Aller à...
Axé depuis trente ans sur la découverte de nouveaux talents et sur la diversité du cinéma contemporain, le Granada Film Fest s'intéresse particulièrement aux futurs cinéastes de toutes nationalités, ouverts aux films décidés à explorer de nouvelles formes audiovisuelles quels que soient leur définition, leur genre, leur format ou leur durée.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Il s'agit d'un festival avec deux sections à disputer. Section officielle et section de courts métrages asturiens. Trois prix seront décernés (meilleur court métrage officiel, meilleure performance et meilleur court métrage asturien). Toutes les informations se trouvent dans les bases. Tous les auteurs, quelle que soit leur nationalité, peuvent participer.
COMPÉTITION DE LONGS MÉTRAGES, DE DOCUMENTAIRES ET DE COURTS MÉTRAGES
Le festival Dystopia, film et environnement de la région de Murcie est un projet qui vise à diffuser, servir de référence et sensibiliser au cinéma environnemental, ainsi qu'à soutenir et diffuser des productions nationales et internationales sur ce sujet.
La 14e année sera marquée par de nouveaux ajouts et des compétitions ! L'International Horror Hotel Film Festival and Convention se tient chaque année en juin dans le nord-est de l'Ohio. Nous avons des concours ouverts pour des films et des scénarios dans les genres suivants : expérimental (film uniquement), fantastique, horreur, comédie d'horreur, slasher, science-fiction et thriller à suspense. Nous acceptons également les bandes-annonces, les clips musicaux, les pilotes de télévision (film ou script) et les épisodes Web (film ou script) pour les projets dans les genres listés.
La compétition est également ouverte pour notre concours de musique de films d'horreur (inscriptions via notre site Web). Lors de l'événement, nous organisons également des concours de maquillage Scream King/Scream Queen et FX en direct.
Cette année, nous organiserons également le deuxième concours annuel de films Room 237, au cours duquel les cinéastes s'affronteront pour créer un film en 30 jours en utilisant une arme du crime attribuée lors d'une réunion de lancement de Zoom. De plus amples informations sur la compétition cinématographique Room 237 seront disponibles sur le site Web du Horror Hotel Film Festival d'ici janvier 2024. Commencez à constituer votre équipe et préparez-vous à participer !
L'événement comprend quatre jours de projections de films, deux jours de tables rondes et de conférences, une convention commençant le vendredi après-midi, des invités spéciaux, des soirées karaoké de réseautage, des compétitions en direct et plus encore.
***VEUILLEZ LIRE TOUTES LES RÈGLES/CONDITIONS AVANT DE LES SOUMETTRE***
LE PREMIER FESTIVAL DU CINÉMA ET DU SHOW-BUSINESS EN ITALIE ENTIÈREMENT DÉDIÉ À LA COMÉDIE !
Au cœur de l'été italien, entre le charme des Pouilles et la chaleur de Manduria, le Comedy Film Fest — Manduria s'impose comme un festival de cinéma et de divertissement de haut niveau. Pendant trois jours, le festival propose des avant-premières de films et des spectacles hilarants, tous centrés sur le thème de la grande comédie italienne et internationale, accompagnés de musique et de divertissement.
Le calendrier des événements est divisé en différents domaines au sein de la municipalité de Manduria, de la plage à la campagne, des activités de divertissement diurnes aux dégustations de vin au pays du « vin du Primitivo ». L'événement principal se déroule dans le centre historique de la ville de Manduria, où une grande arène en plein air de 2 000 places joue le rôle le plus important.
La fusion du cinéma et de la musique est d'une importance capitale. Sur cette base, le festival propose un programme d'événements musicaux importants parfaitement intégrés au programme global, enrichissant ainsi l'expérience du public.
La ligne de référence conceptuelle de l'exposition de films d'astronomie est la fascination humaine pour le cosmos, associée à l'observation et à l'exploration de celui-ci, à la recherche de réponses aux questions qu'il soulève, ce qui, loin d'influencer le genre cinématographique, peut se refléter dans l'esthétique du film, sa poésie, le sujet, l'intrigue ou le fait d'avoir lui-même été la source d'inspiration de l'œuvre.
Le BELLAVISTA FILM FESTIVAL (BVFF) cherche à inspirer et à responsabiliser notre public avec une sélection rigoureuse de films abordant des problèmes sociaux urgents et pertinents. Promouvoir le cinéma à impact social en tant qu'outil pour stimuler la pensée critique et motiver l'action sociale afin de catalyser les agents du changement dans leurs communautés et au-delà.
Dans le cadre du développement d'un projet social pour le développement culturel, le festival cherche à promouvoir des espaces d'exposition pour les œuvres sélectionnées dans les quartiers de Carthagène et ses environs. Nous croyons au pouvoir du cinéma pour sensibiliser et promouvoir l'égalité entre les Caraïbes et l'Amérique latine.
Le Festival international du film documentaire de Santiago (FIDOCS) est le principal événement de diffusion, de diffusion et de compétition du cinéma documentaire au Chili et en Amérique latine.
Axé sur la promotion du dialogue et de la réflexion, ainsi que sur la formation du public à l'appréciation du film documentaire dans un contexte de transformation permanente, le FIDOCS cherche à explorer les multiples voies disponibles dans la réalisation de documentaires ainsi que dans les dérives propres aux œuvres non-fictionnelles. Dans son programme, FIDOCS intègre les œuvres de réalisateurs expérimentés et émergents afin d'aborder la question du « RÉEL ». Ce faisant, il prend en compte les différentes dimensions, frontières disciplinaires et tensions liées à la question « qu'est-ce qui est réel ? » , ainsi que le genre documentaire lui-même, a à nous offrir.
Tout au long de son histoire, le FIDOCS s'est positionné comme l'un des festivals de films documentaires les plus prestigieux d'Amérique latine, en tant que plateforme privilégiée pour projeter du cinéma contemporain et promouvoir l'esprit critique. Année après année, dans le cadre de son approche curatoriale sélective, le FIDOCS invite non seulement d'importants représentants des secteurs audiovisuels nationaux et internationaux à exposer leurs œuvres à Santiago, mais aussi, en utilisant cette ville comme plaque tournante du cinéma, à remettre en question, à interpréter et à réécrire le statut de la pratique cinématographique documentaire contemporaine aujourd'hui.
Pour la promotion, le positionnement et l'exploitation de films chiliens et internationaux, le FIDOCS propose trois compétitions principales. Ces sections incluent : COMPÉTITION INTERNATIONALE, COMPÉTITION CHILIENNE et COMPÉTITION DE COURTS MÉTRAGES ÉMERGENTS POUR LES FILMS NATIONAUX.
En outre, FIDOCS a la principale activité industrielle, DOCS IN PROGRESS, pour les œuvres latino-américaines en cours où le jury (monteurs, réalisateurs, concepteurs sonores, producteurs, programmeurs), en plus de choisir un gagnant, nourrit les cinéastes pour effectuer la post-production de leurs films et encourage leur diffusion et leur transmission. Cette section est gérée conjointement avec la section WIP de CHILEDOC CONECTA.
Le festival propose également d'importantes activités de formation et de vulgarisation dans son école FIDOCS, où des étudiants des écoles de cinéma et de communication de tout le Chili viennent de tout le Chili, afin que ses meilleurs étudiants puissent se retrouver dans un espace intergénérationnel et interdisciplinaire avec des invités de festivals internationaux et nationaux ; ils assistent à des master classes, à des ateliers, à des dialogues, entre autres.
En outre, conformément à sa vocation interdisciplinaire, FIDOCS entend accompagner ses projections d'autres interventions artistiques telles que des installations, des expositions, des performances, qui, par leur propre expression, dialoguent avec le concept documentaire. C'est ainsi qu'est née la section FIDOCS EXPANDED, où différents artistes, vidéastes et cinéastes, tous liés aux domaines du son ou du visuel, exposent leurs œuvres.
Enfin, les films sélectionnés seront projetés après la fin du festival, dans différentes régions du Chili et à l'étranger, dans la section BEST OF FIDOCS. L'objectif est l'extension culturelle du festival au niveau territorial, en mettant l'accent sur la circulation des films au niveau régional, en permettant de programmer des répliques sur le territoire national ainsi qu'à l'étranger.
* Le FIDOCS sera organisé avec des projections théâtrales.
Le Xilitla International Film Fest vise à promouvoir au niveau national et international le cinéma du genre fantastique.
Le site le plus surréaliste du Mexique présente fièrement la deuxième édition de son festival international du film de Xilitla, également connu sous le nom de Xilitla Film Fest.
Situé dans la ville magique de la Sierra Madre Occidental, avec sa forêt tropicale luxuriante, cet endroit a captivé Edward James, qui y a construit son jardin surréaliste, un monument à l'imagination débordante.
En 2024, ce festival dédié au genre fantastique (fantastique, horreur, réalisme magique, science-fiction, expérimental et ses dérivés) se tiendra à nouveau.
Le festival est organisé par le James Center, la brasserie James et le musée Edward James, avec le soutien du Arts Center S.LP, de la municipalité de Xilitla et du secrétariat national du tourisme de San Luis Potosí ; en partenariat avec le réseau ibéro-américain des festivals. Dans le cadre du festival, il y aura des projections de concours, des vitrines, des hommages, des ateliers de formation professionnelle et des activités holistiques.
L'appel à candidatures sera ouvert du 15 mai au 30 septembre 2024.
Le festival aura lieu du 27 novembre au 1er décembre 2024 et comportera deux sections : vitrine et compétition, ainsi que des ateliers, des conférences et des hommages visant à promouvoir l'industrie cinématographique.
CreaSport est un concours de courts métrages qui a trait à la beauté des activités sportives, à leurs histoires, à leurs moments de gloire ou d'échec, à leur richesse pédagogique... mettant en évidence la capacité de pénétration de l'activité physique dans la société.
Le festival international du film de Rani Durgavati est conçu pour célébrer le cinéma.
RDIFF s'engage à présenter les films de cinéastes exceptionnels du monde entier. Le festival accueille des films du monde entier.
Le RDIFF est un festival international du film basé à Jabalpur, en Inde, qui propose des projections, des séances de questions-réponses et une cérémonie de remise de prix semestrielle. Un événement est entièrement dédié aux courts métrages et un autre aux longs métrages.
Notre première édition a été lancée avec succès le 5 octobre 2023 pour les courts métrages.
Maintenant, en juin, ce sera pour les longs métrages.
Il y aura deux événements par an.
Notre objectif principal est de célébrer le cinéma des cinéastes indépendants. Nous avons une section séparée pour les créateurs indépendants avec des frais d'inscription moins élevés.
Note pour les cinéastes indépendants
Comme de nombreux films ne sont pas sortis et que les réalisateurs n'ont pas eu accès à une bonne plateforme pour présenter leur cinéma. RDIFF leur fournira une plateforme en ligne où ils pourront le planifier et le montrer au monde entier. Le RDIFF fera la promotion de ces films sur le marché (pour cela, le RDIFF entrera en contact avec les cinéastes indépendants séparément, pour toute question, envoyez-nous un e-mail avec le sujet : RDIFF Play)
Tous les projets officiellement sélectionnés recevront par e-mail le laurier officiel et le certificat de réussite personnalisé en fonction de leur statut final dans le concours.
Le concours est ouvert aux professionnels ainsi qu'aux étudiants avec une section séparée pour les étudiants cinéastes.
Comme nous sommes guidées par la bravoure de la reine Rani Durgavati, nous aurons une catégorie spéciale pour les femmes cinéastes indépendantes.
RDIFF est un festival différent.
Le 7e festival du film d'Amazonía del Plata est né de l'exposition plastique/audiovisuelle homonyme qui s'est tenue à Tigre en 2019 et cherche à aborder les œuvres audiovisuelles des habitants et les contextes des bassins, des îlots, des cénotes, des méandres, des côtes et de tous ces territoires amphibies résultant du conflit entre la nature hydrique et sa relation avec la civilisation.
Le 7ème festival du film Amazonia del Plata se tiendra à Tigre et Quilmes du 3 au 6 avril 2025.
Le festival du court métrage de L'Hospitalet est un événement culturel important de la ville.
Notre mission est de promouvoir la créativité et le talent des jeunes cinéastes et de leur offrir une plateforme pour présenter leur travail.
Divisé en deux événements en octobre et novembre, le festival projette une sélection de courts métrages dans les cinémas Filmax de Gran Via 2.
Nous avons différentes catégories : notamment Metropolis (courts métrages réalisés en 48 heures), Global (courts métrages sur la coopération et les droits de l'homme) et cette année, nous en publions un nouveau qui est actuellement une surprise.
Le festival attire un public diversifié, des jeunes cinéastes aux amateurs de cinéma et de culture de tous âges.
Nous vous présentons le tout nouveau festival du film Voices and Visions, qui fait partie intégrante de la deuxième conférence annuelle sur le casting et le coaching de la New England Voice Over (NEVO), le samedi 26 octobre !
Notre festival vise à célébrer un large éventail de voix et de visions qui peuvent donner vie au monde du cinéma. Avec 20 catégories de films distinctes, nous offrons une plateforme permettant aux narrateurs émergents et confirmés de partager leurs récits uniques.
Chez Voices and Visions, nous croyons en la promotion d'un environnement inclusif qui met en valeur le talent artistique de tous les coins de l'industrie, partout dans le monde. Qu'il s'agisse de science-fiction, de docu-courts métrages ou d'horreur, notre festival encourage l'exploration et la découverte de la riche mosaïque de voix et de visions diverses qui façonnent le monde du cinéma.
Notre section adaptée aux enfants et aux familles sera présentée plus tôt dans la journée, séparément des offres pour adultes. Il célébrera la voix et la vision des créateurs de films de moins de 18 ans, en leur donnant un coup de projecteur unique.
Réservez votre place pour ce week-end inoubliable, car nous vous proposons une gamme d'histoires qui transcendent les genres et les formes. Joignez-vous à nous pour célébrer le pouvoir de la diversité des points de vue et le potentiel illimité de la narration. Si votre inscription est acceptée, nous vous garantissons qu'elle sera affichée à un moment donné pendant le week-end NEVO. Si vous avez acheté un billet pour NEVO, l'entrée au festival du film sera gratuite. Si vous ne venez pas au NEVO, vous devrez acheter un billet séparément pour le festival uniquement.
Si vous avez des questions, envoyez-nous un e-mail à laulapidescompany@gmail.com
Mecal Pro, le festival international du court métrage et du film d'animation de Barcelone, fêtera sa 27e édition. La longue histoire de MECAL PRO l'a consolidé comme l'un des festivals de courts métrages les plus importants d'Europe et du monde, bénéficiant ainsi du soutien d'institutions locales, nationales et internationales. Nous avons projeté en 2024 plus de 300 courts métrages dans 29 sections que nous programmons.
Mecal s'engage fermement à promouvoir l'exposition et la diffusion de créations audiovisuelles en format court, non seulement auprès du public, mais également en permettant aux créateurs et aux distributeurs de se rencontrer dans le cadre de différentes activités. Mecal s'attache également à encourager les talents émergents en organisant des événements et des récompenses spécialement destinés aux jeunes créateurs. En ce sens, il fonctionne également comme un réseau de diffusion de courts métrages, organisant des projections au niveau national et international, collaborant avec des festivals, des ambassades et des institutions du monde entier.
Le Festival du film sur les droits de l'homme au Brésil est un festival international de courts métrages d'une durée maximale de 25 minutes qui abordent le thème des droits de l'homme dans leur intrigue. Qu'il s'agisse de lutter pour garantir les droits de l'humanité ou de dénoncer le non-respect de ces droits universels.