El 2º Festival de Cine CINE RO — Rondônia, programado para celebrarse del 1 al 9 de marzo de 2024, es un evento cinematográfico que celebra la diversidad y la riqueza del cine nacional e internacional. Este festival único ofrece una plataforma para que los cineastas de todo Brasil y del mundo muestren su trabajo, con un enfoque especial en las producciones que reflejan las diversas facetas de la sociedad.
Con un formato híbrido, el festival se llevará a cabo tanto de forma presencial como virtual, y ofrecerá un amplio acceso a un público diverso a través de su sitio web oficial y sus canales de redes sociales. Este innovador formato permite al festival llegar a audiencias más allá de las fronteras geográficas de Rondônia, promoviendo una experiencia cinematográfica más inclusiva y accesible.
CINE RO acepta una amplia gama de obras, incluidos cortometrajes de ficción, documentales, animaciones, películas experimentales, películas estudiantiles, vídeos musicales y largometrajes nacionales. Con diversas categorías, el festival destaca la creatividad y el talento presentes en diferentes géneros y formatos, desde obras de corta duración hasta narrativas más extensas.
El festival también se caracteriza por sus vitrinas temáticas, como la Muestra de Mujeres, la Muestra Negra, la Muestra Indígena y la Muestra de Diversidad, entre otras, lo que refleja su compromiso de abordar y dar visibilidad a los temas sociales relevantes y promover la diversidad cultural.
El proceso de registro del festival se realiza en línea, a través del sitio web oficial y las plataformas asociadas, lo que garantiza un proceso de selección transparente y accesible. Las películas seleccionadas no solo se proyectarán durante el festival, sino que también tendrán la oportunidad de competir en varias categorías, con premios diseñados para reconocer y honrar lo más destacado de cada segmento.
La segunda edición del CINE RO — Festival de Cine de Rondônia es más que un evento; es una celebración del cine como medio de expresión artística, cultural y social. Con su amplia gama de películas, exhibiciones temáticas y un enfoque inclusivo, el festival se establece como un hito importante en el calendario cultural de Rondônia y Brasil.
Convocatoria abierta — Festival Internacional de Cine Experimental 2025
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental (IEFF) — 2025
organizado por el Instituto de Artes Experimentales
«El futuro del cine es femenino y experimental. Tenemos que destruir y reconstruir el cine mismo». — Maya Deren
Acerca del festival El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, que anuncia su convocatoria de inscripciones. El festival tendrá lugar en Grecia y creará un espacio dinámico para proyecciones, instalaciones, actuaciones, conferencias, conciertos de cine y talleres. El festival busca ampliar las posibilidades del cine más allá de los formatos y espacios tradicionales, creando una zona de contagios creativos entre el cine y las artes visuales, las obras históricas y la producción actual, lo analógico y lo digital, el cine y el pensamiento crítico.
«Hago películas para evitar que desaparezca. Cada fotograma es un acto de resistencia contra las narrativas prescritas». — Chantal Akerman
Nuestra visión del cine experimental El cine experimental es un cine libre, radical y decidido que responde a la necesidad estética, política o filosófica de ver y explorar los horizontes cinematográficos, lejos de las grandes industrias y las fórmulas de creación hegemónicas. Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual.
«El cine experimental no trata solo de romper las reglas, sino de demostrar que esas reglas nunca existieron realmente». — Barbara Hammer
Celebramos un cine que rompe los límites narrativos y, sobre todo, visuales, a los que estamos acostumbrados. Un cine que profundiza en el medio cinematográfico al máximo, incluyendo incluso las posibilidades más extremas. Un cine que confronta, interrumpe y reimagina. Como bien dijo John Cage: «una acción experimental es aquella cuyo resultado no está previsto». El cine que buscamos es un cine de lo impredecible.
«Lo experimental es político. Cada cuadro puede ser un acto de rebelión». — Agnès Varda
MISIÓN DEL FESTIVAL
El tercer IEFF sigue siendo el espacio pionero en la exhibición de contenido experimental en el cine, que busca mostrar la excelencia y la innovación en la producción independiente del mundo del cine. Celebramos la diversidad estética, las nuevas narrativas y los nuevos medios y formatos; un programa que revela la complejidad de los fenómenos sociales, culturales y artísticos. Entendemos el cine experimental como un cine divergente que borra las fronteras con el arte, haciendo hincapié en los modos experimentales de creación.
«En el cine experimental, encontramos la libertad de imaginar diferentes futuros y recordar diferentes pasados». — Trinh T. Minh-ha
Enfoque especial para 2025
- Prácticas experimentales feministas
- Género y tecnología
- Política corporal en la era digital
- Narrativas experimentales queer
- Cine experimental decolonial
- Enfoques ecofeministas del cine
- Colaboraciones interdisciplinarias
- Funciona de forma híbrida digital/analógica
- Proyectos experimentales de AR/VR
ACERCA DE
El Instituto de Artes Experimentales se fundó en 2008 en Atenas, Grecia, como una plataforma sin fines de lucro de expresión creativa e investigación en los campos del teatro, las artes escénicas, los medios digitales, la instalación, la poesía y la teoría del arte. El Instituto se compromete a ser un punto de encuentro abierto para poetas, escritores, directores, actores, ingenieros/técnicos teatrales, artistas de performance, fotógrafos, videoartistas y escritores que desarrollen nuevas herramientas analíticas sobre el arte contemporáneo, los medios y la comunicación.
DISCURSO CRÍTICO
El festival siempre verá el desarrollo del lenguaje cinematográfico con un pensamiento crítico, independientemente de los términos «industria cinematográfica» o cine independiente. Por esta razón, el tercer IEFF ofrecerá un discurso crítico a través de programas curatoriales, simposios y conferencias públicas para ampliar el conocimiento de la estética cinematográfica de vanguardia en constante cambio.
«El cine no es neutral. Experimentar es nuestra forma de contraatacar». — Sally Potter
CATEGORÍAS DE PRESENTACIÓN
Aceptamos todas las obras que se ajusten a la categoría de cine experimental y todos sus subgéneros, incluidos:
- Imágenes encontradas
- Película de ensayo
- Cine expandido
- Animación experimental
- Película abstracta
- Documental experimental
- Videoarte
- Realidad virtual
- Animación directa
- ¿Algún otro enfoque experimental
No hay restricciones de género, tema o duración.
El tercer IEFF presenta películas vanguardistas y experimentales de cualquier duración.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todas las películas con diálogos deben tener subtítulos en INGLÉS o GRIEGO
+ Inscripciones sin subtítulos se considerarán incompletas
+ Las películas que se hayan proyectado anteriormente son elegibles
PREMIOS
Creemos en la cultura como un valor plural e intangible. Los premios otorgados por nuestro jurado diverso son puramente simbólicos. Las películas seleccionadas serán juzgadas por un jurado excepcional y vistas por una amplia audiencia de amantes del cine.
Categorías de los premios Golden Arrow
- Mejor película
- Mejor cortometraje
- Mejor director
- Mejor guion original
- Mejor música
- Mejor interpretación
- Mejor película
Plazos de inscripción y fecha límite de pago:
15 de agosto de 2025
Tasa de inscripción: 25 euros por vídeo o proyecto multimedia
Anuncio del programa: octubre de 2025
Información de contacto Para cualquier consulta: theinstitutecontact@gmail.com
DERECHOS
El Festival Internacional de Cine Experimental se reserva el derecho de utilizar pequeñas porciones e imágenes fijas de las películas aceptadas para la promoción de eventos.
Fomentamos activamente las inscripciones de mujeres, cineastas no binarias y no conformes con su género, así como de creadores de comunidades subrepresentadas. Nuestro compromiso con la diversidad se extiende a la selección del jurado y a las decisiones de programación.
«La revolución se filmará experimentalmente». — Su Friedrich
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un proyecto del Instituto de Artes Experimentales que celebra el potencial radical del cine para transformar nuestra forma de entender el arte, la sociedad y nosotros mismos.
Nos complace anunciar la convocatoria de inscripciones para la tercera edición del Festival Internacional de Cine de Kreyol (KIFF), que tendrá lugar del 26 al 30 de septiembre de 2025 en París.
Este festival único y de interés general se compromete a combinar singularidad y universalidad, mostrando la riqueza y diversidad de visiones y talentos de los artistas.
Celebra y destaca las culturas, historias, filosofías, entornos e idiomas del mundo criollo.
Brinda una oportunidad para obras cinematográficas que rara vez tienen la oportunidad de proyectarse en los cines de la Francia continental.
¿Quién puede participar
El KIFF está abierto a todos los cineastas, independientemente de su origen o nacionalidad, hablen criollo o no.
Su película es bienvenida si explora, directa o metafóricamente, temas relacionados con el mundo criollo y refleja la autenticidad y la profundidad de estas culturas.
Tanto si eres un director consolidado como si eres un director emergente, te invitamos a compartir tu visión y tu voz a través de tu arte.
Ubicaciones y perspectivas
Damos una calurosa bienvenida a las películas rodadas en cualquier región del mundo, pero prestaremos especial atención a las obras producidas y filmadas en regiones de habla criolla. Tanto si sus películas se basan en narrativas tradicionales como si exploran perspectivas contemporáneas o distópicas, su contribución es vital para enriquecer el diálogo y la comprensión de las culturas criollas.
Diversidad de personajes
También fomentamos la participación de películas en las que los personajes principales y secundarios sean de origen criollo, destacando así la diversidad de las comunidades.
Un escenario para las voces criollas y más allá
El Festival Internacional de Cine de Kreyol celebra el alcance mundial de las culturas criollas y sus 127 lenguas criollas de diversas bases léxicas (francés, inglés, portugués, holandés, etc.). Se prestará especial atención a las películas en lengua criolla original, con subtítulos, pero esta no es una condición exclusiva. Todos los idiomas son bienvenidos.
¿Por qué participar?
El Festival Internacional de Cine de Kreyol es una plataforma excepcional para mostrar tu trabajo, establecer contactos con profesionales del cine de todo el mundo y formar parte de un evento que celebra la diversidad y la riqueza culturales. Es una oportunidad única para hacer brillar tu creación y contribuir a una mejor comprensión y apreciación de las culturas criollas.
Buscamos obras que desafíen, eduquen e inspiren, a la vez que celebren la universalidad de la expresión criolla. Esperamos con impaciencia descubrir sus obras y compartirlas con un público apasionado y diverso en esta segunda edición de KIFF.
Tras revisar las condiciones descritas en el reglamento del KIFF, podrá inscribir sus películas y convertirse en parte integral de esta aventura cinematográfica única. ¡Deja tu huella en la historia del Festival Internacional de Cine de Kreyol!
Entonces usa #KIFF2025 para hablar sobre KIFF en las redes sociales.
ESP:
El Festival u22 es el festival de cine joven de Barcelona, el punto físico de encuentro y networking entre cineastas jóvenes de todo el mundo. Del 25 al 29 de septiembre de 2024 en la Fundación Joan Miró de Barcelona, y en Filmin en formato online.
CAT:
El Festival u22 es el festival de cinema jove de Barcelona, el punt físic de trobada i networking entre cineastes joves de tot el món. Del 25 al 29 de setembre de 2024 a la Fundació Joan Miró de Barcelona, i a Filmin en format online.
Daroca&Prisión Film Fest
Festival Internacional Cine de Daroca
Tercera convocatoria del primer festival europeo de películas generadas mediante inteligencia artificial (IA). El +RAIN Film Festival está interesado en el uso de metodologías creativas con IA al servicio de la narración de historias. Más allá de la dimensión visual, esta tecnología plantea desafíos en la forma de contar historias y también hace hincapié en conceptos como la creatividad y la imaginación. El +RAIN Film Festival busca ser la puerta de entrada a películas que experimenten con el lenguaje narrativo y estos nuevos enfoques tecnológicos.
El Festival Internacional de Cine Artístico de Batumi (BIAFF) se estableció en 2006. El fundador y organizador es «Batumi Art-house ARGANI». El BIAFF es un evento anual que se celebra en la segunda quincena de septiembre en Batumi (Georgia).
El festival se centra en el cine de autor. Las principales secciones del festival BIAFF incluyen: Competencia internacional (secciones de largometraje, documental y cortometraje), Retrospectivas, Meet the Jury, Master Collection, etc. Además de las proyecciones de películas, el programa del festival incluye varios talleres, clases magistrales y eventos del sector.
Nos sentimos muy honrados de darles la bienvenida a la cuarta edición del Shades International Short Film Festival. El ímpetu del festival surgió de la necesidad de descubrir y mostrar lo mejor de los cortos de cada año.
La última edición concluyó la primera semana de enero de 2022 con 23 cortometrajes seleccionados entre las películas enviadas por todo el mundo.
Al igual que en las ediciones anteriores, ofrecemos una excelente plataforma para mostrar sus trabajos creativos con un gran panel de jurados, a saber, Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap y Kani Kusruti.
Seguiremos elevando el nivel de exigencia y esperamos que este año disfrutéis de un festival emocionante.
Escríbenos a shades@dravida.co.in para resolver tus dudas.
Jeeva Savithry Janardhanan
Director del festival
El Festival Render es un espacio que se creó en las aulas, con el objetivo de fortalecer y promover espacios de formación, creación, y exhibición cinematográfica que permitan a los estudiantes de diferentes regiones del Perú el desarrollo de sus aptitudes en el oficio audiovisual.
Para la sétima edición, el festival aborda un momento histórico en el que cada día surgen nuevas posibilidades y amenazas, ¿El futuro nos causa temor o ilusión? Queremos explorar qué tiene que decir el cine sobre las crisis que acechan: ecológica, económica y política. Y sobre los nuevos caminos posibles. Las formas también se revolucionan. ¿Cómo transforma la innovación tecnológica nuestra forma de crear, mirar y consumir imágenes en movimiento?
En una sociedad donde los cambios y revolución tecnológicos ya es parte de la cotidianidad global, proponemos una mirada crítica al respecto, a través de los jóvenes cineastas. Cómo cambia el proceso de la creación a partir una tecnología galopante es la perspectiva que nos va a redirigir. La presente convocatoria, está dirigida a realizadores de cine que se encuentran cursando estudios en universidades u otras escuelas o instituciones de educación superior de cualquier país.
En consecuencia, como parte de las actividades que realiza el festival, que se realizará a través de la presente, abrimos la convocatoria para nuestra competencia internacional de cortometrajes, la cual consta de 3 categorías que explicaremos en el siguiente apartado.
El Festival Internacional de Cine DEA OPEN AIR es un producto del estudio MultiMedia «Nositi».
El festival tendrá lugar en la ciudad capital de Tirana.
La Asociación EspiralArte convoca un año más la VIII edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, con la novedad de mantener en marzo la sección oficial Dirección en Femenino y en septiembre ampliar el festival en torno a la igualdad. Festival realizado conjuntamente con la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta con la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos con Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
La GRAN pantalla es un espacio de encuentro cinematográfico intergeneracional que busca desmontar estereotipos sobre las personas mayores a través del cine. Buscamos relatos que permitan generar nuevas lecturas y discursos sobre las personas mayores, más allá de las representaciones convencionales que suelen asociarse con esta etapa de la vida.
La GRAN pantalla busca profundizar en temáticas como la sexualidad de la gente mayor, la brecha digital, la soledad no deseada, los cuidados paliativos, los diálogos intergeneracionales, el cohousing, la gente mayor lgtbi, la muerte digna, la gente mayor migrada y todas las visiones que este grupo poblacional puedan tener sobre las problemáticas sociales contemporáneas como la crisis climática, el cambio demográfico, las nuevas formas de familias y organización, los conflictos internacionales, el urbanismo, el arte y el cambio social, etc.
La sexta edición de este certamen tendrá lugar del 4 al 7 de julio de 2024 en la ciudad de Barcelona con una muestra en Mollet del Vallès , Sabadell (Cataluña) y otros posibles municipios.
La GRAN pantalla es una idea original de elParlante, entidad especializada en el diseño, implementación y evaluación de estrategias de comunicación. Desde hace unos años, elParlante desarrolla proyectos sociales para la gente mayor a través del teatro, el audiovisual y la educación formal.
Toda la información oficial será publicada en nuestra web www.lagranpantallafestival.com, Facebook oficial www.facebook.com/lagranpantallabcn y medios asociados.
En la frontera entre Europa y Asia, en la ciudad de 300 años de antigüedad llamada el «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales,
organizamos un Festival Internacional de Cortometrajes con una selección oficial trimestral y proyecciones en directo cada verano, otoño, invierno y primavera.
YA ESTÁN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA LOS PANTALONES CORTOS DE VERANO DE 2023 DE LOS URALES
Nuestra misión es buscar y descubrir nuevos talentos en el arte del cine de todo el mundo. Nuestro objetivo es mostrar y respaldar cortometrajes independientes de primer nivel, independientemente de su origen, año de producción o presupuesto. Nuestro objetivo final es animar e inspirar a los autores de todo el mundo.
Ural Shorts consta de cuatro temporadas y un evento anual de premios. Cada temporada, el comité de selección ve en privado los cortometrajes presentados y elige las selecciones oficiales. Todas las películas seleccionadas competirán por los premios de la temporada.
Dentro de los 10 días posteriores a la publicación de la lista de la selección oficial, el jurado anunciará los ganadores de la temporada. Las películas ganadoras participan en el Programa de Proyección en los cines y en la televisión para que todos las vean.
Todos los ganadores de la temporada participan en la competencia por los premios anuales con 18 nominaciones correspondientes a las categorías principal y técnica y de interpretación. Y reciba una invitación a la ceremonia anual de entrega de premios.
El evento anual Ural Shorts se celebra en agosto en la ciudad de Nizhny Tagil, de 300 años de antigüedad, en la frontera entre Europa y Asia, que recibe el nombre de «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales. El evento anual de premios consiste en un programa cultural y educativo, la ceremonia anual de premios, proyecciones, entrevistas de televisión, talleres y otras actividades.
El festival de cine independiente más grande del estado de Kansas. El festival, un sello distintivo del panorama cinematográfico de la región y una plataforma de programación cinematográfica de primer nivel reconocida internacionalmente que dura varios días, es un programa de la Tallgrass Film Association, una organización artística 501 (c) 3 que fomenta la apreciación de las artes cinematográficas mediante la creación de experiencias compartidas en torno al medio cinematográfico internacional.
Wichita, una ciudad moderna del Medio Oeste que realmente representa el espíritu y la hospitalidad del corazón de los Estados Unidos, también alberga una gran comunidad artística y musical, una creciente comunidad de cineastas y generosos mecenas de las artes, lo que convierte al público de Tallgrass en un sello distintivo del festival. Los espectadores sofisticados de todas las edades y procedencias, ávidos de cine independiente de calidad, son receptivos, obstinados y genuinos. Proyectar una película en Tallgrass es un catalizador para generar conciencia y expectación en el epicentro del país, que se extiende por toda la región. En Tallgrass también se puede ver a los cineastas visitantes. Debido a la naturaleza auténtica de la ciudad, es común encontrar a un cineasta ganador de un Oscar conversando profundamente con un documentalista de secundaria o un ávido cinéfilo.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
5º Premio de cortometrajes de ficción en catalán. Solo en versión catalana. No se aceptarán películas sin diálogo.
Certamen anual de cine corto español calificador para los Premios Goya. 25 edición a celebrar del 23 AL 29 de MARZO de 2025.
IndiFest es un festival organizado por Alternativa en colaboración con CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), con el objetivo de dar voz propia a los pueblos indígenas y exigir el cumplimiento de sus derechos.
El objetivo principal del Festival es promover la identidad y los derechos de los pueblos indígenas a través de herramientas audiovisuales. El festival incluye proyecciones en sedes físicas, así como un evento semanal en línea.
IndiFest se complementa con otras actividades, como la incidencia política y las conversaciones con líderes indígenas.
Un compromiso que mejora la descentralización de los hábitos culturales, así como la comunicación de los pueblos indígenas sobre sus derechos y relaciones interculturales.
