人権擁護は、おそらく、常に未完成の闘争になります。 特に困った時代に関連して、そのプロモーションは、現代の男性と女性と、私たちが構築したい社会の破れないコミットメントとして描かれなければなりません。 文化は、私たちを他人とつなぐことができる対話や橋の作成に不可欠なツールとして、常にその主な武器になります。 また、それは人類と同じくらい多様で、自然と同じくらい集団的なアメリカにとっての想像力と野心のプロセスとなるでしょう。 人が孤立した島ではない（またはそうでなければならない）場合、個人やコミュニティは、平和で建設的で豊かな周囲との関係の中で、どのように彼らのアイデンティティを維持することができますか？ どのようにして多様性を私たちの集合力とし、その逆ではないものにすることができますか？ どのようにして、各男性と女性は、彼らが誰であるかをやめることなく、彼らの「島」を離れ、お互いに接続することができますか？ 今日、私たちは誰もが本当に場所を持っている集団的な未来の建設を想像し、それに基づいて行動することができますか？
ノマ・アゾレス国際人権映画祭（ノマ・アゾレス）は、これらの質問に答えて登場します。 映画館が意識・知識・行動のためのミーティングポイントとして機能する空間。 ノマ・アゾレスはポンタ・デルガダの市議会によって組織され、Associação Cultural-Silêncio Sonoroによって生成されます。
プンタ・デル・エステではすでに定番となっているこの国際会議は、世界の他のユダヤ人映画祭とは一線を画す特徴があります。それは、ウルグアイで毎年さまざまな国のコミュニティが集まる出会いの場であるプンタ・デル・エステのような特別な海辺のリゾート地で開催されるからです。
プンタ・デル・エステ・ジューイッシュ・フィルム・フェスティバル（Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay、FICJU®）は、文化的、教育的、教訓的、説明的な空間を生み出すことを目的として2003年に誕生しました。その目的は、ユダヤ人の歴史とその多様な文化と伝統に関する知識を促進し、芸術を通じて私たちのアイデンティティと統合を強化することを目的としています。
ユダヤをテーマにしたさまざまな視点のフィクション映画やドキュメンタリーが上映され、世界中の人々の歴史、習慣、文化を分析して反映するためのスペースが設けられ、ショア（ホロコースト）の記憶が絶えず保存されています。
私たちは自分たちの伝統とアイデンティティの新しい側面を発見し、世界中のさまざまなユダヤ人コミュニティの現状について学び、私たちが共有する本質についての知識を通じてすべてのユダヤ人の統合を促進します。
こうしたおかげで、プンタ・デル・エステ・ジューイッシュ・フィルム・フェスティバルは、平均2,500人の来場者を集め、観光客の目玉となっています。
LAショーツ国際映画祭は、世界で最も権威があり最大の国際短編映画祭の1つです。
この映画祭は、映画芸術科学アカデミー（OSCAR®）、英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）、カナダ映画テレビ芸術アカデミー（ACCT）がカナダ・スクリーン・アワード、スペイン映画芸術科学アカデミー（ゴヤ・アワード）のプレゼンターを務めています。
LAショーツの66人の映画製作者がアカデミー賞® にノミネートされたことを誇りに思います。
今年で28年目を迎えるLAショーツは、ロサンゼルスで最も長く続いている短編映画祭です。 この映画祭には350本以上の映画が上映され、ハリウッド業界の専門家や新進気鋭のインディペンデント映画製作者など、毎年10,000人以上の参加者が集まります。
LA Shortsは、英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）短編映画賞の公式予選イベントです。 映画祭の受賞者はBAFTA賞を受賞する資格があります。
LA Shortsは、カナダ映画テレビアカデミー（ACCT）のカナダ・スクリーン・アワードのプレゼンターから認められています。
映画祭で表彰されたのは、監督のジョン・ファヴロー、ポール・ハギス、ブライアン・シンガー、ジャン・デ・ボン、シェーン・ブラックのほか、俳優のゲイリー・オールドマン、ジェームズ・ウッズ、マーティン・ランドー、リチャード・ドレイファスなどです。 スカーレット・ヨハンソン、デミ・ムーア、アシュトン・カッチャー、コートニー・コックス、ティム・バートン、ソフィア・コッポラ、ジェイソン・ライトマン、テリー・ギリアム、スパイク・ジョーンズ、エヴァ・メンデス、ジェシカ・ビール、レイチェル・ワイズ、ヒラリー・スワンク、ジョシュ・ブローリン、キルなど、多くの著名な監督や俳優が映画を上映し、映画祭に参加しています。ステン・ダンスト、リタ・ウィルソン、ラルフ・マッキオ、リッキー・ジャーヴェイス、ヴィン・ディーゼル、ジョン・ステイモス、マシュー・モディーン、ディーン・ケイン、ロビン・ライト、ジョージ・R・R・マーティンなど多数。
映画番組では、40分以下の高予算映画から低予算映画まで、幅広いジャンルの映画を上映しています。 著名な監督や有名俳優から、一流の映画学校の学生や高校生まで、短編映画の芸術（とビジネス）を祝うためにここに集まっているのです！
整数。 ロー・アンド・ノー・バジェット・ビデオ・フィルム・フェスティバル「フィルム・シェアリング」
映画祭2024最新のお知らせ
ショートフィルムを今すぐ提出してください！
フィルム・シェアリング — 第21回国際低予算・ノー予算ビデオ映画祭 2024
映画祭開催日:2024年9月シュトゥットガルト、2024年8月ハイルブロン、2024年10月マインツ
オープン上映開始：2024年5月/シュトゥットガルト、ハイルブロン
場所:シュトゥットガルト、ハイルブロン、マインツ
ステータス:インディペンデント短編映画祭
映画祭レベル:セミプロフェッショナル
アウトリーチ:国際
提出期限:2023 年 10 月 10 日から 2024 年 4 月 30 日まで
カテゴリー:ナラティブ短編映画、アニメーション、コメディ（ドキュメンタリー、ミュージッククリップ、アートフィルムなし）
長さ:1-15 分 (15 分を超える映画は送らないでください!!!!)
対象年齢:0-99歳
インターネット:www.film-sharing.net (提出フォームをダウンロード)
概要:
19年にわたって「国際低予算短編映画シェアリングフェスティバル」が成功裏に終わったおかげで、文化施設が落胆しているにもかかわらず、私たちはこれからも続けようという気になりました。
文化と芸術の予算は削減されたり削減されたりしている。 しかし、ユーモアとは、逆境に直面しても笑うことができるときです！ 今年は、商業主義に逆らい、
シュトゥットガルト、ハイルブロン、シュヴェービッシュ・グミュント、マインツでオープニングを飾り、資本主義と「低予算・ノー・バジェット映画祭」を盛り上げましょう。 さらに、今後も継続してまいります。
フィルターなしの短編映画を公開する、ますます人気が高まっているインターネットフォーラムを、解毒剤として提供します [対極の、対抗手段]。 「s」を上映します
映画を観る前、上映中、上映後にみんなで話し合ったり話したりできる、関心のある人たちに大画面で作品を提出しました。 映画祭プログラムは一部の映画館で上映されます。 映画祭は非営利活動であり、入場券の大部分は映画館運営者の費用を賄うために残ります。
すべての短編映画を15分未満で上映します。古い短編映画や若々しい愚行や違反と同じくらい、新しい作品が上映されるのを楽しみにしています！
4月と5月の公開上映会では、7月の映画祭プログラムにどの映画を組み込んで上映するかは、観客自身が決めます。 すべての映画製作者、
上映された作品には、映画祭オスカー2022のプログラムパンフレットが贈られます。
インターネット:www.film-sharing.net
歴史:
毎年恒例の映画祭は2003年にウィーンで設立されました。 それ以来、毎年恒例のイベントとなり、その規模はドイツを中心に拡大しています。
主な会場はシュトゥットガルト、ハイルブロン、マインツ、そして現在はシュヴェービッシュ・グミュント、ジグマリンゲンです。 すべての映画は収集、編集され、これらの場所で上映されます。 世界中から「インディペンデント映画製作者」のカテゴリーに大まかに該当する映画製作者が、ショートフィルムを提出します。
毎年、約1,000本の映画を受け取り、それらをテーマ別のジャンルに分類してまとめています。
特に注意すべき点:
映画祭は物的賞や金銭的賞を一切授与しません。むしろ、広く大勢の観客に楽しんでいただけることを誇りに思っています。 顕著な特徴はいわゆるものです
あまり世間の注目を集めていないものも含め、映画の豊かで豊かな個性を存分に発揮する「オープン・スクリーニング」。 どちらの会場にも200人を超える観客が集まります。
文化センターやレストランで、50か国以上から提出された映画を評価します。
すべての短編映画を15分未満で上映します。古い短編映画や若々しい愚行や違反と同じくらい、新しい作品が上映されるのを楽しみにしています！
4月と5月の公開上映会では、7月の映画祭プログラムにどの映画を組み込んで上映するかは、観客自身が決めます。
映画が上映されるすべての映画製作者には、映画祭オスカー2024のプログラムパンフレットが贈られます。
映画祭の使命は、映画音楽とその作曲家、映画サウンドの重要性を促進することです。 フェスティバルの目標は、ディスカッションパネル、セミナー、映画市場、メディア出版を通じて、人々をつなぎ、助言し、若い作曲家だけでなく、他の人々も教育することです。私たちは、消えないリンクについて創造的で建設的な議論を開始し、維持する傾向があります映画と音楽の間。
コブ国際映画祭（旧マリエッタ国際映画祭）は、ロングショットプロダクション株式会社、アールスミスストランド劇場、コブ旅行と観光、マリエッタ市、コブ郡ジョージア政府のコラボレーションです。 毎年美しいマリエッタ広場のアールスミスストランド劇場@@
で開催され、この祭りは、すべてのレベルの映画制作者が自分の作品を共有する機会です。 2016@@
年、マリエッタ国際映画祭はフィルムレーシングとのパートナーシップを開始し、フェスティバルの一環として24時間の映画レースの上映とアワードガラを含む。
21世紀の第1四半期の終わりまでに、「共通のヤード」によって計り知れないロシア文明の現象は、世界とロシアの両方において、その関連性を取り戻す。
映画祭の主催者の理解における「ロシア」という言葉は、国籍を定義するのではなく、多国籍ロシア世界への文明的およびイデオロギー的な所属を定義しています。
ロシア人は「西洋人」とは異なります。 ロシア人は、西洋文明の代表者の観点から、非論理的で「不採算」な行為をすることができます。自分自身を犠牲にするが、正義の名で。 結局のところ、ロシア人のために-良心と公平性であれば、これは論理的で有益です。
今、全世界が技術的、社会的、経済的、精神的、イデオロギー的な世界的な課題に直面したとき、私たちは再びロシアの世界に何世紀にもわたって優位性を与えてきた無形の価値観の強さの源を見つけようとしています。
2017-2020年にロシア映画祭を開催した経験。「神秘的なロシアの魂」の無尽蔵のテーマを理解する上で、ロシアや他の国の映画制作者の本当の関心を発見しました。 これは、ロシア映画祭が同僚と感謝する映画家の両方との出会いの場所になったロシアの作家映画の若い代表者に特に当てはまります。
ロシア映画祭は、ロシア文明の精神的および道徳的価値を意識的に作品に反映する志を同じくする人々のコミュニティを形成する活発なプロセスがあるパブリッククリエイティブスペースになりつつあります。
AZYL Shortsはスロバキアだけでなく中央ヨーロッパでもユニークなイベントです。 短編映画やミュージックビデオの作者を紹介するスペースを作ります。 私たちの主な目標は、コンペティション自体を慎重に準備することだけでなく、アーティストをプロや一般の人々に確実に宣伝できるプラットフォームを作ることです。
昨年のフェスティバルはオンラインとフィジカルの両方で開催されていたため、2022年10月にバンスカー・ビストリツァで開催される4日間のイベントに参加できます。
当社には3つの競争カテゴリがあります。
-1分間の映画
-5分間の映画
-ミュージックビデオ
および非競争カテゴリ1つ（競合できない映画用）
映画祭のコンペティション部門だけでなく、オスカー、カンヌ、その他の有名な映画祭のベストショート作品も上映されます。
V4カ国の審査員が、V4短編部門のプログラマーとなり、それぞれの国から最高の作品を選びます。
マスタークラス、ディスカッション、若い映画製作者のための映画ワークショップ、そしてもちろん夜のオフプログラムとして、V4か国のアーティストとのコンサートやパーティーなど、素晴らしいサイドイベントを準備しています。
映画祭のベスト作品は、スロバキアだけでなく、ハンガリー、ポーランド、チェコ共和国など世界各地で上映され、視聴者は今年最もランクの高い映画「ベストオブAZYL 2023」を見ることができます。
イタリアン・ホラー・ファンタジー・フェストは、Lu.Paが主催するフェスティバルの新しい名称です。 フィルム・ディ・ローマは、イベントのタイトルとロゴに関するすべての権利を保有しています。
以前はイタリアン・ホラー・フェストとイタリアン・ホラー映画祭として知られていましたが、2024年に正式名称が変更され、ファンタスティックとファンタジーのジャンルにあらゆる相関関係が加わりました。
映画祭は、イタリア国内外のホラー、スリラー、ファンタジー映画の最高の表現に焦点を当てたいと考えています。その目的は、イタリア製のシネマトグラフィーを世界中に知らしめることに貢献してきたイタリアの偉大な巨匠を祝い、敬意を表することであると同時に、この輝かしい芸術的伝統を引き継ぐ若い作家を宣伝することです。 さらに、映画祭は、他の国のジャンル映画との出会いや比較の場にもなりたいと考えています。
この目的はアーティスティック・ディレクター、プロデューサー、ディレクターのルイジ・パストーレによって保証されています。ルイジ・パストーレは、自ら指名した専門家からなる委員会の協力を得て、プログラムの調和を統括しています。
新型コロナウイルス感染症の緊急事態と、本規則の公表時点で施行されている規制により、イベントの公演は禁止されているため、主催者はフェスティバルプログラムを変更する権利を留保します。 今後数か月以内に緊急事態が緩和され、イベントの公開公演が可能になった場合、主催者は決められた日にローマでガラ・イブニングを開催する予定です。
フェスティバルのルールや運営には変更や変更が加えられる可能性がありますので、公式ウェブサイトとFesthomeでお知らせします。
独立型RCFFは2004年にレッジョ・カラブリアでミネルヴァ・ピクチャーズの社長ジャンルカ・クルティ、文化協会E20の会長ミケーレ・ジェリアに代わって設立された。 過去13のエディションで、それはそれ自体が部門の新しい才能を発見するという目標を設定し、今日では、俳優、プロデューサー、ディレクター、セットデザイナー、脚本家、衣装デザイナーを含む、かなり重要な国民的現実を表し、教育を追求するために貢献してきました視聴覚は、これらの年に住んでいる進化のノベルティの目的。 したがって、Web製品を宣伝します。 このため、E20 協会の会長とフェスティバルの総監督の経験と感度のイタリアのディレクター Mimmo Calopresti の感度に芸術的な方向を割り当てている, カンヌやヴェネツィアなどの国際フェスティバルで陪審員に既に, 陪審員の大統領銀ベルガモット賞の賞。 その初版以来、祭りは、地域レベルで高い文化的価値のサイトや場所を促進することを決定しました. 文化協会E20は、したがって、祭りのゲストが訪問し、このような世界の第八不思議の家、レッジョ・カラブリアの考古学博物館などのサイトについて学ぶことができる「芸術のための地中海の通り」を考えている:Riace Bronzes, 発見の50周年になります2022年に祝った。 ピアッツァ・イタリアとして知られているヴィットーリオ・エマヌエーレ2世に続いて、この新しい第14版の祭りの主人公がパレードするエレガントなレッドカーペットの準備のために選出された席。 アラゴン城, 街の中心点, 写真の展示に捧げ. フランチェスコ・チレア劇場, デールの王座に返されました 2003 競争の勝者のための賞のために運命の夜が開催されている劇場の修復後、ndependent RCFF は、ジャンルカ・クルティ、ミネルバの社長に代わってレッジョ・カラブリアで 2004 年に設立されました写真, ミケーレジェリア, 文化協会E20の社長, 独立した視聴覚製品と領土を促進する. 過去13のエディションで、それはそれ自体が部門の新しい才能を発見するという目標を設定し、今日では、俳優、プロデューサー、ディレクター、セットデザイナー、脚本家、衣装デザイナーを含む、かなり重要な国民的現実を表し、教育を追求するために貢献してきました視聴覚は、これらの年に住んでいる進化のノベルティの目的。 したがって、Web製品を宣伝します。 このため、E20 協会の会長とフェスティバルの総監督の経験と感度のイタリアのディレクター Mimmo Calopresti の感度に芸術的な方向を割り当てている, カンヌやヴェネツィアなどの国際フェスティバルで陪審員に既に, 陪審員の大統領銀ベルガモット賞の賞。 その初版以来、祭りは、地域レベルで高い文化的価値のサイトや場所を促進することを決定しました. 文化協会E20は、したがって、祭りのゲストが訪問し、このような世界の第八不思議の家、レッジョ・カラブリアの考古学博物館などのサイトについて学ぶことができる「芸術のための地中海の通り」を考えている:Riace Bronzes, 発見の50周年になります2022年に祝った。 ピアッツァ・イタリアとして知られているヴィットーリオ・エマヌエーレ2世に続いて、この新しい第14版の祭りの主人公がパレードするエレガントなレッドカーペットの準備のために選出された席。 アラゴン城, 街の中心点, 写真の展示に捧げ. フランチェスコ・チレア劇場, デールの王座に返されました 2003 競争の勝者のための賞のために運命の夜は、午後と夜の上映の後に開催されている劇場の修復後. ミラマーレ, 鏡のホール, それはイタリアの詩人ガブリエーレ・ダンヌンツィオが定義したものを見下ろすため戦略的な場所「イタリアで最も美しいキロ. 映画祭は、5 つのセクションに編成カレンダーで 5 日が含まれています, 独立した長編映画コンクール, ベルガモット銀賞, 利害関係者は、Festhome プラットフォーム (リンク) を介して購読することができます長編映画あたり 90 ユーロの費用で. マスタークラスのセクションは、ディレクション、シーングラフィー、ダビング、連載と生産に特化した4つの/5つのイベントに分かれています。 セクション「映画のための本」は、文学作品を視聴覚作品に変換するために必要なステップの知識を目的としています。 ReggioFoodFestセクションは、地元の食品やワイン製品の宣伝を目的としています。 新しい若いビデオメーカーのために作られたビデオクリップコンペティション部門。 壁の内側の映画館セクションは強く文化協会e20、ミケーレジェリア、および刑事弁護士、Agostino Siviglia、カラブリア地域の囚人の権利の保証人の社長によって望ましいセクションです。セクションには、3つの作品の地区の家で3つのイベントが含まれています芸術のプロフィールの下で囚人の再教育活動と再統合に協力する仕事に内在する高い文化的価値に基づいて選択。 第14版中に授与される賞は、:競争の中で最高の機能のためのシルバーベルガモット, ラフ・ヴァローネ賞最優秀俳優のための賞, レオポルドトリエステ賞, 最高の新興俳優/女優のためのオレステ・リオネッロ賞, 最高の監督のためのレッジョ・カラブリアのためのチッタメトロポリタン賞,カラブリア労働者の最高のパフォーマンスのためのCiakCalabria賞, 競争外の賞「Rieducazione e Solidarietà レッジョ・カラブリア」壁の内側の映画セクション.
文化協会ベギラ・エルカルテアが主催する「ジネトキシキ・ジネマルディア-子どもと青少年のための国際映画祭」の第9回版が、2024年12月14日から29日まで、ビルバオやその他のバスクの都市や町で開催されます。
Zinetxiki Zinemaldiaは、世界中の質の高い視聴覚コンテンツを家族の観客に提供することを目指しています。 映画祭は、いくつかの競争力のあるカテゴリーから選ばれた作品を上映することで、視聴覚教育と新しい観客の創出を促進することを目指しています。
毎年、過去16年間、エヴルー（ノルマンディー）での5日間、国際教育映画祭は、フィクション、アニメーション映画、ドキュメンタリー映画の幅広いセレクションを提供しています。
「教育」の映画？
選択した映画, 彼らの監督の視線を通して, 教育の偉大なトピックに取り組む,
子供時代と青年, 文化的、世代間の伝達, 差別のすべての種類との戦い, 異なる物語とパスに続いて、子供, 若者と育ち. これらのフィクション映画、アニメーション映画、ドキュメンタリーは、あらゆる形式で、幅広い視聴者、両親、教育者、連想管理者、政治家や地域社会、そしてすべての市民を対象としています。
ソウル国際ALTシネマ＆メディアアートフェスティバル（NEMAF）は、テーマと形式に革新的な精神を取り入れたメディアベースのアートを展示する毎年恒例のフェスティバルです。
上映される作品の種類には、シングルチャンネルのビデオアート、メディアアート、ドキュメンタリー、ファウンドフッテージ映画、エッセイ映画、実験映画などがあります。 ソウル市内の複数の映画館で上映されます。
2000年の設立以来、メディアベースの作品2,000点以上を創立・上映し、1,000人のアーティストを発掘してきました。
NEMAFは現在、革新的な映画やメディアアート作品を募集し、応募を受け付けています。
-提出期限
2024 年 5 月 17 日午後 11 時 59 分 (韓国標準時)
シュチェチン映画祭（シュチェチン映画祭）は、ポーランドとドイツの国境地帯で、映画分野での会議と協力のためのフォーラムである映画イベントです。 このフェスティバルは、ポーランドのシュチェチン（71-445）のレナルトヴィツァ通り3-4にある、ポーランドのOfficyNA協会によって組織されます。 フェスティバルプログラムは、ポーランドとドイツの主催者ネットワークと協力して実施され、シュチェチン/ポーランドで開催されます。
シュチェチン映画祭'21における欧州ドキュメンタリー映画コンクールの主な目的は、ドキュメンタリー映画の概念を広げ、そのステレオタイプなイメージを破る映画を模索することである。 毎年、コンペティションは数十種類の厳選されたタイトルを発表しています。 選ばれたドキュメンタリー映画は、疲れたフォーミュラと一見プレイアウトされたトピックの背景に目立つ作品の断面です。 少数のクリエイターや映画のベテランに知られているクリエイターは、審査員やフェスティバルの観客の意見で自分の作品に立ち向かう機会があります。 テクノロジーの入手可能性と、人々がグローバルにコミュニケーションできる容易さのおかげで、ドキュメンタリー映画に対する以前の認識を廃止し、視野を広げる、革新的でエキサイティングな映画を楽しむことができます。
フェスティバルで上映された映画は、ポーランド・ドイツ選抜チームによって選出されます。 そのメンバーは、正式な境界を越えるプロダクションを探して、現実への型破りなアプローチ、すなわちドキュメンタリーの先駆者であるプロダクションを示しています。 初演は特に重要であると考えられています。 賞は、主催者によって組み立てられる国際審査員によって授与されます。 映画上映とは別に、欧州コンクールの関連的かつ特徴的な部分は、提示された映画のクリエイターとのディスカッションです。
