À l'échelle internationale, le Festival décernera le prix du meilleur film, parmi les trois premiers longs métrages d'un réalisateur n'ayant pas encore terminé le quatrième, avec le Cercle précolombien dans les catégories Or, Argent et Bronze. Ainsi que le Cercle d'or précolombien du meilleur réalisateur, du meilleur documentaire social, de l'art et de l'environnement.
Au niveau local, le Cercle d'or précolombien sera décerné aux meilleurs courts et longs métrages colombiens.
Catégories non compétitives : courts métrages internationaux, animation, films sacrés, films pour enfants et aveugles.
Nous sommes une plateforme d'échange d'idées entre les jeunes cinéastes et les membres chevronnés de l'industrie cinématographique. Une source d'énergie pour promouvoir l'exposition, l'apprentissage et le développement de l'industrie cinématographique dans la région sud de Veracruz.
Courts métrages de fiction. Présentation illimitée pour les réalisateurs.
APPEL À CANDIDATURES
Festival du film WE CARE sur les questions liées au handicap
(wecarefilmfest14@gmail.com)
Date limite : 30 NOVEMBRE 2024
13 JANVIER 2024
Sous-titre : Inscrire votre film sur les questions liées au handicap
Cher Monsieur/Madame,
Sur la base de la Convention des Nations Unies relative aux droits des personnes handicapées, de la loi RDP et de la loi sur le National Trust, BROTHERHOOD invite des cinéastes du monde entier à réaliser des courts métrages et des documentaires sur les questions liées au handicap pour la 20e édition du festival du film WE CARE qui se tiendra du 13 au 18 janvier 2025 à INOX, Goa.
Le festival du film WE CARE vise à sensibiliser le public aux problèmes du handicap, à dissiper les idées fausses et les préjugés à l'égard des personnes handicapées et à susciter un changement d'attitude et de comportement.
Nous vous invitons par la présente à inscrire vos courts métrages, documentaires ou longs métrages (dans quatre catégories : jusqu'à 5, 30, 60 et 120 minutes) au Festival du film.
Thèmes du court métrage et des documentaires sur les handicaps de référence conformément à la loi de 2016 sur la protection des personnes handicapées et à la CNUDPH
1. Pratiques et/ou modèles d'éducation inclusive/spécialisée
2. Expériences des personnes handicapées dans le cadre de leurs études
2. Initiatives visant à créer des moyens de subsistance ou des revenus pour et/ou par les personnes handicapées
4. Modèles de vie autonome pour les personnes handicapées
5. Environnement accessible et sans obstacles : exemples de réussite et initiatives
6. Vidéo musicale montrant des personnes handicapées
7. Les sportifs handicapés : leurs triomphes et leurs réussites
8. Démontrer les talents/capacités extraordinaires des personnes handicapées
9. Les technologies d'assistance et l'intelligence artificielle utilisées par les personnes handicapées dans tous les domaines de leur vie et leur impact sur l'éducation, l'emploi, la mobilité, etc.
10. Innovation dans les domaines de l'éducation, de la santé, de l'emploi, de l'accessibilité et du divertissement pour les personnes handicapées
12. Initiatives visant à sensibiliser le public aux diverses questions liées au handicap
13. Réadaptation des personnes handicapées
14. Modèles de développement durable pour le bien-être des personnes handicapées, quel que soit le sujet
15. Surmonter les problèmes de santé mentale/psychologiques chez les personnes handicapées et leurs familles
16. Impact des programmes/initiatives du gouvernement central/des États sur les personnes handicapées
PROCESSUS DE NOTATION PARTICIPATIF
Un comité d'avant-première sélectionnera les derniers films à projeter. La date limite de réception des candidatures est le 30 novembre 2024.
Les organisateurs encouragent tous les cinéastes (avec ou sans handicap) à produire du contenu audiovisuel conforme à toutes les normes et directives d'accessibilité. Pour être projetés au We Care Film Festival, tous les films doivent contenir des légendes et des sous-titres en anglais. Les cinéastes sont également invités à réaliser des films avec des descriptions audio.
Pour plus d'informations et des directives complètes, veuillez vous référer aux documents du WE CARE Film Fest ci-joints :
• Exigences relatives à l'inscription
• Formulaire d'inscription
• Engagement du cinéaste
Récompenses et prix
Les appels d'offres sont lancés pour le festival du film d'animation de Neum 2024.
Les offres sont invitées pour la participation à la partie compétition du festival du film d'animation Neum 2024. La date limite est expirant le 01.04.2024. Le festival du film d'animation de Neum aura lieu du 30 août au 3 septembre 2024 à Neum
Les films d'animation (durée 15 minutes) peuvent participer. L'auteur peut signaler 3 films. Les films faisant la promotion du racisme et de la pornographie ne participeront pas au programme de compétition. Toutes les inscriptions doivent remplir le formulaire suivant : fichier 1.HD du film 2. Formulaire d'inscription rempli et signé 3. Photographie et biographie du réalisateur 4. 3 photos tirées d'un film (minimum) 5. Déclaration de l'auteur s'il est disposé à travailler avec des enfants pendant le camp.
Le « Festival du film indépendant du Golfe de Naples » est un événement destiné à servir de vitrine internationale à des films de différents types et genres, afin de promouvoir et de diffuser les films d'art, d'auteur et expérimentaux qui ne sortent pas dans les salles de cinéma, de favoriser le dialogue entre différentes expériences et de créer un point de rencontre pour le soutien de la culture cinématographique.
Le Toronto Shorts International Film Festival est le plus grand festival de courts métrages au Canada.
Toronto Shorts est un organisme à but non lucratif qui met en valeur les meilleurs courts métrages de cinéastes du monde entier.
LES COURTS MÉTRAGES DE TORONTO POURSUIVRONT LEUR PARCOURS DANS LES FESTIVALS DE NEW YORK.
Nous pensons que le cinéma de courte durée et ses créateurs devraient avoir leur propre festival de premier plan à Toronto, digne d'une reconnaissance similaire à celle accordée au long métrage.
Toronto Shorts est l'endroit où les films de tous les genres se croisent. Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire qui comprend un large éventail de catégories allant des films à gros budget et à petit budget de moins de 45 minutes.
Le festival, qui en est à sa 14e édition, est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes nominés aux Oscars, notamment :
« The Present », nominé aux Oscars 2021 de Farah Nabulsi
« Weekends » de Trevor Jimenez, nominé aux Oscars 2019
Les nominés aux Oscars 2018 « Watu Wote - All of Us » (Allemagne) et « The Eleven O'Clock » (Australie)
Toronto est le plus grand marché médiatique du Canada. On y trouve le Musée royal de l'Ontario de renommée mondiale, l'immense Musée des beaux-arts de l'Ontario, la Soulpepper Theatre Company, le Toronto Symphony Orchestra et le Toronto Shorts International Film Festival.
Nous présentons les meilleurs courts métrages et leurs cinéastes du monde entier.
Awarded MovieMaker Magazine's "20 Coolest Film Festivals In the World"
MovieMaker Magazine's "Top 25 Film Festivals Worth the Fee"
The San Francisco Frozen Film Festival (SFFFF) is a Nonprofit 501(c)(3) organization founded in 2006 that is dedicated to creating avenues for independent filmmakers, youth, filmmakers of conscience, and artists from underserved communities to come together and exhibit their work to the widest possible audience.
The San Francisco Frozen Film Festival is held every summer in the heart of the Mission district in San Francisco at the Roxie Theatre. Filmmakers whose work is accepted into the festival are invited to come to the city by the bay in the dead of summer to screen and discuss their work.
In addition to our annual international film festival, the SFFFF Youth Program is specifically focused on demonstrating to underserved youth that existing pathways do exist to help them find a career in the film arts. SFFFF holds annual music and art performances, as well as youth programming and awards presentations.
Le Massachusetts Independent Film Festival (MASSIFF) est une organisation à but non lucratif dirigée par des cinéastes, des écrivains et des amateurs de cinéma. Notre objectif est de présenter des films du monde entier réalisés par des cinéastes véritablement indépendants. Nous voulons montrer le meilleur du cinéma contemporain indépendant dans tous les genres (drame, expérimental, comédie, horreur, slow cinema, sci fi, fantasy, animation, documentaire, etc.). Nous consacrons du temps aux questions et réponses et réalisons des interviews vidéo pour les cinéastes invités. Nous aidons également à promouvoir les films sélectionnés pour trouver un nouveau public. Nous aimons l'art du cinéma et nous accueillons tous à nous rejoindre ! Visitez notre site web www.massiff.org pour un aperçu des festivals précédents.
Créé pour encourager les créateurs de contenu issus de milieux uniques à partager leurs histoires pendant le Festival de Cannes, le salon indépendant Diversity in Cannes Short Film & Web Series fera la promotion du travail de cinéastes divers (pensée, race, sexe, âge, religion, capacités physiques et orientation sexuelle) et les reconnaîtra dans le monde entier pour leurs réalisations cinématographiques.
Les six à huit meilleurs films et webséries parmi TOUTES les candidatures éligibles, déterminés par Beyond Borders : Diversity in Cannes et ses partenaires seront considérés en compétition et projetés lors du Diversity in Cannes Short Film & Webseries Showcase en mai 2018 lors d'un événement indépendant organisé pendant le Festival de Cannes. Les gagnants seront déterminés par le jury et annoncés lors de la vitrine.
Bien que les événements se déroulent en France en même temps que le Festival de Cannes, le Diversity in Cannes Short Film Showcase est un ÉVÉNEMENT INDÉPENDANT !
Established independent film directors of the city of joy Kolkata felt that the need for having a festival just by the directors. For the directors.
That is why the birth of DFK. It is a collaborative effort of independent filmmakers to facilitate world-class cinema here at the heart of City of Joy.
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
L'Art of Brooklyn Film Festival est un événement unique qui réunit les célèbres cinéastes et cinéastes de Brooklyn avec leurs pairs à travers le pays et dans le monde entier. L'AOBFF, primé, est un événement axé sur les cinéastes, une plateforme et une vitrine pour les créateurs émergents passionnants et les voix établies. Nous travaillons en partenariat avec des distributeurs de films et des organisations de médias, organisons des talkbacks de classe mondiale, créons des programmes novateurs pour le réseautage et le renforcement des compétences, et projetons dans des salles de cinéma à la fine pointe de la technologie pour un public enthousiaste à travers Brooklyn.
Fondée par des artistes actifs en 2011, dix premières de festivals ont été distribuées en salles à ce jour, et l'une d'entre elles est devenue une série HBO. Nous avons organisé des événements dans dix-neuf lieux différents dans neuf quartiers de Brooklyn (jusqu'à présent) en partenariat avec des entreprises et des organisations locales pour atteindre le plus large public possible.
Notre approche innovante pour s'assurer qu'aucun PDV ne domine le processus de curation comprend le travail avec un autre directeur du festival invité chaque saison. Et notre politique de inscription éthique et transparente est un modèle pour l'industrie.
Nous croyons que les festivals de cinéma existent pour les cinéastes, pas l'inverse.
En 2014, nous sommes devenus le seul festival de films indépendants à créer et programmer notre propre plateforme de streaming vidéo à la demande : Brooklyn On Demand, où nous diffusons des favoris du festival, des séries originales et plus encore, en ligne et sur une chaîne Roku avec plus de 16 000 abonnés, aux côtés de Netflix, Hulu et Amazon Prime. brooklynondemand.com
Le Grimmfest 2024 est prévu du 3 au 6 octobre, en collaboration avec notre partenaire habituel, Odeon Great Northern, pour un événement en direct.
Les inscriptions seront ouvertes à partir du 1er novembre 2023 et tous les prix sont toujours valables.
Le Grimmfest est rapidement devenu l'un des festivals de films de genre les plus populaires au monde. Ce festival, qui en est à sa 16e édition, accueillera des milliers de fans début octobre à l'Odeon Great Northern à Manchester, au Royaume-Uni. Organisant une pléthore de avant-premières de films d'horreur, de fantasy noire et de science-fiction, ainsi que des questions-réponses de nombreux cinéastes et vedettes des films, le Grimmfest 2024 sera une grande célébration du cinéma de genre sur grand écran.
Le festival recherche les meilleurs nouveaux films d'horreur et de genre à la pointe de la technologie et passionnants à présenter en avant-première dans le nord du Royaume-Uni. Chaque film sélectionné bénéficiera d'une large couverture médiatique et sera également en lice pour l'un de nos prestigieux Reaper Awards. Cette année, les films concourront dans les catégories suivantes : MEILLEUR LONG MÉTRAGE, MEILLEUR RÉALISATEUR, MEILLEUR ACTEUR, MEILLEURE ACTRICE, MEILLEUR SCÉNARIO, MEILLEURE MUSIQUE, MEILLEURE CINÉMATOGRAPHIE, MEILLEUR COURT MÉTRAGE, MEILLEUR EFFETS SPÉCIAUX, MEILLEURE PEUR et le prix du public converti. Les gagnants seront annoncés juste après le festival à la mi-octobre.
Le GRIMMFEST continue d'attirer une immense communauté de fans de films de genre, de journalistes et d'invités à Manchester (Royaume-Uni) et a récemment été désigné comme l'un des « meilleurs festivals de genre au monde » par le magazine MovieMaker.
Les inscriptions pour les courts et longs métrages seront ouvertes en novembre 2023.
Les films sélectionnés seront visionnés et votés par un jury spécial composé d'experts du genre.
Le jury de cette année sera sélectionné et annoncé avant le festival.
Parmi les lauréats précédents figurent : PIGGY, THE PASSENGER, MIDNIGHT, THE SADNESS, SLAPFACE, WERE ALL GOING TO THE WORLD'S FAIR, THE DEEP HOUSE, THE RIGHTEOUS, BLAST, RENT-A-PAL, ROPES, TIGERS ARE NOT AFRAID, WHY DON'T YOU JUST DIE, ANNA AND THE APOCALYPSE, HARPOON, EXTRA ORDINARY et bien d'autres encore.
Parmi les invités précédents figuraient Mick Garris (Sleepwalkers), Neil Marshall (Dog Soldiers), Alice Krige (She Wiil, Startrek), Reece Shearsmith (Inside No.9), Barbara Crampton (The Stand), Dee Wallace (E.T.), Brian Yuzna (From Beyond), AJ Bowen (The Sacrament), Mick Garris (The Stand), Pollyanna McIntosh (The Walking Dead), Johnny Vegas, Liam Cunningham (Game of Thrones), Goblin de Claudio Simonetti, The Soska Sisters (Rabid), Steve Oram (Sightseers), Ross Noble (QI), Martin Kemp (Spandau Ballet), Patrick Mower (The Devil Rides out), Dominic Brunt (Wolf Manor, Before Dawn, Emmerdale), Robin Hardy (The Wicker Man), Matthew Holness (Darkplace de Garth Marenghi), Alice Lowe (Sightseers), Shaun Evans (Endeavour, Boy A), les acteurs de HELLRAISER de Clive Barker, Myanna Buring (Ripper Street, The Decent, Kill List) et bien d'autres encore.
Le festival international des courts métrages universitaires « CINESTESIA FEST' est un espace culturel international né en 2017 à la Fondation universitaire Los Libertadores, située à Bogotá, Carthagène, Colombie.
L'objectif principal est d'offrir des espaces aux nouveaux cinéastes audiovisuels et aux étudiants affiliés à une université de n'importe quel pays du monde, afin qu'ils puissent exposer leurs projets, créer des liens de reconnaissance et de réflexion, former le public. Il se distingue, entre autres, par la présence d'invités internationaux de grand prestige tels que les nominés aux Goya Awards (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba), les Colombiens (Harold, trompettiste, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro González, Andrés Valencia, Laura Gutiérr et Jimena Prieto), entre autres
Le festival a lieu chaque année au mois d'octobre à Bogotá et à Carthagène, en Colombie, et décerne la reconnaissance « kinesthésie » aux talents universitaires internationaux.
Le FICAH MEXICO aura lieu chaque année et ses principaux objectifs sont de promouvoir et de promouvoir la production, la réalisation et l'exploitation d'œuvres cinématographiques indépendantes.
L'Anatomy Crime — Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) est une vitrine internationale annuelle dédiée aux cinéastes indépendants. Fondé en 2017 par THE BASEMENT, une organisation culturelle et éducative à but non lucratif (B.C.E.O.), le festival a été créé par des créateurs, pour des créateurs.
Dans une industrie cinématographique dominée par les studios et les budgets massifs, les voix indépendantes ont souvent du mal à se faire entendre. L'A.C.H.I.F.F. existe pour changer cela. Nous fournissons une plateforme où les cinéastes aux ressources limitées, mais aux histoires percutantes, peuvent partager leur vision avec un public mondial.
Pourquoi s'inscrire à l'A.C.H.I.F.F. ?
Un héritage éprouvé : Pendant 9 ans, nous avons projeté des centaines de films, des événements de 4 à 11 jours, en mettant toujours l'accent sur l'originalité et la narration audacieuse.
Un nouveau format mensuel : À partir de cette année, l'A.C.H.I.F.F. devient un festival mensuel. Chaque mois, un film est élu meilleur du mois. Les 12 gagnants mensuels s'affronteront ensuite à Halloween pour l'ultime honneur : celui du meilleur film de l'année.
Reconnaissance plus rapide : les notifications de sélection et de récompense immédiates permettent à votre travail d'obtenir l'attention qu'il mérite sans trop tarder.
Imdb vérifié et prestige international
L'A.C.H.I.F.F. est un festival vérifié par l'IMDB, garantissant que chaque sélection officielle et chaque prix sont officiellement reconnus.
Au fil des ans, nous avons attiré des inscriptions de cinéastes dont les œuvres ont été projetées dans certains des festivals et récompenses les plus prestigieux du monde, notamment les Academy Awards (États-Unis), Sitges, le Festival international du film fantastique de Bruxelles, Cannes, Sundance et Tribeca.
Ce réseau croissant de créateurs souligne la réputation du festival en tant que plateforme fiable pour les voix indépendantes de l'horreur, du crime et d'autres domaines.
✨ Inscrivez votre film dès aujourd'hui et participez à un festival qui célèbre la narration audacieuse, encourage les talents indépendants et propose des visions inoubliables à l'écran.
Règles et conditions
Éligibilité : Les films produits en 2020 ou après sont éligibles à l'inscription.
Sous-titres : Tous les films en langues autres que l'anglais et le grec doivent inclure des sous-titres en anglais.
Inscriptions internationales : Les candidatures de tous les pays sont les bienvenues.
Utilisation promotionnelle : Si votre film reçoit un prix, vous acceptez d'autoriser l'A.C.H.I.F.F. à inclure quelques secondes de séquences dans notre bande-annonce promotionnelle mensuelle.
Projection finale : Les gagnants mensuels de la catégorie du meilleur court métrage se qualifient pour la projection annuelle à Athènes, en Grèce.
Droits de marketing : En soumettant votre œuvre, vous accordez à l'A.C.H.I.F.F. le droit non exclusif d'utiliser des images fixes, des affiches ou des extraits (jusqu'à 30 secondes) de votre film à des fins promotionnelles liées au festival.
Politique d'inscription : L'inscription ne garantit pas la sélection ou le dépistage officiels. Les frais d'inscription ne sont pas remboursables. L'A.C.H.I.F.F. se réserve le droit de modifier sa programmation, son horaire ou son format sans préavis.
Responsabilité : L'A.C.H.I.F.F., ses organisateurs, fournisseurs, employés, sous-traitants et affiliés ne sont pas responsables des coûts, dommages ou pertes encourus en lien avec l'inscription ou la participation au festival. Cela inclut, mais sans s'y limiter, les frais de voyage, d'hébergement ou les coûts liés aux changements de programmation, de lieu, de dates ou d'heures.
Conformité légale : En soumettant, vous confirmez que vous détenez tous les droits nécessaires sur votre film (y compris la musique, les images et tout autre matériel protégé par des droits d'auteur) et que votre inscription ne porte atteinte aux droits d'aucun tiers. Le festival n'assume aucune responsabilité pour tout litige juridique découlant du contenu des œuvres soumises.
TRIBE Project vous présente Through My Eyes Film Festival.
Through My Eyes est un festival international et autochtone de courts-métrages qui cherche à mettre en valeur les histoires des peuples autochtones du monde entier. Le festival vise à redéfinir le mot autochtone, qui signifie à l'origine « de la terre », et ce faisant, à créer une communauté en comprenant que nous sommes tous autochtones quelque part. Peu importe si vous êtes originaire des États-Unis, des terres autochtones de l'Australie, de l'Europe, de l'Asie ou de l'Afrique.
Inscriptions ne doivent pas se limiter au contenu qui explore l'identité autochtone ou autochtone (bien que cela soit le bienvenu). Nous recherchons une inclusivité radicale qui embrasse les histoires de la terre d'où vous venez et les lieux que vos ancêtres ont autrefois appelé chez eux. Au cœur de l'actrice et cinéaste amérindienne, Tiger Moon, Through My Eyes est à la recherche de inscriptions pour le 4e festival annuel du court métrage autochtone de Los Angeles.
Le festival du film fantastique Insólito est le seul événement consolidé du cinéma de genre (horreur, fantastique, science-fiction, exploitation, trash, etc.) au Pérou et en est à sa septième édition. Depuis sa création, le festival a cherché à promouvoir des méthodes non conventionnelles de production de films, notamment en proposant des propositions nationales et internationales dans ses expositions et compétitions, en diffusant les meilleurs films réalisés dans le monde entier sur ce sujet.
Rendez-nous visite à l'adresse https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest
Le festival aura lieu les semaines du 25 au 27 octobre et du 31 octobre au 3 novembre dans la ville de Lima gratuitement et en personne.
En 2024, plongez dans le monde fascinant et terrifiant du cinéma, où le paranormal prend vie.
Du 22 au 26 avril 2026, la 55e édition du Sehsüchte International Student Film Festival, l'un des plus grands festivals européens pour les cinéastes émergents, aura lieu à Potsdam. Il offre aux cinéastes émergents du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leur travail à un large public et de nouer des contacts dans l'industrie. Créé dans les années 1970 en tant que festival du film de la RDA destiné aux jeunes cinéastes, Sehsüchte s'est imposé au fil des décennies comme un festival de films d'importance internationale et fait désormais partie intégrante du paysage culturel de Berlin et du Brandebourg.
Sehsüchte se définit comme un lieu de rencontre et de création, comme un événement de diversité culturelle et une célébration du cinéma d'aujourd'hui et de demain. L'organisation et la mise en œuvre du festival sont entièrement entre les mains des étudiants de l'université de cinéma de Babelsberg KONRAD WOLF. Cela permet un échange dynamique entre les jeunes talents, les responsables des médias et les chercheurs.
Devise 2026 : Que reste-t-il ?
La devise du festival du film de Sehsüchte en 2026 est Que reste-t-il ? Dans la 55e édition de Sehsüchte, nous voulons orienter notre regard vers le passé, le présent et le futur. Que reste-t-il ? veut savoir ce qui reste : de nos idéaux, de notre foyer, de nos espoirs et de nos peurs, et du monde dans lequel nous voulons croire. Avec What's left ? , nous voulons défier le pessimisme qu'implique la question : nous voulons reconnaître le potentiel de changement et développer des perspectives d'avenir non pas en dépit des défis du présent, mais en raison de ceux-ci. Que reste-t-il ? signifie prendre ses responsabilités, se permettre de dire au revoir et trouver le courage de saisir de nouvelles opportunités et de développer des visions collectives, afin d'atteindre une attitude constructive au-delà de la résignation.
Que reste-t-il ? Que reste-t-il à espérer ? Que reste-t-il à faire ?
Les explorations artistiques et cinématographiques, les ateliers et les formats de discussion visent à inviter les cinéastes et le public à faire face à la complexité de ce monde. Entre bouleversements et éveil, tradition et rébellion, deuil et espoir : dans sa 55e édition, Sehsüchte souhaite créer des espaces dans lesquels les cinéastes et le public peuvent faire face à des crises politiques et personnelles afin de découvrir ce qui reste.
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● Film de fiction
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● Objectif : impact social - narration et production
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● Schreibsüchte (Pitch)
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● Exposition - Au-delà de l'écran
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