Le festival international du court métrage Feelmotion UDIT est un festival de courts métrages destiné aux étudiants universitaires organisé par l'université UDIT de Madrid.
Conçu à l'origine comme un festival de films pour les étudiants universitaires, le festival célèbre sa première édition en 2012, à l'initiative des étudiants et de Raúl San Julián, directeur du festival et professeur à l'UDIT. Depuis lors, le festival a célébré un total de douze éditions, avec plus de 3 000 courts métrages participants provenant de plus de 50 universités de 33 pays du monde entier et un total de plus de 5 000 étudiants universitaires qui ont participé ou collaboré au festival.
Grâce au soutien de nos partenaires, nos finalistes ont pu utiliser Feelmotion pour se dynamiser et atteindre des festivals aussi importants que le Festival international du film de Saint-Sébastien, le New York International Independent Film & Video Fest ou le 3D Wire.
Parmi les participants exceptionnels figurent notre ancien élève Diego Porral, nominé pour le prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2018 pour « Un día en el parque », sélectionné comme meilleur court métrage Feelmotion 2017 et compte actuellement plus de 40 prix et 200 nominations ; et José Herrera, lauréat du prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2019 pour « Cazatalentos ».
À chacune de ses éditions, Feelmotion s'est appuyée sur une grande équipe de professionnels et de bénévoles issus du corps étudiant pour organiser à la fois le concours et le gala de remise des prix correspondant, ainsi que les nombreux événements thématiques de chaque édition. Au total, plus de 200 étudiants de différents niveaux de l'UDIT ont collaboré à leurs efforts pour faire de Feelmotion une réalité.
Feelmotion a également compté sur de grands professionnels de l'industrie cinématographique pour faire partie des jurys qui choisissent chaque année les gagnants. Des professionnels tels que les réalisateurs et scénaristes Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz ou Alex Rodrigo ; les producteurs et universitaires Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla ; les acteurs Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias ou Jon Viar, entre autres ; et une longue liste de journalistes, de techniciens, universitaires, etc.
Le Festival International du Cinéma Numérique de Cotonou est organisé par FICNC PRODUCTION un regroupement de jeunes cinéastes et techniciens de l'audiovisuel issus d'Afrique et d'Europe, pour le soutien à la réalisation et à la diffusion de la nouvelle création cinématographique numérique.
Le Festival International du Cinéma Numérique de Cotonou prépare d'ores et déjà sa 9è édition, qui se tiendra du 09 au 16 décembre 2022.
Pour sa 9ème édition, le Festival International du Cinéma Numérique se propose encore de découvrir au public la très grande diversité de la création cinématographique numéro du numérique. Sachant que l'apparition du numérique dans le cinéma a vu naître une nouvelle génération de cinéastes qui se réapproprie les formes d'expression audiovisuelle, les réinvente pour enfin porter ses propres regards sur le monde. Il en résulte une effervescence de productions et de réalisations à laquelle participe assidument les jeunes cinéastes africains aux côtés de leurs homologues des autres continents.
Le festival, à la découverte des talents les plus créatifs, va devoir présenter une abondante sélection internationale de films en provenance de l'Afrique, de l'Asie, de l'Europe, des Amériques. Des fictions, documentaires, animations, clips, films d'école, courts ou longs métrages, tous genres feront la fête.
Atelier de formation au bénéfice de la jeunesse : « Atelier de Réalisation Documentaire ».
• Atelier cours au bénéfice de la jeunesse : « Film de Poche ». Animateur : Jean AHONTO, Réalisateur et Producteur togolais.
• Réalisations de film trop-court de 01mn à 03 mn à tourner par les apprenants.
• Rencontres avec les réalisateurs et professionnels de l'audiovisuel.
• Visites touristiques.
Le Festival international du cinéma numérique de Cotonou est organisé par FICNC PRODUCTION, un groupe de jeunes cinéastes et techniciens audiovisuels d'Afrique et d'Europe, qui soutiennent la production et la diffusion de nouvelles créations cinématographiques numériques.
Le Festival international du cinéma numérique de Cotonou prépare déjà sa 9e édition, qui aura lieu du 9 au 16 décembre 2022.
Pour sa 9e édition, le Festival international du cinéma numérique propose toujours de faire découvrir au public la très grande diversité de la création cinématographique issue du numérique. Sachant que l'émergence de la technologie numérique dans le cinéma a vu naître une nouvelle génération de cinéastes qui se réapproprient les formes d'expression audiovisuelles, les réinventant pour enfin jeter leurs propres yeux sur le monde. Il en résulte une effervescence de productions et de productions auxquelles de jeunes cinéastes africains participent assidûment aux côtés de leurs homologues des autres continents.
Le festival, à la recherche des talents les plus créatifs, devra présenter une sélection internationale abondante de films d'Afrique, d'Asie, d'Europe et des Amériques. Fictions, documentaires, animations, clips, films scolaires, courts-métrages ou longs métrages, tous les genres vont célébrer.
Atelier de formation au profit des jeunes : « Atelier de production documentaire ».
• Cours d'atelier au profit des jeunes : « Pocket Film ». Animateur : Jean AHONTO, réalisateur et producteur togolais.
• Réalisations d'un trop court métrage de 01mn à 03mn pour être tourné par les apprenants.
• Rencontres avec des réalisateurs et des professionnels de l'audiovisuel.
• Visites touristiques.
Le Seoul Metro International Subway Film Festival (SMIFF) présente divers courts métrages extrêmes dans le monde entier sur les moniteurs de métro de Séoul et de Barcelone et vise à contribuer à créer un environnement culturel cosmopolite où tout le monde peut regarder des films dans différents endroits au-delà des cinémas.
Le centre de la mémoire commune pour la démocratie et la paix, association nationale qui milite pour les valeurs humaines universelles et défend les droits de l'homme dont le droit à « une vie digne jusqu’au bout » ne peut rester insensible au débat actuel sur l’environnement et à la recherche par les instances internationales de solutions pratiques pour juguler sa dégradation inquiétante.
Si le droit à la vie est un acquis irréversible, l’émergence de la quatrième génération des droits associe le bien-être humain à "une vie saine dans un milieu sain". Ainsi, toute dégradation de l’environnement entraîne la dégradation de la qualité de vie.
Le thème de "La mémoire du ciel et de la terre" choisi comme thème fédérateur de la 13e édition du festival international de cinéma et mémoire commune qui se tiendra à Nador du 5 au 11 octobre 2024, s’inscrit dans le cadre des efforts de sensibilisation par l’art en général et le cinéma en particulier, sur un fléau ravageur qui menace l’humanité.
Par conséquent la direction du festival sollicite :
1- Des films documentaires qui abordent des problématiques telles que:
- Les ravages du réchauffement climatique
- La destruction de la biodiversité et des écosystèmes
- L’épuisement des ressources naturelles
- Les conséquences de la déforestation
- La pollution de l’eau et de l’air
- Les catastrophes engendrées par des activités industrielles
- Les méfaits de l’industrialisation excessive
- La surexploitation des ressources naturelles
2- Des courts et des longs métrages de fiction qui, sans être assujettis au thème fédérateur de l’édition:
- Abordent la Mémoire ou les droits de l’homme;
- Traitent des causes humaines en recourant à de nouvelles approches ;
- Proposent des thèmes inédits avec une vision moderne
CineFoot - International Football Film Festival est le premier festival de films au Brésil et en Amérique latine à proposer des approches curatoriales et conceptuelles uniques sur le football. L'événement vise à promouvoir, diffuser, réfléchir et apprécier les films de football du monde entier.
Bendita Tú est un festival international du film basé en Argentine et en Espagne dédié à la présentation de courts métrages réalisés par des femmes, des personnes trans et non binaires.
Le festival est un espace de diffusion d'œuvres audiovisuelles expérimentales, essayistiques et non-fictionnelles avec une proposition formellement et conceptuellement engagée, abordant les perspectives de genre et la diversité des identités. Nous sélectionnons des films qui permettent d'explorer des approches non hégémoniques, situées et incarnées, en créant des liens entre des personnes de différents pays grâce au féminisme intersectionnel.
L'objectif est de présenter des œuvres audiovisuelles émergentes et des premières œuvres qui, en raison de leurs possibilités limitées d'exposition et de distribution, restent invisibles. Dans le même temps, nous favorisons le dialogue entre ces œuvres et celles de réalisatrices établies, en mettant l'accent sur les relations intergénérationnelles et l'importance des généalogies dans le monde du cinéma.
Dans cette VIIe édition, l'eau est une forme de résistance et de révolution, qui se manifeste à travers la création audiovisuelle. Tout au long de l'histoire, divers auteurs ont utilisé ce puissant support transparent comme symbole de force. Par exemple, Gloria Anzaldúa décrit le fleuve comme un élément qui défie les structures oppressives et représente la fluidité des identités et des cultures. Bell Hooks considérait l'eau comme une métaphore de la transformation et de la résilience, en relation avec l'expérience d'une femme noire aux États-Unis. Judith Butler interprète ce liquide comme une icône de fluidité et de résistance aux normes de genre binaires.
Ainsi, aux côtés de ces auteurs, nous revendiquons cet élément vital en tant qu'allié, refuge où nous pouvons nous sentir en sécurité, où nous pouvons exprimer nos idées et imaginer d'autres futurs possibles. Cette année, la marée monte et nous propulse vers un bilan politique qui exige des changements. C'est pourquoi nous recherchons des œuvres qui dépassent les limites du médium audiovisuel, des créations dynamiques qui expriment le besoin d'une existence collective stimulante et fluide.
Faire un festival de film et de vidéo pour favoriser la création et la production de cinéastes nationaux, étrangers et étudiants scolaires au Chili. Et permettre de fournir un espace pour la diffusion et la discussion des géographies reportées pour l'hégémonie
les médias, ainsi que la promotion de la production audiovisuelle et culturelle de chaque peuple.
Le SmiFest est le festival d'expérimentation audiovisuelle asiatique, de cinéma d'art et d'essai vidéo asiatique qui se déroule à Madrid (Espagne). Il est particulièrement dédié aux cinéastes et artistes asiatiques émergents, mais en gardant toujours un œil sur les classiques et les pionniers. Il s'agit d'une plateforme idéale pour présenter les œuvres audiovisuelles actuelles et les créateurs les plus pertinents et les plus avant-gardistes de Chine, du Japon, de Corée, d'Inde et d'Asie du Sud-Est. En plus de les faire dialoguer avec leurs nouveaux collègues espagnols et latino-américains.
IX Festival du court métrage de Santaella, 26 octobre 2024.
Organisez et collaborez :
Association du film celluloïd
Mairie de Santaella et cathédrale de Campiña.
Junta de Andalucía, ministère du Tourisme
Le festival international des courts métrages universitaires « CINESTESIA FEST' est un espace culturel international né en 2017 à la Fondation universitaire Los Libertadores, située à Bogotá, Carthagène, Colombie.
L'objectif principal est d'offrir des espaces aux nouveaux cinéastes audiovisuels et aux étudiants affiliés à une université de n'importe quel pays du monde, afin qu'ils puissent exposer leurs projets, créer des liens de reconnaissance et de réflexion, former le public. Il se distingue, entre autres, par la présence d'invités internationaux de grand prestige tels que les nominés aux Goya Awards (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba), les Colombiens (Harold, trompettiste, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro González, Andrés Valencia, Laura Gutiérr et Jimena Prieto), entre autres
Le festival a lieu chaque année au mois d'octobre à Bogotá et à Carthagène, en Colombie, et décerne la reconnaissance « kinesthésie » aux talents universitaires internationaux.
Split Film Festival/Festival International du Nouveau Film a lieu chaque année à Split, une ancienne ville située au milieu de la côte Adriatique de Croatie. Le festival est ouvert à tous les travaux nouveaux, innovants, personnels, expérimentaux, radicaux, subversifs, etc. (films, vidéos, nouveaux médias) de tous genres et longueurs, de préférence en dehors du grand public, qu'ils aient été réalisés sur un budget à chaussures ou qu'ils soient sortis en studio.
Split Film Festival propose une sélection de qualité de cinéma et d'arts visuels internationaux, indépendants, innovants et expérimentaux et accepte les inscriptions exclusivement via Festhome.
Comme les développements récents indiquent que des artistes plus contemporains sont à la recherche de nouveaux modes d'expression dans le milieu audiovisuel, le festival présentera des œuvres faisant appel aux techniques cinématographiques traditionnelles ou aux dernières technologies de l'image électronique. Le festival présentera des projections de films et vidéos sélectionnés, des films VR/AR/AI, des installations, des performances, des rétrospectives, des ateliers, des discussions et le catalogue du festival.
Aux cinéastes audiovisuels autochtones et non autochtones, de différentes nationalités et territoires, de inscrire leurs œuvres sur des thèmes autochtones et/ou afro-descendants, le style libre et l'extension, de création individuelle ou collective, à la 8e édition du festival FicWallMapu, qui se tiendra du 14 au 18 novembre 2023, dans la ville de Temuko, Ngülumapu et dans les communes environnantes du territoire mapuche, région d'Araucanie.
Le festival
Le Festival international du court métrage de Pékin (BISFF) est un festival de courts métrages très apprécié en Chine. Pendant dix jours de festival, des centaines de cinéastes et d'artistes présentent leurs œuvres à un large public. Le festival est une plaque tournante où notre équipe visionnaire organise et stimule des activités liées au cinéma pour accompagner un programme de qualité (robuste, éclectique, aventureux) où les talents émergents rencontrent des invités prestigieux. C'est ce qui rend le BISFF unique : il attire chaque année des personnalités du milieu qui redécouvrent la magie du cinéma au cœur de l'une des villes les plus dynamiques du monde.
Pour plus d'informations sur BISFF, rendez-vous sur www.bisff.co.
TODOS SOMOS DIFERENTES (NOUS SOMMES TOUS DIFFÉRENTS) est configuré comme un festival international du film qui vise à rendre visibles des œuvres audiovisuelles abordant des questions liées aux différents types de handicap ainsi que les droits des personnes handicapées, tels que l'égalité des chances, l'inclusion sociale, la participation et l'accessibilité. Pour cette septième édition, en raison de l'urgence sanitaire mondiale, le Festival et les différentes activités se dérouleront virtuellement.
De même, il cherche à améliorer et à encourager la participation d'organisations de personnes handicapées et d'établissements d'enseignement, d'artistes, de travailleurs du monde audiovisuel et de personnes intéressées par le développement de films axés sur ces thèmes.
CINÉMA DIVERSIFIÉ
Festival international du film LGBT de Colombie
Nous touchons les fibres de l'être humain par le biais de la projection et de la diffusion d'un cinéma inclusif et convivial auprès de la communauté, en reconnaissant et en récompensant les nouveaux talents d'acteur du continent et en apportant de la valeur aux diverses communautés et au septième art, afin de changer les stéréotypes de la société colombienne.
Avec notre « PROPRE MARQUE » Diverso Cinema, nous faisons la promotion du cinéma latino-américain et mondial par le biais de films, de documentaires, de courts métrages et de longs métrages qui racontent la vie de diverses communautés.
Nous avons ouvert des espaces inclusifs tels que : (universités, théâtres, restaurants et bars) pour la projection de films qui enseignent une éducation aux spectateurs, encourageant une interaction économique bidirectionnelle qui profite à la communauté.
Nous générons des revenus grâce à la vente de la billetterie, promouvant de nouvelles expériences combinant le septième art et le tourisme culturel.
« Nous avons réussi à toucher plus de 3 000 spectateurs en général, dans les villes où nous avons projeté des FILMS, DES DOCUMENTS, DES COURTS MÉTRAGES ET DES LONGS MÉTRAGES, dont beaucoup sont basés sur des événements réels réalisés par des personnes comme vous ou moi.
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la région.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o avec subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISEXUALES, TRANS E INTERSEX.
