Fiver es una plataforma internacional de investigación, formación, producción y difusión de cine, danza y nuevos medios que genera entre otras acciones los Premios FIVER.
Dichos premios se enmarcan en su festival anual, iniciado en enero de 2013 y que cuenta a dia de hoy con 2 sedes, Madrid y Logronho.
Fiver lleva nueve anhos creando vínculos entre espectadores, artistas e investigadores, organizando para ello colaboraciones con diferentes festivales y plataformas culturales de diversos países, realizando exposiciones, proyecciones, conferencias, presentaciones de obras y apostando por la formación con los programa educativos #fiverlabs.
Somos co-fundadores de la Red Iberoamericana de Videodanza REDIV, colaboramos regularmente con Instituto Cervantes y con Acción Cultural Espanhola, y creamos precedente siendo el primer festival de Cinedanza incluido en la lista del ICAA, Instituto de Cinematografía y Artes Audiovisuales de Espanha.
Los Premios Fiver, otorgados en su competición anual, han concedido más de 25.000 euros en ayudas directas a los creadores galardonados desde 2013 y siguen siendo la senha de identidad del festival.
Buscamos cortometrajes de ficción, experimental, animación y documental, que exploren las posibilidades de la unión entre el cine y la danza; colaboraciones entre cineastas y coreógrafos, pequenhos experimentos que utilicen la representación del cuerpo en la pantalla, historias únicas que trabajen con el movimiento para romper barreras narrativas y proyectos documentales que visibilicen realidades diversas.
Os invitamos a enviarnos vuestras obras, esperando descubrir miradas frescas y únicas, la incorporación de nuevas técnicas, y momentos que respiren vida.
FRESCO: una nueva fórmula de un festival de cine
Fresco es una iniciativa internacional que representa un formato completamente nuevo, distinto de las nociones propias de la sociedad. Un festival que tiene como objetivo la presentación de obras espirituales internacionales y piezas culturales combinadas con la organización de discusiones sociales libres y saludables sobre los temas planteados por ellas.
Muchos festivales muestran películas sobre problemas globales en los marcos de su programa. Como regla general, después de tales películas el público necesita discutir y adoptar lo que ha visto, sin embargo, la película sigue siendo la única fuente para una respuesta a las preguntas planteadas. Las críticas de películas «FRESCO» vienen a llenar este vacío.
FRESCO: un enfoque informal
«FRESCO» ofrece un enfoque informal a los participantes del festival de cine a lo largo de todas las etapas del festival, desde la revisión hasta los lugares donde se celebran los eventos, desde el asiento hasta el premio.
Las maravillosas películas, exposiciones fotográficas y espectáculos traídos a Armenia saldrán de los cines y literalmente «entrarán en las calles».
Las demostraciones al aire libre las 24 horas del día y las críticas de películas «sin entrada» se convertirán literalmente en parte de la vida cotidiana de los armenios 10 días después.
Programa de Cine FRESCO: Hablemos el lenguaje del humanismo
El festival contendrá programas competitivos y no competitivos. Ficción y documentales, largometrajes y materiales de vídeo de diferentes formatos, en los que se denuncian guerras, violencia, discriminación nacional, religiosa y de cualquier otro tipo, desastres ecológicos de origen humano, y en los que se defiende la paz, la tolerancia, el humanismo y los valores globales. :
Figuras de cine de fama mundial y otros invitados correspondientes a los temas de las películas mostradas, es decir - empleados de la iglesia, intelectuales, músicos, psicólogos, etc., serán invitados a Armenia de diferentes países para participar en el festival.
Acerca de los problemas globales en un lenguaje comprensible/simple
No sólo los creadores de la cinta de cine participarán en las discusiones siguientes, sino también los empleados de la iglesia, psicólogos y especialistas directamente relacionados con los temas surgidos en la película y los responsables del campo. Cualquier detalle conceptual y técnico relacionado con la revisión de la película debe contribuir a la participación activa y sin restricciones en los debates. Los especialistas formarán parte de los observadores de películas, las oraciones profesionales serán reemplazadas por una comunicación sin restricciones y discusiones activas. Las películas y la comunicación directa con sus creadores permitirán «notar» los temas reclamados en nuestro país, observarlos en el contexto de la experiencia de otros países, y la discusión con las personas especializadas y responsables del campo se convertirá en una de las formas más efectivas de desarrollar para la solución a esos problemas.
FRESCO está abierto a cualquier persona
El festival también otorga una importancia especial al empleo de grupos sociales especiales y especialmente personas con capacidades limitadas. Debido a la cooperación con los institutos especializados en el campo, las personas con discapacidad no sólo participarán en todas las medidas del festival, sino que también participarán activamente en todos los trabajos organizativos de «FRESCO».
Los objetivos del festival son:
- Promover el establecimiento del amor, la solidaridad y los valores humanos en la sociedad con la ayuda del diálogo espiritual y cultural,
- Profundir la tolerancia internacional y religiosa,
- Crear y promover el desarrollo de películas espirituales y morales y aumentar su conciencia social como factor social-cultural,
- Promover la comunicación entre representantes culturales de diferentes países y la creación de un campo mutuamente beneficioso para su colaboración.
El Festival de Cine Fantástico Europeo de Murcia SOMBRA es un proyecto que pretende difundir y servir de referencia al cine fantástico producido en Europa, así como apoyar la producción europea, nacional y regional de género.
Raindance Film Festival es el festival de cine independiente más grande del Reino Unido. Está situado en el corazón del animado distrito cinematográfico del West End de Londres.
El Festival de Cine Raindance es reconocido oficialmente por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, la Academia Británica de Artes de Cine y Televisión y los Premios Británicos de Cine Independiente. Los cortos seleccionados calificarán para las consideraciones de Oscar® y BAFTA.
Secciones del Festival:
- Programa de renombre mundial de las mejores películas independientes británicas e internacionales
- Clases magistrales con invitados especiales
- Foro de Raindance y Mercado — charlas y paneles
- Raindance Línea de Realidad Virtual y Aumentada
- Raindance Web Fest
- Eventos de redes
Cada año, Raindance atrae a decenas de miles de visitantes, incluyendo hundrends de profesionales de la industria a Londres. La 27ª Raindance tendrá lugar del 25 de septiembre al 6 de octubre de 2019 en el centro de Londres.
Más:
Entre otros, Raindance ha acogido los estrenos del Reino Unido de What's Eating Gilbert Grape, The Blair Witch Project, Dead Man's Shoes, Memento, Jumpday, Love Exposure, Ghost World, Capturing the Friedmans, Down Terrace, I Origins y Old Boy. Nuestra programación recibe elogios tanto de la prensa como del público.
A lo largo de los años, el festival ha acogido invitados y cineastas como Christopher Nolan, Shane Meadows, Ken Loach, Marky Ramone, Iggy Pop, Anton Corbijn, Quentin Tarantino, Faye Dunaway y Lou Reed. En los últimos años, nuestro jurado internacional ha incluido a Sean Bean, Imelda Staunton, Celia Imrie, Martin Freman, Ewen Bremner, Jason Flemyng, Andrew Scott, Tom Waits, Vicky McClure y Sheridan Smith entre los principales jurados invitados de la industria británica.
Los miembros de Raindance pueden inscribir un corto/vídeo musical o una función a mitad de precio. Si usted es miembro, envíe un correo electrónico a festival@raindance.co.uk para recibir su código de exención único. Por favor incluya su número de membresía y su fecha de caducidad. Para unirse a Raindance, diríjase a: http://www.raindance.org/premium/
Los Inscripciones para el WebFest de Raindance deben ir a través de https://festhome.com
El Festival de Cinema de Terror de Sabadell, celebra la Sexta Edición del Concurso de cortometrajes de ficción.
Tienen cabida todos los cortometrajes de género de Terror, Gore, Thriller, Fantástico, Ciencia-Ficción, Humor Negro o Freak, en todas sus acepciones y variantes.
2.500 libras esterlinas en premios en metálico para el talento emergente de parte de nuestra patrocinadora Katie Partridge, directora ejecutiva del Grupo Saphira, para apoyar a una nueva generación de cineastas y artistas.
NUEVO RENACENTISTA DE LONDRES #8
Además de un gran número de películas británicas e internacionales, NRFF London cuenta con una categoría para TALENTOS EMERGENTES (cineastas talentosos de la generación Z, cineastas debutantes o que se embarcan en sus carreras en la industria cinematográfica).
Los ganadores y nominados anteriores han ganado importantes premios internacionales o han dirigido su primer largometraje.
PREMIO A LA MEJOR PELÍCULA DE JÓVENES TALENTOS DE FIRST FLIGHTS
El ganador de este premio será invitado a los estudios Goldfinch para realizar una consultoría personalizada con First Flights y uno de sus productores ejecutivos. First Flights from the Goldfinch Studios entregará este premio en la ceremonia de entrega de premios New Renaissance que se celebrará en el Courthouse Hotel el domingo 1 de octubre. First Flights acaba de ganar un BAFTA con su cortometraje «An Irish Goodbye», también nominado al Oscar en la categoría de mejor cortometraje de acción real.
ACERCA DE NEW RENAISSANCE LONDON
Nuestro agradable y acogedor festival de arte, con sede en Londres, tiene una auténtica pasión por promover el cine independiente del más alto nivel que existe hoy en día. New Renaissance ha sido descrito como «uno de los principales festivales de cine del Reino Unido», junto con Raindance y Aesthetica (London METRO, O1.08.16), aparecieron en publicaciones acreditadas como Vogue, GQ e iD Magazine, y somos un festival de cine registrado en IMDB.
Los cineastas son un público exigente y las más de 100 críticas de cinco estrellas de cineastas de todo el mundo son una prueba de nuestro compromiso y respeto por el arduo trabajo y el esmero que implica hacer una película. Desde 2021, entregamos premios en metálico para apoyar a los cineastas prometedores y talentosos en los que creemos gracias a un generoso patrocinador (ver más abajo).
HISTORIAS DE ÉXITO
Hemos estrenado y proyectado películas que ganaron un Óscar (The Silent Child, 2017) o que posteriormente recibieron un importante acuerdo de distribución (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; y Phantompain, 2018), por nombrar solo algunas.
A pesar del tamaño relativamente pequeño del festival, cada año se pueden encontrar muchas joyas entre los numerosos cortometrajes y largometrajes del programa. Además, muchos cineastas y actores están presentes tradicionalmente, y se establece una gran cantidad de redes productivas.
NUESTRA CURADURÍA: PELÍCULAS IMPULSADAS POR EL ARTE, HISTORIAS INSPIRADORAS
El cine es un medio único, y la misión de NRFF es apoyar y defender a artistas y narradores independientes e inspiradores. Esto incluye el trabajo experimental, el drama emocional, la música, la danza y el talento emergente (ver más abajo).
Nuestro festival se basa en los ARTISTAS y sus HISTORIAS. Al hacerlo, nuestro objetivo es establecer una COMUNIDAD internacional de narradores inspiradores. No nos interesa seguir las modas actuales ni ser políticamente divisivos. Buscamos historias que sean genuinamente imaginativas, emocionales y que afirmen la vida. En el corazón de lo que hacemos está nuestra pasión por contar grandes historias.
Organizar un festival nunca es fácil, pero nos esforzamos por elaborar un gran programa cada año en un entorno cálido, inclusivo y verdaderamente digno. Puedes visitar el programa del año pasado en línea en www.nrff.co.uk para hacerte una idea de la calidad de la curaduría por la que somos conocidos.
NUEVO RENACIMIENTO DE LONDRES 2023
2023 será nuestro octavo año en Londres, una ciudad conocida por su diversidad e innovación en las artes creativas. Durante 3 días de septiembre, proyectaremos alrededor de 100 películas destacadas en el corazón de Londres. El programa incluirá cortos narrativos, largometrajes, documentales, animaciones, vídeos de baile y música, una fiesta de networking y una CEREMONIA DE ENTREGA DE PREMIOS.
Paralelamente al festival, habrá un CONCURSO DE GUIONES, una serie de clases magistrales impartidas por expertos de la industria cinematográfica, una mesa redonda con cineastas, sesiones de preguntas y respuestas con cineastas y otras oportunidades para establecer contactos.
PREMIOS A TALENTOS EMERGENTES
Además de un gran número de películas británicas e internacionales, NRFF London cuenta con una categoría para TALENTOS EMERGENTES (cineastas talentosos de la generación Z, cineastas debutantes o que se embarcan en sus carreras en la industria cinematográfica). Los seleccionados pueden ganar PREMIOS EN EFECTIVO. Encontramos un patrocinador para ello en 2021 y 2022 y nos complace anunciar que seguirán apoyando estos premios en metálico para talentos emergentes en 2023.
Lea nuestras reglas y términos antes de enviar su inscripción.
Fechas clave:
Se abrirán Inscripciones para 2023. El festival tendrá lugar entre mediados y finales de septiembre de 2023 y se notificará a todos los concursantes al menos entre 4 y 6 semanas antes del evento.
APOYANDO A LA COMUNIDAD CINEMATOGRÁFICA INDEPENDIENTE
Nuestra pasión no solo es ofrecer un escenario a nuestros cineastas, sino también fortalecer la comunidad cinematográfica INDEPENDIENTE, mediante la creación de una audiencia comprometida a través de las redes sociales, especialmente Instagram y Facebook. Alentamos activamente a los directores, guionistas, productores y actores a establecer contactos durante el festival y después del evento. De este modo, se han producido nuevas colaboraciones artísticas.
NUEVOS ALUMNOS RENACENTISTAS
Entre los antiguos asistentes o ganadores de New Renaissance se encuentran: la pareja ganadora del Óscar Chris Overton y Rachel Shenton (The Silent Child); la actriz ganadora del Óscar Whoopi Goldberg (Palace); la actriz ganadora de un BAFTA y un Emmy Anna Friel (The Sea); el director Brady Hood (Sweet Maddie Stone); el guionista y director ganador del Óscar James Lucas (Pinta los ojos del dragón); la actriz ganadora del BAFTA Sophia Myles (Todo eso brilla) ters); el actor ganador del BAFTA George MacKay (Infinite); el músico ganador de Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); ganador del BAFTA y nominado dos veces al Emmy la directora de documentales Zoe Dobson (El hombre astuto); la animadora ganadora del BAFTA Catriona Black (Estás en el fondo de mi mente); la actriz ganadora del Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); el director de fotografía nominado al Oscar Jarin Blaschke (Un millón de ojos); la directora nominada al BAFTA Shona Auerbach (Rudy); el actor Tom Cullen (Souls of Totality); la actriz nominada al BAFTA Celine Buckine ens (Prangover); la actriz de Silent Witness Emilia Fox (El fantasma); el actor de Chicago Darren Day (Rudy); el actor de Rag Doll Ali Cook (El hombre astuto); la actriz nominada al Olivier Amy Lennox (Near); estudiante El ganador del Óscar Tristan Holmes (El rey frágil); y el estudiante ganador del Óscar Ariel Heller (Mammoth).
La misión del festival es difundir el conocimiento del arte cinematográfico, especialmente en forma de cortometrajes, con el fin de mostrar al público todos los diferentes aspectos del cine internacional contemporáneo.
El Festival se celebra anualmente en abril en San Sebastián. Una cita con el cine de calidad para todas aquellas personas sensibilizadas con los derechos humanos.
Urtero apirilean Donostian ospatzen den zinemaldia. Kalitatezko zinema eta giza eskubideen gaiarekin sentsibilizatuta daudenentzako derrigorrezko hitzordua.
El Festival Internacional de Cine de Zanzíbar está aceptando candidaturas para todas las películas africanas (incluyendo la diáspora africana) y películas de la región de los países de Dhow: Asia sudoriental, la península arábiga, el Golfo Pérsico, Irán, Pakistán, India y las islas del Océano Índico. ZIFF se reserva el derecho de aceptar cualquier película que tenga un interés específico para el festival.
Organizado por Agrupación Patagonia Visual Con el propósito de incentivar la creatividad de los autores y abrir nuevos espacios a la exhibición de obras audiovisuales, tanto en la región de Aysén como a nivel nacional, nace el Festival de Cine de la Patagonia Aysén en el año 2008. En su séptima versión, el certamen se celebrará entre los días 03 y 09 de abril de 2017 en la ciudad de Coyhaique. El Festival de Cine de la Patagonia Aysén, en sintonía con las características particulares de nuestra zona, busca destacar obras audiovisuales que releven la diversidad territorial, cultural, política y socioambiental de nuestro país, promoviendo de manera especial la difusión de creaciones que incorporen miradas locales y regionales. El Festival espera de esta forma contribuir al fomento de la creación, difusión y formación cinematográfica en el sur de Chile.
Schreck Fest es un festival donde mostrar y compartir lo mejor del cine fantástico y de terror nacional e internacional.
IMAGINARIA es el primer y único festival internacional de cine de animación de la región de Apulia.
En su historia, Imaginaria ha crecido enormemente, ganándose una importante posición artística y social en el sector de festivales internacionales.
Festival de «personas y lugares», Imaginaria logra crear un ambiente familiar entre el público y los profesionales que vienen en los cines al aire libre de Conversano. Imaginaria, que se caracteriza por la importancia de los «números» y la excelente calidad de miles de obras de prestigio internacional, es un proyecto de promoción, difusión, formación cinematográfica, cuyo objetivo es promover a los autores independientes de películas de animación. Imaginaria pretende desencadenar, desde una perspectiva a largo plazo, todas las sinergias posibles en la comunidad contribuyendo a crear oportunidades socioeconómicas en la zona y al mismo tiempo a promover la cultura de la animación. El festival, por tanto, es un proyecto que pretende difundir el uso y el conocimiento de las películas de animación no sólo durante el evento, que se celebra cada año en Conversano, sino también en lugares y épocas del año a través de diferentes redes, compuestas por otros festivales y exposiciones (nacionales e internacionales) a los que Imaginaria participa o que es el promotor.
El festival internacional de cine TRAVEL FilmFest (TRAFF) reúne las mejores películas de viajes de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por entusiastas, y ayuda a que lleguen al público.
Los viajes pueden ser diferentes: con o sin dinero, con una duración de un día o un par de años, en autobuses y trenes, en coches y motocicletas, en bicicleta y a pie, en tu vecindario o hasta el extremo opuesto de la Tierra, solo o en grupo, con una ruta prefabricada y espontánea, independiente o organizado, «todo incluido» o limitado. Esta lista puede llegar al infinito.
Todos los tipos de viajes tienen una sola cosa en común: nunca son aburridos.
Hoy en día cualquier viajero lleva consigo su cámara de fotos o vídeo, su smartphone. No hay nada más fácil que subir a Internet un vídeo de viaje no procesado. Como resultado, la web está repleta de vídeos «basura», en los que las películas de viajes reales, que están cuidadosamente diseñadas,
disparados y ensamblados de manera inteligente, simplemente se ahogan.
La tarea de nuestro festival es llamar la atención sobre este tipo de películas. Por películas que vale la pena ver.
Si está filmando películas de viajes, es probable que tenga un fuerte deseo de compartir sus impresiones.
Con aquellos que estén interesados en viajar y viajar del tipo y estilo exactos, que más te atraigan. Con quienes evaluarán tu trabajo. Con los que seguirán tu ejemplo. Con los que te acompañarán en tu próximo viaje. Con los que participarán en la creación de tu próxima película.
Nuestro festival se creó para encontrar y unir a todas estas personas.
La gente viaja todo el año, sin fines de semana ni feriados. Por eso, nuestro festival se celebra durante todo el año. Los resultados provisionales se resumen una vez por trimestre, al final de la temporada: invierno, primavera y verano. Cada otoño se proyectan las mejores películas en una gran pantalla y se determinan los ganadores.
Las películas, que fueron seleccionadas para participar en el festival, se subirán para mostrarlas en nuestro sitio web y en las redes sociales, como una obra de arte completa (solo con el consentimiento del autor) o como un tráiler para una amplia visualización y debate. Los autores podrán obtener comentarios de los espectadores agradecidos o disgustados.
Todas las mejores películas seleccionadas durante el festival online se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final del 20 al 22 de octubre de 2023 en Limassol (Lemesos), en la isla de Chipre, y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película de viajes». Así como por los premios en las nominaciones independientes.
Solo admitimos las películas sobre viajes, tanto modernas como históricas. Además de aquellas películas, en las que los viajes son una parte importante de la sinopsis. Películas de ficción, producción, animación y documentales sobre todo tipo de viajes y aventuras en el agua y el aire, en tierra y debajo de ella, en las montañas y los bosques, en los mares, ríos, lagos, pantanos, sobre senderismo, esquí, paseos en transporte público, en vehículos y motocicletas, bicicletas, autostop, excursiones en autobús, viajes de peregrinación, viajes alrededor del mundo... Además de series web y vídeos musicales, cuya historia se basa en los viajes.
No todos los creadores de películas de viajes son necesariamente profesionales que trabajan en la industria del cine o en la televisión. Esto es solo un pasatiempo para la mayoría de los concursantes. Sin embargo, esto no quiere decir que sus películas sean peores. La historia original que se cuenta en la película juega un papel mucho más importante que su presupuesto o los premios de su creador. Puedes hacer una buena película incluso si no tienes un gran presupuesto, un reparto estelar y un gran equipo de producción. Tienes las llaves del reino. ¡Adelante!
Festival of Cinema NYC, el festival de cine de rápido crecimiento de la ciudad de Nueva York entra en su cuarto año en 2020! A partir del primer viernes de agosto, este año el Festival of Cinema NYC tendrá lugar del 7 al 16 de agosto.
Festival of Cinema NYC busca lo mejor en cine independiente de todas las longitudes y géneros. Si su película es un drama, comedia, horror, ciencia ficción, fantasía, documental, experimental, LGBTQ, animación, etc. - queremos mostrarlo! Nuestras películas de Noche de Apertura, Noche de Cierre, Evento de Alfombra Roja entre semana y Midnight Madness Grindhouse Horror están seleccionadas entre las mejores inscripciones que recibimos. Además, cada cineasta que envíe su (s) película (s) recibirá automáticamente una suscripción de un año a Videomaker Magazine, un servicio de suscripción líder que se centra en guiar a cineastas independientes con tutoriales y publicaciones en línea (un valor de $20). Nuestro único criterio es que su película sea verdaderamente independiente y no esté respaldada por ninguno de los siete estudios de cine más importantes. Todos los cineastas seleccionados obtienen pases VIP que permiten entrar en todas nuestras proyecciones, eventos y fiestas.
Como festival de cine creado por cineastas para cineastas, Festival of Cinema NYC ha dejado rápidamente su huella en el circuito de festivales. Patrocinado por Regal Cinemas, la segunda cadena teatral más grande de los Estados Unidos, Festival of Cinema NYC proyecta más de 100 películas en el histórico Midway Theater de Forest Hills. Las películas se exhiben en grandes pantallas con sonido y proyección de última generación. Los asistentes podrán experimentar cada proyección en la comodidad de los asientos reclinables de los teatros. Proyecciones adicionales, talleres y paneles presentados en la Biblioteca Queens en Forest Hills y el Museo Queens en Flushing Meadows Corona Park, ofrecen a los cineastas y a los invitados un evento de clase mundial que muestra el trabajo de cineastas verdaderamente independientes a nivel local y de todo el mundo.
Debido a que Festival of Cinema NYC fue fundado por cineastas independientes, entendemos las necesidades y desafíos a los que se enfrentan los cineastas. Nuestro personal del festival está comprometido a ofrecer a los cineastas las oportunidades que buscan promover y, en última instancia, ver y vender su película. Desde nuestra creación en 2017, más de 10 películas han encontrado distribución a través de nuestros patrocinadores, con muchas más ofertas de distribución ofrecidas por los distribuidores visitantes. Uno de los componentes clave del éxito del Festival of Cinema NYC es asegurarse de que cada cineasta y su película reciban la atención y la publicidad adecuadas que se merecen. Nuestro departamento de publicidad trabaja las 24 horas del día para asegurar que los cineastas reciban tanta cobertura en las noticias y los medios locales. Los cineastas del festival han tenido sus películas cubiertas en varias publicaciones de noticias alrededor de Queens y Nueva York, incluyendo el N.Y. Times, el NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN y NY1 News on Spectrum cable. Los cineastas asistentes están invitados a participar en el podcast de vídeo oficial del festival, organizado por la red de cine independiente más grande de la ciudad de Nueva York - The NYC Indie Film Collective. Además, cada uno de los cineastas asistentes recibe preguntas y respuestas después de su proyección, dándoles la oportunidad de involucrar a nuestro público.
Además, Festival of Cinema NYC acoge paneles y talleres que atraen fuertemente a los cineastas. Temas que incluyen recursos de distribución y producción, así como talleres a cargo de líderes de la industria como Sag-Aftra y Seed & Spark. Comenzando con nuestra edición 2019, Festival of Cinema NYC se ha asociado con Cinemarket. Debutando en el Festival de Cannes 2018, Cinemarket es una plataforma segura de transacciones en línea (OTP) donde los titulares de licencias pueden vender su película directamente a distribuidores y expositores. La plataforma ofrece una solución integral y de servicio completo para que los distribuidores y productores cierren acuerdos de licencia legalmente aprobados y estándar de la industria, incluidos servicios de pago y depósito de garantía. En otras palabras, Festival of Cinema NYC es ahora uno de los pocos festivales de cine en el noreste donde los cineastas tendrán la oportunidad de interactuar directamente con los distribuidores.
Festival of Cinema NYC es un festival competitivo que acepta películas y medios de todas las longitudes, géneros y temas. Los premios en 18 categorías incluyen mejor largometraje y narrativa corta, mejor documental, mejor animación, video musical y experimental y mejor serie web. También se premian las opciones del público para largometrajes y cortometrajes.Entre los miembros del jurado se cuentan Anna Garduno, productora ejecutiva de Netflix; Amy Peters, ganadora del premio Emmy; Doug LeClaire, fundador de Asbury Shorts USA; e Isil Bagdadi, presidente de distribución de Cavu Pictures. Los ganadores se van con una estatuilla personalizada increíble, así como más de $20,000 en premios que se ofrecen de algunos de nuestros increíbles patrocinadores. Los patrocinadores han incluido la Oficina de Medios y Entretenimiento del Alcalde de Nueva York, The Queens Economic Development Corporation, Maspeth Federal Savings Bank, The Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp y Big City Graphics.
Finalmente, ¿cómo sería un festival de cine sin fiestas y eventos? Se anima a los cineastas y asistentes a participar entre sí en nuestros eventos de networking, alfombra roja después de fiestas, noche de karaoke, noche de trivia, noche de comedia y noche de billar, todo ello teniendo lugar en el recinto del festival a lo largo de Forest Hills.
