschaftler, Filmemacher, Naturschutzverbände und die breite Öffentlichkeit zusammen.
Hauptziel des Treffens ist es, die Rolle des Kinos bei der Kommunikation und Sensibilisierung für Umweltprobleme hervorzuheben. Die spezifischen Ziele sind:
1. Kommunizieren und verbreiten Sie Umweltprobleme durch audiovisuelle Beiträge an die Gesellschaft.
2. Etablieren Sie ein Kooperationsnetzwerk zwischen Filmemachern und Wissenschaftlern für die Entwicklung zukünftiger Projekte.
Das Cryptshow Festival ist eine Initiative, die das Fantasy-Genre und den Terror fördert. Jedes Jahr im Juli füllen sich Badalona de Zombies, Außerirdische, Vampire und Serienmörder, die berüchtigtsten. Und zu viel Entsetzen... der Horror!
WÄHREND DIE NEW YORKER THEATER GESCHLOSSEN SIND, WERDEN WIR WÖCHENTLICHE ONLINE-VORFÜHRUNGEN UND ONLINE-FRAGE&A'S DURCHFÜHREN, BIS DER GESUNDHEITSNOTFALL VORBEI IST.
FILME, DIE WÄHREND DIESER ZEIT ONLINE GEZEIGT WERDEN, WERDEN EBENFALLS FÜR EINE LIVE-KINOVORFÜHRUNG GEPLANT, SOBALD DIE NEW YORKER THEATER ERÖFFNET WERDEN DÜRFEN.
NewFilmMakers NY ist die längste Filmserie New Yorks.
Die Veranstaltungen finden wöchentlich im Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY statt. Anthology ist New Yorks ikonisches Theater, das 1970 von Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka und Stan Brakhage eröffnet wurde. Weitere Informationen finden Sie unter http://anthologyfilmarchives.org/about/about.
NewFilmMakers zeigt das ganze Jahr über rund 700 Kurz- und Feature-Länge-Projekte, die in besondere Interessenabende zusammengefasst sind. Einige unserer laufenden Programme umfassen NewLatino, Middle East, Christian Sex, kommende Frauen, Experimentelle und Kriminalität & Bestrafung. NewFilmMakers ist eine internationale Serie mit Blick auf Filme, die im Tri-State (NY - NJ - PA) und Umgebung gedreht werden.
Während seiner 22-jährigen Laufzeit hat NewFilmMakers eine Plattform für erste und erfahrene Filmemacher zur Verfügung gestellt. Dies muss nicht Ihr erster Film sein, der sich bei NewFilmMakers einreicht. Einige der Filme, die wir zu sehen hatten, sind der Indie Spirit Award Gewinner „Too Much Sleep“, „The Blair Witch Project“ und der Academy Preisträger „Mr. Hublot“.
Bringen Sie Ihre Kurzfilme zu unserem Festival ON THE BEACH und gewinnen Sie den Golden Snail Prize für den besten Film!
Seien Sie Teil dieses groß angelegten Filmereignisses am Schwarzen Meer, zeigen Sie Ihren Film, treffen Sie sich und vernetzen Sie sich mit gleichgesinnten Profis und genießen Sie die Partys am Strand!
Dieses Jahr zeigen wir im Open Air Sea Stae in Tsarevo, das mit mehr als 400 Sitzplätzen neu renoviert wurde!
Weitere Veranstaltungsorte sind X-Challenge Park und Switch2Sea.
Alle Mitglieder unserer Jury sind sorgfältig ausgewählte und erfahrene Fachleute mit Abschlüssen in Film und Live-Performance.
Sie können Ihre Kurzfilme in weniger als 30 Minuten einreichen.
Alle eingereichten Filme müssen auf Englisch oder Bulgarisch untertitelt sein, es sei denn, der Film ist auf Englisch oder Bulgarisch.
Ein internationales Festival, das versucht, Netzwerke aus Arbeit, Zusammenarbeit und Wirtschaft in Lateinamerika aufzubauen, die Beziehungen zwischen Fernsehsendern, Filmemachern und Produzenten und Fernsehen zu fördern. Wir werden der Treffpunkt für Fernsehsender und Filmemacher aus Lateinamerika sein. Jahr für Jahr werden wir eine wachsende Zahl von unabhängigen Produzenten, Studenten, Fernsehvertretern, Entscheidungsträgern, Referenten und Fachleuten aus dem audiovisuellen Sektor erhalten.
TaraPacafic entwickelt Aktivitäten in den Bereichen Ausbildung, Markt, Vernetzung und Ausstellungen. Die Aktivitäten in den verschiedenen Bereichen reichen von meisterhaften Präsentationen, praktischen Workshops und Geschäftsrunden bis hin zu Ausstellungen, Preisverleihungen, Toasts und Tagungsräumen. Diese Aktivitäten decken alle Profile des Sektors ab und versuchen, ein Treffpunkt für die gesamte Kultur zu sein, und die Touren können differenziert und gefunden werden, je nachdem, ob es sich um Profis, Fernseher, Studenten, Entscheidungsträger und breite Öffentlichkeit. Neben dem regionalen Unternehmen, das seine Dienstleistungen und Produkte weltweit präsentieren wird.
In TaraPacafic gibt es Raum für diejenigen, die ein Projekt in Entwicklung haben, für diejenigen, die Inhalte fertig haben, für diejenigen, die versuchen, Inhalte zu erwerben, für diejenigen, die Inspiration oder Wissen über den Markt suchen oder für diejenigen, die einfach versuchen, gute Filme zu sehen.
Ein einzigartiges Filmfestival zum Thema psychische Gesundheit, organisiert von SCARF.
Frame of Mind ist ein einzigartiges Filmfestival über psychische Gesundheit, das von SCARF organisiert wird Die Darstellung und Interpretation psychischer Störungen in Filmen variiert je nach den unterschiedlichen filmischen Traditionen auf der ganzen Welt. Die beiden Hauptziele des Festivals sind es, das Bewusstsein für psychische Gesundheit zu verbessern und das mit psychischen Störungen verbundene Stigma zu überwinden sowie das Interesse der Filmemacher an Fragen der psychischen Gesundheit zu wecken und zu fördern.
Geschichte (2006 — 2016)
Studierende und zukünftige Filmemacher
In den vorherigen Ausgaben (2006 — 2016) des Festivals wurden einige sehr schöne und vielversprechende Kurzfilme von jungen und inspirierten Personen gezeigt, die meisten von ihnen Studenten und zukünftige Filmemacher, und es war immer ein großer Erfolg. Alle Ausgaben fanden große Resonanz von Studenten, psychiatrischen Fachkräften, der Öffentlichkeit und den Medien
SCHIZOPHRENIE-FORSCHUNGSSTIFTUNG (INDIEN)
SCHAL
SCARF ist das Akronym für die SCHIZOPHRENIA RESEARCH FOUNDATION (INDIEN), eine freiwillige, gemeinnützige Organisation mit Sitz in Chennai. Gegründet 1984, sind die Hauptaktivitäten von SCARF die Pflege und Rehabilitation psychisch Kranker und Behinderter, Forschung, Ausbildung und Sensibilisierung für psychische Erkrankungen. SCARF ist von der WHO als Collaborating Center for Mental Health Research and Training anerkannt und ist das einzige WHO-Kooperationszentrum für psychische Gesundheit in Indien. www.scarfindia.org
Willkommen bei FirstCut, einem der größten internationalen Studentenfilmfestivals Indiens, organisiert von der FLAME University in Pune! FirstCut wurde gegründet, um jungen Filmemachern auf der ganzen Welt eine aktive Plattform zu bieten, und ermutigt sie, das Medium Film als potenziellen Akteur des Wandels zu erkunden.
In der Ausgabe 2023 erhielt Firstcut mehr als 380 Kurzfilme von Studierenden aus über 40 Ländern.
Im Rahmen der Abschlussveranstaltung von FirstCut am 3., 5. und 5. März werden Werke, die in die engere Wahl gekommen sind, einem Live-Publikum und einer hochrangigen Jury aus der Filmbranche gezeigt. Auf die Vorführungen folgen eine Podiumsdiskussion mit renommierten Filmpersönlichkeiten sowie interessante Vorträge.
Wir glauben, dass Freiheit für jede kreative Arbeit unerlässlich ist, und geben unseren Teilnehmern die volle Freiheit, ihre eigenen Themen und Arbeitsstile zu wählen. FirstCut bietet nicht nur Möglichkeiten in den Bereichen Spiel-, Animations- und Dokumentarfilm, sondern hat auch einen einzigartigen „Nano“ -Film — eine Kategorie, die die Kreativität der Schüler herausfordern soll, Superkurzfilme zu drehen.
Die Gewinner jeder Kategorie erhalten eine Urkunde und einen Geldpreis.
Einsendungen bei FirstCut sind KOSTENLOS und nicht
erfordern eine Bearbeitungsgebühr. Die Teilnahme an der Veranstaltung ist KOSTENLOS und steht allen Interessierten offen.
Ausstellung von Kurzfilmen für Schulen, um die kollektive Atmosphäre des Kinos zu entdecken und zu teilen. Wir entdecken animierte Kurzfilme, die für Kinder entworfen und mit verschiedenen Animationstechniken gedreht wurden.
Der Kulturverein „Il Sogno di Ulisse“ kündigt unter der hohen Schirmherrschaft des Europäischen Parlaments und der Förderung von MiC Direzione Generale Cinema und Regione Lazio die 11. Ausgabe des Internationalen Kurzfilmfestivals Visioni Corte an, das im September 2023 im Ariston Theatre von Gaeta - Italien. Die offiziellen Termine des Festivals, die 8 Tage dauern werden, werden nach Ablauf der Frist des Wettbewerbs zusammen mit dem Programm auf unserer Website www.visionicorte.it veröffentlicht
Artikel 1. Zielsetzung.
-Zu den Hauptzielen von CINHOMO gehört die Verbreitung und Förderung von Filmen, die sexuelle Vielfalt und Geschlechtsidentität durch Werke von künstlerischer und sozialer Relevanz unterstützen. Unser Ziel ist es, einen Ort für die Vorführung dieser Filme zu bieten, für die der Zugang zu herkömmlichen Kanälen für Filmausstellungen schwierig ist. In vielen Fällen erhielten sie positive Kritiken oder wurden auf renommierten internationalen Filmfestivals ausgezeichnet.
-Wir möchten auch Werke sozialer oder kultureller Gruppen aus Ländern vorstellen, in denen es keinen oder nur eingeschränkten Zugang zum Filmvertrieb gibt, obwohl sie auf großes Interesse stoßen.
-Unser Filmfestival beabsichtigt, Menschen, deren sexuelle Orientierung oder Geschlechtsidentität nicht heteronormativ ist, Ansprechpartner zu bieten und so eine größere Sichtbarkeit, Normalisierung und vollständige Integration in eine Gesellschaft zu fördern, die auf Respekt basiert.
-Darüber hinaus möchten wir mit unserer Sektion Dokumentarfilme das Bewusstsein für die Situation von LGBTI-Menschen auf der ganzen Welt schärfen und so zu weiteren Fortschritten im Bereich der Menschenrechte beitragen
INTERNATIONALES FILMFESTIVAL VON AHMEDNAGAR (IFFA)
Vision: Die Ahmednagar Film Foundation glaubt fest an den Ausdruck „Vasudhaiva Kutumbakam“ - Die ganze Welt ist eine Familie. Es wurde ins Leben gerufen, um ein gesundes und unterstützendes Umfeld für neue Filmemacher zu schaffen, das die Liebe zum Filmemachen und die Erhaltung der jeweiligen Kultur steigern wird. In sich entwickelnden Städten und ländlichen Gebieten gibt es viele potenzielle Talente, die aufgrund mangelnder Bekanntheit und guter kultureller Ernährung unentdeckt bleiben. Die „Ahmednagar Film Foundation“ möchte, dass sie an unserer größeren Plattform teilnehmen und die Menschen in Ahmednagar dazu bringen, den wahren Geschmack des Kinos zu verstehen. Vor diesem Hintergrund entstand eine kleine Idee, die zur Gründung des „International Film Festival of Ahmednagar“ (IFFA) führte.
Dieses Festival legt einen Schwerpunkt auf die Präsentation modernster Medienkunst und Künstlerfilm, wobei die meisten Teilnehmer des Kurzfilmprogramms als Künstler oder Experimentalfilmer identifiziert werden. Die IFFA will dem Publikum auch neue Formen vorstellen. Die IFFA wird zu einem Ort des interkulturellen Austauschs und zu einer Plattform für eine künstlerisch-filmische Erkundung des Restes der Welt.
Die Geschichte von Ahmednagar:
Der Bezirk Ahmednagar ist der größte Bezirk des Bundesstaates Maharashtra. Es hat in der gesamten Geschichte Indiens eine wichtige Rolle gespielt. Ahmednagar hat seinen Namen von Ahmad Nizam Shah I, der die Stadt im Jahr 1494 an der Stelle eines Schlachtfeldes gründete, auf dem er einen Kampf gegen überlegene bahamaische Streitkräfte gewann. Der Sieg löste das bahmanische Sultanat auf, Ahmad gründete ein neues Sultanat in Ahmednagar, auch bekannt als Nizam Shahi Dynastie.
Ahmednagar hat immer noch mehrere Dutzend Gebäude und Standorte aus der Nizam Shahi-Zeit. Das „Ahmednagar Fort“, das einst als fast uneinnehmbar galt, wurde von den Briten genutzt, um Jawaharlal Nehru (den ersten Premierminister Indiens) und andere indische Nationalisten vor der Unabhängigkeit Indiens unterzubringen.
Während seiner Haft durch die Briten im Ahmednagar Fort im Jahr 1944 schrieb Nehru das berühmte Buch „Die Entdeckung Indiens“. Ahmednagar ist auch ein Geburtsort der Genossenschaftsbewegung und hat 19 Zuckerfabriken. Es ist stolz darauf, eine der größten Militärbasen in Indien zu sein. Die Stadt beherbergt die zweitgrößte Ausstellung von Militärpanzern der Welt und die größte auf dem Kontinent Asien. Es war die Heimat vieler berühmter politischer und religiöser Persönlichkeiten. Die Stadt hat viele talentierte Schauspieler und Filmkünstler hervorgebracht, darunter...
INTERNATIONALES FILMFESTIVAL VON AHMEDNAGAR
LÄNDER NÄHER BRINGEN
Filme Kurzfilme Dokumentarfilm
www.iffaindia.com
Das „International Film Festival of Ahmednagar“ bringt die lokalen Gemeinschaften und internationalen Gäste zur Feier der Kreativität und kulturellen Kunst in Ahmednagar, Maharashtra, Indien, ein.
Das internationale Filmfestival von Ahmednagar 2022 ist im Januar 2022 geplant. Die IFFA begrüßt alle Filme, Kurzfilme, Animationsfilme und Dokumentationen in der Berufs- und Studentenkategorie. Neben den anderen Kategorien hat die IFFA auch eine spezielle ARMEE-Kategorie, die den historischen und geografischen Hintergrund von Ahmednagar und seine wichtige Rolle in der Armee berücksichtigt.
