Le 19e Festival international de musique et de film de Jecheon aura lieu du 10 au 15 août 2023 dans la ville de Jecheon, dans le Chungcheongbuk-do, en République de Corée.
Le Festival international de musique et de film de Jecheon (JIMFF) vise à célébrer à la fois le cinéma et la musique exaltante, partagée et appréciée par tous, toutes générations confondues. Le festival présente une série de programmes mêlant cinéma et musique, dont une section dédiée à la musique, un programme présentant les différents courants de la musique contemporaine et du cinéma, et plusieurs concerts en direct organisés en plein air sur les rives du lac Cheongpung et d'Uilimji. Le festival international de musique et de film de Jecheon est présenté par le festival international de musique et de film de Jecheon et organisé par le comité exécutif du festival international de musique et de film de Jecheon.
Le PITTSBURGH HORROR FILM FESTIVAL offrira un forum où les cinéastes pourront exposer leur travail.
Nous nous concentrerons sur des films d'horreur de toutes les longueurs, sans limite quant au moment où le film a été réalisé et s'il a été projeté ailleurs. Votre inscription au festival sera éligible à divers prix et remerciements.
La 5e édition du PITTSBURGH HORROR FILM FESTIVAL aura lieu du 28 octobre au 30 octobre 2022. L'événement aura lieu au magnifique hôtel Double Tree à Greentree, en Pennsylvanie.
Biografilm Festival — International Celebration of Lives est un festival jeune et dynamique de 10 jours qui se déroule à Bologne, en Italie, en juin, avec plus de 120 000 visiteurs chaque année, environ 100 films et 300 événements. L'accent est mis sur de nouveaux films documentaires européens orientés vers le caractère et présentant les changements sociaux et politiques actuels dans la société.
La 17e édition de Biografilm aura lieu du 4 au 14 juin 2021 à Bologne.
BIO TO B — JOURNÉES DE L'INDUSTRIE
La 8ème édition aura lieu du 10 au 12 juin 2021 à Bologne.
TROUVEZ VOTRE PARTENAIRE DE COPRODUCTION ET AGENT COMMERCIAL À LA 8E ÉDITION !
Bio to B est le rendez-vous annuel Biografilm Festival consacré au réseautage entre professionnels de l'audiovisuel. L'objectif est de promouvoir et de soutenir des productions italiennes et européennes de documentaires et de biopiques animés par des personnages.
Des commissions cinématographiques italiennes et internationales, des producteurs, des distributeurs, des festivals, des rédacteurs en charge et des scouts de projets y participeront.
Pendant trois jours de réseautage, les professionnels du cinéma européen auront l'occasion de se rencontrer, de discuter et de promouvoir leurs œuvres dans un contexte international. Au cours de l'événement, il y aura un Pitching Forum pour les projets cinématographiques en développement ou à une étape de travail en cours, des ateliers, des tables rondes et des rencontres individuelles.
Globale Uruguay est un collectif autonome qui crée des espaces de débat grâce à la diffusion de films documentaires.
Engagés dans le présent, nous organisons un festival annuel pour soutenir les différentes luttes qui poursuivent un horizon émancipateur.
Nous avons l'intention de renforcer les liens avec d'autres organisations sociales afin de susciter des débats et de partager du matériel et des expériences différentes.
Nous voulons participer à la construction d'une pensée critique qui visualise les effets de la mondialisation capitaliste et qui fasse partie des réflexions et des luttes des mouvements qui résistent partout aux attaques de ce système.
Globale a son origine à Berlin, en Allemagne, où elle se tient chaque année depuis 2003, une initiative qui a été étendue à d'autres villes telles que Varsovie -Pologne-, Montevideo -Uruguay- et depuis 2011 à Rio de Janeiro -Brésil- et Bogotá -Colombie.
AS INSCRIÇõES ESTAO ABERTAS PARA OBRAS DE FICÇÃO, NÃO FICÇÃO, ANIMAÇÃO, EXPERIMENTAL, PARA OS SEGUINTES FORMATOS :
01 — Obra Cinematográfica de Curta, Média e Longa-Metragem
02 — Obra Televisiva de Curta, Média e Longa-Metragem
03 — Obra Televisiva Seriada — Episódio Piloto ou Primeiro Episódio
04 — Obra Internet - Curta, Média e Longa-Metragem
05 — Internet Obra - Episódio Piloto ou Primeiro Episódio
Le SANFIC, Festival international du film de Santiago, représente une plateforme cinématographique à vocation éducative, culturelle, artistique et industrielle, ainsi qu'un symbole essentiel de la capitale chilienne et de l'ensemble du pays.
PHILOSOPHIE
Ce qui nous anime :
Un concours consacré au cinéma transcendantal, dans ses différentes acceptions, dont le cinéma philosophique, psychologique, scientifique, anthropologique, spirituel et poétique.
Parce que la transcendance de l'homme et du monde peut finalement être ineffable et, à cet égard, l'art cinématographique possède certains avantages et une énorme responsabilité.
CINÉMA GRATUIT
Toutes les possibilités cinématographiques sont les bienvenues, avec un intérêt majeur pour les raretés
SANS TEMPS
La cinemística est un espace-temps ouvert, doté de fonctionnalités non restrictives, permettant aux auteurs de développer leur propre langage : tous les formats, durées, nationalités, années de production, etc. sont acceptés.
UN REFUGE
Un refuge international pour les films qui visent, techniquement ou par l'intrigue, à aborder le grand mystère de la représentation du monde, dans l'art et dans l'homme. Sans dogmes, dans une perspective individuelle ou collective, issue de la foi, mais aussi de l'agnosticisme, de l'athéisme spirituel et de la pensée scientifique.
UN CINÉMA POÉTIQUE DE CONTEMPLATION
Les regards des cinéastes, dans toute leur diversité socioculturelle, s'intéressent à tout film à la suite de découvertes personnelles, de recherches ou d'expériences, d'inspiration et de travail, de révélation ou d'introspection des auteurs. Quotidien, extase et disparité comme structures permettant de donner de la profondeur au traitement cinématographique.
ASCÉTISME
Le mysticisme et l'ascèse dans la production cinématographique représentent probablement un domaine plus absolu que d'autres, car un cinéma doté d'un budget énorme et d'une plus grande complexité technique pourrait être réalisé, mais le film le plus humble et le plus simple est parfois universel.
L'ALAMBIC
Les cinématographies impermanentes, issues du cinéma « amateur » (du verbe français aimer), définissent les réalisateurs non seulement en fonction de ce qu'ils montrent et de la manière dont ils le font à l'écran, mais aussi en fonction de ce qu'ils décident de ne pas montrer.
PHÉNOMÉNOLOGIE
Ce qui apparaît et disparaît, les topologies émergent, les matériaux ou le conscient, et leur invisibilité ou leur expiration ultérieure. L'environnement séquentiel du vide, de la matière et du temps. Des failles dans le discours, éloquentes, chacun peut le comprendre par lui-même. Absence et miracle : Mystic en tant que possible cohabitent ensemble.
CORDIALITÉ, COMMUNICATION ET COLLOQUES
Grande importance des colloques et de l'interaction en direct entre les spectateurs et les cinéastes. Communication, respect, sympathie et proximité maximaux de la part de l'organisation envers les cinéastes, artistes et réalisateurs qui viennent présenter leurs films.
L'année dernière, le New York Shorts International Film Festival a présenté plus de 340 courts métrages, des événements spéciaux, des conférences, des rétrospectives et des hommages avec des invités d'honneur, faisant de New York Shorts l'une des meilleures expositions de courts métrages en Amérique du Nord.
Le New York Shorts International Film Festival, qui en est à sa 12e édition, est le plus grand festival de courts métrages de la côte Est. Une organisation à but non lucratif qui offre une vitrine aux cinéastes émergents du monde entier.
New York Shorts est un festival de films qualificatif pour les Canadian Screen Awards, présentés par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision. Nous sommes le seul festival de courts métrages de New York à figurer sur la liste des festivals éligibles aux Canadian Screen Awards.
Le festival est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes qui sont devenus nominés aux Oscars®.
Les sélections de films précédentes incluent :
Court-métrage d'action en direct nominé aux OSCARS® 2023, The Red Suitcase de Cyrus Neshvad, lauréat du prix du « meilleur film international » de New York
Documentaire OSCAR® 2022, court-métrage The Queen of Basketball de Ben Proudfoot
Court-métrage d'action en direct « The Neighbors » Window, lauréat d'un OSCAR® 2020, de Marshall Curry, New York Shorts, « Best of Fest »
Court-métrage documentaire nominé aux OSCARS® 2020 : The New York Times Op-Docs « Walk Run Cha-Cha » de Laura Nix et Colette Sandstedt
Court-métrage d'animation « Animal Behaviour » d'Alison Snowden et David Fine, NOMINÉ AUX OSCARS® 2019
NOMINÉ AUX OSCARS® 2015, « The Dam Keeper » de Robert Kondo et Daisuke Tsutsumi
Le Student Academy Award® 2013 « Un monde pour Raúl » de Mauro Mueller remporte le prix du meilleur court métrage dramatique new-yorkais
NOMINÉ AUX OSCARS® 2012 et meilleur court métrage d'animation aux BAFTA, « A Morning Stroll » de Grant Orchard, Sue Goffe
La première mondiale de 2012, « Derek » de Ricky Gervais remporte le prix de la meilleure comédie new-yorkaise et est devenue une émission de télévision britannique populaire reprise par Netflix.
Le New York Shorts International Film Festival est l'une des plus grandes vitrines de courts métrages en Amérique du Nord et une plateforme idéale pour les cinéastes qui souhaitent projeter leurs films et se faire connaître à New York.
Les événements de New York Shorts incluent des réceptions, ainsi que des ateliers avec des experts de l'industrie et des professionnels du cinéma de premier plan qui partagent leurs conseils pratiques aux cinéastes présents.
Événements sectoriels 2022
Hommage au légendaire réalisateur Bob Giraldi
Projection en vedette de George R.R. Martin's (créateur de Game of Thrones)
Au-delà de l'écran avec Ben Proudfoot (réalisateur de documentaires oscarisé)
Rétrospective cinématographique Kim Magnusson (productrice/réalisatrice de sept nominations aux Oscars® et de deux Oscars)
Film en hommage à la directrice de la photographie Halyna Hutchins
New York Shorts pense que le cinéma court et ses cinéastes devraient avoir leur propre festival de films de premier plan à New York, méritant une reconnaissance similaire à celle accordée aux longs métrages.
Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire destinée à un public enthousiaste dans l'enclave cinématographique animée de New York.
Les inscriptions sont maintenant ouvertes pour le 12e Festival international du film de Balneário Camboriú, un événement complet qui présente le meilleur du cinéma international et brésilien au public.
Les programmeurs cherchent à présenter le travail de réalisateurs nouveaux ou consolidés, qui stimulent différents types de sensibilité, par le biais de longs métrages, de moyens formats et de courts métrages. La FICBC recherche également des œuvres audiovisuelles innovantes réalisées dans différents supports de production destinés à différents formats d'exposition.
Les cinéastes, les professionnels et les artistes participent à des activités avec le public et contribuent au développement des cinéphiles, des nouveaux professionnels et de la pensée critique.
Le marché audiovisuel comprend le concours de scénario, la réunion de coproduction, la salle des réalisateurs, Country Focus et d'autres.
La résidence audiovisuelle propose des ateliers, des conférences et des débats publics avec des artistes et des professionnels.
« Chaque année, la FICBC est plus complète, sans oublier de donner de la visibilité à chaque film sélectionné. De nombreuses rencontres entre le public et les professionnels et entre professionnels de différents pays ont permis de consolider de nouvelles coproductions », explique André Gevaerd, fondateur et directeur du festival. Pour la commissaire Barbara Sturm, l'objectif est de « montrer le meilleur du cinéma artistique actuel dans les productions nationales et internationales et en plaçant les réalisateurs pour interagir avec le public et la presse ».
Il s'agit d'un événement culturel au format innovant qui s'est consolidé comme un événement d'une grande importance. Plusieurs médias suivent son développement et le placent comme une partie officielle du calendrier annuel des grands festivals du cinéma. En dix ans, nous avons présenté des invités importants tels que les réalisateurs Carlos Sorín, Frederike Jehn, Helene Klotz, Hanna Doose, Beto Brant, Renato Ciasca, Sérgio Machado, Rubens Velloso, Patrícia Moran, Francisco Garcia, Chico Faganello, David Schurmann, l'artiste Hans Op Beeck, les actrices Bianca Byington, Paula Bradano, Djin Sganzerla, Christiane Tricerri, les acteurs Marcos Azevedo et Ivo Muller, le critique Rodrigo Fonseca, entre autres, qui étaient présents et étaient en contact direct avec le public.
LES DIFFÉRENTES SESSIONS DU FESTIVAL :
Internacional : montre des films qui font leurs débuts internationaux ou nationaux. Les courts-métrages, moyens et longs métrages du monde entier participent à une compétition.
Nacional : Spécial pour les productions brésiliennes. Courts, moyens et longs métrages.
En direct : ouvert aux nouvelles manifestations du langage audiovisuel par de nouveaux moyens de production et différents supports d'exposition. Cinéma, cinéma live, installations et formats étendus qui vont au-delà des possibilités de la chambre noire.
Catarina : projette des films réalisés par des réalisateurs de Santa Catarina ou qui ont une relation - réalisateur, producteur, casting, équipe, lieu, autres - avec l'État de Santa Catarina.
Nocturnal : ouvre une fenêtre sur un cinéma fantastique pendant les séances nocturnes.
Little Owl : offre de la programmation pour tous les âges, formant de jeunes fans de cinéma.
Festival international du film africain en Argentine 2022/FICAA.
L'appel à candidatures est ouvert jusqu'au 30 juin 2022.
Nous appelons les réalisateurs et les vidéastes à envoyer du matériel qui contribuerait à montrer de nouvelles représentations de l'Afrique. Nous recevons : des films indépendants provenant de pays africains ou traitant de l'Afrique, de ses habitants et de sa diaspora.
Le matériel reçu sera sélectionné pour une nouvelle édition du Festival international du film africain en Argentine, qui aura lieu en octobre/novembre 2022 à Buenos Aires, en Argentine.
À partir de 2007, Observatorio Sur a lancé la série internationale de films « Mirrors and Mirages » sur et depuis le continent africain. À chaque édition, nous avons sélectionné des films basés sur différents sujets afin de montrer et de débattre de l'histoire et de l'actualité du monde africain.
Cette année, nous organisons une version mixte : localisation en ligne et localisation physique. Nous cherchons donc également à toucher de nouveaux publics, au-delà des participants de la ville de Buenos Aires qui viennent habituellement au cinéma.
Le Festival international du film de montagne Ushuaia SHH... est un événement culturel et éducatif né à Tierra del Feu, en Argentine. Nous visons à contribuer à une culture du soin de la nature et du développement durable de la société humaine, en particulier dans les environnements montagneux. Chaque année et sans but commercial, nous établissons un programme complexe de projections, d'activités culturelles et éducatives telles que des expositions, des conférences, de la musique en direct, des arts visuels et du spectacle, des dégustations alimentaires et des sports de montagne pour mettre en valeur, construire et consolider le genre du cinéma de montagne dans la région. FICMUS est le représentant régional Latinamérica de l'Alliance internationale pour le film de montagne (IAMF) en réseau avec d'autres festivals de films de montagne et des événements des régions pour promouvoir la culture de montagne.
Cette proposition culturelle s'inscrit dans le cadre des célébrations du nouvel anniversaire de Punta del Este, célébrant le meilleur cinéma indépendant du monde entier. Il a commencé comme un cinéma du MERCOSUR et est devenu un festival international du film. « Cine del Mar » a été déclaré d'intérêt présidentiel et bénéficie du parrainage et du soutien du ministère du Tourisme, de la Direction du tourisme de la municipalité de Maldonado, de la municipalité de Punta del Este et des ambassades des pays participants.
En 2022, le Festival du film FTN ouvre ses portes à tous les cinéastes désireux de montrer à notre communauté leur œuvre d'art. À partir de projections communautaires fermées, FTNFF s'agrandit maintenant et ouvre un lieu physique où le public peut présenter des films sélectionnés.
La mission de FTNFF est de célébrer et d'encourager les cinéastes indépendants. Les projections publiques du festival sont conçues sous forme de cinéma pour profiter à la fois des cinéastes et du public. Tous les films exposés seront promus via FTN Instagram et le site Web du Centre culturel et éducatif de RSVPU.
Le festival est ouvert à tous dans le monde entier. Les films en anglais ou en russe sont préférés ; les autres langues doivent être sous-titrées en anglais ou en russe (au cas où elles ne sont pas parlées).
L'entrée au festival est gratuite.
Cet événement est totalement indépendant et présenté par le studio de cinéma Framing The Needle.
LATINUY, le festival international du film latin de l'Uruguay, présente les films les plus récents et les plus innovants (courts et longs métrages, fictions et documentaires) réalisés en Amérique latine. De nombreux titres, réalisateurs et producteurs du monde entier, acteurs et actrices nationaux et internationaux, et un large programme d'activités se réunissent chaque année à Punta del Este, la principale station balnéaire uruguayenne. Latinuy, point de rencontre classique pour les échanges culturels entre cinéastes et cinéphiles, décerne plusieurs prix, tant pour les courts métrages que pour les longs métrages en compétition, à la fois par le jury et par le public.
CineFem, le premier festival international du film féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est depuis développé en permanence à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, le point de vue de la femme.
Le Festival international du film « Piriápolis de Película » est un événement qui s'est imposé comme un espace essentiel pour la rencontre de la production indépendante de cinéastes nationaux et internationaux. Il se caractérise par l'exposition, entièrement gratuite, d'une sélection de productions audiovisuelles exceptionnelles, de courts, moyens et longs métrages de tous genres. Il organise également un concours ibéro-américain de courts métrages, dont l'objectif est de stimuler et de diffuser la production de courts métrages dans la région et sur le continent, orné d'un jury international exceptionnel.
Le festival u22 est le festival du jeune film de Barcelone, le point de rencontre et de réseautage pour les jeunes cinéastes du monde entier. Du 25 au 29 septembre 2024 à la Fondation Joan Miró de Barcelone, et en ligne sur Filmin.
La Poesia che si vede est une compétition internationale de films de poésie basée à Ancône, en Italie. Il est organisé par l'Associazione Nie Wiem et est le fruit de la collaboration entre deux festivals importants : le festival international de poésie de La Punta della Lingua et le festival du film Corto Dorico.
La Poesia che si vede vise à explorer le monde du cinéma poétique international et de ses auteurs. La mission sous-jacente du concours réside dans le défi de rechercher, de promouvoir et de soutenir de nouveaux regards, poétiques et visions artistiques. Du texte cinétique au texte sonore, du texte visuel à la ciné-poésie, en passant par la performance filmée, le film poétique de La Poesia che si vede est une poésie totale, sans discrimination de genre ou de format.
Le prix Franco Scataglini, dédié au poète qui, au siècle dernier, a su placer Ancône au centre du monde de la poésie italienne grâce à ses capacités formelles et visionnaires (sans parler de son attention à la peinture), sera décerné par un jury d'experts du cinéma et de la poésie.
L'objectif est de présenter une sélection des meilleurs courts métrages réalisés en Colombie, dans les genres fiction, animation, expérimental et documentaire afin de permettre la diffusion, le dialogue et l'évaluation du développement et de l'importance du court métrage dans la production audiovisuelle.
Festival du film inclusif et diversité SECINDI
L'objectif de SECINDI avec cette compétition de courts métrages, incluse dans le Festival du film inclusif et de la diversité, est d'encourager et de récompenser les meilleurs courts métrages nationaux et internationaux afin de donner de la visibilité aux films dont le thème est lié d'une manière ou d'une autre à la diversité fonctionnelle et à l'inclusion afin de les rendre accessibles à tous.
