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Il Festival Internazionale del Cinema di Cartagena de Indias è un evento cinematografico orientato socialmente e culturalmente e per scelta, ad accesso gratuito per chiunque. La FICCI legge costantemente le circostanze particolari del nostro paese e del nostro mondo per produrre ogni anno una versione di livello mondiale del nostro festival, guidata dalla conservazione della libertà e dall'amplificazione della conversazione culturale attraverso film ed eventi accademici pertinenti, umani, sottili, sofisticati e che fungono da veicolo per migliorare la coscienza umana, espandere la democrazia e contribuire a creare società libere, progressiste e inclusive.
Il Cartagena de Indias International Film Festival (FICCI) è il forum più antico e permanente delle Americhe per il cinema colombiano, iberoamericano e mondiale. Essendo parte attiva della mappa del cinema mondiale dal 1960, nella 64a edizione, continuerà a fornire spazi per la memoria, la riflessione, voci diverse e, come sempre, per la migliore cinefilia.
Il Festival valorizza la libertà creativa dei registi di tutto il mondo e offre spazio a film di qualsiasi formato, lunghezza, nazionalità, tema, genere o tecnica, che soddisfano i più alti standard di qualità, assumono rischi narrativi e propongono contenuti di grande rilevanza umana e cinematografica, pertinenza e sostenibilità.
Il Festival Internazionale del Cinema dell'Università Autonoma di Baja California promuove lo scambio di esperienze nel campo della produzione audiovisiva, così come la costruzione di conoscenze intorno al fenomeno cinematografico.
Dodicesima. Festival dell'audiovisivo per bambini (FICAIJ), 2021-2022
Venezuela-Colombia
Il Festival audiovisivo per bambini, conosciuto con il suo acronimo FICAIJ, è nato a Mérida, Venezuela, nel 2010, e si è consolidato dopo 12 anni come una delle vetrine più importanti per l'esposizione di contenuti educativi e alternativi di qualità e contenuti commerciali per bambini, adolescenti, giovani e famiglie del paese e della regione.
Dopo aver partecipato a più di 41.385 partecipanti nelle sue 11 edizioni precedenti che hanno avuto un impatto diretto in 6 paesi del mondo. Di fronte al panorama della pandemia che stiamo vivendo ancora attraverso il COVID-19, abbiamo assunto la sfida di trasformarci e attivare la nostra dodicesima edizione sul web con incidenza principale nei paesi della nostra regione. Inoltre, stiamo progettando di avere alcune proiezioni di persona in Venezuela e Colombia.
Storia:
Più di 1.506 cortometraggi e lunghi provenienti da 81 paesi di tutto il mondo sono stati trasmessi sugli schermi della FICAIJ, e più di 392 persone, tra cui bambini, adolescenti, giovani e adulti, hanno valutato e giudicato questi film.
I nostri giurati provengono non solo dal Venezuela ma anche da altri 9 paesi: Argentina, Brasile, Cuba, Ecuador, Italia, Kenya, Messico, Spagna e Sud Africa, partecipando alla rappresentanza dei loro luoghi di origine.
Filosofia:
Promuoviamo audiovisivi da un punto di vista riflessivo e produttivo, invitando bambini, adolescenti e giovani ad assumere un ruolo attivo come creatori e prosumer.
Missione:
FICAIJ cerca di incoraggiare la creazione, la produzione, l'esposizione e la distribuzione di contenuti di qualità per e da parte di bambini, adolescenti e giovani nella regione, stimolando il protagonista dei bambini in tutti questi processi.
2. Laboratorio FICAIJ:
Con il duplice scopo di rafforzare, da un lato, la produzione di bambini, giovani e contenuti familiari a livello regionale e, dall'altro, la formazione degli insegnanti nell'istruzione con e per i media, una necessità più evidente di fronte all'educazione digitale imposta dalla pandemia, all'organizzazione di FICAIJ assume la sfida di sviluppare la seconda edizione del suo Laboratorio FICAIJ, uno spazio formativo rivolto al settore della produzione di contenuti per ragazzi e ragazze latinoamericane e al settore dell'educazione.
Maggiori informazioni:
www.ficaij.com
www.facebook.com/ficaij
www.instagram.com/ficaij
Linea d’Ombra-Festival Culture Giovani è un festival internazionale di cinema, letteratura, performing art e musica ideato dall’Associazione SalernoInFestival e sostenuto dal Comune di Salerno con il contributo di Enti pubblici e/o privati, associazioni, fondazioni e sponsor.
La manifestazione si articola nelle seguenti sezioni Cinema Fuori Concorso (omaggi e anteprime) Corto Europa, sezione competitiva:
Videoarte & web
Musica
Teatro e performing art
Gli eventi e gli spettacoli di queste sezioni sono scelti dalla direzione artistica del festival sulla base della qualità, della coerenza con il progetto complessivo dell’evento e del tema, che annualmente è scelto.
Il 23° Festival Internazionale del Cinema di Almería si terrà ad Almería (Spagna), al fine di promuovere la provincia di Almeria attraverso il rafforzamento dei legami storici della provincia con l'industria e la cultura audiovisiva, da venerdì 15 novembre a domenica 24 novembre 2024. Il Festival è organizzato dal Consiglio Provinciale di Almería.
FILOSOFIA
Cosa ci guida:
Un concorso dedicato al cinema trascendentale, nelle sue diverse accezioni, tra cui il cinema filosofico, psicologico, scientifico, antropologico, spirituale e poetico.
Perché la trascendenza nell'uomo e nel mondo, potrebbe alla fine essere ineffabile e, su questo, l'arte cinematografica ha alcuni vantaggi e una grande responsabilità.
CINEMA GRATUITO
Tutte le possibilità cinematografiche sono benvenute, con un grande interesse per le rarità
SENZA TEMPO
Cinemística come spazio-tempo aperto, con caratteristiche non restrittive, che consente agli autori di sviluppare la propria lingua: sono accettati tutti i formati, la durata, la nazionalità, l'anno di produzione, ecc.
UN RIFUGIO
Un rifugio internazionale per film che intendono, tecnicamente o con la trama, un avvicinamento al grande mistero della rappresentazione mondiale, nell'arte e nell'uomo. Senza dogmi, in qualsiasi prospettiva individuale o collettiva, dalla fede, ma anche dall'agnosticismo, dall'ateismo spirituale e dal pensiero scientifico.
UN CINEMA POETICO DI CONTEMPLAZIONE
Gli sguardi dei registi, in tutta la loro diversità socio-culturale, sono interessati a qualsiasi film come risultato della scoperta personale, della ricerca o della sperimentazione, dell'ispirazione e del lavoro, della rivelazione o dell'introspezione degli autori. Quotidiano, estasi e disparità come strutture per dare profondità al trattamento cinematografico.
ASCETISMO
Il misticismo e l'ascetismo nella produzione cinematografica rappresentano, probabilmente, uno stato più assoluto rispetto agli altri, perché si potrebbe fare un cinema con un budget enorme e una maggiore complessità tecnica, ma a volte il film più umile e semplice è comunque universale.
L'ALAMBICCO
Le cinematografie impermanenti, ferme, del cinema «amatoriale» (dal verbo francese aimer), definiscono i registi non solo in base a ciò che mostrano e a come lo fanno sullo schermo, ma anche in base a ciò che decidono di non mostrare.
FENOMENOLOGIA
Ciò che appare e scompare, topologia l'emergere, materiale o cosciente, e la loro invisibilità o successiva scadenza. L'ambiente sequenziale del vuoto, della materia e del tempo. Contro il discorso, eloquente, ognuno può capirlo da solo. Assenza e miracolo: la mistica come possibile convivenza.
CORDIALITÀ, COMUNICAZIONE E COLLOQUI
Grande importanza dei colloqui e dell'interazione dal vivo tra spettatori e registi. Massima comunicazione, rispetto, simpatia e vicinanza da parte dell'organizzazione ai registi, artisti e registi che vengono a presentare i loro film.