Lago Cinema est un festival universitaire de cortometrajes organisé par la Escuela de Humanidades y Educación del Tecnológico de Monterrey, sur le campus de Toluca. Nace como un espacio de exhibición interna, pero pronto abre sus puertas a la inscripción de trabajos externos para convertirse en un festival avec jurados y una ceremony de premiación. En 2023, tuvo una fuerte orientación hacia la sostenibilidad.
Este año, se llevará a cabo 13 y 14 de noviembre de 2024 à Toluca, dans l'État du Mexique.
La muestra forma parte de las propuestas de difusión y fomento que apuntan a la difusión de la cultura audiovisual en la región norte de la República Argentina de Wayruro Comunicación Popular y de la Red Kalipa TV, y él cuenta avec le soutien de l'INCAA, du Secrétariat à la culture de la province de Jujuy, entre autres, y cuenta avec el acompañamiento de la Red Focos, el Espacio Norte Audiovisual y CONTAR.
Festival du film sur les talents émergents - Hiver 2024
Êtes-vous un cinéaste ou un scénariste ambitieux qui souhaite avancer dans sa carrière ? Avez-vous un nouveau court-métrage ou un nouveau scénario qui mérite d'être reconnu ? Pourrais-tu être l'étoile montante de demain ?
Le Emerging Talent Film Festival propose des projections en direct quatre fois par an, de nombreux prix dans de nombreuses catégories combinés à un événement de réseautage unique. Il est organisé par les programmateurs du New Renaissance Film Festival, l'un des 20 festivals les mieux notés de Film Freeway, connu pour sa programmation artistique. Depuis notre création en 2016, nous avons présenté des cinéastes et scénaristes prometteurs à des producteurs et à des professionnels de l'industrie pour les aider dans leur carrière. Depuis 2021, le NRFF London a décerné plus de 5 000£ en prix en espèces à des talents émergents grâce à la générosité de notre mécène. Ces artistes sont des personnes sincèrement engagées dans le domaine de la télévision et du cinéma et qui produisent de nouvelles œuvres passionnantes.
Pourquoi devriez-vous vous inscrire ?
• Votre film sera visionné et jugé par UN JURY composé de producteurs, de réalisateurs et de cinéastes établis de l'industrie de la télévision et du cinéma.
• Vous avez la chance de gagner des lauriers pour votre film ou scénario : finaliste, sélection officielle et gagnant. Ces sceaux d'approbation peuvent ouvrir la porte à d'autres festivals et opportunités de marketing.
• Si vous êtes cinéaste, PROJETEZ VOTRE FILM. Une sélection des films nominés sera projetée en direct au cinéma pendant le festival
• Les cinéastes sélectionnés seront invités à ASSISTER À NOTRE ÉVÉNEMENT DE RÉSEAUTAGE à Londres avec les membres du jury, la marraine de la NRFF, Katie Partridge (le groupe Saphira), des représentants de sociétés de production et d'autres cinéastes. Les cinéastes auront l'occasion d'exprimer leurs besoins aux différentes parties
• Les scénaristes sélectionnés seront invités à PRÉSENTER LE SCÉNARIO DE VOTRE COURT MÉTRAGE au public présent lors de la remise des prix et de l'événement de réseautage.
Comment fonctionne le processus d'inscription ?
• Bien que nous vous conseillons de vous inscrire dans l'une des CATÉGORIES PRINCIPALES ainsi que dans l'une des SOUS-CATÉGORIES, n'hésitez pas à choisir.
• Après avoir reçu toutes les inscriptions, nous déciderons qui sera finaliste. Chaque finaliste recevra un laurier et sera en compétition avec tous les autres finalistes pour être officiellement sélectionnés.
• Les personnes officiellement sélectionnées recevront un laurier pour cela et seront nominées dans les différentes catégories.
• Tous les films nominés seront invités à assister à la remise des prix et à l'événement de réseautage à Londres. Une sélection des films nominés sera projetée en direct au cinéma pendant le festival.
• Les gagnants seront annoncés lors de la remise des prix. Les gagnants recevront un Winners Laurel.
• Une sélection des gagnants sera invitée aux ateliers et aux projections du festival NRFF London à Londres en septembre
Critiques :
« Le festival de Jan et Massi est résolument dédié à la promotion du meilleur cinéma indépendant d'aujourd'hui. Leur engagement à défendre les cinéastes en qui ils croient est sans égal selon mon expérience. Je me suis fait des amis et des collaborateurs potentiels pour la vie. Je suis très privilégiée d'avoir participé à ce festival inspirant qui a changé ma vie. » (Zoë Greenbaum, lauréate du prix Emerging Talent)
« Honnêtement, je ne saurais trop louer ce festival ! Jan et Massimo sont deux des meilleurs et des plus passionnés directeurs de festivals que j'ai jamais rencontrés. Un public brillant qui a vraiment envie d'y assister, un cinéma incroyable et un excellent réseau de contacts tout au long de l'événement. Je ne suis pas le seul à dire que ce festival a probablement changé ma carrière ! Merci ! » (Nicholas Connor, lauréat du prix Emerging Talent)
« C'est un festival génial. Je continuerai à m'inscrire tout au long de ma carrière de cinéaste. » (Chris Overton, lauréat d'un Oscar)
« Ce festival est incroyable : il met l'accent sur le cinéaste et met en lumière les talents originaux, qu'ils soient nouveaux ou émergents, ainsi que la forme artistique du cinéma. » (Reneque Samuels, finaliste des talents émergents)
« Le NRFF est un festival formidable avec une belle communauté cinématographique. Je suis honorée d'avoir remporté le prix Emerging Talent et d'avoir noué des liens avec des cinéastes talentueux lors de ma projection et de la soirée de remise des prix. » (Michelle Jones, lauréate du prix Emerging Talent)
« C'était mon premier festival de films en présentiel et ils ont fait un travail incroyable ! Merci beaucoup d'avoir décerné à mon court métrage le titre de meilleur scénario pour jeunes talents. Cela signifie tellement ! C'est vraiment un festival de films auquel il faut s'inscrire. ! » (Niamh Dann)
« Jan et Massimo présentent un événement qui me rend fier, en tant que cinéaste, d'avoir été sélectionné. Leur « œil » est exactement celui que vous voulez voir sur votre film. Ils « voient » ce que vous voulez dire et ils apprécient une histoire bien racontée. Ils m'inspirent. » (Stephen Mills, gagnant)
« Quelle force unique et puissante du film ! C'est toujours un lieu formidable qui donne toujours du pouvoir au cinéaste indépendant ! Merci pour le prix « Swivel » décerné à Swivel et pour tout ce que vous faites pour inciter les artistes, la communauté et le cinéma à devenir ce que nous sommes ! » (Lois Norman, gagnante)
Le Festival international du court métrage Psarokokalo est un festival annuel organisé en Grèce depuis 2007. Le festival vise à mettre en valeur le travail de nouveaux cinéastes du monde entier et à promouvoir la diversité et la richesse du court métrage. Le festival fait partie d'un projet visant à rechercher, promouvoir et développer l'art du cinéma. Le programme du festival comprend des projections de courts métrages grecs et étrangers ainsi que des événements audiovisuels, des conférences, des masterclasses, des expositions et des concerts en direct. La qualité de ses projections, de ses conférences et de ses expositions en a fait un point de référence pour les cinéphiles, les cinéastes, les professionnels et les nouveaux artistes. Chaque année, les activités du festival se sont étendues, recevant une plus grande participation de différents pays et bénéficiant d'un soutien accru de la part des cinéastes et des professionnels. Le festival vise à traverser les frontières pour développer un esprit d'amitié et de coopération avec des festivals internationaux et des cinéastes du monde entier. Le festival international du court métrage de Psarokokalo est géré par Kyklos, une organisation à but non lucratif basée à Athènes dont le but est de promouvoir des actions liées au cinéma et de sensibiliser le public aux problèmes environnementaux. « Kyklos » en grec signifie cycle, et la vision du cycle est le respect des droits fondamentaux, notamment la liberté, l'égalité des chances et la diversité culturelle.
Nous organisons la 11e Lan Party à Castellbisbal les 7 et 8 septembre 2024.
Notre Lan Party réunira des passionnés de jeux vidéo, d'arcade et de technologie de toute la région pour vivre une expérience en ligne unique et participer à des tournois passionnants. En plus de conférences et de conférences sur des sujets liés à l'événement.
Dans le cadre de l'événement, nous avons une section de présentation de courts métrages avec une seule catégorie « Freak Film » dans laquelle nous projetons les courts métrages les plus pertinents sur le sang, la sueur, le cran, le geekiness et le mauvais goût pour divertir nos participants.
In A Minute Film Festival se concentre sur la présentation de films d'une minute. Nous sommes situés dans une banlieue de New York City (NYC), pour un accès facile par tous. Tous les genres sont acceptés, mais la limite de temps est fixée. 1 minute. Au festival, nous favorisons le réseautage et l'encouragement du public pour le travail acharné que tout le monde a accompli.
Le Festival In A Minute a été créé pour offrir aux cinéastes la possibilité de mettre en valeur leur capacité à raconter des histoires courtes concises dans un film d'une minute, avec le public et le soutien d'autres cinéastes.
Les projections en direct des meilleurs films se terminent par un Q&R, afin que les cinéastes puissent être fiers de leur travail et rencontrer des cinéastes partageant les mêmes idées. Nous aurons également une édition en ligne avec des films, pour pouvoir atteindre un public international.
Uniquement pour les cinéastes latino-américains.
Muestra de Cine de Lanzarote est un projet organisé par l'Asociación Tenique Cultural, une organisation à but non lucratif dont les principaux objectifs sont de promouvoir, diffuser et débattre de films indépendants, d'analyser le contexte local et de le relier au niveau mondial. La 14e édition du projet est prévue entre le 21 novembre et le 1er décembre 2024.
L'appel à films sera ouvert entre le 25 juillet et le 24 septembre 2023, et les films pourront être soumis aux deux sections compétitives : la section officielle des longs métrages, dotée d'un prix de 6 500 euros, et la section Cruce de caminos : cinéastes des Canaries, dotée d'un prix de 1 200 euros.
Tous les détails concernant l'appel se trouvent dans les règles de participation.
Au festival du film Filmyway, notre mission permanente est de défendre le travail des écrivains et des cinéastes, et cet objectif n'a jamais été aussi urgent qu'aujourd'hui.
Le festival du film Filmyway est un festival annuel avec une cérémonie de remise des prix et un spectacle en direct.
Mumbai est un haut lieu pour les cinéastes qui souhaitent promouvoir leur projet indépendant.
Avec autant de récompenses, vous avez plus de chances de gagner ! Pas de budget ? Pas de problème
Nous savons à quel point il est difficile de faire un film, nous savons même à quel point il est difficile d'écrire un bon scénario.
Nous savons ce qu'il faut faire, et nous sommes là pour vous récompenser afin que votre travail soit véritablement reconnu.
Nous voulons aider les cinéastes indépendants à réussir en récompensant leurs réussites par une pléthore de récompenses différentes.
People Versus TV (PVTV) invite les cinéastes, les vidéastes et les créateurs de tous bords à inscrire leurs films pour notre prochaine série d'événements Fringe Flicks. Nous sommes à la recherche d'œuvres non conventionnelles et aimons tout ce qui est subversif, absurde et surréaliste.
Nous accueillons les inscriptions bizarres, anarchiques, amusantes, absurdes, surréalistes, expérimentales, parodiques et satiriques percutantes. Nous encourageons les inscriptions d'artistes à toutes les étapes de leur carrière.
Pourquoi s'inscrire à Fringe Flicks ?
Fringe Flicks est bien plus qu'une simple projection ; c'est une célébration du travail avant-gardiste et repoussant les limites de l'image animée sous toutes ses formes. En participant, votre travail sera présenté aux côtés de créateurs partageant les mêmes idées et atteindra un public avide de contenus uniques et stimulants.
Détails de la projection :
Une sélection de films et de vidéos sera présentée lors de nos événements Fringe Flicks à Liverpool, avec un mélange de courts et de longs métrages lors de chaque événement. Les événements ont lieu tous les deux mois. Les prochaines dates confirmées sont les suivantes :
2 août 2024 (programme complet)
18 octobre 2024 (programme complet)
6 décembre 2024 (programme ouvert)
Les films sélectionnés seront projetés lors de l'un de nos événements à partir de décembre.
Inscriptions via FestHome.
Structure de l'événement :
Fringe Flicks est conçu pour fournir une plate-forme pour des films non conventionnels, expérimentaux et repoussant les limites. Chaque épreuve est divisée en deux parties avec un entracte :
- Première moitié : ce segment présente des films plus courts, notamment des microcourts métrages et des pièces percutantes de moins d'une demi-heure.
- Entracte : une pause au cours de laquelle les participants peuvent se retrouver, discuter des films et déguster des rafraîchissements et du pop-corn au bar.
- Deuxième partie : les projecteurs sont braqués sur des longs métrages ou sur une présentation de longs métrages, offrant une plongée plus approfondie dans la narration et la narration expérimentale.
Le bar restera ouvert après les projections, offrant aux cinéastes et aux spectateurs une excellente occasion de discuter, de nouer des contacts et de partager leurs réflexions sur les films.
Opportunités futures :
Si nous n'avons pas sélectionné votre œuvre pour l'un de nos événements listés, il se peut que nous souhaitions toujours la présenter à l'avenir. Si tel est le cas, nous vous contacterons d'abord pour obtenir votre autorisation.
Qualité et expérience :
L'imagination et la créativité sont plus importantes pour les œuvres de courte durée que les compétences techniques. Nous accueillons les inscriptions d'artistes à n'importe quel stade de leur carrière, qu'ils soient débutants ou cinéastes expérimentés. Cependant, les œuvres plus longues doivent être de haute qualité, même si nous nous préoccupons davantage de la qualité de l'écriture des scénarios, des dialogues et de la narration que de la qualité technique de la production vidéo.
Comment s'inscrire :
Plateforme : Inscrire votre travail via Festhome.
Dates importantes :
Date limite d'inscription : vendredi 31 mai 2024
Date du premier événement : vendredi 7 juin 2024
Informations de contact :
Pour toute question, n'hésitez pas à nous contacter à l'adresse peopleversustv@gmail.com.
EBROCORTO, le festival international de courts métrages musicaux, fêtera sa septième édition en 2024 à Miranda de Ebro.
Le Festival propose, à travers les œuvres sélectionnées, une manière différente d'apprécier la musique.
Le thème central de chaque œuvre doit être la musique dans toutes ses ramifications. Il peut s'agir de n'importe quel type de musique ou de toute discipline dans laquelle la musique joue un rôle fondamental ou, à défaut, de toute œuvre dans laquelle la musique est un élément notable de la narration.
EBROCORTO est un concours de films organisé par l'Asociación Amigos de Rafael Izquierdo et bénéficie de la collaboration et du parrainage du conseil municipal de Miranda de Ebro.
Le festival se déroule depuis plus de vingt ans en Extrême-Orient (Russie).
« Amur Autumn » est l'un des événements culturels majeurs.
Le festival comprend deux concours de films et un concours de théâtre.
2 compétitions cinématographiques :
fiction complète ;
fiction courte ;
Les auteurs présentent leurs films au festival.
Chaque compétition est jugée par un jury professionnel international.
Les projections ont lieu dans un cinéma. Le jury regarde des films dans le hall.
Pour participer au festival, vous devez avoir le statut d'avant-première russe d'un film.
Le prix du festival est la grue Amur.
Le Grand Prix du festival dans les deux compétitions a également un équivalent monétaire.
Chaque année, le festival reçoit plus de 1000 candidatures.
Le FICSEM est un nouveau festival du film social et écologique, qui devait voir le jour pour la première fois en 2020, dans la région méditerranéenne.
Pour des raisons majeures, et après avoir été plongés dans une situation dans laquelle nous avons tous été touchés, nous avons décidé de nous adapter à la situation actuelle et de donner une nouvelle orientation à notre festival. Maintenir l'enthousiasme et la passion que nous éprouvons pour le monde artistique.
Notre festival vise à diffuser et à promouvoir des auteurs de films liés à des sujets ayant une valeur sociale et/ou écologique.
Parce que nous croyons au pouvoir de l'art en tant que moyen de transformation, la contribution de ce festival est de donner de la visibilité aux projets qui abordent les changements environnementaux et sociaux dans lesquels nous sommes immergés. Nous sommes un festival international parce que nous comprenons le monde au-delà des barrières et parce que nous sommes animés par le besoin de connaître d'autres cultures et de partager le meilleur de la nôtre, car cela contribue à toute amélioration dans le monde entier.
La Méditerranée est le climat qui nous entoure, et nous nous sentons identifiés à elle. En termes de chaleur, de proximité et de transparence. Nous sommes un festival qui démarre fort, avec un grand nombre d'artistes engagés qui partagent notre cause et l'envie de partager.
Et c'est pourquoi nous n'avons pas peur de casser les schémas les plus classiques des festivals. À tel point que dans le prix du meilleur acteur et/ou de la meilleure actrice, la reconnaissance du prix revient à leur travail social et/ou écologique... Et pas seulement sur leurs compétences.
Malgré de solides fondements idéologiques. Nous nous ouvrons à d'autres domaines et initiatives artistiques.
La durée des inscriptions de films est limitée à 15 à 30 minutes. Les chansons soumises doivent être soumises sous forme de fichier MP3, et s'il s'agit d'une vidéo, sous forme de MP4.
Films qui inspirent l'espoir : Le film doit se concentrer sur un scénario dans lequel les personnages font face à un défi et trouvent le moyen de retrouver de l'espoir et de surmonter l'incident. Le développement des personnages est particulièrement souhaitable dans ce film et, d'une certaine manière, la charte centrale inspire le spectateur.
Films d'encouragement : Le message sous-jacent du film vise à encourager, à élever le spectateur et à le motiver davantage.
Films axés sur la guérison mondiale : Il existe une grande disparité entre les pays et la disponibilité des ressources pour résoudre les problèmes de santé et de bien-être. Les films de cette catégorie peuvent fournir des informations permettant d'identifier les domaines problématiques et les solutions permettant de répondre à ces préoccupations et de favoriser l'acceptation et l'amour universels.
Questions relatives aux femmes : Les femmes ne sont pas seulement une source de soutien, elles accomplissent des réalisations remarquables, que ce soit individuellement, au sein d'une famille ou au sein de leur communauté. Il est souvent difficile de maintenir un équilibre entre vie privée et vie privée en raison de la multiplicité des exigences auxquelles sont soumises les femmes. La position et le statut sociaux peuvent être différents selon le contexte des différentes cultures. Les films de cette catégorie visent à explorer l'autonomisation des femmes et à apporter un aperçu et une meilleure compréhension des rôles que les femmes jouent dans leur culture.
Questions relatives aux hommes : Le rôle des hommes dans les cultures du monde entier a évolué. Cela peut entraîner de la confusion et des sentiments d'insécurité. Les hommes modernes peuvent rester à la maison et s'occuper des enfants, ou ils peuvent continuer à jouer des rôles traditionnels. Les inscriptions de films sur les problèmes des hommes sont encouragées pour aborder la manière dont les hommes parviennent à comprendre leurs émotions, à se sentir à l'aise avec l'expression de celles-ci et à établir des liens dans des relations significatives.
Spiritualité : La pratique religieuse n'est pas nécessairement la même chose que la pratique spirituelle ; toutefois, les deux peuvent jouer un rôle important dans notre santé et notre bien-être. Les films qui mettent l'accent sur le développement spirituel, notre relation avec nous-mêmes et avec les autres dans ce domaine, et la façon dont nous contribuons au monde par la pratique spirituelle seraient intéressants dans cette catégorie de films.
Problèmes sociaux, résilience et durabilité : Dans chaque culture, des problèmes d'injustice sociale, de conflits et de différences sociales peuvent affecter l'existence humaine ou animale et la capacité de maintenir la résilience. Il n'est souvent pas suffisant d'être résilient car de multiples pertes peuvent survenir. Nous devons plutôt nous concentrer sur notre capacité à maintenir notre résilience. Les films qui parlent de la manière dont nous pouvons répondre aux préoccupations sociales liées à l'épuisement des ressources sociales, émotionnelles, environnementales ou financières sont les bienvenus dans cette catégorie.
Meilleure partition instrumentale : Les partitions peuvent appartenir à n'importe quel genre et la musique doit évoquer une imagerie visuelle et une imagination accrue.
Meilleure chanson originale : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de l'interprétation et de la production.
Clip musical : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de la production en termes d'imagerie sonore et visuelle.
Nous sommes le premier festival de destination de la côte ouest des États-Unis pour des films tels que Damsel avec Robert Pattinson et Mia Wasikowska, ainsi que de nouvelles découvertes en avant-première mondiale comme Abducted in Plain Sight, le favori de Netflix et bien d'autres encore.
Nous nous engageons à découvrir et à soutenir la prochaine génération de cinéastes. Ce n'est pas pour rien que le magazine MovieMaker a classé le Mammoth Lakes Film Festival parmi les « 50 meilleurs festivals de films qui valent votre entrée » au cours des sept dernières années consécutives : nous donnons la priorité à nos cinéastes !
Nous nous efforçons d'attirer des professionnels de la presse et de l'industrie de haut niveau au festival afin d'obtenir une visibilité maximale pour nos cinéastes. Parmi les anciens participants figuraient Variety, Hollywood Reporter, The LA Times, A24, MovieMaker Magazine et bien d'autres encore.
Le 9e festival annuel du film de Mammoth Lakes proposera des longs métrages et des courts métrages pendant cinq jours dans le cadre spectaculaire de Mammoth Lakes, la première station de montagne de Californie, située dans la Sierra orientale. Il aura lieu du mercredi au dimanche, du 24 au 28 mai 2023.
Le MLFF capte l'imagination du public et contribue à la vitalité de la culture cinématographique en offrant aux cinéastes émergents l'occasion de présenter leurs dernières œuvres dans une atmosphère vibrante et stimulante. Les visiteurs sont attirés par la région pour découvrir de nouveaux films passionnants d'artistes indépendants nouveaux et confirmés, et pour avoir l'occasion de se mêler à eux lors d'événements quotidiens amusants et conviviaux. Le festival est également un forum permettant aux cinéastes de faire voir leur travail par des professionnels de l'industrie qui ont le potentiel de fournir un mentorat et de propulser leur carrière.
Nous nous engageons à promouvoir le cinéma en tant que forme d'art en nous concentrant sur des films personnels, novateurs et imaginatifs réalisés par des écrivains et des réalisateurs avec un style et un point de vue uniques. Nous présentons ces films dans le magnifique cadre naturel de Mammoth Lakes, une toile de fond idéale pour un festival de films indépendants et une destination touristique de premier plan à part entière. Parce que nous sommes une destination touristique située à seulement 4 ou 5 heures de route ou à un vol rapide de Los Angeles, nous avons de solides alliés au sein de l'industrie du divertissement. Les membres de notre jury sont des artistes et des professionnels renommés du monde du cinéma indépendant. Nous décernons de nombreux prix dans les catégories des longs métrages narratifs, des longs métrages documentaires et des courts métrages. En 2022, nous avons attribué de l'argent et des prix d'une valeur de plus de 44 000$. Nous fournissons également des allocations de voyage, des logements et des laissez-passer pour les festivals à nos cinéastes. Nos jurys comprenaient Andrew Lazar (producteur d'AMERICAN SNIPER), Allison Amon (productrice de THE QUEEN OF VERSAILLES), Rachel Winter (productrice primée aux Oscars DALLAS BUYERS CLUB) et John Feidler (producteur de SERIAL MOM et PECKER). Les sponsors de 2022 comprenaient Panavision, Light Iron, Town of Mammoth Lakes, parmi tant d'autres.
Le Mammoth Lakes Film Festival, un DBA 501 (c) 3, s'engage à mettre en valeur le talent et l'imagination des cinéastes émergents et à encourager leurs efforts pour réaliser leurs rêves.
