Si tratta di promuovere non solo film scolastici ma anche cortometraggi di tutti gli universi.
UN PASSO VERSO GLI OSCAR
per FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
RECENSIONI
«Il mio festival preferito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«Tra gli altri candidati c'erano personaggi già famosi! È stato davvero un onore essere nominata insieme a candidati così straordinari» Lisa Hurel.
«Non posso davvero dire abbastanza cose positive sui Paris Art and Movie Awards. La mia esperienza con questo evento è stata senza dubbio la migliore e gratificante» - Ev Duran.
«Uno dei festival più organizzati e gestiti professionalmente a cui sia mai stato! Le selezioni ufficiali erano di alto livello e il networking era incredibile» - Jami Ramberan.
«Una delle migliori esperienze di festival che abbia mai avuto. Magnifico!» Warren Paul Glover.
«The Fisherman's Diary» ha vinto due volte al PAMA nel 2020, ed è ora selezionato per il 2021, per rappresentare il suo Paese.
«Game Changer» ha vinto un, il suo regista Aviv Mano ha poi lavorato su COCO e TOY STORY 4 della Disney (2018).
«The Wishgranter» ha vinto un, un EMMY AWARD e un (2016).
«Legacy of Lies» è distribuito da Lionsgate (2020).
«Sgt Stubby», un eroe improbabile, ha ottenuto un accordo di distribuzione a (2018).
«Curpigeon» è stato selezionato e ha vinto l'AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» è stato proiettato al FILMQUEST (2015).
«None of That» è stato SCELTO DALLO STAFF ENTRO IL 2015.
nel corso degli anni ha incluso:
- John Lunn, 2 volte vincitore del Prime Time Emmy Award, compositore di «Downton Abbey»
- Monica Cruz, «Un passo avanti»
- Olivia Sandusky, giornalista, NBC
- Mark Dacascos, attore, «John Wick III»
- Samuel Arnold, attore, «Emily a Parigi»
- Patrick Fabian, attore, candidato all'Emmy Award «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, giornalista vincitrice del premio Emmy, CBS
- Jamie Campbell, produttore di «Educazione sessuale»
- Cindy Mollo, vincitrice del premio Eddie, 4 volte candidata agli Emmy, redattrice di «Ozark»
- Rena Owen, attrice, «Star Wars Ep II» e «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, attrice, «L'agente della notte», «Sirena», «Il Trono di Spade»
- Michelle Tesoro, vincitrice del SXSW, vincitrice del premio Eddie, redattrice di «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, attrice, Boardwalk Empire
- Brent Huff, regista e attore «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson -rep. A.Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, attore «Stumptown», atleta medaglia d'oro olimpica
- Mina Sundwall, attrice, «Lost in Space» di Netflix, «Legends of Tomorrow» della DC
La nostra formazione comprendeva nel corso degli anni: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, il primo ministro francese Edith Cresson, il ministro francese Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebriamo i registi e ci concentriamo sugli esseri umani che realizzano i film: ogni regista/partecipante può parlare del suo film.
Incontrerai un nuovo pubblico, proietterai e mostrerai i tuoi lavori più recenti, entrerai in contatto con colleghi professionisti, condividi la tua passione con proiezioni ed eventi speciali in tutta la città, tra cui red carpet, anteprime di film, feste, networking tra registi, numerose domande e risposte, riflettori internazionali, conferenze e masterclass di settore, performance e mostre d'arte, musica dal vivo...
UN FESTIVAL CINEMATOGRAFICO INDIPENDENTE CON
- Premi
- Fotocall
- Riconoscimento artistico
- Rete
- cerimonia di premiazione
THE HUECC FESTIVAL è un festival cinematografico che cerca di per sé uno spazio per la costruzione di nuove scuole di cinema comunitarie. È nato dal progetto Homonimo realizzato nel 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, uno spazio in cui diversi gruppi audiovisivi latinoamericani si sono riuniti per gettare le basi per creare una scuola di cinema a Solano/Quilmes.
Attualmente, questa esperienza iniziale e attraverso il festival potrebbe dare forma alla ARROYO SCHOOL, che riunisce 40 ragazzi, ragazze e giovani dei quartieri su un lato del torrente Las Piedras.
Tutto ciò che viene raccolto da questo festival è destinato a continuare con l'esperienza cinematografica comunitaria e la futura costruzione della prima scuola di cinema comunitaria in Argentina.
Sono accettati tutti i generi, i formati e le durate. Verrà effettuata una selezione per la migliore organizzazione e programmazione del Festival. Terremo conto della sperimentazione formale e del rischio estetico
Accettiamo liberamente tutti i tipi di cortometraggi e lungometraggi senza restrizioni sulla data di produzione.
Per tremila anni, il popolo ebraico è sparso in tutto il mondo. Ecco perché il cinema ebraico viene creato in molti paesi diversi, insieme a festival speciali che selezionano e mettono in mostra quei film. Il Jewish Film Festival® di Mosca è diventato il primo nel suo genere in Russia. È stata fondata nel 2015 e da allora si tiene ogni anno.
Cos'è il cinema ebraico, dopotutto? Comprende molto più di film realizzati da registi ebrei o film che hanno come protagonisti famosi attori ebrei. La ricerca infinita dell'identità ebraica, l'assimilazione delle diaspore e la filosofia di autodeterminazione e separazione del popolo ebraico in una società, il ritorno al passato, la glorificazione degli eroi nazionali e il lutto delle vittime, le sfide del mondo di oggi e il problema della rilevanza e della conservazione di tradizioni - queste e molte altre questioni attirano registi di tutti i paesi e continenti. Cercando e selezionando i migliori film ebraici nel corso dell'ultimo anno abbiamo cercato di dare forma a una risposta alla domanda su cosa siano realmente questi film a tema etnico in rapida evoluzione. Mosca, una grande area metropolitana, un luogo in cui molte culture e nazionalità vivono fianco a fianco, è una delle location più adatte al mondo per un festival che rappresenta un dialogo tra le comunità nazionali.
Il MJFF tiene proiezioni dei film ebraici più importanti e risonanti degli ultimi anni. Al centro del Festival c'è il Feature Films Competition Program, che è completato da proiezioni di film documentari, cortometraggi e cortometraggi documentari (come parte di programmi di concorso o proiezioni speciali), nonché da discussioni con esperti su diversi argomenti sollevati nei film e critici specializzati nel cinema ebraico.
FestCine Itaúna — Busca promover a cultura cinematográstica através de exibições e oficinas gratuitas para o público com o intuito de incentivar jovens realizadores a explorarem novas formas de comunicar com o mundo - promovendo um espaço de formação de público, difusão da produção regionale e união de profissionais do setor.
A edição 2022 será hibrida entre presencial e online respeitando medidas sanitárias da OMS.
La nostra missione è fornire strumenti ai registi di tutto il mondo, per esporre e distribuire i loro lavori. INCORTO raggiunge milioni di spettatori e registi attraverso INCORTO Film Festival, attraverso INCORTO.com Film Channel e attraverso il tour di proiezioni dal vivo, che distribuisce parte dei suoi profitti a registi di 95 paesi.
Il festival presenta i migliori film dei registi mondiali e introduce nuovi talenti provenienti da tutto il mondo. La nostra missione è scoprire film ambiziosi e di alta qualità, promuovere le opere dei registi e aiutarli a realizzare i loro sogni.
Il Festival internazionale del cinema per bambini e giovani OJO DE PESCADO è un evento annuale in Cile che raccoglie i contenuti cinematografici e televisivi più recenti ed esclusivi di tutto il mondo rivolti a bambini e giovani.
Il Festival è organizzato dalla OJO DE PESCADO CULTURAL CORPORATION, una piattaforma di esplorazione e azione che, attraverso la proiezione di film e la promozione della creazione audiovisiva, mira a contribuire a garantire il diritto dei bambini e dei giovani all'educazione integrale e alla comunicazione e all'espressione delle loro opinioni.
L'undicesima edizione dell'Ojo de Pescado Film Festival si svolgerà online in tutto il territorio cileno e di persona solo nella regione di Valparaíso (se la situazione sanitaria lo consente) tra il 5 novembre e il 15 novembre 2024,
Le categorie del concorso sono:
- Cortometraggi per bambini.
- Serie televisive o web per bambini.
- Lungometraggi per bambini e adolescenti.
- «Young Filmmakers» (cortometraggi realizzati da bambini o giovani).
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Normative generali
Festival Internazionale Screen Cultura «Thelovetcheskoje Kino» (di seguito - Festival) si svolge tra collettivi (gruppi) di produzione giovanile in diverse forme d'arte, il collegamento con il cinema, la televisione, la fotografia e diverse tecnologie digitali.
Gli eventi del festival sono diretti alla formazione e alla valutazione della nuova cultura globale della produzione e della riproduzione età-diversi campioni comunicativi di generazioni interagiscono e fornisce le condizioni per stabilire una nuova comunità dell'informazione (dintorni), nuova cultura della società dell'informazione, dove socio-noetica (immateriale) fattori di valutazione sono informazioni e conoscenze. Festival holding promuove la creazione di cultura schermo come parte della cultura generale dell'informazione della società attuale.
Guida generale della metodologia del Festival e l'organizzazione è portato in azione del complesso educativo «Nasha Shkola» (Russia, Novosibirsk).
Il tempo, le condizioni, il luogo e la procedura di organizzazione e lo svolgimento del Festival regolare sono stabiliti annualmente di documento speciale — Ordine permanente di Holding.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
L'International Film and Multimedia Festival è un festival audiovisivo che mira a promuovere il cinema all'interno del paese e all'estero. Il festival si svolgerà nel mese di marzo con un concorso per cortometraggi di finzione, sperimentali, documentari e una mostra internazionale di arte multimediale. Ci saranno anche colloqui e incontri con i registi.
Qualsiasi persona fisica o giuridica può partecipare, individualmente o collettivamente, senza limiti di età e può essere realizzata con qualsiasi produzione audiovisiva, in formato 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Le produzioni presentate potrebbero essere state precedentemente proiettate, pubblicate su Internet o in altre mostre e festival, indipendentemente dall'anno di produzione.
Per tutte le sezioni che fanno parte della selezione ufficiale, saranno accettati tutti i cortometraggi registrati in formato digitale.
Con l'obiettivo di incoraggiare la creazione di spazi di incontro per il mondo dei mediometraggi e di promuovere l'interesse per la creazione cinematografica, l'Assessorato alla Cultura del Comune di Manzanares El Real ha creato il Primo Festival Internazionale di Mediometraggi di Manzanares El Real chiamato FIMMER.
Tutti i film con una durata compresa tra 30 e 60 minuti prodotti dopo il 1 gennaio 2021 possono essere presentati al concorso. E ogni autore o produttore può iscriversi fino a un massimo di due opere.
Le iscrizioni possono essere inviate online, tramite la piattaforma festhome.com o via e-mail a fimmerfestival@gmail.com, dove deve essere inclusa la documentazione richiesta nelle basi e le caratteristiche tecniche dei file da inviare.
La scadenza per la ricezione dei file è aperta il 9 gennaio 2023 e si chiuderà il 28 febbraio 2023.
TUTTO CIÒ CHE È STATO RACCOLTO SU QUESTA PIATTAFORMA IRA PER RAFFORZARE LA SCUOLA DI CINEMA IN C.O.V.I (Solano)
https://www.facebook.com/covicultura/
sotto fest ACTION
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
IMPORTANTE: I FILM DEVONO CONTENERE SOTTOTITOLI IN SPAGNOLO A MENO CHE LA LINGUA ORIGINALE NON SIA LO SPAGNOLO. Stampato nell'immagine video o in perfetta sincronia con il lettore online collegato alla piattaforma Festhome (YOUTUBE, VIMEO, ecc...)
I film che non completano questo regolamento avranno bisogno dei sottotitoli pronti per essere inviati al Festival se il film viene selezionato.
TUTTAVIA, È DISPONIBILE UN SERVIZIO OPZIONALE AGGIUNTIVO PER IL FESTIVAL PER CREARE E/O TRADURRE I SOTTOTITOLI PER IL TUO FILM. LEGGI LE REGOLE PER ULTERIORI INFORMAZIONI E PREZZI.
Film dal sottosuolo, autogestiti, decentralizzati e a distribuzione gratuita. Strumenti ambientali e audiovisivi utilizzati per la pura gioia, la felicità, la disinformazione, la connessione emotiva, la disintossicazione televisiva, la cooperazione collettiva, la creazione sociale dell'arte, la moltiplicazione del cinema gratuito e altro ancora...
Il festival è uno strumento sociale visualizzabile e controllato. È un evento annuale, gestito in una rete amichevole nelle città di tutto il continente, che presenta mostre inedite, sperimentali o fuori dal sistema, collegando spazi non convenzionali, creando una griglia comune e una missione condivisa, frutto di un'intelligenza collettiva e della libertà di parola.
Il festival è uno strumento sociale per la visibilità e il coordinamento. È un evento annuale, prodotto in rete, in diverse città del continente, che consente di esporre produzioni audiovisive inedite, sperimentali o esterne al sistema industriale e, in coordinamento, di contattare spazi espositivi non tradizionali generando una griglia comune e un oggetto/testo frutto dell'Intelligenza collettiva messa in funzione e manifestazione.
Quest'anno il festival non è assente, crediamo che sia più che mai necessario mantenere i locali per cui è stato creato il festival, intendendoci come uno strumento di controinformazione, durante questi 14 anni la dinamica del festival ha viaggiato in luoghi insoliti per quello che è inteso come il circuito ufficiale dei festival cinematografici in sale convenzionali per le proiezioni, ma in questo modo abbiamo creato pareti, pavimenti, centri culturali, quartieri, piazze, strade, insediamenti, spazi di incontro per vedere cosa sta succedendo sotto la superficie.
Questa edizione ha 2 OBIETTIVI
UNISCITI A NOI
Ci vogliono 16 anni per accompagnare l'under scene, questo spazio che cambia anno dopo anno, che prende nuova forma quando è possibile vedere ciò che viene filmato accompagnando i nuovi linguaggi di questo periodo. Questa scena sperimentale ha iniziato a lasciare esperienze che stavamo incanalando nel conurbano, nell'occupazione e nella promozione, se nella condivisione, che hanno alimentato qualcosa che oggi è a pochi passi e che è uno dei grandi obiettivi di questa edizione 2024.
siamo già lontani dai circuiti commerciali o dalle trasmissioni quotidiane e stiamo cercando la costruzione della scuola di cinema nel quartiere Covi di Solano, dove teniamo il festival del cinema e crediamo che il TRECE sarà una grande spinta per questa esperienza che sosteniamo e di cui facciamo parte sin dal suo inizio.
ITINERANTE
Le produzioni scelte faranno parte della retrospettiva che proietteremo in un percorso che unirà diversi punti dell'Argentina.
Il festival del cinema diventerà itinerante.
Qui vediamo il cinema, parliamo di cinema, facciamo cinema. Sperimentiamo sempre la forma e la struttura del festival. Vogliamo far ruotare la trasparenza delle narrazioni impeccabili. Siamo autogestiti, abbiamo ottime ragioni per criticare da una chiara posizione politica il nostro contesto socioculturale di produzione audiovisiva. Cerchiamo di vedere ciò che è nascosto oltre la superficie, senza tappeti rossi.
Il Patriki Film Festival diventerà il primo festival cinematografico internazionale competitivo della Russia. Il presidente della giuria sarà regista, sceneggiatore, produttore americano e vincitore del premio Leone d'Oro del Festival di Venezia, Darren Aronofsky.
«So You Think You Can Act» è un concorso mirato esclusivamente a riconoscere il talento di attori e attrici, acrobazie e lottatori, imitatori, comici standup e molto altro ancora da tutto il mondo. Gli attori semplicemente iscriversi ano le loro bobine o i filmati presentati al concorso per prendere in considerazione le loro capacità di recitazione in molti generi, dal dramma alla commedia. Oppure, per l'attore dalle sfaccettature, possono essere inviate anche clip di genere combinate.
Cosa rende So You Think You Can Act unico da altri concorsi orientati all'attore? Al fine di assicurare che ogni inscrição sia studiata e valutata su base individuale, SYTYCA ha istituito un sistema per assicurare che le voci non competano l'una contro l'altra, ma sono invece riconosciute per i propri meriti individuali. A tutti gli effetti, competono contro se stessi: ogni voce viene giudicata in base ai singoli meriti e valutata su un sistema di valori intrinseco. Vogliamo assicurarci che i giudici si concentrino su di te quando è il tuo turno di essere valutati, non su tutti gli altri attori che sono in testa: questo assicura che non avranno paragoni in corso nella loro mente quando dovrebbero concentrarsi interamente su TE.
Le clip per l'inscrição della performance saranno pubblicate su WRPN.tv per il giudizio del pubblico generale. Quando quella fase sarà finita, saranno spostati in una giuria di giudici indipendenti.
I premi vengono assegnati in base a una combinazione di punti di giudici e pubblico più suggerimenti speciali forniti dai giudici, quindi, il pubblico da solo non è un punto vincente definito. Si potrebbe vincere un premio senza la valutazione del pubblico. I giudici segnano le voci su una scala di prestazioni e le voci vincenti vengono riconosciute e premiate.
L'Hollywood Academy sostiene il Festival Internazionale del Cinema di Huesca riconoscendolo tra i finalisti degli Oscar nella categoria Miglior cortometraggio di finzione, inoltre l'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema lo riconosce per i premi Goya.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
Festival del cinema rurale e indipendente non competitivo. Uno spazio di diffusione e incontro per registi e produttori con opere incentrate sulla vita fuori città e sui problemi associati.
