NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다.
네필트라바나 키노는 예술의 미학화 및 편집에 대한 탐구입니다. 이 축제의 목적은 복잡성, 다양성 및 다양한 영화 제작을 드러내는 것입니다.
원래 축제는 벨로루시에서 개최되었지만 정치적 억압과 공개적으로 언급 된 반 전쟁 입장으로 인해 여러 나라에서 상영과 행사가 개최 될 수 있습니다. 우선 폴란드, 리투아니아, 조지아입니다.
우리는 상징과 역사를 해석하기 위해 연극, 예술가를 참여시킵니다. 우리는 청중의 반응과 참가자와도 함께 작업합니다.
축제의 철학과 역사를 읽기 전에 네필트라바나 키노 (NEFILTRAVANAE KINO) 의 일부가 되어야 할 만한 이유를
고려 사항 및 표시
영화는 더욱 집중하고 적절한 고려 사항이 주어집니다. 영화는 영화관 극장의 대형 스크린에 최첨단 필름 프로젝션 장비에 전시됩니다.
청중, 크라우드 펀딩
쇼트 무비 클럽 관객은 전 세계의 영화 제작자, 영화 학교 학생, 영화 애호가 및 영화 업계 회원 70k에 도달했습니다. http://shortmovie.club/mediazone/
쇼트 무비 클럽은 선택된 참가자들의 크라우드 펀딩 캠페인에 도움을 줍니다.
http://shortmovie.club/crowdfunding/
리뷰, 의견, 피드백
최고의 영화에 대한 심층적 인 검토가 IMDB 등급으로 게시됩니다. 시청자, 시네 필인 및 전문가의 의견을 작성합니다. 우리는 영화 제작자와 청중 간의 관계를 맺고 있습니다.
파티 — 애프터파티
네, 매일 파티가 있습니다. 이것이 주된 이유입니다...
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네필트라바나 키노 (여과되지 않은 시네마) 의 개념:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 영화 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 우리는 인디 영화와 비 상품 예술이 대중의 관심의 주변으로 이동한다는 것을 알 수 있습니다. 원시적 어트랙션은 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객은 큰 화면 뒤에서 소외됩니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회로 이어지는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 인디 시네마는 광범위한 청중에게 더 읽을 수 없게되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 맥락을 이해해야 합니다. 그렇기 때문에 NEFILTRAVANAE KINO 개념은 영화 제작자의 물리적 존재를 암시합니다.
필름 선택 문제
영화 제작자는 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 매년 수천 개의 단편 영화제가 전 세계에서 상영을 조직합니다. 평균적으로 수천 편의 영화가 영화제에 제출됩니다. 따라서 어떤 이유로 든 다양한 좋은 영화를 무시할 수 있습니다. 종종 확률을 선택하는 것은 복권에 당첨하는 것과 같습니다. 결과적으로 영화 제작자는 피드백이 남지 않습니다. 인터넷 시대에 아무도 당신을 들을 수 없는 역설입니다! 주류 문화는 어트랙션과 캐주얼한 관람을 선호합니다.
또한, 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람이 놀랄 일이 아닙니다. 즉, 기껏해야 프로그램 디렉터 또는 영화 학교의 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내립니다. 심사 위원 또는 프리뷰어의 콘콘콘던스는 배경, 취향의 차이보다 거의 없습니다. 따라서 선택 또는 심사는 일방적이거나 독립적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 맛과 미적 감도를 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 그러나 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 “최고 중 가장 좋은 방법”과 일치했습니다. 이 방법은 예술 큐레이터의 지시없이 영화 관용구를 인식하는 데 도움이됩니다.
인디 시네마 축하
따라서 필터링되지 않은 시네마 영화제는 “최선의 방법”을 피하려고 시도하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 이 축제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선택합니다. 배심원은 모든 섹션에서 최고의 영화를 수여합니다. 이 축제는 영화관, 국립 현대 미술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션에 만족하기 위해 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 청중 간의 커뮤니케이션을 확립하는 것입니다.
축제의 웹 사이트 링크를 통해 축제 역사에 대해 읽어보십시오. http://shortmovie.club/history/
이 프로젝트는 시네마-밴 모바일 라이브러리 양서류 구축을 목표로 https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia
업계 전문가에 의해 심사 높은 존경 영국 아카데미루 예선 영화제. 영국 및 국제 제출물.
또한 IMDB 예선 페스티벌이기도 합니다. 즉, 영화가 선정되고 상영되면 IMDB에 추가할 수 있습니다.
IMDB 영화제
https://www.imdb.com/event/all/
영화
제출을 고려하기 전에 규칙을 읽으십시오.
카마던 베이 영화제는 수년에 걸쳐 힘에서 힘으로 갔다. 2012년 첫 번째 축제에서 우리는 2019년의 축제를 위해 60개 국가에서 35개 이상의 제출물을 750개 이상 올렸습니다. 수년에 걸쳐 출품작이 증가했을 뿐만 아니라 영화제작자 및 페스티벌 후원자 수도 늘었습니다.
우리는 미국, 호주, 네덜란드, 이탈리아, 프랑스 및 영국의 많은 지역에서 비행하는 영화 제작자가 있었다. 축제 파트너의 수는 스트래디 파크 호텔로 성장했다, BAFTA Cymru, RTS 웨일즈, 웨일즈 트리니티 세인트 데이비드 대학, 펠린 Foel 양조장, 카마덴 카메라와 더 많은. 축제는 이제 BAFTA Cymru/웨일즈 예선입니다. 즉, 페스티벌 기간 동안 상영 및 웨일즈에서 만든 영화는 BAFTA Cymru 상을 수여받을 수 있습니다.
우리의 8 번째 축제는 몇 가지 중요한 변화를 보았다, 지난 7 년간, 축제는 여기 라넬리의 스트래디 파크 호텔에서 개최되었습니다. 이 호텔은 매우 지원되었으며, 도움이 없었다면 축제는 지상에서 내릴 수 없었을 것입니다. 그래서 스트래디 공원 (Stradey Park) 을 완전히 뒷받침하면서 새로운 것을 시도해 볼 때라고 생각했습니다. 그래서 2019 CBFF는 새롭고 흥미로운 역동적이고 축제에 느낌을 가져왔다 Llanelli의 중심에있는 웨일즈의 최고의 극장 중 하나에서 개최되었다.
그것은 모두 공정성에 관한 것입니다, 우리의 좌우명.
'이 축제는 정직'이며 항상 독립 영화의 챔피언이 될 것입니다.
영화 심사 위원에 의해 판사,
널리 홍보되는 축제,
투명성에 커밋됨,
영국 정당 예선 페스티벌
우리는 또한 축제와 관련된 존 헤핀의 이름을 가지고 매우 자랑스럽게 생각합니다.
영화, 텔레비전 또는 극장에서 평생 성취를 위해 존 헤핀 상을 수상했습니다. JM 크리에이티브의 존 모건이 2019 시상식에서 이 상을 수상한 것을 기쁘게 생각합니다.
아래 존에 대한 간단한 바이오를 읽어 보시기 바랍니다.
그는 제자 생산 조수에 대한 신문 광고에 응답 할 때 존 헤핀은 먼저 1960 년에 텔레비전 작업에 참여하게되었다. 1960 년대, 그는 BBC 웨일즈의 프로듀서 및 감독으로 일했다. 1974년, 그는 BBC에서 제작한 가장 긴 TV 비누 오페라인 웨일스어 비누 오페라 포볼 y 크wm을 제작하는 것을 도왔습니다. 또한 1978년 TV 럭비 코미디 영화 그랜드 슬램을 공동 제작 및 감독했으며 1981년 드라마 시리즈 데이비드 로이드 조지의 생애와 타임즈 (The Life & Times) 를 감독했습니다. 이 9부로 구성된 이 시리즈는 웨일스 PM을 기반으로 한 생체공으로 장녀 올웬 레이디, 비서인 AJ 실베스터와 대화를 나누었습니다. 1984년, 존은 찰스 왕자의 어린이 이야기 로크나가르의 노인의 애니메이션 버전 나레이션 감독이었다.
그는 BBC 웨일즈에서 드라마책임자로 근무한 후 애버리스트위스 대학의 극장, 영화 및 텔레비전 연구과에서 일했다. 1988년, 그는 S4C 기금을 사용하여 독립 웨일스어 제작자로부터 영화를 시운전하는 책임을 맡은 Film Cymru (나중에 웨일즈 필름 협의회) 의 예술 감독이되었다. 또한 웨일즈 영화위원회 위원장이자 웨일스 미디어 저널이자 네트워크인 Cyfrwng 위원장이기도 합니다. 그는 1993 년에 BBC 에서 은퇴. 2004년, 그는 작가 키핀 윌리엄스 경 (Kyffin Williams) 을 촬영한 다큐멘터리의 일부를 감독하고 촬영했습니다.
존은 “웨일스어 영화와 드라마에 대한 서비스”에 대한 2009 년에 MBE를 수상했다. 2012년에는 영국 아카데미상 (BAFTA Cymru) 특별상을 수상했습니다.
Doker는 전 세계의 멋진 독립 다큐멘터리 영화를 러시아 관객들에게 제공하고 저자, 전문가 및 관중을 위한 토론 플랫폼을 제공하기 위해 9년전 제작되었습니다. Doker@@
의 원칙은 다음과 같습니다.
- 우리가 '다큐멘터리 영화' 라고 말할 때 우리는 '영화' 에 중점을 둡니다.
- 다큐멘터리를 만드는 방법은 무수히 많지만 극적이고 흥미로워야 한다고 생각합니다.
- 이미지와 사운드는 픽션 영화와 마찬가지로 문서에서도 중요합니다. 영화 언어는 보편적이며, 우리는 우리의 이야기를 전하기 위해 그것을 사용합니다.
2008년부터 발렌시아에서 시작된 국제 영화 및 인권 페스티벌-휴먼 페스트는 Fundación por la Justicia가 추진하는 주요 활동 중 하나로, 시청각 문화를 일반 대중과 특히 취약한 관객 모두에게 더 가까이 다가갈 수 있도록 하는 동시에 전 세계의 인권 보호 및 침해 비난과 동시에 사회적 내용을 담은 일련의 활동을 수행하는 것을 목표로 합니다.
페스티벌은 2024년 6월에 XV 에디션을 개최합니다.
캘리포니아 로스앤젤레스에서 매년 변화가 일어나는지 알고 계셨나요? 전 세계 사람들이 모여 미국에서 가장 크고 가장 권위있는 블랙 영화제에 참석합니다. 1억 달러의 블록버스터 초연부터 새롭게 떠오르는 할리우드 인재들에 이르기까지, The Pan African Film Film Festival (PAFF) 는 긍정적인 이미지를 강화하고 부정적인 고정 관념을 파괴하는 것을 강조하면서 전 세계의 다양한 블랙 크리에이티브 작품을 선보입니다. 다른 곳에서는 영화와 예술을 통해 새로운 세계를 탐험하고 새로운 사람들을 만나며 새로운 정보와 아이디어를 얻을 수 있는 이 특별한 기회를 찾을 수 없습니다.
PAFF는 영화 예술 과학 아카데미의 서사 라이브 액션과 단편 애니메이션 영화 공식 예선 영화제로 선정되었습니다.
매년 수만 명의 사람들이 존경하는 PAFF는 6개의 스크린에 걸쳐 175편 이상의 신작 영화를 상영하여 정교한 영화 애호가들의 즐거움을 선사하고 있습니다. PAFF의 관객은 PAFF를 좋아하고 PAFF는 그들을 좋아합니다. 매년 PAFF는 미국과 세계 각지에서 우박하는 참석자들을 위한 순례가 됩니다! 업계 패널, 특별 이벤트 및 멋진 파티로 유명한 영화제작자를 초청하여 핵심 관객과 연결하고 PAFF의 특별한 마법을 경험할 수 있습니다.
우리는 유명 인사를 언급 했습니까? 명사 목격: 덴젤 워싱턴, 시드니 포이티어, 대니 글로버, 이드리스 엘바, 모니크, 케빈 하트, 자다 핀켓-스미스, 제이미 폭스, 포레스트 휘태커, 필리시아 라스하드, 루 고셋, 주니어, 이사 레이, 타라지 P. 헨슨, 트레버 노아, 데이비드 오웨로요, 피시번, 안젤라 바셋, 마지드 미셸, 알프르 우드드, 블레어언더우드, 케리 워싱턴, 네이트 파커, 살리 리처드슨, 도리안 Missick, 제시 윌리엄스, 마이클 일리, 앤서니 앤더슨, 오모토라, 보리스 코조, 우피 골드버그, 오마리 하드윅, 채드윅 보즈먼, 말콤 자말 워너, 시아라 러버, CCH 파운더, 오마르 Epps, 레지나 킹 사나 라단, 존 레전드, 티카 섬터,팀 로스, 반 비커, 가브리엘 유니온, 알프레 우드드, 하킴 케이 카짐, 웨슬리 스 나이프, 메건 굿, 로레타 디바인, 빌 듀크, 리사 레이, 카림 압둘 Jabbar, 아데 왈레 Akinnuoye-Agbaje, 힐 하퍼, 마리오 반 피블스, 에릭 라살, 주르니 스몰 TT 벨, 샤론 릴, 스테이시 대시, 빌리 디 윌리엄스, 테렌스 하워드, 구구 음바타 - 원시, 오마르 벤슨 밀러, 이사야 워싱턴, 조이 브라이언트, 레지나 홀, 저시 스몰렛, 로버트 타운 센드, 자넷 뒤부아, 구구 음바타 - 원시, 지몬 Hounsou, 글린 터먼, 비비비비카 폭스, 킴벌리 엘리스, 돈 치들과 목록은 계속됩니다.
지피 루브르 II: 걱정을 남겨주세요 (다시)
2년간의 틈새가 끝난 후 애틀랜타 조지아 공백스페이스 갤러리의 쇼트 쇼트 쇼트 페스티벌은 일곱 번째 반복으로 돌아오고 애틀랜타 아티스트와 웰치 아트 & 디자인 스쿨 디렉터 조 페라진 (Joe Peragine) 이 두 번째로 재단했습니다. 원래 쇼트 쇼츠 2019에서 사용 된이 타이틀은 높은 매시업 (루브르 박물관, 박물관 박물관) 과 낮은 (Jiffy Lube, 드라이브 스루 루브 작업의 공급 업체 - 슬로건이 “걱정을 남깁니다”). 제목은 이 축제의 광범위한 미적 목표를 캡슐화합니다. 모든 예산, 장르, 모든 이야기는 환영합니다. 우리가 살고있는 이러한 엉망인 시간으로부터 잠시 휴식을 취할 수 있습니다. 우리는 오프 비트, 논서술 및 실험적인 작업에 개방되어 있습니다.
쇼트 쇼츠 영화제는 2022년 9월 17일 (토) 애틀랜타의 화이트 스페이스 갤러리에서 야외 라이브 상영을 개최합니다. 공백은 애틀랜타와 남동쪽 전역의 대표적인 현대 미술관 중 하나로, 자유로운 표현, 친밀감 및 대화의 몰입형 환경을 조성합니다. 또한 2022년 9월 22일 목요일 조지아 주립 대학교 캠퍼스에서 두 번째 야외 라이브 상영이 개최됩니다.
Joe Peragines의 그림, 조각 및 애니메이션은 미국 전역과 국제적으로 미술관, 현대 미술 공간 및 박물관에서 전시되었습니다. 뉴저지 저지 시티에서 태어난 Peragine은 애틀랜타에 있는 가족과 함께 살고 있으며 현재 조지아 주립대학교의 어니스트 지 웰치 예술 및 디자인 스쿨의 이사로 활동하고 있습니다.
신한카드와 함께하는 서울교통공사 국제지하철영화제(Seoul Metro International subway Film Festival)는 시민들의 일상 속 공간인 지하철의 모니터를 통해 국내 및 세계 각국의 초단편영화를 소개하고 언제 어디서나 영화를 즐길 수 있는 열린 문화적 환경을 조성하여 새로운 도시문화를 만들어내는데 이바지하고자 합니다.
