Wallachia International Film Festival è un festival cinematografico altamente professionale e collegato all'industria, un esclusivo «Plein Air Natural Film Affair» — l'unico festival indipendente del cinema di base che si svolge in una splendida cornice naturale nell'immemorabile pianura valacchiana! Abbiamo vinto numerosi premi cinematografici, tra cui importanti riconoscimenti in importanti festival cinematografici, come Cannes, Locarno, Montreal, Londra, Milano, Miami e Atlanta. Inoltre, il nostro lavoro pubblicitario ha ricevuto riconoscimenti a Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards e Ad'Or, mentre lavorava per aziende come Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! e Nestlé-Purina. Ma non c'è niente che amiamo di più che concederci caramelle cinematografiche provenienti da tutto il mondo, sotto il cielo notturno autunnale della Valacchia. Discuteremo a lungo su quali sono i migliori e sulle sceneggiature non prodotte più promettenti. Benvenuti in Valacchia, la Terra Leggendaria del Voivode Vlad III Dracula, universalmente conosciuta come Vlad l'Impalatore. Nato nel 1431, Vlad era un Principe autoritario, rivoluzionò gli affari della Valacchia e rifiutò di rendere omaggio al sultano Mehmed II, provocando una sanguinosa guerra con gli Ottomani. Numerose opere contenenti storie sulla crudeltà di Vlad furono pubblicate subito dopo il suo assassinio nel 1475. Nel 1897, Bram Stoker declassa il principe Vlad al conte Dracula, un vampiro succhiatore di sangue ispirato all'antico folklore valacchino. Liberamente basato sul libro, Dracula (1931) getta l'immortale Bela Lugosi come il conte romantico condannato. Pensa alla cinétopia! Sentite centinaia di anni di storia mitica della Vallacchia sotto il cielo notturno! E' una storia cinematografica naturale al 100%! Guardiamo tutti i film, leggiamo tutte le sceneggiature e selezioniamo esclusivamente in base ai meriti artistici. Il networking non funziona con noi. Solo arte.
LIMA ALTERNA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è un evento cinematografico peruviano che diffonde il miglior cinema alternativo, indipendente e d'autore di tutto il mondo. Invita il pubblico di Lima a scoprire l'attuale panorama del cinema a livello globale nei diversi aspetti cinematografici che si stanno sviluppando.
Quest’anno, il concorso si concentra sul futuro che ci aspetta e su come le nostre scelte quotidiane possano influenzare il domani.
Cambiamento climatico, disuguaglianze sociali, connessione globale e alienazione individuale sono i temi centrali di quest’edizione, che invita i registi a immaginare scenari futuri e a raccontare storie che affrontano le sfide del presente. Il titolo scelto, “Bolle. Connessi. Sconnessi. Disconnessi“, è un invito a esplorare le contraddizioni di un mondo sempre più interconnesso, ma anche profondamente diviso. Le bolle rappresentano il nostro isolamento sociale ed economico, mentre il concetto di connessione e disconnessione riflette la realtà di un mondo che cambia rapidamente e in cui ciascuno di noi è coinvolto, ma anche, a volte, escluso. Davanti a tutto questo, la nostra socialità inevitabilmente cambierà. Chiediamo ai registi e alle registe di immergersi nel futuro che vogliono costruire, con l’intento di raccontare la loro idea di prospettive sul domani e riflettere sulle contraddizioni di un mondo che appare sempre più complesso. Connessi, sconnessi, disconnessi sono le sfumature del nostro essere nel presente, mentre ci prepariamo ad affrontare le sfide di un domani incerto.
La tecnologia, con la sua forza pervasiva, ci unisce, ci separa, e talvolta ci isola in bolle di realtà soggettive.
L'InFest Film Festival è un festival di cortometraggi bizzarro di 2 giorni che si svolge a Rubí, una città dell'asfalto, dell'industria e del fumo situata nella Valles Occidental, una regione situata vicino a Barcellona (Spagna).
Il festival InFest si presenta come una proposta ferma e chiara: che Rubí sia conosciuto come il Rubiwood del distretto di Vallés. Negli ultimi 9 anni, InFest ha organizzato la migliore esperienza possibile di cortometraggi: proiezioni all'aperto, concerti, servizio bar e tutti i tipi di attività legate al cinema. Cos'altro possiamo chiedere?
L'InFest è dedicato alla presentazione di nuovi cortometraggi (prodotti dopo il 2020) con elementi fantascientifici, fantastici, stravaganti e horror. I cortometraggi non possono superare i 15 minuti (crediti esclusi). I film stranieri DEVONO essere doppiati o sottotitolati in spagnolo o catalano, altrimenti il film non sarà accettato.
Nel 2025, InFest celebrerà la sua decima edizione annuale. Dopo la pandemia di COVID-19, l'InFest è stato trasferito nell'anfiteatro del castello di Rubí («El Castell»), una costruzione difensiva del XIII secolo, che può ospitare eventi pubblici con più di 2000 persone. L'anfiteatro dispone di posti a sedere, palco e bar! Il premio della giuria e il premio del pubblico riceveranno rispettivamente 1000 e 250 euro.
In questa edizione avremo due proiezioni: l'evento fisico il 30 novembre e contemporaneamente una proiezione online sul nostro sito web.
La sesta edizione del Cali International Environmental Film Festival - FINCALI si svolgerà dal 3 all'11 settembre 2025 nella città di Cali, in Colombia, e si riunirà nuovamente in questa celebrazione audiovisiva e culturale per l'ambiente e l'azione per il clima.
Quest'anno ci identifichiamo con lo slogan «Harvesting Stories» che celebra la diversità di prospettive che arricchiscono la nostra comprensione del mondo, raccogliendo e condividendo le narrazioni che ci collegano con il pianeta e con noi stessi. Speriamo di generare riflessioni sull'interconnessione tra storie personali e ambiente come ambiente permanente nella nostra vita, portandoci ad azioni collettive e individuali per la cura del nostro ambiente. «Harvesting Stories» è un invito aperto alla narrazione audiovisiva e all'educazione ambientale.
Partecipa al festival con il tuo pezzo audiovisivo. Crea un video nel formato di TikTok, un reel, un video su YouTube girato con un tema libero ma che includa qualche tipo di riferimento alla cultura audiovisiva retrò (film, canzoni, cultura degli anni '60, '70, '80, '90).
Un altro periodo sarà aperto al pubblico tra il 17 dicembre e il 1 febbraio 2025.
Un punto d'incontro per appassionati di cinema, professionisti dell'industria cinematografica e professionisti della diffusione audiovisiva che mira a condividere conoscenze e generare sinergie tra tutti coloro che sono interessati al cinema e alla produzione audiovisiva della seconda metà del XX secolo (in particolare serie B e film di genere) ma anche, e con particolare enfasi, alle produzioni attuali che attingono alle fonti del cinema retrò e cult dagli anni '60 in poi.
Il Río Negro International Social Film Festival è un festival audiovisivo che mira a promuovere il cinema all'interno del paese e all'estero. Il festival si terrà a marzo con un concorso di lungometraggi e cortometraggi, sia di finzione, animazione che documentari. Ci saranno anche conferenze e workshop.
Il Render Festival è uno spazio creato in classe, con l'obiettivo di rafforzare e promuovere spazi per la formazione, la creazione e l'esposizione di film che consentano agli studenti di diverse regioni del Perù di sviluppare le proprie abilità nella professione audiovisiva.
Per la settima edizione, il festival affronta un momento storico in cui ogni giorno emergono nuove possibilità e minacce. Il futuro ci causa paura o eccitazione? Vogliamo esplorare ciò che il cinema ha da dire sulle crisi in agguato: ecologiche, economiche e politiche. E sui nuovi percorsi possibili. In che modo l'innovazione tecnologica trasforma il modo in cui creiamo, guardiamo e consumiamo immagini in movimento?
In una società in cui i cambiamenti tecnologici e la rivoluzione fanno già parte della vita quotidiana globale, proponiamo uno sguardo critico, attraverso giovani registi. Il modo in cui il processo di creazione cambia a seguito di una tecnologia galoppante è la prospettiva che ci reindirizzerà. Questo invito è rivolto ai registi che attualmente studiano presso università o altre scuole o istituti di istruzione superiore in qualsiasi paese.
Di conseguenza, nell'ambito delle attività del festival, che si svolgeranno fino ad oggi, apriamo il bando per il nostro concorso internazionale di cortometraggi, che comprende 3 categorie che spiegheremo nella sezione seguente.
Siamo tornati per mostrare i tuoi cortometraggi sul grande schermo! Siamo cresciuti rapidamente e ci siamo guadagnati la fiducia dei cinema e siamo entusiasti di continuare a crescere con voi.
Mostreremo i tuoi film sul nostro grande schermo. Dove il pubblico può comporre la colonna sonora del tuo film. Non solo pubblico, abbiamo una giuria speciale che si occupa anche della colonna sonora del tuo film.
Pubblicheremo i 50 migliori film sulla nostra rivista. Inoltre faremo interviste con i registi e l'intero team di registi.
Infine, il premio Top 3 Seednie Golden andrà alle migliori persone che hanno realizzato quei momenti incredibili.
Al confine tra Europa e Asia, nella città di 300 anni chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali —
organizziamo un Festival internazionale di cortometraggi con una selezione ufficiale trimestrale e proiezioni dal vivo ogni estate, autunno, inverno e primavera.
APERTE Iscrizioni PER GLI URALI SHORTS SUMMER 2023
La nostra missione è cercare e scoprire nuovi talenti nell'arte del cinema da tutto il mondo. Il nostro obiettivo è quello di mostrare e promuovere cortometraggi indipendenti di alto livello, indipendentemente dalla loro origine, anno di produzione o budget. Il nostro obiettivo finale è incoraggiare e ispirare gli autori di tutto il mondo.
Ural Shorts comprende quattro stagioni e un evento di premiazione annuale. Ogni stagione il comitato di selezione guarda privatamente i cortometraggi presentati e sceglie le selezioni ufficiali. Tutti i film selezionati partecipano al concorso per i Season Awards.
Entro 10 giorni dalla pubblicazione della lista ufficiale della selezione, la giuria annuncia i vincitori della stagione. I film vincitori entrano nel programma di proiezione nei cinema e in televisione affinché tutti possano vederli.
I vincitori dell'All Season partecipano alla competizione per gli Annual Awards con 18 candidature corrispondenti alle categorie Principale, Tecnica e Spettacoli. E ricevi un invito all'evento annuale di premiazione.
L'evento annuale Ural Shorts si svolge ad agosto nella città trecentesca di Nizhny Tagil, al confine tra Europa e Asia, chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali. L'evento di premiazione annuale consiste in un programma culturale ed educativo, la cerimonia di premiazione annuale, proiezioni, interviste televisive, workshop e altre attività.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
Ecos Shorts Festival è nato come spazio di incontro per registi, produttori e appassionati di cinema, con l'obiettivo di rafforzare l'amore per la settima arte e promuovere opere di grande valore creativo a livello nazionale e internazionale. Questo evento celebra la magia del cinema, esplora narrazioni potenti e offre una piattaforma unica per riconoscere talenti emergenti e affermati.
Cerchiamo di riconoscere il cinema come strumento narrativo e artistico che ispira, commuove e connette il pubblico, elevando al contempo la qualità estetica e tecnica del formato del cortometraggio.
CICLO PLANETARIO:
Per quanto riguarda il nostro ciclo di cortometraggi riflessivi sulla natura, cerchiamo di creare uno spazio di riflessione sull'impatto della vita umana sul pianeta, evidenziando la bellezza e la fragilità degli ecosistemi. Attraverso queste storie, invitiamo il pubblico a riflettere sulla relazione tra gli esseri umani e il loro ambiente, promuovendo una maggiore consapevolezza della necessità di prendersi cura e proteggere il nostro mondo naturale.
TITAN International Film Festival è un concorso di film provenienti da tutto il mondo, che celebra il cinema e la sua creatività, la sua arte e la sua libertà.
Siamo un festival fondato nel 2021 e registrato come organizzazione no profit presso il governo australiano e siamo qualificati dall'IMDB, e organizziamo competizioni durante tutto l'anno, che si concluderanno con il gala annuale a Sydney, in Australia.
Il TIFF è una sfida per tutti i registi per produrre e promuovere il cinema del futuro.
Il Festival si svolge 4 volte all'anno e le iscrizioni sono sempre aperte. Ciò aumenta le possibilità di vincita per i registi. Alla fine dell'anno, la nostra giuria selezionerà il miglior film di ogni categoria tra i vincitori delle quattro edizioni.
L’International Tour Film Fest 2025 è aperto a cortometraggi, mediometraggi, Vertical Movie, Opere in AI e lungometraggi; il festival è promosso e organizzato dall’Associazione Culturale CivitaFilm, con sede organizzativa in Via Togliatti n°12 -00053- Civitavecchia (Roma, ITALIA), in collaborazione con: Mibact, Comune di Civitavecchia, Regione Lazio e Enel.
Gli Universal Movie Awards (UNIMAA) sono un premio annuale di fama internazionale. L'evento ha sede nello Stato occidentale dell'Africa, in Nigeria.
La nostra visione è un valore orientale basato sull'arricchimento dell'industria dell'intrattenimento attraverso la promozione di eccellenti opere creative di professionisti del cinema.
La missione degli Universal Movie Awards è: «la celebrazione dell'eccellenza professionale nell'industria cinematografica/televisiva globale». Promuoverà inoltre l'apprezzamento delle arti e della cultura attraverso le arti e le scienze cinematografiche in tutto il mondo.
L'UNIMAA gestisce anche un'accademia cinematografica destinata allo sviluppo di talenti contemporanei nell'industria cinematografica.
Questo premio è stato fondato e istituito da Hope Obioma Opara nel 2020. È anche presidente/CEO di Supple Communications Limited, sotto la quale la piattaforma Awards è Holden. È l'editore di Supple Magazine, una rivista di festival cinematografici/premi e cultura in Africa. www.supplemagazine.org.
Eszena è un giovane festival cinematografico nato a Saragozza, nel 2023, con l'intenzione di creare uno spazio per l'esposizione di progetti audiovisivi di giovani.
Eszena è nata dalla necessità di avvicinare il cinema ai giovani e mettere loro (noi stessi) come priorità, perché la Generazione Z ha bisogno di spazi per mostrare le loro creazioni, risorse per farle progredire e punti di incontro per continuare a coltivare il giovane tessuto artistico.
Moritz Feed Dog è il primo festival dello stato che unisce cinema e moda.
Anteprime, documentari iconici e titoli ricchi di contenuti sul grande schermo. Storie che provengono da diversi paesi e anche opere frutto di talenti nazionali nel campo della produzione e della regia.
Moritz Feed Dog si svolge di persona a Barcellona e online su CaixaForum+. Inoltre, il Festival si svolge anche a San Paolo, in Brasile e a Buenos Aires, in Argentina. Pur disponendo di un proprio team artistico, i documentari selezionati a Barcellona vengono automaticamente apprezzati anche dal comitato brasiliano e argentino.
