Très respecté BAFTA CYMRU Festival du film de qualification jugé par des professionnels de l'industrie. Inscriptions au Royaume-Uni et à l'étranger.
Veuillez noter que nous sommes également un festival de qualification IMDB, ce qui signifie que si votre film est sélectionné et projeté, vous pouvez l'ajouter à IMDB.
Événements/Festivaldu film IMDB
https://www.imdb.com/event/all/
Veuillez lire les règles avant d'envisager de soumettre votre film.
Le Carmarthen Bay Film Festival est passé de force en force au fil des ans. Depuis notre premier festival en 2012, nous sommes passés de 35 inscriptions à plus de 750 de 60 pays différents pour notre festival 2019. Non seulement les inscriptions ont augmenté au fil des ans, mais aussi le nombre de cinéastes et de mécènes du festival.
Nous avons eu des cinéastes venant des États-Unis, de l'Australie, des Pays-Bas, de l'Italie, de la France et de nombreuses régions du Royaume-Uni. Le nombre de partenaires du festival a également augmenté avec Stradey Park Hotel, BAFTA Cymru, RTS Wales, University of Wales Trinity St. David, Felin Foel Brewery, Carmarthen Cameras et bien d'autres encore. Le festival est maintenant une qualification BAFTA Cymru/Pays de Galles, ce qui signifie que tout film projeté pendant le festival et réalisé ici au Pays de Galles peut postuler pour être considéré pour un prix BAFTA Cymru.
Notre 8ème festival a connu des changements significatifs, depuis sept ans, le festival a eu lieu à l'Hôtel Stradey Park ici à Llanelli. L'hôtel a été très favorable, et sans leur aide, le festival aurait été incapable de sortir du sol. Donc, avec le plein appui du parc Stradey, nous avons senti qu'il était temps de passer à autre chose et d'essayer quelque chose de nouveau. Ainsi, pour 2019, CBFF a eu lieu dans l'un des plus grands théâtres du pays de Galles dans le centre de Llanelli, ce qui a apporté une nouvelle dynamique et une sensation passionnante au festival.
Tout est question d'équité, notre devise.
« Ce festival est honnête » et sera toujours un champion du cinéma indépendant.
Juge du cinéma par Jury de l'industrie,
Festival largement promu,
Engagé en faveur de la transparence,
Festivalde qualification BAFTA Cymru
Nous sommes également très fiers d'avoir le nom de John Hefin associé au festival.
Avec le prix John Hefin pour la réalisation de toute une vie dans le cinéma, la télévision ou le théâtre. Et nous sommes ravis que John Morgan de JM Creative ait accepté ce prix lors de notre gala de remise des prix 2019.
Veuillez lire la brève biographie sur John ci-dessous.
John Hefin s'implique pour la première fois dans le travail de télévision en 1960, lorsqu'il répond à une annonce dans un journal pour les apprentis assistants à la production. Au cours des années 1960, il travaille comme producteur et réalisateur pour la BBC Wales. En 1974, il participe à la création du feuilleton en langue galloise Pobol y Cwm, le feuilleton télévisé le plus ancien produit par la BBC. Il a également co-écrit et réalisé le film comique de rugby TV Grand Chelem de 1978 et réalisé la série dramatique The Life and Times of David Lloyd George en 1981. Cette série en neuf parties, un biopic basé sur le Premier ministre gallois, s'est appuyée sur des conversations avec Lady Olwen, sa fille aînée, et avec AJ Sylvester, sa secrétaire. En 1984, John est le réalisateur de la narration d'une version animée de l'histoire des enfants du prince Charles Le vieil homme de Lochnagar.
Après avoir occupé le poste de chef du théâtre à la BBC Wales, il a travaillé au département d'études théâtrales, cinématographiques et télévisuelles de l'université d'Aberystwyth. En 1988, il devient directeur artistique de Film Cymru (qui a été rebaptisé par la suite Wales Film Council), chargé de commander des films auprès de producteurs gallois indépendants utilisant les fonds S4C. Il a également été président de la Commission cinématographique du Pays de Galles et président de Cyfrwng, une revue médiatique galloise, et d'un réseau. Il a pris sa retraite de la BBC en 1993. En 2004, il réalise et tourne une partie d'un documentaire mettant en vedette l'artiste Sir Kyffin Williams, Reflections in a Gondola
John a reçu le MBE en 2009, pour « services au cinéma et au théâtre gallois ». En 2012, il a reçu le prix spécial BAFTA Cymru pour sa contribution exceptionnelle à la télévision dramatique.
DoKer a été créé il y a 9 ans pour apporter de merveilleux documentaires indépendants du monde entier au public russe et fournir une plate-forme de discussion pour les auteurs, les experts et les spectateurs.
Les principes de DoKer sont les suivants :
- Quand on dit « film documentaire », on met l'accent sur le « film ».
- Il y a d'innombrables façons de faire un documentaire, mais nous pensons qu'il doit être dramatique et intéressant.
- L'image et le son sont aussi importants pour les documents que pour les films de fiction. Le langage du film est universel et nous l'utilisons pour raconter nos histoires.
Le Festival international du film de Bull City est ouvert à tous les cinéastes et scénaristes qui comprennent que le cinéma est beaucoup plus qu'un équipement coûteux et des décors avec des budgets peu pratiques.
Nous recherchons des films et des scénarios avec des intrigues animées par des personnages. Des histoires perspicaces qui s'appuient sur l'expression humaine plus que sur des effets spéciaux.
Des films du monde entier !
Partagé à Durham, NC !
On se voit là-bas !
Le Festival international du film et des droits de l'homme - HUMANS FEST, développé à Valence depuis 2008, est l'une des principales activités promues par la Fundación por la Justicia qui vise à rapprocher la culture audiovisuelle du grand public et des publics particulièrement vulnérables, ainsi que la défense des droits de l'homme et la dénonciation de leurs violations dans le monde entier tout en menant une série d'activités à contenu social.
Le Festival atteint sa 15e édition qui se tiendra en juin 2024.
Saviez-vous que chaque année une transformation se produit à Los Angeles, en Californie ? Des gens du monde entier se réunissent pour assister au plus grand et le plus prestigieux festival du film noir aux États-Unis. Des premières à succès de 100 millions de dollars aux nouveaux talents hollywoodiens, The Pan African Film Festival (PAFF) présente un large éventail d'œuvres créatives noires du monde entier, mettant en évidence celles qui renforcent les images positives et aident à détruire les stéréotypes négatifs. Nulle part ailleurs, le public ne peut trouver cette occasion unique de se réunir à travers le cinéma et l'art pour explorer de nouveaux mondes, rencontrer de nouvelles personnes et acquérir de nouvelles informations et idées.
PAFF est désigné comme un festival officiel de films qualificatifs pour l'action narrative en direct et les courts métrages d'animation pour l'Académie des arts et des sciences du cinéma.
Vénérée par des dizaines de milliers chaque année, PAFF projette plus de 175 nouveaux films sur 6 écrans en projection numérique de pointe pour le plus grand plaisir d'un public de cinéphiles sophistiqués. Le public de PAFF aime PAFF et PAFF les aime. Chaque année, le PAFF devient un pèlerinage pour les participants venus des États-Unis et du monde entier ! Connu pour ses panels de l'industrie, ses événements spéciaux et ses grandes fêtes, nous invitons les cinéastes à profiter de cette occasion unique pour se connecter à leur public principal et découvrir la magie spéciale de PAFF.
On a parlé de célébrités ? Observations de célébrités : Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elbe, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Fishburne, Angela, Majid Michel, Alfre Woodard, Blair Underwood, Kerry Washington, Nate Parker, Salli Richardson, Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia SanLaBeouf, CCH Pounder, Omar Epps, Regina King, Regina Than, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Good, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, On Leal, Stacey Dash, Billy Dee Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaiah Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smolett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle et la liste continue.
Jiffy Louvre II : Laissez l'inquiétude derrière (encore)
Après une pause de deux ans, le Short Shorts Festival de la Whitespace Gallery d'Atlanta, en Géorgie, revient pour sa septième édition et le second juré par Joe Peragine, artiste d'Atlanta et directeur de la Welch School of Art & Design. Le titre, utilisé à l'origine dans Short Shorts 2019, est un mash-up de haut (le Louvre, musée des musées) et bas (Jiffy Lube, pourvoyeurs du travail de lubrifiant en voiture dont le slogan est « laisser l'inquiétude derrière »). Le titre reprend le large objectif esthétique de ce festival. N'importe quel budget, n'importe quel genre, n'importe quelle histoire sont les bienvenus, à condition que cela nous donne un bref répit par rapport à ces moments de folie où nous vivons. Nous sommes ouverts à des travaux décalés, non narratifs et expérimentaux.
Le festival des courts métrages sera projeté en direct à la Whitespace Gallery d'Atlanta le samedi 17 septembre 2022. Whitespace est l'une des principales galeries d'art contemporain d'Atlanta et du sud-est, favorisant un environnement immersif de libre expression, d'intimité et de dialogue. Il y aura également une deuxième projection en direct en plein air sur le campus de la Georgia State University le jeudi 22 septembre 2022.
Les peintures, la sculpture et l'animation de Joe Peragines ont été présentées dans des galeries, des espaces d'art contemporain et des musées aux États-Unis et à l'étranger. Né à Jersey City, New Jersey, Peragine vit avec sa famille à Atlanta et est actuellement directeur de l'Ernest G. Welch School of Art & Design de la Georgia State University.
Le festival Itinerant Cinema in Mi Barrio est consolidé en tant que plate-forme vitale pour la diffusion de courts métrages nationaux dans le département du Cauca, offrant au public de différentes sous-régions la possibilité de regarder le cinéma sur écran géant. L'appel 2024 est ouvert aux courts métrages qui, en raison de leur proposition narrative, se démarquent et ont le potentiel de toucher un public diversifié.
Les œuvres cinématographiques peuvent aborder des thèmes libres, en accordant une attention particulière à des aspects tels que l'environnement, les droits de l'homme, la créativité et la jeunesse, les arts et les cultures, reflétant ainsi la richesse de la biodiversité colombienne.
Cette année, le parcours itinérant du festival commence dans le Cauca Pacific, avec des arrêts à Timbiquí et à Guapi. La chambre mobile se déplacera ensuite vers le sud, sur les terres de Patía, puis vers le nord à Santander de Quilichao, dans les Valles del Cauca. Vous visiterez également l'est de Tierra Distancia, connu pour ses trésors cachés.
Le festival proposera une programmation spéciale pendant la semaine centrale de Popayán, dans le Cauca, où des activités supplémentaires seront développées, notamment des ateliers, des conférences et des expositions officielles. Ce voyage itinérant vise non seulement à présenter des courts métrages, mais également à promouvoir le dialogue et les échanges culturels, réaffirmant ainsi l'engagement du festival à promouvoir le cinéma national au niveau local et international.
Le Seoul Metro International Subway Film Festival (SMIFF) présente divers courts métrages extrêmes dans le monde entier sur les moniteurs de métro de Séoul et de Barcelone et vise à contribuer à créer un environnement culturel cosmopolite où tout le monde peut regarder des films dans différents endroits au-delà des cinémas.
Le Festival international du film de l'île FECISLA est un événement cinématographique qui a pour thème l'identité et la culture de l'ascendance africaine, de l'enfance et de la jeunesse et de l'environnement, imprégnant et impactant par un processus éducatif et culturel la majorité de la population indigène de l'île de Fuerte et le diversité de visiteurs de différentes parties de la planète qui viennent à notre festival.
Le festival du court métrage de Glasgow, le plus grand festival de court-métrage compétitif en Écosse, réunit des cinéastes écossais et internationaux, des délégués de l'industrie et le public local pour une intense période de cinq jours de projections de compétition, de programmes spéciaux uniques, d'ateliers et de fêtes.
GSFF s'est forgé une réputation internationale en matière de curation de qualité. Cela se reflète dans le nombre croissant de cinéastes, de diffuseurs de talents et de programmeurs de festivals qui y participent chaque année. Le GSFF a été invité à collaborer avec des festivals et des exposants au Canada, en Chine, en Croatie, au Danemark, en France, en Irlande, en Italie, au Kosovo, en Pologne, en Russie, en Corée du Sud, en Espagne, en Suisse et à travers le Royaume-Uni.
1. Festival du film Brain
Le Brain Film Fest (BFF) est un festival international de films dédié à la mise en valeur et à la promotion de la création et de la diffusion de longs métrages et de courts métrages sur tous les aspects du cerveau, de ses capacités et conditions étonnantes à ses pathologies. Le BFF est organisé conjointement par la Fondation Pasqual Maragall et Minimal Films. En plus d'être une compétition cinématographique, le BFF organisera également tout au long du festival d'autres événements sociaux, culturels et/ou scientifiques en personne et en ligne axés sur le cerveau.
La 8e édition du Brain Film Fest se tiendra du 12 au 16 mars 2025.
