Le neuvième Festival international du film de La Serena, FECILS, est un concours audiovisuel compétitif qui aura lieu du 8 au 11 novembre 2024 dans la région de Coquimbo. Il vise à soutenir la production et la diffusion d'activités audiovisuelles régionales, nationales et latino-américaines, et à contribuer ainsi à la décentralisation, en promouvant la rencontre et la formation de cinéastes et producteurs régionaux. Avec ces actions, FECILS cherche à s'imposer comme un événement culturel qui, en plus de créer des espaces d'exposition de films dans la région de Coquimbo, met l'accent sur la création de nouveaux publics. FECILS 2024 dispose d'un programme d'extension audiovisuelle qui atteindra les différents espaces des communes de la région.
Sous le nom Illusive Eye, le processus optique par lequel l'animation se produit dans notre cerveau en générant un mouvement à partir de l'illusion produite par l'exposition rapide à des images en séquence est évoqué. L'animation propose la construction d'univers crédibles, capables de nous libérer des limites de la réalité immédiate.
Avec l'arrivée des technologies de communication actuelles, l'animation a gagné encore plus de terrain que dans le cinéma, la didactique et les jeux vidéo. Aujourd'hui, avec Internet, la puissance des téléphones portables, des applications mobiles et l'interconnexion des appareils et des institutions avec le réseau, l'animation est devenue un élément essentiel du langage d'interaction entre l'utilisateur et le monde.
Ce langage audiovisuel a étendu ses horizons discursifs aussi loin que l'imagination humaine, et techniquement, son évolution lui a permis de dépasser la réalité en ouvrant un vortex fantastique qui offre des expériences immersives et de fortes doses d'empathie, ainsi que des tonnes de fans de tous âges et du monde entier, développant n'importe quel thème avec une grande contribution esthétique et différents niveaux de profondeur.
En l'honneur de cet abîme de créativité et comme une invitation à s'y immerger, cet espace de rencontre a été créé pour les créateurs, les universitaires et les amateurs. Nous cherchons à montrer non seulement sa force dans le récit actuel du film, mais aussi dans la présence d'autres types de discours basés sur ce moyen d'expression visuelle : GIF, mèmes, autocollants, émoticônes, en-têtes, symboles pour les réseaux sociaux, éléments d'interface, bannières, promotions et tout type d'élément généré par l'illusion d'un œil.
Notre mission est d'avoir un festival dédié aux films qui s'efforcent de faire la différence. Au cours de notre première année, nous recherchons des films à présenter qui encourageront les gens à regarder le monde qui les entoure sous un angle différent. Nous recherchons des courts métrages, des longs métrages et des documentaires qui remettent en question le statu quo et demandent aux spectateurs de réévaluer leur point de vue sur la façon dont les choses fonctionnent. Nous visionnerons les films dans la ville pittoresque de Niagara Falls, dans l'État de New York, au Niagara Arts and Cultural Center du 5 au 7 septembre 2025 et nous inviterons les gens à venir voir les films sélectionnés et à donner leur avis en temps réel sur ce qu'ils ont ressenti.
1. Organisation du festival
Le « Gyeonggi International AI Media Festival » est organisé par la province de Gyeonggi et organisé par l'agence de contenu de Gyeonggi.
2. But
Sur le thème « Les nouvelles opportunités présentées par l'IA », le festival vise à soutenir la création de contenus vidéo utilisant l'IA générative et à explorer la voie de la création de contenu et la possibilité d'un développement gagnant-gagnant à l'ère de l'IA.
3. Catégorie d'application
1) Contenu narratif : films/vidéos avec des récits créés par l'IA générative
2) Contenu documentaire : vidéos documentaires créées à l'aide de l'IA générative
3) Contenu artistique et culturel : vidéos d'art, de musique et de danse créées avec l'IA générative
4) Contenu en format gratuit : vidéos indépendantes du genre créées avec une IA générative
Du 5 au 15 décembre, le festival international du film Coliseum (COLIFFE) sera organisé en ligne via deux canaux Web, l'un italien et l'autre international, où les œuvres finalistes seront diffusées pour être élues par le jury en ligne.
Le 27 décembre, Rome ne sera pas seulement la ville du pape : elle sera aussi la ville du cinéma. Tout cela pour l'amour du cinéma, notre événement plein de réseautage, de conférenciers invités, de premières de films et plus encore. Il y a une raison pour laquelle Rome est différente : le Coliseum International Film Festival, le dernier festival du film de l'année et les derniers gagnants de l'année.
Le festival est organisé par l'association de promotion sociale Pianeta Empatia.
L'association promeut et poursuit exclusivement des objectifs de promotion humaine, civile, culturelle et sociale et de solidarité basés sur les principes de la Constitution italienne.
L'association concentre son attention spécifiquement et principalement sur :
Au développement de la personnalité humaine dans toutes ses expressions et à l'élimination des obstacles qui empêchent la mise en œuvre des principes de liberté, d'égalité, d'égalité de dignité sociale et d'égalité des chances, en encourageant l'exercice du droit à la santé, à la protection sociale, à l'éducation, à la culture, à la formation, au sport ainsi que le renforcement des attitudes et des compétences professionnelles ; à la promotion de l'accueil et de l'hospitalité des personnes, adultes ou mineurs, italiens ou étrangers, en situation de handicap, de marginalité et/ou de fragilité sociale, également en accord avec les organismes publics ou privés proposés.
À l'animation du temps libre des personnes handicapées et marginalisées, aux initiatives de formation et d'agrégation de nature culturelle, sportive-récréative, d'animation sociale visant à prévenir les désagréments et/ou les déviances (par exemple, festivals, expositions, séjours, réunions hebdomadaires sur place, sorties dominicales, éducation à la paix, initiatives de défense écologique et environnementale, etc.).
En outre, sur la base de nouvelles disponibilités, l'association propose les initiatives suivantes, listées à titre d'exemple :
les services d'étude et de recherche, la gestion de l'information, les espaces multimédias et de socialisation, y compris dans les prisons et les établissements pénitentiaires pour adultes et mineurs ;
soutien et initiatives concernant toute activité culturelle (expositions, conférences et événements), vidéo-musicale, théâtrale et cinématographique, expression physique et gymnastique, activité sportive amateur et amateur, éducation nutritionnelle et fourniture de boissons et de nourriture, également contre paiement ou contribution ;
les formes communautaires d'hospitalité, y compris l'hébergement non hôtelier, à des fins de tourisme social destinées aux personnes socialement marginalisées et à leurs familles et/ou associations.
L'association PIANETA EMPATIA, engagée à développer des propositions qui favorisent les opportunités culturelles présentes sur le territoire, considère le cinéma comme un véhicule par lequel un territoire peut démarrer un processus de croissance culturelle capable de déclencher des mécanismes de développement combinés à des activités locales.
Dans ce cas, le territoire est la splendide réalité de Rome et de ses banlieues, des lieux regorgeant de villas anciennes, de ruines anciennes et de vues à couper le souffle, ainsi qu'une offre gastronomique et vinicole généreuse.
L'objectif du festival est de promouvoir la compétitivité internationale par le biais de l'attractivité, un thème qui concerne les territoires non seulement pour ce qu'ils sont mais aussi pour la manière dont ils peuvent être développés et communiqués. Un territoire est une valeur sociale, une valeur d'échange et une valeur d'expérience, mais aussi une valeur culturelle et une valeur économique.
Et c'est le thème de l'échange entre économie, expérience et culture qui nous a poussés à nous concentrer sur les territoires de la capitale et de ses environs, qui, situés dans cette magnifique zone géographique, peuvent diffuser la culture du cinéma en tant que lieu de rencontre privilégié entre les histoires de pays et de peuples éloignés les uns des autres, encourageant le rapprochement de différentes cultures.
**Participez à l'un des festivals annuels IMDb les plus populaires ! **
Bienvenue au Festival du film indépendant de Bristol. Nous sommes l'un des festivals de films indépendants les plus dynamiques du Royaume-Uni !
Depuis nos débuts en 2016, nous avons reçu des inscriptions provenant de plus de 120 pays. Nous sommes fiers d'être un festival international de films. Nous aspirons à promouvoir, reconnaître et soutenir les cinéastes indépendants du monde entier en organisant divers prix afin d'offrir les meilleures opportunités aux cinéastes et de les aider à recevoir la reconnaissance qu'ils méritent. Nous accueillons les inscriptions de différents genres, notamment les courts métrages, les documentaires, les longs métrages, les animations et les scénarios.
Pourquoi BIFF ?
•Notre objectif est de créer une communauté de cinéastes indépendants et un environnement dans lequel nous pouvons célébrer les films indépendants et les créations de nos auteurs.
•Pour chaque événement, nous fournissons des brochures de réseautage contenant des informations sur chaque gagnant et les moyens de le contacter. Nous proposons également des trophées et des packs de gagnants.
•Chaque saison, nous offrons des prix en argent à nos inscriptions préférées pour les aider à financer leurs futurs projets.
•Enfin, nous visons à établir des relations personnelles avec nos soumissionnaires. Nous sommes toujours heureux de rencontrer enfin nos cinéastes et scénaristes et de pouvoir célébrer leurs réalisations en personne.
Pourquoi Bristol ?
Bristol a récemment été reconnue par l'UNESCO comme « ville du film » aux côtés de villes comme Sydney, Rome et Galway. Nous sommes fiers d'être la plus grande célébration du cinéma indépendant à Bristol et notre objectif est de créer une plaque tournante pour les cinéastes indépendants.
Processus de jugement ?
Nos inscriptions sont évaluées par un jury composé de professionnels internationaux de l'industrie. Ils évaluent chaque inscription selon 10 catégories différentes, dont la cinématographie, l'écriture, le rythme et la créativité. Cela les aide à décider quelles inscriptions passeront à l'étape finale, au cours de laquelle des jurys seront visionnés afin de s'assurer que nous ne sélectionnons que les soumissions de la meilleure qualité.
Nous avons hâte de voir vos créations et espérons vous rencontrer lors de notre 7e célébration annuelle du cinéma indépendant.
DATE ET LIEU
La 28ème édition du Festival Européen du Court Métrage de Bordeaux aura lieu du 27 au 28 mars 2024. Les soirées de projection se dérouleront au cinéma UGC Ciné-Cité Bordeaux.
OBJECTIFS
Le Festival Européen du Court Métrage a pour but de promouvoir un format cinématographique peu connu auprès du public de la région Nouvelle-Aquitaine. Il facilite l’accès au 7ème art à un large public de tout âge. Il favorise également la découverte de réalisateurs talentueux venant de toute l’Europe. Il permet une certaine reconnaissance des œuvres d’amateurs comme de professionnels, portée par le jury du festival.
Le SydFest Independent Film Festival est un festival annuel qui célèbre l'Australie indépendante et les films internationaux de tous genres.
Tous les films sélectionnés seront projetés dans un théâtre lors de notre événement annuel en décembre 2022 à Sydney, en Australie.
Le festival vise à soutenir et à reconnaître des cinéastes indépendants du monde entier.
Nous présentons leurs meilleurs nouveaux courts-métrages dont l'excellence en narration promet un divertissement instructif, fascinant et captivant.
Toutes les candidatures sont projetées en privé auprès des membres du jury qui sont des cinéastes primés des éditions précédentes dans différentes catégories. Toutes les entrées seront jouées dans leur intégralité et Nous ne faisons pas la promotion du favoritisme. Tous les films sélectionnés sont ensuite nominés pour la projection annuelle et la compétition du festival.
Nous projetons tous les films finalistes et pas seulement les films des cinéastes présents.
Avant et après les séances de projection, les festivaliers seront encouragés à réseauter et à socialiser au théâtre.
Des sites de réseautage supplémentaires seront sélectionnés et annoncés lors des séances de projection.
- Projections intérieures
- Ateliers et séminaires industriels
- événements de réseautage
- Opportunité de présenter aux investisseurs
nous sommes ouverts à toute suggestion qui peut nous aider à améliorer continuellement le soutien et la reconnaissance des cinéastes indépendants du monde entier.
Le Cultural Británico vous accueille cordialement et lance l'appel à candidatures pour le « XIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2025 », qui se tiendra à Lima, au Pérou, du 12 au 16 février 2025.
Ce festival a lieu dans les auditoriums du Centro Cultural Británico, situés dans les quartiers de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho et Miraflores.
Toutes les projections qui auront lieu dans le cadre du « XIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2025 » seront gratuites pour le grand public.
Le Kampala Slum Mobile Cinema Outreach est un projet dynamique visant à offrir des opportunités de divertissement, d'éducation et d'échanges culturels aux communautés mal desservies en Ouganda.
Actuellement, opérant dans 2 bidonvilles d'Entebbe et 3 bidonvilles de Kampala, notre camion de cinéma mobile conçu sur mesure, équipé d'un équipement de projection de haute qualité et d'un système audio, est la pièce maîtresse de nos activités.
Les principales activités de notre projet comprennent 50 projections gratuites de films en plein air (documentaires, films de fiction et courts métrages), toutes centrées sur des thèmes liés aux droits humains pertinents pour les habitants des bidonvilles.
Après chaque projection, nous facilitons des débats et des discussions engageants afin d'encourager le dialogue et la participation communautaire, de donner aux individus des connaissances et des outils de plaidoyer, d'amplifier les voix et de favoriser le dialogue au sein des groupes marginalisés pour une société plus équitable et inclusive où les droits sont respectés et défendus.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) est née de l'amour du cinéma et de l'île d'Ibiza, avec le ferme engagement de proposer à l'île des activités liées au cinéma ainsi qu'un programme de films qui ouvre l'éventail des activités culturelles de l'île à de nouveaux publics et fasse ainsi d'Ibiza un point de rencontre pour le secteur cinématographique national et international.
Ibicine, le festival du film d'Ibiza, est l'une des activités annuelles de l'IACI, organisée par l'association et par la société de production Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine est un festival dédié aux talents émergents nationaux, internationaux et des îles Baléares, qui cherche à valoriser les cinéastes émergents et à créer des liens avec des talents établis, en accordant une importance particulière au court métrage et à ses techniciens, en récompensant par catégories les aspects techniques et artistiques de ces productions cinématographiques avec les prix Astarté. Une statuette créée et fabriquée à Ibiza en l'honneur de la déesse phénicienne qui a laissé sa marque sur l'île.
Outre la section officielle des courts métrages du SOC, le festival compte également des sections parallèles, ainsi que la section officielle des longs métrages SOL et les projets en développement grâce à la création du Forum des projets du marché du film d'Ibiza, organisé par le BIAM (marché audiovisuel des îles Baléares) dans le cadre du festival, pour promouvoir le cinéma professionnel sur l'île, afin de créer un point de rencontre avec l'industrie nationale et internationale pour générer et renforcer les relations au sein du secteur : créateurs, producteurs, plateformes, acheteurs, etc.
Toutes ces activités sont réunies à Ibiza, un endroit idéal pour se déconnecter de la routine et du stress des grandes villes. Dans ce cadre idéal, des synergies, de nouveaux projets et des apprentissages ont lieu, concluant des contrats et faisant ainsi évoluer l'industrie cinématographique dans un environnement sans précédent.
Ibicine a été sélectionnée par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne sur les itinéraires de tourisme cinématographique Movie Travel, a été reconnue par le Consell d'Eivissa, a reçu le Business Excellence Award du meilleur festival des îles Baléares par le magazine Acquisition International et le festival de l'année 2023 - Espagne par le magazine LuxLife.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne, faisant partie de la liste des festivals qualifiés pour les Goya Awards, dans les catégories fiction, animation et documentaire, lors de cette 8e édition des Goya Awards 2026.
Ainsi, les courts métrages de fiction, d'animation et documentaires récompensés par l'Astarté du meilleur court métrage de fiction et par l'Astarté du meilleur court métrage documentaire opteront directement pour une nomination aux Goya, et ceux sélectionnés dans la section officielle d'Ibicine pourront choisir d'entrer dans la liste des qualifiés pour le Goya s'ils ajoutent, à cette sélection, six autres sélections dans des festivals collaborant avec l'Académie. ***
Pour consulter les règles de participation à la 39e édition des Goya Awards
Cliquez sur le lien suivant (courts métrages page 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les prix Goya :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
En outre, le court métrage récompensé par l'Astarté du meilleur court métrage de fiction sera qualifié pour les prix Fugaz 2025 de Cortoespaña.
Le comité de sélection d'Ibicine est composé de professionnels du secteur issus de différents secteurs : montage, réalisation, scénarisation, cinématographie, théâtre et production. Il travaille ensemble pour que la sélection soit minutieuse et réponde toujours aux critères de qualité professionnelle, de diversité, d'égalité avec des thèmes et des genres variés, afin de créer un programme annuel qui amène les spectateurs à apprécier et à apprendre le septième art à travers différentes histoires et perspectives.
Le jury de chaque édition d'Ibicine est composé en moyenne de cinq à sept professionnels du secteur du cinéma, également de représentants des différentes guildes. Le jury est présidé par un professionnel sélectionné par le conseil d'administration de l'Association, qui a le pouvoir de briser l'égalité en cas d'égalité. En plus de s'occuper des médias au nom du reste du jury, il est toujours composé d'une grande partie de membres de l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne, ainsi que de membres internationaux.
Ibicine a été sponsorisée à chacune de ses éditions par les actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas et Michelle Calvó et sponsorisée, depuis la première édition, par l'acteur et comédien Jon Plazaola, qui nous accompagne à chaque édition en tant que sponsor à vie du festival.
À ce jour, nous avons célébré et reconnu le talent des talents nationaux et internationaux en récompensant leur carrière cinématographique en décernant le prix Astarté de Honor à : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels CIMA, l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et diffusatrice de films Cayetana Guillén Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll et l'acteur international Leonardo Sabraglia.
Ibicine est possible grâce au soutien d'institutions insulaires telles que le Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària et l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, ainsi qu'au parrainage d'entreprises, de collaborateurs et à la diffusion médiatique de partenaires médias tels que IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER et Periódico de Ibiza. C'est grâce à eux, à l'équipe passionnée et aux bénévoles qui se joignent chaque année que cette rencontre culturelle à Ibiza est possible et est devenue un événement annuel incontournable pour tous les cinéphiles.
Le festival du film d'animation de Pune (PAFF) est le principal festival de films d'animation en Inde. La 5e édition du PAFF aura lieu après le mois de novembre.
Le PAFF est organisé par le VEDA Animation College (MCE Society, Pune) dans le but de proposer certains des visuels les plus étonnants de l'industrie de l'animation et des étudiants indiens.
Le PAFF est une plateforme permettant aux étudiants et aux professionnels de présenter leur travail à la fraternité et de se faire applaudir.
Tous les films présélectionnés seront projetés sur notre site. Les réalisateurs et les autres membres seront invités à parler de leur expérience et de leur parcours dans le domaine de la réalisation de films d'animation en Inde.
PAFF est la scène pour guider, diriger, motiver et illuminer des millions d'âmes créatives à travers vos œuvres et vos paroles.
Pour plus de détails, rendez-vous sur https://www.instagram.com/paff_pune?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw ==
Le festival international du film de Mogi Mirim vise à favoriser, promouvoir et faire connaître la production de courts métrages aux niveaux local, régional, national et international. L'événement aura lieu dans plusieurs lieux de la ville de Mogi Mirim — São Paulo, les 31 octobre, 1er, 2 et 3 novembre 2024, avec entrée gratuite.
À titre de vitrine, le festival international du film de Mogi Mirim sera organisé par Vidraça Produções Artísticas en partenariat avec la mairie de Mogi Mirim, avec le soutien de la loi Paulo Gustavo. Le règlement et le formulaire d'inscription sont disponibles sur Facebook et Instagram : https://www.facebook.com/FestivaldeCinemadeMogiMirim https://www.facebook.com/vidracacia/ @fes .tivaldecinemamm
Les organisateurs du festival Montenegrian Online Smartphone International Film Festival (MOSIFF) sont heureux d'inviter tous les cinéastes, les animateurs, les acteurs de l'industrie créative, les amateurs de cinéma et les utilisateurs de smartphones au prestigieux festival.
MOSIFF offre aux nouveaux cinéastes émergents une plateforme internationale pour mettre en valeur des idées, des talents et de la créativité quel que soit le budget.
Encourager les professionnels, les amateurs et les cinéastes en herbe à partager leurs histoires tournées sur un smartphone, une tablette et une webcams pour être à l'écran grand écran.
PRÉSENTATION
Le concept TUWUN représente l'origine territoriale mapuche qui, avec KVPALME, l'origine familiale, représente l'identité mapuche ancrée dans le LOF, un espace territorial qui est à son tour à la base de la structure territoriale ancestrale d'un espace plus vaste, le WALLMAPU, l'ensemble du territoire mapuche.
Ce concept de Mapudungun, la langue mapuche, donne naissance à TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, créé dans le but de faire connaître à travers le cinéma cette identité et les réalités liées aux connaissances ancestrales et à la façon dont elles sont comprises. La vie à partir de la vision et de la relation de chaque peuple avec son environnement, avec son territoire, avec sa propre histoire, culture et spiritualité et, par conséquent, de la leur perspective.
En ce sens, nous pensons que l'exposition TUWUN représente une occasion précieuse d'en apprendre davantage sur la façon dont la vie est comprise à partir de la propre culture des peuples autochtones et un espace important pour partager le point de vue et la réalité exprimés par leurs propres voix représentatives, à travers le cinéma. En plus de contribuer à la décentralisation du cinéma et de la culture, de générer un processus de circulation au niveau territorial et de proposer l'exposition itinérante et ses activités complémentaires à un public large et diversifié, dans les zones urbaines et rurales, avec l'exposition des œuvres participantes dans divers espaces, tels que les communautés mapuches, les écoles et les centres culturels dans les villes qui ont généralement des difficultés d'accès au cinéma parce qu'elles sont éloignées des grands centres urbains, générant également des espaces Nvtram (conversation) autour de ses contenus.
PRINCIPALES ACTIVITÉS
TUWUN est une exposition de films autochtones qui consiste principalement en la réalisation d'une exposition centrale, qui a lieu chaque année pendant 4 jours, au centre culturel municipal de Villarrica, accompagnée d'activités menées dans différents quartiers de la ville. Et d'une exposition itinérante, qui couvre différents lieux de Wallmapu, le territoire ancestral mapuche (sud du Chili et Argentine) et qui se tient du mois suivant l'exposition centrale au mois de juin de l'année suivante, où, pour le peuple mapuche, le cycle se termine et recommence avec la célébration de Wiñoy Tripantu (Nouvel an mapuche).
ACTIVITÉS COMPLÉMENTAIRES
Dans le cadre de TUWUN, nous développons diverses activités complémentaires, à la fois pendant l'exposition centrale et pendant l'exposition itinérante. Parmi celles-ci, un TRAWUN (réunion), des projections spéciales animées par des invités de peuples autochtones et du peuple mapuche, des NVTRAMCINE (forums de cinéma), des projections de TUWUN insérées dans d'autres compétitions cinématographiques et culturelles, des projections pour les écoles et les communautés, des cycles spéciaux pendant la saison estivale. Et un atelier pour l'appréciation du cinéma identitaire, que nous avons conçu pour la formation et la médiation auprès de différents publics, tels que les enfants et les jeunes d'âge scolaire, les adultes, les dirigeants d'organisations, les communautés mapuches, etc.
ALLIANCES STRATÉGIQUES
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu est coordonné et produit par ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche, avec le parrainage du centre culturel municipal de LIQUEN et de l'illustre municipalité de Villarrica, et avec la collaboration d'un réseau d'organisations, de centres culturels, de départements municipaux de la culture, de communautés mapuches et de centres éducatifs.
Le festival « ImpulsArte » vise à sensibiliser le public à des sujets tels que le handicap, la santé mentale et la diversité en général en utilisant la culture comme outil, en encourageant la création de courts métrages, la photographie et les arts du spectacle, et en promouvant également la création culturelle.
Dans cette deuxième édition, nous cherchons à poursuivre l'idée originale du festival : mettre en valeur différentes capacités physiques, mentales ou sociales d'un point de vue artistique. Pour y parvenir, nous avons introduit de nouvelles catégories telles que la création de contenu à l'aide d'outils d'intelligence artificielle, un concours de rouleaux et les arts de la scène.
Le festival organisera un gala le 30 novembre à Grenade, où les œuvres sélectionnées seront exposées et les prix seront remis.
La date limite de soumission des œuvres pour participation est le 27 octobre 2024, à 23 h 59.
Le Festival international du film turc sur l'intelligence artificielle vise à contribuer au développement de films présentant une intégrité éthique, esthétique et technique en Turquie et dans le monde, à apporter un soutien matériel et moral aux jeunes producteurs et réalisateurs pour qu'ils produisent de nouveaux films et à promouvoir le cinéma du pays au pays et à l'étranger.
Aujourd'hui, l'intelligence artificielle est en train de transformer de manière révolutionnaire le monde du cinéma et de l'art. Les contributions de l'intelligence artificielle, des processus de réalisation de films à l'écriture de scénarios, des effets visuels aux étapes de post-production, enrichissent les dimensions techniques et esthétiques du cinéma. Ce festival est organisé pour souligner l'impact transformateur de l'intelligence artificielle sur le cinéma et pour présenter les possibilités offertes par cette technologie innovante aux cinéphiles et aux professionnels du cinéma.
En montrant comment les technologies d'intelligence artificielle transforment les processus de création au cinéma, nous visons à aider les jeunes producteurs et réalisateurs talentueux à produire des œuvres nouvelles et originales en utilisant ces technologies. Nous visons également à sensibiliser le public à l'utilisation éthique de ces technologies et à offrir une perspective visionnaire sur l'avenir de l'industrie cinématographique.
Le Festival international du film turc sur l'intelligence artificielle contribuera à ce que l'art cinématographique de notre pays atteigne un public plus large sur la scène internationale en examinant en profondeur l'interaction entre l'intelligence artificielle et le cinéma.
