La 8e édition du Festival international du film indépendant d'Ibiza a développé plusieurs seus dans les 5 municipalités de l'île, pour la première fois avec le soutien institutionnel des 5 conseils municipaux, et la version en ligne sur la plateforme Filmin. Le soutien institutionnel à Ibiza est total en ajoutant les départements de la culture et du tourisme du Consell Insular d'Ibiza et les différents sponsors privés de l'île.
Ibizacinefest a renouvelé son engagement en faveur d'Ibiza et de la culture avec un programme de 132 titres nationaux et internationaux, des avant-premières exclusives en Espagne et 90 % des avant-premières aux îles Baléares, des activités ciblées pour les professionnels, des concours de courts métrages pour découvrir et valoriser les talents locaux et baléares, un programme éducatif avec des projections spéciales pour les étudiants et les enfants afin de créer de nouveaux publics.
La réflexion a également couvert son espace à travers 19 conférences après des projections avec ses créateurs et créateurs sur son processus de création et la relation entre les films et les problèmes des réalités socioculturelles. Nous sommes arrivés à 75 invités, dont 18 internationaux.
Les courts métrages sont une fois de plus les protagonistes d'IBZCF24 avec une qualification pour les Goya Awards 2024 par curtmetratges et une collaboration avec l'European Film Academy avec les Short Films on Tour.
Des activités comme notre première session de golf ou la session spéciale consacrée au cinéma Quinqui avec la collaboration de l'UNED de l'université des îles Baléares.
Ils ont connu un succès total. L'engagement envers l'industrie se concrétise par les frais de masterclass de premier niveau national donnés par Ion de Sosa et Laura Ferrés, qui plus est. Nous avons sensiblement augmenté notre audience en présentiel, de 38 sessions, avec tot l'estat en ligne grâce à notre programme 14 llargmetratges, 3 d'ells of Balearic production, à Filmin, avec sa présence dans les médias de communication, avec des articles internationaux et une augmentation notable des impacts par rapport à l'édition 2023. Nous continuerons à croire aux films d'auteur engagés, à la fois à des points de vue nécessaires, qui sont poden moure in fons i form en marge des normes du cinéma commercial, avec une liberté créative totale.
Xavi Herrero
Réalisateur et programmateur IBZCF2-European Film Academy Membre
La quatorzième édition du festival du film étudiant FENACIES Uruguay a ouvert ses inscriptions le 1er avril et restera ouverte jusqu'au 30 mai. Comme chaque année, tous les étudiants du monde entier (du primaire à l'université) peuvent inscrire gratuitement leurs courts métrages, qui seront projetés à Montevideo du 9 au 15 septembre.
FENACIES est une organisation fondée en 2011 qui a débuté dans le but de créer un festival de cinéma spécialement destiné aux jeunes, où la concurrence serait équitable et où la créativité et les efforts de ces derniers seraient valorisés.
Dans un premier temps, le festival a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'Éducation et de la Culture, intérêt éducatif par le Conseil de l'enseignement primaire et intérêt touristique par le ministère du Tourisme et des Sports. De plus, en 2015, l'UNESCO l'a déclarée d'intérêt éducatif et culturel.
L'objectif principal du festival est de renforcer l'éducation audiovisuelle des plus jeunes, et grâce à la réalisation de courts métrages, ils peuvent exprimer leurs idées afin qu'ils puissent ensuite les voir reflétées sur grand écran.
Au cours de la semaine, les courts métrages sélectionnés seront projetés dans un cinéma public et public. Le 15 septembre, les gagnants seront annoncés lors de la cérémonie de clôture.
Le Festival international du film de Sax, dans la province d'Alicante (Espagne), qualifié pour les Goya Awards, est né de l'initiative du cinéaste Miguel Herrero Herrero. Depuis sa création en 2006,
le festival bénéficie du soutien du conseil municipal de Sax mais est également soutenu par : Generalitat Valenciana, Universidad Miguel Hernández de Elche (UMH), Universidad de Alicante, (UA), Diputación de Alicante,... Il s'agit de la quatorzième édition du Festival du film. Il s'agit de l'édition spéciale en ligne, une compétition pour les meilleurs courts métrages et longs métrages de projet. Des rencontres et une master class pour les cinéastes sont organisées par des professionnels reconnus tels que les acteurs Aldo Sambrell, Carlos Santos, Raúl García, Gonzalo García Pelayo, le compositeur Luis Ivars, l'écrivain et critique Carlos Aguilar...
Depuis sa création en 1979, le Prix Efebo d'Oro explore les liens entre cinéma et narration en attribuant le meilleur film basé sur une œuvre littéraire. Elle s'est également ouverte de plus en plus à de nouveaux langages audiovisuels, en observant comment les arts s'influencent mutuellement et en échangeant des expériences. Le festival a lieu à Palerme, une ville célèbre pour son accueil et sa brillante vie artistique. Il a été soutenu jusqu'à présent par le Département du Patrimoine Culturel et des Activités Culturelles de la Région Sicile et par la Ville de Palerme, tandis que depuis sa première édition, la Banca Popolare S.Angelo a été le principal sponsor.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Le Festival international du film de Zanzibar accepte actuellement les candidatures pour tous les films africains (y compris la diaspora africaine) et les films de la région du Dhow - Asie du Sud-Est, péninsule arabique, Golfe Persique, Iran, Pakistan, Inde et îles de l'océan Indien. ZIFF se réserve le droit d'accepter tout film présentant un intérêt particulier pour le festival.
À propos
Ce festival a été fondé en 2011
La soirée cinéma au château est une galerie multiculturelle en plein air de courts métrages, unique en Europe et en Slovaquie. Grâce à son emplacement unique sur le terrain en plein air du château de Saris, le festival attire les amateurs de cinéma depuis 2011.
Depuis, environ 500 courts-métrages ont été projetés sur la colline du château de Saris. En 2020, nous aimerions augmenter ce nombre en utilisant non seulement un lieu de projection comme c'était habituel les années précédentes, mais 3 places de projection pendant deux soirées cinématographiques. Le festival sera accompagné d'une série d'ateliers sur l'audiovisuel et le cinéma, ainsi que d'autres activités axées sur les familles (théâtre pour enfants, activités de peinture) et des spectacles musicaux pour tous. Au cours de cette année, nous aimerions proposer deux nouvelles sections de concours. Prix pour
- Le meilleur protagoniste du film documentaire (sélectionné par un jury d'experts) et Anti Award -
Le pire court métrage du festival (prix du public). Nous souhaitons également créer une nouvelle « zone de détente » pour les visiteurs qui souhaitent profiter de la nature autour du Château Saris. Pour les visiteurs de la famille, nous aimerions offrir un programme complet comme d'habitude. Les visiteurs apprécieront également l'occasion unique de camper, ce qui n'est pas autorisé pendant l'année régulière. Cette opportunité est l'un des nombreux avantages dont bénéficient les visiteurs pendant notre festival. La soirée cinéma commence par un long métrage et une soirée complète de courts métrages issus de différentes productions et pays.
En 1981, sous l’impulsion d’André ABET et de la ville de Cabestany, les premières Rencontres du court-métrage naissaient. D’année en année, grâce à la volonté de véritables passionnés, cette manifestation a su s’épanouir en séduisant un public toujours plus nombreux tout en gardant son aspect convivial. Car, outre la qualité de la programmation, ces « Rencontres » sont aussi un lieu d’échange entre le public et les réalisateurs, dans une ambiance toujours festive, aidée il est vrai par les nombreux « verres de l’amitié » offerts après chaque projection.
Ce rendez-vous international du court-métrage accepte les animations, clips musicaux, documentaires, film expérimentaux, fictions et reportages de moins de 30 minutes.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) est conçu pour être un festival de film détendu amusant, offrant des films indépendants de qualité et des opportunités de réseautage.
Nous nous efforçons de créer des opportunités de réseautage avec d'autres cinéastes et acteurs avant et après les projections.
Chaque festival aura une fête après et des prix.
Les films sélectionnés par un comité comprennent des longs métrages, des courts métrages, des vidéoclips, des webisodes et des documentaires.
L'Europe autour de l'Europe - Le Festival du film européen de Paris se tiendra du 3 au 16 avril 2024 à Paris et en Île-de-France.
Sa sélection présente des films d'auteur et d'auteur produits par les pays de la Grande Europe (membres du Conseil de l'Europe) et met l'accent sur les liens entre les cinéastes européens classiques et les nouveaux talents du cinéma contemporain. L'un des principaux objectifs du festival est de renforcer le réseau de l'industrie audiovisuelle créative en Europe.
Outre des projections et des questions-réponses avec des cinéastes, le Festival propose des masterclasses publiques et des tables rondes avec des invités prestigieux venus d'Europe.
L'Europe autour de l'Europe est l'endroit où le nouveau film européen rencontre le cinéma européen qui défend des valeurs.
BIENVENUE AU SUNFEST ISFF 2023 !
Le SUNFEST a pour but de célébrer l'art du cinéma et de créer une expérience partagée autour du cinéma. Nous sommes un festival international de films indépendants à but non lucratif qui programme des courts métrages et des documentaires et nous nous efforçons de proposer les meilleurs films que l'industrie a à offrir à notre communauté, au pays et à l'étranger. Nos programmeurs visent à accélérer la création de nouveaux talents et à aider les cinéastes à entrer en contact avec l'industrie mondiale. Nous nous engageons également à éduquer et à développer le public pour le cinéma international et indépendant qui projette le type d'œuvres innovantes et visionnaires qui ne sont normalement pas distribuées dans ce domaine.
Les jurys récompenseront nos cinéastes dans toutes les catégories individuelles. Notre comité de sélection est également composé d'un groupe de professionnels de l'industrie issus de divers domaines, tels que des réalisateurs, des acteurs, des producteurs, des professeurs, des écrivains, des animateurs, des directeurs de casting, etc.
Le festival international du film TRAVEL FILM rassemble les meilleurs films de voyage, de plein air, de nature et d'aventure du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russophone.
Tous les meilleurs films seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 17 au 18 février 2024 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « Meilleur film de voyage ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
Ortometraggi Film Festival est un festival de courts métrages (documentaires, animation, fiction et vidéo d'art) dont le but est de sensibiliser les gens aux questions liées à l'environnement, à l'alimentation, à la durabilité et à la relation actuelle entre l'humanité et la nature.
Cette année, la quatrième édition du Festival du film d'Ortometraggi se tiendra à Turin, l'un des centres commerciaux et culturels les plus importants du nord de l'Italie.
Ortometraggi Film Festival 2021 est conçu pour être apprécié à la fois en personne et en ligne. Avec le spectacle en direct, les courts métrages sélectionnés seront sortis pour une durée limitée sur une plateforme en ligne dédiée. Les réalisateurs auront également la possibilité de participer à des interviews en ligne, afin de créer un événement interactif où le public et les réalisateurs pourront parler du cinéma, de la nature et du développement durable.
Les catégories de cette édition se distinguent par trois thèmes principaux, afin d'explorer le sujet de la relation entre l'homme et la nature sous différents points de vue et facettes.
Sur la base des catégories suivantes, les réalisateurs sont invités à inscrire leurs courts-métrages :
1. Technologie et agriculture
2. Terre et numérique
3. Ville et Nourriture
De plus amples informations sur l'événement seront bientôt disponibles sur le site web.
Le Festival du Film LGBT de Louisiane cherche à entendre les voix de tous les membres de la communauté LGBT et de leurs alliés. Nous voulons entendre VOTRE voix, voir les choses à travers VOTRE objectif.
Voir le monde à travers le prisme de la conscience, de l'acceptation, de l'amour et de l'autonomisation...
Merci d'être parmi nous pour notre troisième année ! Nous avons eu d'incroyables événements en direct et virtuels et nous avons hâte de continuer la fête en 2021.
Nous avons commencé le 28 juin 2019 - Cinquante ans après les premières émeutes de Stonewall, pour donner une voix aux cinéastes qui pensaient qu'ils n'appartenaient pas au grand public. Nous rendons hommage à la cinéaste et militante trans Chloe- Deloach Davis qui s'est emparée de sa propre vie après des abus incessants.
Chaque année, nous rendons honneur à ceux qui vivent avec amour dans leur cœur.
Merci d'être ici - vous n'êtes pas seul.
L'Association MOONWATCHERS pour la culture cinématographique de Statte (Tarente, Italie) organise le concours « Moonwatchers Film Festival » destiné aux réalisateurs et cinéastes du monde entier ayant produit leurs œuvres à partir du 1er janvier 2020. La date limite d'envoi des films est fixée au 31 mai 2023.
Le Festival International du Film Panafricain (FIFP) de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel.
Le FIFP a été créé et fondé par Mr. NGANGUE EBELLE Eitel Basile et par l’association NORD SUD DÉVELOPPEMENT, association agréée jeunesse et Education Populaire Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports n° 06514.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie d’une expertise au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que pour le développement des Affaires Culturelles.
Depuis 2006, date de sa création, le DIKALO AWARDS (« message » en langue Douala-Cameroun) est décerné par un jury professionnel au meilleur long et court métrage (fiction), au meilleur long et court métrage documentaire, Dikalos de la paix, au meilleur acteur et actrice.
Le FIFP est un moment, une expérience unique où le cinéma panafricain et les cultures africaines ainsi que celles de sa diaspora à travers le monde sont à la disposition de tous. C’est une énergie exceptionnelle.
Depuis 2018, le FIFP de Cannes associe à ses activités de projection un marché : le Salon entreprendre, culture et bien-être. L’objectif est de valoriser l’économie du cinéma Panafricain.
D’ici quelques années, le marché des arts panafricains va générer des sommes considérables. « Nous sommes déjà demain ». Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière.
Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l’Africain et de sa diaspora ce qu’elle est aujourd’hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d’autres…
Le Panafricanisme est un concentré de l’universalisme. Il a toutes les lumières, celle de l’Egypte antique et celle de l’avenir du monde. En somme, la beauté en permanence.
Depuis 1996, le Festival International du Film Panafricain de Cannes associe à ses activités de projection un marché : le Salon Panafricain. Un lieu où les métiers du cinéma se déclinent. « Le cinéma à l'avantage d'être un art qui regroupe presque toutes les autres activités artistiques. On trouve dans le cinéma, la performance d'acteurs, la musique, la photo, la beauté, l'esthétique, la mode, le livre...»
Notre objectif est de valoriser l'économie du cinéma Panafricain. Le marché des arts panafricains est dans une phase de croissance. Nous misons sur l'avenir. Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière. Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l'Africain et de sa diaspora ce qu'elle est aujourd'hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d'autres... Le Panafricanisme est un concentré de l'universalisme. Il a toutes les lumières, celle de Égypte antique et celle de l'avenir du monde.
En somme, la beauté en permanence.
Le Festival International du Film PanAfricain de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel. Le Festival bénéficie depuis 2012, d'un atout inestimable en la personne de son Égérie : La Splendide Tetchena Ayana BELLANGE (affiche du Festival) qui symbolise à elle seule L'Esprit, la Beauté, l'Ethique et la Créativité panafricains. Cette canadienne de parents haïtiens, actrice, productrice et réalisatrice incarne mieux que quiconque l'idéal panafricain dans sa dimension universelle.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie par le biais du Groupe Nord-Sud Développement d’une expertise de plus de 12 ans au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que 28 ans d’expertise pour le développement des Affaires Culturelles et Sociales.
Le Festival International du Film Panafricain offre un soutien permanent au développement de vos projets et un savoir-faire dans leur accompagnement. Nous sommes au cœur de la diffusion et de la promotion des films, de le mode, de la musique, du livre.
Sawa Ethik University & Marcus Mosiah Garvey Academy est un Pôle d’Échange lors du FIFP, sous forme de séminaire (conférence et ateliers) est un Espace indispensable pour les entrepreneurs.
