O Museu Romano de Oiasso e a Câmara Municipal de Irun organizam o Festival Internacional de Cinema Arqueológico do Bidasoa.
O objetivo do Festival é apresentar a arqueologia ao público em geral, através da difusão de material audiovisual resultante do trabalho realizado por arqueólogos, garantindo a promoção e a divulgação desses filmes.
O Festival está sendo comemorado desde o ano de 2001 e, a partir do ano de 2004, tem quatro prêmios: o Grande Prêmio do Festival, o Prêmio do Público Especial, o Prêmio de Valores Educacionais e o Prêmio Arkeolan de Contribuição à Ciência. Desde 2006, está dentro da Fedarcine, a rede europeia de festivais de cinema arqueológico.
Festival Internacional de Cinema Fantástico de Castilla y León “Terroríficamente Cortos” nascido do entusiasmo e do amor pelo cinema dos jovens palencianos e da necessidade de impulsionar a cultura e lazer na cidade de Palencia envolvendo o setor institucional e empresarial da província espanhola.
Prepare-se para uma experiência cinematográfica incomparável na segunda edição do “Festival de Cinema de Terror de Chiclana!” Esta edição do festival promete mergulhar os participantes nas profundezas do terror, explorando o desconhecido por meio de uma seleção cuidadosa de filmes e eventos especiais.
O Festival de Cinema de Albuquerque, com o mantra “Todo mundo é alguém”, é um farol de celebração digital para os contadores de histórias do mundo todo. Situado no coração da vibrante capital do Novo México, Albuquerque, nosso festival abre suas portas, recebendo um caleidoscópio de talentos cinematográficos de todos os cantos do mundo.
Mergulhe na briga com suas obras-primas, pois solicitamos inscrições em todos os gêneros cinematográficos; aqui há um holofote para cada criador, independentemente da nacionalidade. É sua hora de brilhar e disputar prêmios de prestígio em várias categorias.
Vamos nos unir. Vamos criar. Vamos nos alegrar.
Com um espectro tão amplo quanto a própria imaginação, nosso festival convida você a se juntar a um círculo estimado, onde filmes selecionados não são apenas exibidos, mas competem por uma série de distinções, concedidas tanto pelo nosso painel de especialistas quanto pela voz do público. Fique tranquilo, cada entrada recebe o olhar atento que merece. Como cineastas experientes, nós nos identificamos com a dedicação depositada em seu ofício. É por isso que elevamos os filmes oficialmente selecionados com um diálogo em destaque: até 10 minutos de conversa aprofundada sobre sua jornada criativa, compartilhada em nosso site oficial, canal do YouTube e em todos os cenários de mídia social.
Nosso comitê é tão variado quanto os filmes que celebramos, apresentando uma tapeçaria global de profissionais — arquitetos a empreendedores, artistas a cineastas e produtores de efeitos visuais — cada um trazendo uma perspectiva única para a tela. Cada inscrição é monitorada minuciosamente, garantindo que sua visão seja vista e apreciada em sua totalidade.
Nossos objetivos:
Para transmitir narrativas e discursos cinematográficos novos e pioneiros de todo o mundo.
Para oferecer uma visão exclusiva do reino pioneiro do Novo Cinema.
Promover a troca de ideias e experiências entre os participantes vibrantes do nosso evento.
Nosso credo:
Somos os campeões do sonhador cinematográfico, dos que acreditam no poder da história. O Festival de Cinema de Albuquerque “Todo mundo é alguém” é dedicado a mostrar a mais diversa variedade de narrativas. Nossa missão? Capacitar cada cineasta com uma paixão ardente, conectar criadores com o público e ajudar a solidificar sua marca no universo cada vez maior do cinema.
Desta vez, para levar aos palcos colombianos todas as produções e experiências que já transformaram a América Latina com grandes e bem-sucedidos resultados, pois são cada vez mais procuradas e reconhecidas pelo público.
Qual é a missão?
Torne-se uma das principais plataformas de promoção, circulação, exibição e distribuição de obras audiovisuais de terror, suspense e/ou ficção científica no país com o objetivo de divulgar e apoiar produções de qualidade para promover a evolução do cinema, favorecendo o desenvolvimento da indústria e para exibir filmes desse tipo em grande escala.
Com o espírito de intercâmbio que caracteriza o universo latino-americano, o Festival de Cinema de Terror de Bogotá proporcionará espaços para conhecer profissionais do setor e seu público; um público vivo e ávido por buscas que os levem a transcender a coisa humana.
Qual é a visão do festival?
O Festival de Cinema de Terror de Bogotá é um evento cultural que visa criar um espaço onde vocês possam conviver, compartilhar e divulgar o melhor dos gêneros cinematográficos de terror, suspense e/ou ficção científica, latino-americanos e do mundo. Os amantes desse tipo de cinema, além de serem espectadores, terão a oportunidade de participar de diferentes dinâmicas, exibições, palestras, workshops e muito mais.
O Canadian Independent Film Festival (CIFF) é um festival independente nascido no Canadá, a terra da diversidade.
A visão do CIFF é estabelecer Montreal como um centro para cineastas locais e internacionais compartilharem perspectivas globais e pensamentos independentes com um grande público por meio do cinema.
A missão do CIFF é promover a cultura cinematográfica independente e incentivar seu desenvolvimento junto com o empoderamento de minorias.
DE 13 DE SETEMBRO A 15 DE SETEMBRO DE 2024, O FESTIVAL T-SHORT SERÁ REALIZADO NO CINEMA KINEMATHEK KARLSRUHE, EM KARLSRUHE, ALEMANHA.
DE 20 DE SETEMBRO A 29 DE SETEMBRO DE 2024, O FESTIVAL ESTARÁ DISPONÍVEL ONLINE APENAS PARA RESIDENTES DA ALEMANHA, BEM COMO PARTICIPANTES E CONVIDADOS DO FESTIVAL.
O PRAZO PARA INSCRIÇÃO DO FILME É ATÉ 31 DE MAIO DE 2024.
------- JÚRI DO FESTIVAL 2024 ---------
- Amy Kravitz (EUA)
- Hossein Moradizadeh (Irã)
- Thomas Stellmach (Alemanha)
- Katalin Egely (Hungria)
- Isabel Loyer e Luis Paris (Argentina, França) - Vencedores do programa de competição de festivais de 2023 na categoria “Melhor Estreia”.
O participante vencedor do programa competitivo do festival 2024 na indicação “Melhor Estreia” torna-se membro do júri do festival seguinte.
___________________________DESTAQUES_____________________________
T-Short Festival para profissionais de todo o mundo e fãs de filmes animados na Alemanha.
Somente curtas-metragens de até 15 minutos são apresentados no festival, de preferência sem monólogos e diálogos.
O T-Short Festival trata qualquer filme de animação de autor com receio, no entanto, prefere filmes de animação abstratos, experimentais e especialmente surreais.
O festival é voltado apenas para o público adulto.
O festival é internacional e não tem prêmios nacionais.
Os prêmios nacionais só podem ser entregues por patrocinadores e parceiros do festival.
Os filmes são julgados pelo nosso altamente respeitado júri.
Os filmes do festival podem ser assistidos online e offline no cinema.
Terraço curto e ao ar livre. É o que propõe o Korterraza, um festival de curtas-metragens que celebra sua décima quarta edição de 04 a 06 de julho de 2024 em Vitoria-Gasteiz e, durante todo o verão, a décima edição do Korterraza Araba.
O FANTPALS, Pals Fantastic Film Festival é um projeto que visa difundir o cinema de gênero fantástico, como terror, fantasia, ficção científica, animação, comédia e aventura na região de Empordà, em Pals, Baix Empordà (Girona).
Daupará é a capacidade dos Jaibanás (sábios do povo Embera) de imaginar, de ver além: uma capacidade que, na língua embera, significa “daupará”. O universo embera é composto por um nível superior onde vivem Karagabí (deus), os ancestrais e seres essenciais, outro o mundo abaixo de onde vivem os jai: espíritos governados por Trutruika e o mundo terrestre embera. O jaibaná interage e dialoga com os Jai e transmite suas mensagens à comunidade para curar ou orientar ações por meio de cerimônias e canções rituais.
Para nós, a palavra Daupará expressa o poder das visões indígenas e sua relação com o trabalho audiovisual, com filme e vídeo. Daupará, como palco de exibição e intercâmbio cultural, é possível graças aos múltiplos grupos indígenas e cineastas que a compõem e a renovam constantemente.
FILMETS Badalona Film Festival, é um festival internacional de curtas-metragens com 50 anos de história. É um festival de referência na Catalunha premiado pelo Conselho Provincial de Barcelona e é prescritor dos prêmios Goya.
Badalona celebrou a primeira edição do antigo festival em 1971, de forma bienal. A Seção de Cinema Amador do Museu foi a entidade que organizou esse concurso internacional com o nome de 'Badalona World Amateur Cinema' e também realizou outros concursos, como Imagens (para membros da entidade), o Festival Nacional de Canção Filmada (estadual) e o Concurso de Cinema Religioso e Valores Humanos (estadual). A entidade colaborou com os principais festivais de cinema amador da Catalunha, como os realizados em Barcelona (União de Cineastas Amadores, Centro Excursionista da Catalunha ou Associação Fotográfica de Barcelona) e outros em Figueras, Terrassa, Valls, Mataró, Manresa, Vilanova i la Geltrú, etc.
Esses festivais exibiram filmes em 8 mm, Super8, Single 8 e 16 mm, onde trabalhos dos cineastas amadores Tomàs Mallol, Rafael Marcó, Enric Menal, Miquel Esparbé, Jan Baca, Toni Garriga, Tomàs Freixas, Arnal S. Licer, Josep Parra, Enrique Montón, Agustí e Rafel Videlich, Josep Parra, Agustí e Rafel Videlich, Josep Parra No final da década de 1980, foi criada uma nova associação, com o nome de Badalona Independent Filmmakers, que se encarregou do novo festival, o Festival Internacional de Cinema e Vídeo de Badalona, até o final da década de 1990.
Em 2001, a Câmara Municipal de Badalona e a Badalona Comunicació SA, com o apoio de membros históricos do festival, lançaram a 27ª edição do novo festival, sob o nome de FILMETS Badalona Film Festival. Essa nova edição teve 400 curtas-metragens registrados e 2.000 espectadores e foi o ponto de partida e a nova referência para festivais de curtas-metragens na Catalunha.
A partir de então, o FILMETS Badalona Film Festival tem sido uma referência não apenas para os festivais de curta-metragem com maior cobertura e eco internacionais, mas também é um ponto de encontro para cineastas e, acima de tudo, para o público mais fiel. Desde sua recuperação, contou com a participação dos principais curtas-metragens da Catalunha e do resto do estado e, em seus vinte e dois anos da nova etapa, participaram verdadeiros talentos do cinema que posteriormente se destacaram com a produção de longas-metragens com impacto mundial.
Alguns dos diretores que participaram do festival são Álex de la Iglesia, Fernando Trullols, Jaume Balagueró, Paco Plaza, Kiko Maillo, Judit Colell, Mar Coll, Javier Fesser ou Àlex Pastor, entre outros, além da participação de proeminentes cineastas internacionais como Steven Spielberg, George Lucas e Pedro Almodóvar. Também deu lugar às novas gerações atuais de curtas-metragens como Bill Plympton, JA Bayona, Ari Sandel ou Carla Simón, entre outros. O júri internacional foi composto por pessoas de reconhecido prestígio na cena audiovisual, como Manuel Huerga, Josep Maria Forn, Roland Nguyen, João García, Ventura Pons, Antoni Verdaguer, Lluís Marco, Roger Coma, Romà Gubern, Florence Keller, Judit Colell, Jaume Figueras, Llorenç Soler, Sílvia, Carles Bosch, Albert Solé e Oriol Sala-Patau, entre outros. Nos últimos anos, profissionais do setor de distribuição de curtas-metragens compareceram, como Marvin&Wayne, Freak, Kimuak, Catalan Films, Agence du Court Métrage, Nikita Distribution, France TV, RTP, ou programadores de festivais como Medit, Mecal, Fec Cambrils-Reus, Cittadella di Corto, Biennale di Vicenza, Off Courts Trouville L'Alternativa, My primeiro festival, OH, LA LA! , BCN Sports Film. Eles também desempenharam um papel importante nas escolas de cinema da Catalunha (ESCAC, Bande à Part, CECC, 9 Zeros, ECIB, FX Animation, EMAV) ou na renomada Filmakademie Baden-Württemberg na Alemanha, ESRA, ESMA, Arte FX, Les Gobelins da França USC California, etc.
O festival também é uma plataforma para nossos cineastas, já que a presença do festival nos principais mercados internacionais (WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Short Film Corner Cannes, Tous Courts Aix-en-Provence, Off-Courts Trouville, Clermont-Ferrand, BISFF Brussel·les, etc.) possibilitou que o FILMETS Badalona Film Festival também fosse um catalisador do gênero, promovendo suas próprias produções. Diretores e produtores de curtas-metragens que posteriormente ganharam o Oscar, ou Goya, Gaudí, César, Donatello, etc., compareceram e participaram.
O FILMETS Badalona Film Festival manteve relacionamentos e colaborações com os principais festivais do mundo desde suas origens, desde a USC do Sul da Califórnia, o New York Film Institute, a London Film School, entre outros, mas principalmente com os produtores e distribuidores mais importantes de curtas-metragens independentes (Premium Films, European New Sales, Marvin & Wayne, Freak, Agencia du Cortmétrage, Interfilm Berlin, Kurtz Film Hamburg, Nossa mídia, etc.)
Nesse sentido, o festival está ativo durante todo o ano e, além das datas da celebração, organizou sessões em todo o mundo, com sessões antológicas em várias cidades europeias. A FILMETS desenvolve ano após ano um trabalho pedagógico do melhor cinema, com conteúdos que foram cuidadosamente trabalhados pela equipe de programação. Ao mesmo tempo, membros do comitê organizador do festival participaram ativamente de diferentes conferências, mesas redondas, reuniões profissionais e como membros do júri oficial dos festivais: ImagineNative Toronto, WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Off-Courts Trouville/Deauville, Très Courts Aix -en-Provence, Short Film Corner Cannes, Festival Internacional de Huesca, Docs Barcelona, Cryptshow Badence Alona, BISFF, Busan, Coréia do Sul, Clermont-Ferrand, etc. Por outro lado, eles também participaram como palestrantes ou moderadores em: Curta-metragem Corner, Clermont-Ferrand, Quebec, Trouville e em diferentes exposições e festivais na Catalunha, além de membro da comissão de curtas-metragens do Prêmio Gaudí da Academia Catalã de Cinema.
O FILMETS Badalona Film Festival promoveu em todo o mundo não apenas a marca do festival, mas também os principais festivais de curta-metragem do Catalunya Film Festivals CFF (membro fundador).
MAFIC: “MÁLAGA - FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA”: Espaço de treinamento, NEGÓCIOS E VALORIZAÇÃO para novos produtos audiovisuais, artísticos e cinematográficos; laboratórios acadêmicos; terreno adequado para o encontro e intercâmbio de alianças e desenvolvimento de projetos entre a indústria regional, nacional e internacional.
MAFIC: é composto por 3 EXPERIÊNCIAS projetadas da seguinte forma:
REMA: “ROTA DE EXPOSIÇÃO - MALAGUEÑA”: Espaços de exposição exclusivos em todo o município, das mais recentes produções audiovisuais - cinematográficas, internacionais, nacionais e regionais.
O MAM “MÁLAGA AUDIOVISUAL E ARTE, MARKETING” oferece oportunidades que permitem expandir sua rede de contatos e aprender sobre o mercado audiovisual regional, nacional ou internacional em áreas artísticas (cinema, teatro, música, designers, artistas plásticos, figurinos, decoração, quadrinhos, etc.)
LAFAMA “LABORATÓRIOS DE TREINAMENTO AUDIOVISUAL DE MALAGUEÑA”
São laboratórios de investigação e conhecimento, onde personagens ilustres e reconhecidos exporão ao público, em geral ou específico, informações detalhadas de assuntos da indústria cinematográfica.
Convidamos você a inscrever seus filmes temáticos LGBTQ+ para a 15ª edição do KASHISH Pride Film Festival, que será realizada de 15 a 19 de maio de 2024 em Mumbai. O festival é organizado pela KASHISH Arts Foundation, um fundo sem fins lucrativos que trabalha para integrar questões homossexuais por meio do cinema e das artes.
O KASHISH Mumbai International Queer Film Festival é o primeiro festival de cinema LGBTQ+ (lésbico, homossexual, bissexual, transgênero, homossexual) na Índia a ser realizado em um teatro convencional e o primeiro festival de cinema LGBTQ+ na Índia a receber autorização do Ministério da Informação e Radiodifusão.
O KASHISH PFF, agora considerado o maior festival de cinema LGBTQ do sul da Ásia e um dos 5 festivais de cinema LGBTQ mais legais do mundo, tornou-se nas últimas 14 edições um dos maiores eventos de orgulho da Índia.
Fundado em 2010, o festival tem crescido cada vez mais, atraindo cerca de 9000 visitantes durante os 4 dias e meio do festival em dois/três locais. O festival, todos os anos, exibe de 110 a 180 filmes que incluem curtas, documentários e longas-metragens - todos centrados em temas LGBTQ. O festival também atrai as principais celebridades de Bollywood, cineastas proeminentes e personalidades da mídia, e recebe todos os anos mais de 150 artigos na grande imprensa na Índia e em todo o mundo.
Tema do Festival KASHISH 2024: DESFRALDE SEU ORGULHO
O Yuva International Short Film Festival prova ser uma plataforma global para jovens e aspirantes ao cinema em faculdades mostrarem seus talentos e competirem com outros profissionais da mesma faixa etária. O YISFF provoca um senso de grande responsabilidade ao proporcionar uma experiência de aprendizado divertida e empolgante. Por meio do YISFF, os participantes terão a chance de explorar e aprender a arte do cinema com especialistas da indústria.
O objetivo do YISFF é trazer à tona os talentos dos aspirantes ao cinema em ascensão e dar-lhes a oportunidade de se apresentarem diante do mundo. Nós encorajamos os participantes e servimos como uma ponte para mostrar sua competência única em nosso festival e alcançar uma maior variedade de público. Tenho orgulho em informar que o YISFF também servirá como um meio de promover amizades e colaborações entre outros participantes por meio de uma competição saudável. Como um símbolo de gratidão e incentivo,
A YISFF premiará os vencedores da competição em várias categorias relevantes selecionadas pelo painel do júri da indústria e da academia.
O YISFF é um evento inclusivo que valoriza a diversidade. Os filmes são aceitos independentemente da idade, identidade de gênero, raça, orientação sexual, desafios físicos ou mentais, etnia e perspectiva.
Desde a sua criação, este festival promoveu a cidade como um cenário no qual cada cineasta fala sobre sua realidade, suas formas de trabalhar e experiências de vida, de forma que qualquer pessoa fã ou dedicada ao cinema possa aprender através da observação e visualização. de todos os tipos de obras e seus detalhes técnicos, como movimento da câmera, tempo de duração de uma cena, posição da câmera ou percepção de silêncios...
FILOSOFIA
O que nos motiva:
Um concurso dedicado ao cinema transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.
Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, nesse sentido, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.
CINEMA GRATUITO
Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades
SEM TEMPO
Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.
UM REFÚGIO
Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com o enredo, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.
UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO
Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado da descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento do filme.
ASCETISMO
O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com um orçamento enorme e mais complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.
O ALAMBIQUE
Cinematografias impermanentes, a partir da foto, do cinema “amador” (do verbo francês aimer), definem os diretores não apenas pelo que mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.
FENOMENOLOGIA
O que aparece e desaparece, o surgimento de topologias, materiais ou conscientes e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das questões e do tempo. Eixos no discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: o místico, como possível, coabita juntos.
CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS
Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.
Organizado por “NO_NAME”, o “CineMigrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere” é um festival totalmente dedicado a filmes, curtas-metragens e documentários que falam sobre imigração e integração cultural.
A 9ª edição em 2025 do Festival CineMigrare acontecerá de 15 a 29 de julho em Pedara (CT).
Vários CONVIDADOS ESPECIAIS são convidados para esta segunda edição e serão premiados com o Prêmio CineMigrare 2024.
Autores estrangeiros são convidados a enviar seus curtas-metragens com legendas em italiano. Informações: info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
Organizado pela Associazione Culturale “NO_NAME” com o apoio do Município de Pedara (Sicília, Itália), o SICILY INTERNATIONAL SHORT LEAGUE, é um festival totalmente dedicado a curtas-metragens de todo o mundo, incluído no programa anual da “Via dei Corti - Festival Indipendente di Cinema Breve”.
A 9ª edição da Sicily International Short League acontecerá entre 15 e 29 de julho em Pedara
Autores estrangeiros são convidados a enviar seus curtas-metragens com legendas em italiano. Informações: shortleague@viadeicorti.it
