축제의 비전과 목적:
A) 인식 제고: 이 축제는 불평등, 차별, 인권, 지속 가능성 등과 같은 사회 정의와 관련된 다양한 문제에 대한 인식을 높이는 것을 목표로합니다. 영화와 활동을 통해 이러한 중요한 문제에 대해 대중에게 알리고 교육하고자 합니다.
B) 대화와 성찰 촉진: 페스티벌은 건설적인 대화와 비판적 성찰을 위한 공간을 만들고자 합니다. 패널 토론, 영화 제작자와의 대화 및 대화방을 통해 아이디어 교환을 장려하고 참석자들이 영화에서 제시된 주제에 대해 생각해 보도록 초대합니다.
C) 동기 부여 및 행동 동기 부여: 이 페스티벌은 참석자들이 사회 정의를 추구하기 위해 구체적인 행동을 취하도록 영감을 주는 것을 목표로 합니다. 영화에 나오는 이야기를 통해 긍정적인 사회 변화를 향한 공감, 동기 부여 및 동원을 이끌어내는 것이 목표입니다.
D) 다양성과 포용성 증진: 이 페스티벌은 문화적, 민족적, 성별, 성적 취향 다양성을 포함한 모든 형태의 다양성을 강조하고 기념하고자 합니다. 다양한 목소리를 듣고 표현할 수 있는 플랫폼을 제공하여 포용과 평등을 증진하고자 합니다.
E) 헌신적인 영화 제작자 지원: 이 페스티벌은 사회 정의 문제를 작품에서 다루는 영화 제작자를 지원하여 영화를 선보이고 범위를 넓힐 수 있는 플랫폼을 제공하고자 합니다. 사회 변화에 전념하는 영화 제작을 장려하고자 합니다.
F) 지역 사회에 영향을 미치기: 이 축제는 지역 단체, 지역 사회 지도자 및 관중을 참여시켜 사회 정의에 관한 활동과 토론에 참여함으로써 지역 사회에 긍정적인 영향을 미치고자 합니다. 이러한 문제에 대한 커뮤니티의 인식과 민감성을 높이기 위해 노력하고 있습니다.
마이푸 국제 영화제 - FICMAI는 2023년 10월 2일부터 8일까지 아르헨티나 부에노스아이레스 주 마이푸시에서 개최됩니다.
FICMAI는 문화적 풍요로움, 만남, 성찰 및 오락을 가능하게 하는 다양하고 재미있는 프로그램을 통해 모든 종류의 청중이 접근할 수 있는 고품질의 최고 수준의 기술 콘텐츠를 전파하는 것을 목표로 합니다. 도시의 연례 만남의 장소이자 지역 제작 작품을 전시하는 공간입니다.
SANFICI는 극복적이고 혁신적인 의지로 다양한 수준의 회의를 개최할 수 있는 공간입니다. 우선 이곳은 영화와 모든 국경과 이질적 표현에 대한 관객, 영화 제작자, 이론가 간의 관계를 위한 공간입니다. 둘째, 이곳은 특별하고 일시적인 만남의 장소입니다.
SANFICI는 해마다 세계 독립 영화를 위한 컨버전스의 장이 되고자 합니다. 하지만 과거와 미래가 대화하는 공간이기도 합니다. 가장 다양한 영화 전통을 받아들이고 가장 위험한 제안을 받아들이는 곳.
유럽과 아시아의 경계, 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불리는 300년 된 도시에서 —
우리는 매년 여름, 가을, 겨울, 봄에 분기별 공식 셀렉션과 라이브 상영을 통해 국제 단편 영화제를 개최합니다.
지금 오픈 중: 2023년 여름 우랄 쇼츠 출품작
우리의 사명은 전 세계에서 영화 제작 분야의 참신한 인재를 찾고 발굴하는 것입니다. 우리는 원산지, 제작 연도 또는 예산에 관계없이 최고 수준의 독립 단편 영화를 선보이고 지원하는 것을 목표로 합니다. 우리의 궁극적인 목표는 전 세계 작가들을 격려하고 영감을 주는 것입니다.
우랄 쇼츠는 포시즌스와 애뉴얼 어워드 이벤트로 구성되어 있습니다. 매 시즌마다 선발 위원회는 제출된 단편 영화를 비공개로 시청하고 공식 셀렉션을 선택합니다. 엄선된 모든 영화가 시즌 어워드 경쟁에 참가합니다.
공식 셀렉션 명단이 게시된 후 10일 이내에 심사위원단이 시즌 우승자를 발표합니다. 수상작들은 영화관과 TV의 상영 프로그램에 참가하여 모두가 볼 수 있습니다.
모든 시즌 우승자는 메인 부문과 기술 및 퍼포먼스 부문에 해당하는 18개 후보에 올라 연례 시상식 경쟁에 참가합니다. 그리고 연례 어워드 이벤트 초대장을 받으세요.
우랄 쇼츠 연례 행사는 8월에 유럽과 아시아의 경계에 위치한 300년 된 도시 니즈니 타길에서 열립니다. 이 도시는 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불립니다. 연례 어워드 이벤트는 문화 및 교육 프로그램, 연례 시상식, 상영, TV 인터뷰, 워크숍 및 기타 활동으로 구성됩니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
우리의 사명
우리는 전 세계의 신예 감독, 시나리오 작가, 영화 제작자들의 찬사를 받으며, 다양한 관객을 한데 모아 이를 경험하고 반성하며 더 많은 대화를 나누도록 함으로써 그들의 작품을 더욱 확장합니다.
우리 커뮤니티는 더 넓고 포용적인 영화적 시선과 진정으로 뛰어난 영화의 출현이 교차하는 지점에 있습니다.
영화가 콘텐츠라면 알파마는 우리가 창조하는 경험의 분위기를 결정하는 형식입니다. 친밀감을 건축학적으로 표현한 장면인 이 장면에서는 여러분의 영화가 등장하도록 초대합니다.
우리 이야기
2009년에는 알파마의 유명한 돌담에 투영된 독립 영화관을 배경으로 독립 영화관을 선보이는 비공식 프로젝트로 진행되었습니다.
그 후 몇 년 동안 Cinalfama는 성장하여 국제적인 성격의 경쟁 행사로 자리 잡았으며 리스본의 문화적 기준으로도 자리 잡았습니다.
세월이 흐르면서 행사의 성격은 변했지만 분위기, 영화, 공연장은 늘 그랬듯 친근한 분위기를 유지하고 있습니다.
아워 홈
1914년에 설립된 그루포 스포르티보 아디센스는 알파마의 진정한 영혼을 상징하는 가장 오래되고 가장 정통적인 건축물 중 하나입니다.
세계적으로 유명한 파두 가수들이 이 역사적인 장소에서 대기하며 경력을 쌓기 시작했습니다. 이 곳은 지역 도시 경관의 끊임없는 변화와 잘못된 특징 속에서도 여전히 자리를 지키고 있습니다.
스크리닝 세션
리스본의 올드타운인 알파마의 뒷골목에 자리 잡고 있는 이 도시에서 가장 오래된 문화 건물인 그루포 스포르티보 아디센세 (Grupo Sportivo Adicense) 에서 오붓한 상영이 진행됩니다.
우리는 일년 내내 세 번의 시즌 상영 에디션을 개최하여 각 에디션의 최고의 재능과 영화를 선보이고 시상합니다. 입장료는 무료이며 모든 영화에는 영어 자막이 있습니다.
현재의 팬데믹 및 관련 제한 조치로 인해, 우리는 다음 시즌 최고의 영화를 엄선하여 2024년 1월 에디션을 온라인으로 개최하기로 결정했습니다. 곧 라이브 상영을 재개하는 것을 목표로 하고 있습니다.
세상에! 존나 괜찮은 영화제
파리에서 열리는 독립 및 국제 영화제, 세상에! 국제 단편 영화 상영에 전념하고 있습니다. 이 페스티벌은 전 세계에서 사랑받는 파리 영화나 새로운 재능을 선보이는 것을 목표로 합니다!
세상에! 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 모든 언어 및 장르 허용 등 모든 장르의 독립 영화를 좋아합니다. 모두 좋은 영화와 동일합니다.
IMDB 인증을 획득하고 일반 관객들에게도 상영하고 있습니다. 맙소사! 관객에게 독특한 경험을 제공하기 위해 노력합니다.
- IMDB 인증 어워드
- 이벤트를 보도하는 미디어 파트너 “시네마 데 포테”
- 피에르 엠마누엘 바레, 비카쉬 도라수, 로라 사타나와 같은 유명 아티스트들이 이끄는 국제 심사위원
- 수상자 대상 텍스트 인터뷰, 당사 웹사이트
- 수상자 증서 원본
- 대회에 출품된 모든 영화에 대한 개별 피드백
- GOSH의 프랑스어 자막! (영어 SRT 파일이 있는 경우)
- 정말 멋진 축제!
방법
공식 선정
각 영화는 고쉬 영화제 주최자인 마갈리 수아르트와 파비오 소아레스를 포함한 세 명의 위원회에서 심사하고 평가합니다.
모든 영화는 위원회에서 관람하며, '패스 바이 (pass by) '는 허용되지 않습니다.
위원회 위원은 공식 선정작에 참여하는 영화에 어떤 식으로든 관여할 수 없습니다.
배심원
심사위원단은 TV 및 영화, GOSH의 목록 및 CV 전문가들로 구성되어 있습니다! 심사위원단은 당사 웹사이트에서 확인할 수 있습니다.
심사위원단은 파리를 방문하여 관객이 수여하는 관객상을 제외하고 상을 결정합니다.
세상에! 영화제 주최측은 심사위원단에 참여하지 않으며 심사위원단의 최종 결정을 존중합니다.
미디어
세상에! 영화제 상영은 우리의 미디어 파트너인 “Cinéma des Potes”와 특별 인증을 받은 여러 미디어가 담당합니다.
명사. 변형 (복수형 변형) (생물학) 변형을 겪은 유기체.
AI 기술과 전통적인 영화 제작의 아름다운 융합을 기념하는 메타 모프 어워드 2025에 오신 것을 환영합니다. 애벌레가 나비로 변하는 것처럼 영화 산업도 진화하고 있으며, 우리는 이러한 변화를 보여주기 위해 이 자리에 섰습니다. 우리는 존경받는 협력자인 Morphic Studios와 함께 AI 기반 영화 걸작 창작을 주도하는 정신을 기리는 것을 목표로 합니다.
우리는 영화 제작자, 애니메이터, AI 기술자, 콘텐츠 제작자를 한데 모아 공동의 성과를 축하하고 향후 협업을 장려할 것입니다.
심사위원
- 존 라이스-데이비스 - “반지의 제왕” 3부작과 “인디아나 존스”와 같은 상징적인 영화에서 활약한 것으로 유명한 배우. 존은 심사위원단에 폭넓은 연기 경험과 스토리텔링에 대한 깊은 이해를 제공합니다.
- Barry H. Waldman - 영화 제작 분야에서 많은 경력을 쌓은 뛰어난 프로듀서. Barry는 “캐리비안의 해적”과 “트랜스포머”와 같은 주요 블록버스터 영화를 작업했으며 제작 품질과 혁신에 대한 그의 예리한 안목은 매우 소중할 것입니다.
- 데이비드 너터 (David Nutter) - 에미상을 수상한 감독인 데이비드 너터 (David Nutter) 는 “왕좌의 게임”과 “X-Files”와 같은 유명한 TV 시리즈에 출연한 작품으로 유명하다. David의 감독 전문성과 선견지명이 있는 접근법은 우리의 평가 과정을 크게 풍요롭게 할 것입니다.
- 로라 그레고리 (Laura Gregory) - 글로벌 크리에이티브 콘텐츠 회사인 Great Guns의 설립자 광고 및 콘텐츠 제작 분야에서 Laura의 선구적인 업적은 업계의 새로운 표준을 정립했습니다. 탁월한 창의성과 최첨단 프로덕션에 대한 그녀의 통찰력은 출품작을 심사할 때 매우 중요합니다.
- 카산드라 브룩스뱅크 (Cassandra Brooksbank) - 매력적인 스토리텔링과 혁신적인 연출로 유명한 역동적인 감독. 영화와 광고를 모두 연출한 카산드라의 경험은 패널에게 신선하고 창의적인 관점을 제공합니다.
이 시연은 아르헨티나 북부의 시청각 문화 확산과 와이루로 대중통신, 레드 칼리파 TV 등의 방송과 홍보를 위한 제안의 일부분이며, INCAA와 사무국장의 지지에 대한 설명입니다. 후후이 주 문화는 물론, 레드 포커스, 에스파시오 노르테 시청각, 콘타르 (CONTAR) 와 함께 활동하고 있습니다.
판타지아 페스티벌은 마이클 엔데의 작품에서 영감을 받은 국제 문화 행사입니다. 두 번째 에디션은 8월 25일부터 26일과 27일까지 마이클 엔데의 고향이자 그의 가장 유명한 작품인 모모와 미지의 여정이 있는 겐자노 디 로마에서 개최됩니다.
올해는 3일간의 이벤트의 풍성한 프로그램에 FANTASIA SHORTS라는 새로운 섹션이 추가되었습니다. 판타지 문학 장르에서 영감을 얻은 전 세계의 유명 영화 제작자 또는 영화 학교 학생들을 대상으로 합니다. 이 페스티벌은 젊은 예술가들이 이 매혹적인 영화 장르에 참여하도록 장려하는 것을 목표로 합니다.
올해 판타지아 쇼츠는 고대 도시 겐자노의 18세기 낭만적인 스포르차 체사리니 공원에서 열릴 예정입니다. 이 지역의 예술 및 역사적 유산의 가치를 환상의 세계와 결합하기에 완벽한 장소입니다.
2022년 8월 첫 회째를 맞이한 이 페스티벌은 문학, 영화 ('짐 보톤의 모험' 독점 프리뷰 포함), 음악, 거리 예술, 어린이 글쓰기와 같은 다양한 예술 세계를 한데 모아 인간의 상상력과 감수성과 관련된 성찰과 감정적 경험으로 가득 찬 특별한 3일에 몰두할 수 있는 특별한 기회를 제공합니다.
2023년 8월 25~26일부터 27일까지 예정된 II 에디션은 모모 출판 50주년을 기념하기도 합니다.
겐자노 디 로마 (Genzano di Roma) 시에서 구상하고 조직하는 이 페스티벌은 미하엘 엔데의 출생지인 독일 가르미슈 파르텐키르헨 자치체, 로마 수도 및 라치오 지역과 제도적 파트너십을 맺을 예정입니다.
