엘 그리토는 베네수엘라 최초이자 유일한 판타지 및 공포 영화제입니다.
우리는 판타지와 공포 영화를 통해 성찰과 만남, 훈련을 장려하는 공간으로, 엔터테인먼트를 넘어서는 장르로서 이를 전파하고 홍보하는 플랫폼 역할을 하며, 영화의 시적 가치와 다양한 이야기, 기법, 주제에서 벗어날 수 있는 도구를 강조합니다. 엘 그리토 카사 시청각 (www.elgritoproduce.com) 의 주도로 이 회의는 2019년 12월 타치라 주 산 크리스토발에서 시작되었습니다.
우리는 장르의 내러티브, 미학적, 기술적 언어를 초월하는 작품을 찾고 있습니다. 그의 시청각 제안에서 역사를 주요 요소로 삼고, 작가로서 상황과 갈등, 나사의 비틀림을 표현하는 새로운 방법을 모색하고 그 개념을 뒷받침하는 다양한 분야의 참고 자료를 활용합니다.
엘 그리토는 우리의 도시를 뒤흔드는 천둥 같은 소리가 될 때까지 목소리를 높이려 합니다. 그리고 지친 인간성을 강화시킬 수 있는 온갖 악몽과 괴물들을 수년 동안 소환합니다.
elgritoproduce.com에서 더 자세한 정보를 확인하세요.
카타엘라의 첫 번째 판에 오신 것을 환영합니다, 영화와 문학 축제.
다음 두 개의 섹션이 있습니다.
- 장편 영화 (60분 이상)
- 단편 영화 (최대 59 분)
장르 또는 주제
에는 제한이 없습니다.
축제 행사는 삼일 동안 지속됩니다, 15-16-17 5월.
상금은 최고의 단편 영화와 최고의 영화 영화에 전념 할 것입니다.
이 축제는 이 지역의 미디어 파트너십과 문화 파트너의 도움을 받는다.
정보 및 항목 양식: www.kataella.
it
redazione@kataella.it
국제 대학 단편영화 페스티벌 'CINESTESIA FEST'는 콜롬비아 카르타헤나 보고타에 위치한 로스 리베르타도레스 대학교 재단에서 2017년 탄생한 국제 문화 공간입니다.
주요 목표는 전 세계 모든 국가의 새로운 시청각 영화 제작자와 대학에 소속된 학생들에게 자신의 프로젝트를 전시하고 인정과 성찰의 유대를 형성하며 관객을 교육할 수 있는 공간을 제공하는 것입니다. 특히 고야 어워드 후보 (마리오 캄포이, 나초 루이 페레즈, 데이비드 데솔라, 호세 루이스 페초로만, 조나스 트루에바), 콜롬비아 (해롤드 트럼펫 연주자, 미구엘 우루티아, 아이다 모랄레스, 산티아고 헤나오, 제이미 만리케, 호세 알레한드로 곤즈바) 등 높은 명성을 지닌 해외 게스트가 있다는 점이 돋보입니다. 알레즈, 안드레스, 발렌시아, 로라 구티에레즈, 히메나 프리에토 등
이 페스티벌은 매년 10월에 콜롬비아 보고타와 카르타헤나에서 열리며, 국제 대학 인재들에게 키네스테시아 (Kinesthesia) 라는 조각상을 수여합니다.
국제 영화제는 아르헨티나에서 가장 중요한 단편영화제 중 하나입니다. 중요한 사회적, 문화적 영향 비영리의 영화 이벤트 타피알레스, JC OFCT 필름에 의해 주최, 타피알레스의 마을에서 개최, 라 마탄자, 부에노스 아이레스 지방에 위치한. 또한 선정된 영화는 심사위원의 명예로운 회원들의 판결하에 나중에 원주민 상을 수여할 예정인 경쟁 행사이기도 합니다. 이 행사는 무료 및 야외에서 인기있는 캐릭터를 강화하는 전제하에 개최됩니다. 타피알레스 (Tapiales) 는 또한 연수 공간, 강연회, 특별 전시회 등 다양한 활동을 제안하고 있습니다.
에스파이 몬트세니 (Espai Montseny) 는 빌라트라우 시의회의 지원을 받아 “환경 및 지속 가능성 단편 영화제의 3rt 판을 소집하고 있습니다. 몬트세니 자연 공원과 생물권보전지역”. 이 축제는 2022년 7월 15일과 16일 (현재 COVID-19 제한 사항이 적용되는 날짜) 에 개최됩니다.
이 행사는 2020 년에 환경과 관련된 시청각 작품을 보여주고 전 세계와 우리의 즉각적인 환경 모두에 영향을 미치는 환경 위기에 대한 보고, 토론 및 인식을 장려한다는 아이디어로 태어났습니다.
일루시브 아이 (Illusive Eye) 라는 이름은 영상에 순차적으로 빠르게 노출되어 생기는 착시 현상을 일으켜 뇌에서 애니메이션이 일어나는 광학 과정을 연상시킵니다. 애니메이션은 우리가 당면한 현실의 한계에서 벗어날 수 있게 해주는 믿을 수 있는 우주의 구성을 제공합니다.
현재의 통신 기술이 등장하면서 애니메이션은 영화, 교육, 비디오 게임 분야보다 훨씬 더 큰 입지를 다졌습니다. 이제 인터넷과 휴대폰, 모바일 애플리케이션, 장치 및 기관의 네트워크 상호 연결로 인해 애니메이션은 사용자와 세계 간의 상호 작용 언어의 필수 부분이 되었습니다.
이 시청각 언어는 인간의 상상력이 닿는 범위까지 담론적 지평을 넓혔고, 기술적으로는 그 진화를 통해 몰입감 넘치는 경험과 높은 공감을 제공하는 환상적인 소용돌이를 열어 현실을 극복할 수 있었습니다. 모든 연령대와 전 세계의 수많은 팬들은 물론 미적 기여와 다양한 깊이로 어떤 주제든 개발해냈습니다.
창의성의 심연을 기리고 그 속에 빠져들도록 초대하기 위해 이 회의 공간은 창작자, 학자, 아마추어를 위해 만들어졌습니다. GIF, 밈, 스티커, 이모티콘, 헤더, 소셜 네트워크용 심볼, 인터페이스 요소, 배너, 프로모션 등 시각적 표현 수단을 기반으로 하는 다른 유형의 연설의 존재감을 보여주기 위해 현재 영화 내러티브에서 그 강점을 보여줄 뿐만 아니라 시각적 표현 수단을 기반으로 하는 다른 유형의 연설의 존재감을 보여주고자 합니다.
캐나
다에서 가장 큰 검은 영화제
중요: 규칙을주의 깊게 읽으십시오. 만 영화를 보내 그 검은 현실에 대한 주제 또는 주인공으로 흑인 배우.
몬트리올 국제 블랙 필름 페스티벌 (MIBFF) 의 목표는 관객들에게 가장 아름답고 놀라운 새로운 블랙 영화를 제공하는 동시에 주요 문화, 사회 및 사회 경제적 문제에 대한 토론을 할 수있는 공간을 만드는 것입니다. MIBFF는 다른 종류의 영화를 홍보하고 싶어, 여기에서 그리고 해외에서 온 영화는 반드시 큰 화면을 은혜 할 수있는 기회를 갖지 않는다, 우리를 움직이는 획기적인 영화, 그 인식을 높이고 놀라움으로 우리 모두를 걸립니다. MIBFF는 문제를 제기하고, 도발하고, 우리를 웃게 만들고, 당황하게 만들고, 우리에게 충격을 주는 문제를 다루고 싶어합니다.
미션
MIBFF는 독립적 인 영화 산업의 발전을 촉진하고 전 세계의 흑인의 현실에 대한 더 많은 영화를 선보일 것을 야망하는 역동적이고 혁신적이며 대담한 축제입니다. 그것은 세계의 네 모퉁이에서 검은 영화에 신선한, 새로운 모습을 가지고 싶어!!!
르 FIFBM...
크리에이티브 프로세스를
지원합니다.
MIBFF는 항상 새로운 인재를 찾고 있으며 창의적인 프로세스의 발판으로 사용됩니다. 이것이 바로 모든 참여 전문가를 위한 상을 수여하고, 워크숍을 제공하고, 토론 컨퍼런스 및 네트워킹 이벤트를 주최하는 이유입니다.
캐나
다에서 영화 제공 다양 화
MIBFF는 캐나다에서 제공하는 영화를 다양 화하여 독립 영화 제작자가 새로운 관객을 정복하고 캐나다와 외국 영화감독의 다양한 품질의 작품을 대중에게 제공 할 수 있도록 돕고 있습니다.
독립 영화
쇼케이스
MIBFF는 흑인의 현실을 다루는 캐나다와 해외에서 독립 영화를 선보일 것을 목표로합니다. 상영된 영화의 질 덕분에, 대표되는 국가의 수, 영화관들의 성장, 대중과 예술 공동체의 관심, 국제 언론 보도, 네트워킹 활동, 이중 언어주의 (프랑스어 및 영어), 지리적 위치(몬트리올), MIBFF는 캐나다에서 가장 큰 페스티벌임을 자랑할 수 있습니다. 전 세계의 네 구석에서 흑인의 현실에 대한 영화를 상영하는 데 전적으로 헌신합니다.
일년 내내
활동 보유
영화 상영, 토론, 원탁, 워크숍 등을 통해 일년 내내 캐나다와 외국 영화 제작자와 그들의 작품에 대한 액세스를 제공하고자합니다. 아이디어 교환을 촉진하고, 사람들의 지식을 넓히며, 새로운 영화를 대중에게 가져오고 시청자가이 영화의 더 나은 이해. 또한 영화제작자들이 새로운 관객을 정복할 수 있도록 돕고 싶어합니다.
프랑스어와 영어로
운영됩니다.
MIBFF는 캐나다의 공식 언어인 영어와 프랑스어로 영화를 상영하고 활동하고 있습니다. 문서, 홍보 및 해석 자료도 이중 언어입니다. 그러나 일부 영화는 영어 또는 프랑스어로만 제공됩니다.
산페드로 국제 영화제는 다양한 독립 영화, 다큐멘터리, 단편으로 산페드로의 다양한 문화와 공동체를 기념하기 위해 설립되었습니다. SPIFF는 모든 이들에게 영감을 주는 엔터테인먼트를 구현하는 영화를 전시하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 신선한 목소리와 다양한 세계적 관점을 표현하는 작품으로, 이 영화들은 관객을 계몽하면서, 국내외 영화제작자들에게 귀중한 노출을 제공하고자 한다.
첫 해에는 실버라이닝스 플레이북의 첫 번째 LA 상영회를 개최했습니다. 두 번째 해에 우리는 시타불의 위대한 손자인 어니 라 포인트 (Ernie LaPointe) 를 개최했습니다. 2015 년에 우리는 브라이언 싱어 감독과 평소 용의자의 20 주년을 축하했다. 우리는 또한 두 개의 단편 영화가 아카데미상 후보에 올랐거나 후보로 선정되었습니다! 2017년에는 숀 커닝햄 감독과 함께 13일 금요일 30주년을 맞이했습니다. 우리는 7 년째에 대해 매우 흥분하고 있습니다!
다산 미국의 작가이자 시인 찰스 부코프스키는 15년간 산 페드로의 고향이라고 불렀습니다. DW 그리피스의 초기 단편 영화 중 일부는 산 페드로에서 촬영되었다. 요즘에는 NCIS, 매드 맨, 덱스터의 영화 승무원을 찾을 확률이 높아집니다. 산페드로에서 촬영한 다른 영화로는 '킹콩 (King Kong) ',' 차이나타운 ', '포인트 브레이크', '램스의 침묵', '평소 용의자', '펄 하버',' 타이타닉 ', '여름의 500일' 등이 있습니다. 스파이프 (SPIFF) 는 풍부한 영화 역사가 있는 도시에서 제 5회 에디션을 발표하게 되어 기쁩니다.
크라운 하이츠 영화제는 지역 주민과 영화 제작자를 한데 모으기 위해 노력하고 있습니다. 작가, 감독, 편집자, 배우, 프로듀서 및 촬영 감독들은 뉴욕시 관객들에게 그들의 작품을 보게 됩니다. 그렇지 않으면 이란, 아르헨티나, 프랑스, 그리고 크라운 하이츠 같은 곳에서 인디 단편영화를 볼 수 없을 것입니다.
여러 소셜 미디어 플랫폼에서 접수된 제출물을 홍보하고 심사 이벤트는 대면 네트워킹의 기회를 제공합니다. 이 모든 것은 공동체의 힘에 관한 것입니다. 브루클린 공동체와 재능 있고 창의적인 영화 제작자의 공동체입니다.
OKO는 영화 제작자와 영화 애호가들을 하나로 묶는 축제입니다. 그것은 민족지학 및 인류학 다큐멘터리의 잔치입니다 (독점적이지는 않지만) 영화, 당신이보고 크고 작은 나라의 일상 심장 박동을 느낄 수있는 곳, 지역 사회, 마을과 작은 마을의 거주자. 또한 영화 제작자, 민속학자 및 민족학자들이 서로를 더 잘 알고 아이디어를 공유하고 미래의 상호 프로젝트를 생각해 낼 수있는 플랫폼이기도합니다.
레드 카펫은 없을 것입니다. 그럼에도 불구하고 상과 상금이있을 것입니다.
