El Meridiano del Pacífico es el Festival Internacional de Cine de los países asiáticos del Pacífico, establecido en 2003. El festival se celebra anualmente a principios de otoño en Vladivostok, a orillas del Mar de Japón.
El festival en Vladivostok
Vladivostok tiene una historia muy inusual: en los tiempos zaristas era un puerto abierto y la ciudad-fortaleza, en la época soviética tenía el estado de la base militar y la ciudad cerrada, y hoy está en camino a convertirse en un puerto libre de nuevo.
Vladivostok es la ciudad que seguramente se convertirá en un centro, conectando Europa y Asia, un lugar donde cada año la comunidad cinematográfica internacional se reúne para compartir sus mejores películas.
El meridiano del Pacífico es un acontecimiento cultural significativo en el Lejano Oriente, una gran excusa para explorar la Rusia del Pacífico. El cine es la forma de arte más potente y accesible, a través de la cual el festival introduce al público la cultura contemporánea.
El festival apoya el desarrollo positivo de las relaciones de cineastas locales, nacionales y asiáticos. El festival siempre presenta solo las mejores y únicas películas. Los espacios del Meridiano del Pacífico son donde surgen nuevos proyectos, los profesionales del cine se reúnen con el público y los jóvenes directores y actores encuentran reconocimiento.
Durante 18 años de su trabajo, el festival de cine ha mostrado cerca de 2.500 películas, vistas por más de un millón de espectadores. Cada año, el festival reúne a profesionales del cine (actores, directores, productores y críticos de cine) de todo el mundo, que atraen a audiencias de otras regiones rusas y permite a los jóvenes adquirir experiencia práctica participando en la organización del festival.
A lo largo de cada año, el equipo del festival trabaja en la organización de este evento cultural internacional, y la preparación se lleva a cabo desde el final del festival actual hasta el comienzo del siguiente. En el momento de la apertura del festival más de 100 personas, incluyendo voluntarios, participan en el trabajo de diferentes sedes del foro de cine.
La Misión del Meridiano del Pacífico
Proporcionamos acceso a las películas más potentes de nuestro tiempo y desarrollamos la cultura de la visión compartida, haciendo que el público esté conectado con el desarrollo del arte del cine de los países de la costa del Pacífico. Con la ayuda del arte del cine, estamos transformando el mundo que nos rodea, haciendo que la comunidad local esté más informada e involucrada en el movimiento de festivales de cine.
De acuerdo con esta misión, los objetivos del equipo del festival son los siguientes:
1. Mantener la organización del festival al más alto nivel, cumpliendo con los estándares mundiales de acuerdo con las recomendaciones de la FIAPF;
2. Promover la comprensión del público de la cultura mundial mediante la selección y presentación de los mejores ejemplos del arte del cine;
3. Asegurar el acceso a las películas y los programas educativos del público, la participación y la sensibilización de la comunidad regional;
El meridiano del Pacífico es el único festival de cine ruso, que se centra en el cine de los países de la APR. Participando activamente en el desarrollo del intercambio cultural, el festival reúne a más de 60 países del sudeste asiático, América del Norte y del Sur y la cuenca del Pacífico. Cada año el festival de cine se abre y muestra al público películas modernas.
El IFF del Meridiano del Pacífico sigue siendo abierto, accesible y amigable para un público amplio y diverso. El lema del festival es «Películas para todos, películas para cada uno».
Jurados del Festival
Desde 2003, el jurado internacional del festival está formado por los mejores representantes de la comunidad profesional de cineastas rusos e internacionales. El jurado internacional determina los ganadores y premia los premios en las siguientes nominaciones: Mejor largometraje, Mejor Cortometraje, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Actriz y Premio Especial del Jurado.
Desde 2011, el Meridiano del Pacífico IFF cuenta con el jurado NETPAC (Asociación para la Promoción del Cine Asiático). NETPAC es una organización internacional que reúne a 30 países miembros, establecida con el apoyo de la UNESCO en 1990. Esta organización cultural y cinematográfica panasiática reúne a críticos de cine, cineastas, organizadores y curadores de festivales de cine, distribuidores de cine y profesores. NETPAC es considerada una autoridad líder en el cine asiático; participa en la selección de películas para programas de cine asiático de varios festivales internacionales de cine, presenta a cineastas de Asia al público mundial, publica libros y organiza seminarios y conferencias. También ha establecido un premio especial NETPAC, Mejor Película Asiática, que se otorga en 44 festivales de cine de todo el mundo.
Desde 2013, el festival cuenta con el Jurado Internacional FIPRESCI. FIPRESCI, la Federación Internacional de Críticos de Cine, establecida hace 90 años, reúne a críticos de cine y expertos cinematográficos de todo el mundo. El objetivo principal de la organización es apoyar el cine como arte y como una forma brillante e independiente de expresar la visión del mundo. El premio de esta organización es de gran importancia en el mundo cinematográfico.
Programa del Festival
Durante cada festival se proyectan alrededor de 200 películas en sus sedes. Películas de todos los géneros, longitudes y formatos encuentran su lugar en sus diversos programas.
El programa COMPETICIÓN incluye 8 largometrajes y 8 cortometrajes producidos en la región de Asia y el Pacífico este año. Cada año, el número de solicitudes entrantes aumenta, pero solo se seleccionan 20 películas para la competición.
Los programas no competitivos presentan el nuevo mundo y el cine ruso. El programa PANORAMA está dedicado a los eventos cinematográficos más destacados en Rusia y en el extranjero. El programa IN FOCUS presenta obras maestras de uno de los países de la región Asia-Pacífico, o de un género. A lo largo de los años, el festival ha familiarizado a su público con las películas de Australia, Laos, Corea del Norte, Rusia, China y Corea del Sur, con thrillers espías y películas de terror. Se presta gran atención a las retrospectivas de destacados cineastas.
El festival también abarca diferentes eventos culturales y empresariales: mesas redondas, discusiones sobre películas específicas, conferencias, talleres, exposiciones de arte, Cinetour y sesiones de encuentro del público.
El International Zinema School Fest 2020 se celebrará del 23 al 27 de noviembre en la ciudad de Bilbao organizado por la asociación cultural Begira Elkartea.
Además de contribuir a la difusión de la creación audiovisual más actualizada, durante cinco días el festival se convertirá en un referente y un marco de reflexión para las nuevas tendencias del panorama cinematográfico internacional, tejiendo una red de colaboración y fomentando el intercambio de ideas, experiencias y conocimiento.
LAKE VIEW INTERNATIONAL FILM FESTIVAL es un festival de cine independiente. Lake View Film Festival está abierto a todas las organizaciones/Agencia/Independent /Productor/Directors. Con el objetivo de inspirar, motivar y premiar a los genios verdaderamente innovadores y artísticos de nuestro tiempo. Cada artista independiente espera salir algún día de la escena underground y compartir sus talentos con las masas. Esperemos que la plataforma de escaparate que proporcionamos ayude a facilitar ese sueño. Estamos encantados de mostrar una amplia gama de obras de todos los géneros que harán vibrar a profesionales de la industria, cineastas y espectadores.
Nuestros jueces premiarán las mejores películas de cada categoría. Cada película seleccionada recibirá la distinción de una selección oficial del evento en el que los jueces premiarán las mejores películas de cada categoría. Todas las películas oficiales Selected serán proyectadas en el evento. El evento se llevará a cabo en Ludhiana.
Todas las Selecciones Oficiales, Nominados y Ganadores serán anunciadas en nuestro sitio web y a través de las redes sociales.
El Festival Internacional de Cine Independiente de Elche, organizado por la Fundación Mediterráneo, tiene como objetivo principal ofrecer un espacio cultural a realizadores y aficionados al cine. Supone un compromiso constante con el fomento de la cultura y el respaldo a los valores emergentes del séptimo arte, apostando por la innovación, la conversación del público con los autores y la eliminación de barreras tecnológicas a la hora de concursar y votar.
El Festival Internacional de Cine Documental al Aire Libre de China（OUTDOCS）cumplió su objetivo de registrar y respetar el magnífico paisaje natural y el espíritu indomable de los seres humanos. Con el cine como soporte, OUTDOCS promueve un estilo de vida positivo para el público e inspira la creatividad de la vida; con las películas como fuerza, comparte y desarrolla el desarrollo de China en materia de deportividad, aventura y exploración, cultura al aire libre y deportes. Para premiar las excelentes películas al aire libre y sus contribuciones artísticas y culturales, cree un altiplano con un valor humanístico para películas documentales sobre aventuras al aire libre, deportes, viajes y humanidades, protección del medio ambiente y conservación de la vida silvestre. Comienzan el concurso de premios OUTDOCS y la sesión de proyección. Estamos solicitando inscripciones en todo el mundo.
Cachaça Filmes celebra el festival desde 2009. Siempre reúne a cineastas y artistas de renombre nacional de la zona, con el objetivo de ofrecer opciones culturales y de ocio, y favorecer la economía de la región. A corto plazo pretendemos acercar a Vila de Paranapiacaba una audiencia «elite», y a medio y largo plazo llevar producciones cinematográficas a la región.
Tenemos una exposición especial de cortometrajes españoles.
También tenemos el concurso de cortometrajes y largometrajes.
Regulación:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
Nosotros, como Global Indian Film Festival, tenemos la creencia fundamental de que el cine es hermoso y contar historias es diversamente sereno. Estamos al final de la segunda década del siglo XXI y creemos que es hora de que los narradores y artistas experimentales de la nueva era reciben su audiencia merecida. Nuestro objetivo a través de este festival es reavivar el amor por el cine que en algún lugar se ha desdibujado debido al comercio del oficio. Después de todo, DADASAHEB PHALKE no hizo la primera película india, RAJA HARISHCHANDRA con el propósito de ganar dinero. La pasión es lo que nos impulsa, y estamos buscando conocer y celebrar la pasión a través del cine.
Dando la bienvenida a talentosos cineastas de la India en todo el mundo para mostrar sus narrativas, cortometrajes, largometrajes, documentales, animación, de cualquier género, de cualquier longitud, de cualquier medio de rodaje, para venir y inscribir sus películas. Si tu trabajo tiene mérito y tienes pasión, tenemos una plataforma para ti. Este festival es una plataforma para ofrecer un ambiente abierto a directores, escritores, actores, técnicos, entusiastas del cine y a cualquier persona que tenga un entusiasmo por el cine. Hagamos contactos y hablemos de cine y también juremos traer otra nueva ola a través de nuestro trabajo.
Proporcionaremos una plataforma para las películas ganadoras, la presentaremos en la televisión nacional para nuestro canal, que llega a 17 millones de espectadores de todo el país.
Cortometrajes y largometrajes
hecho entre 2014 y 2021
La inscripción es GRATUITA
Todos los géneros pueden participar
Fecha límite de inscripción: 12 de abril de 2021
Los ganadores serán anunciados el 29 de mayo de 2021
Nuestra visión: constituirnos en un festival de cine y video verde que, desde Venezuela para el mundo, sirva de ejemplo en la creación de lazos amorosos- parentales entre todos los habitantes del planeta Tierra.
Nuestra misión: ofrecer una alternativa sobre vivencias ambientales y ecológicas que apuntan a rescatar lazos parentales entre todos los seres bióticos y abióticos. La exhibición sobre narrativas audiovisuales verdes se interrelaciona con otras experiencias streaming, medias, transmedias y las redes sociales, generando un entramado de lazos virtuales que deseamos convertir en lazos parentales.
Nuestra Filosofía: Nos distanciamos de miradas antropocéntricas y excesivos mandatos sobre cuidados al ambiente que terminan siendo trampas antropocéntricas sin una comprensión de la biología del amor. El uso de las nuevas tecnologías, la producción académica y artística son los principales vehículos de difusión.
Evento desarrollado por la Corporación Cultural de Puerto Montt que desde su inicio cuenta con tres focos de trabajo:contribuir al desarrollo de la audiencia, la profesionalización de la actividad audiovisual y la promoción de la creación de los realizadores de la macro zona sur austral Patagonia, con una mirada binacional.
Hasta marzo 2020, las actividades relacionadas al cine en la Casa del Arte Diego Rivera, de la Corporación Cultural de Puerto Montt, eran protagonistas de su oferta cultural, pues los ciclos de cine tenían un lugar destacado en la programación mensual.
Las restricciones impuestas por los esfuerzos de contención de la pandemia mundial cambiaron el panorama de nuestra actividad sustancialmente, tensionando el elemento central de la experiencia cinéfila: la ausencia de la pantalla grande.
No obstante, los ejes estructurantes que dieron origen al FIC Puerto Montt se encuentran
plenamente vigentes, de esta manera, la CCPM presenta ante la comunidad la tercera versión de su Festival en formato en línea, centrada en la producción regional y nacional, como un compromiso institucional declarado a mediano y largo plazo para contribuir al desarrollo de la actividad audiovisual.
Esta versión es realizada gracias al gobierno regional, la Municipalidad de Puerto Montt y el Ministerio de Cultura, las Artes y el Patrimonio, además de la colaboración de la Escuela de Cine de Chile.
Un espacio donde el encuentro con lo diverso es bienvenido, ya que posibilita la crisis y reflexión sobre lo hegemónico.
El Festival de Videopoesía MALDITO convoca este concurso con el propósito de visibilizar dos disciplinas que, tanto unidas como por separado, están mucho más apartadas y olvidadas de lo que nos gustaría. Si la experiencia nos dice que ambas disciplinas son minoritarias y marginales en grandes capitales europeas, no hablemos ya del desierto en el que se encuentran dentro de capitales de provincia, donde el circuito para su difusión es prácticamente nulo.
Nosotros, como amantes de la poesía, la imagen y las posibilidades expresivas de su simbiosis, proponemos una línea de acción, fomentando el acercamiento del público en general al Festival e intentando que este crezca desde la primera edición.
Nuestro deseo es que MALDITO llegue al mayor número de personas posible, con presencia y repercusión creciente en medios de comunicación y redes sociales.
MALDITO busca reivindicar la videopoesía como arte que conecta a las personas, que transmite sentimientos y promueve formas de ver el mundo originales o diferentes, para intentar ser un granito de arena que haga que cualquier tipo de arte visual o poético deje de ser marginal y maldito.
Ampliamos secciones añadiendo Muestra Internacional de Cine Poético.
Queremos llevar la cultura cinematográfica seria a la gente. También nuestro objetivo es desarrollar una comprensión fundamental del cine en las próximas generaciones. Nuestro empeño es que, a través de esto, podamos organizar artistas cinematográficos progresistas y democráticos que defienden los valores humanos; y explorar las posibilidades de hacer cada vez más películas con conciencia social.
Visión
Como experiencia creativa y de aprendizaje única, seleccionamos programas innovadores que desarrollan artistas y líderes, inspirándolos a concebir y crear obras e ideas poderosas que se comparten con el mundo. Creemos que el cine como forma de arte tiene el poder de unificar culturas e iluminar la universalidad de la experiencia humana. Nuestros objetivos de principios abarcan la promoción del cine a un público cada vez más amplio como un poderoso medio que inspira creatividad, fomenta la introspección y obliga a la exploración.
Misión
El ICA International Cultural Artifact Film Festival existe para inspirar a artistas y líderes a hacer su contribución única a la sociedad. Aspiramos a ser el líder mundial en arte, cultura y creatividad. Nuestra misión es cultivar y promover el arte y la ciencia del cine a través de la educación y la conciencia intercultural. El Festival apoya la creación y el avance de obras cinematográficas innovadoras y artísticas de cineastas emergentes y experimentados y abraza con orgullo la pasión.
El Festival Internacional de Cine «Oltre lo specchio» es una muestra popular de las mejores películas de SCI-FI y FANTASY de todo el mundo.
Hay 4 secciones principales:
- una sección competitiva para largometrajes («Cine Futures»), con estrenos italianos solamente;
- una sección no competitiva para películas de ficción y documentales más experimentales y para cortometrajes narrativos («Enlightments»);
- una sección no competitiva para las características más comerciales y de entretenimiento de alto nivel («Little Futures»), especialmente centrada en los adultos jóvenes;
- una sección retrospectiva («Retro Futures») dedicada a un maestro de la ciencia ficción y la fantasía y a una selección especial de películas del pasado (Retro Futures no está abierto a inscripciones).
A lo largo de las proyecciones, también habrá otros eventos como paneles, masterclasses y talleres sobre literatura de ciencia ficción y fantasía, cómics, series de televisión, videojuegos y temas como el futuro desarrollo urbano y el futuro de la alimentación.
Organizamos este festival para crear una nueva razón para producir e introducir películas y cualquier otra obra de arte que se concentre en los problemas y las riquezas del mundo, y para ser pioneros en la creación de una plataforma gratuita y recompensar estas obras. Vivimos en una era en la que demasiada información e insumos que no pueden considerarse información fluyen a un ritmo desconcertantemente rápido por todos los canales posibles. Organizamos este festival para que todos pudiéramos buscar lo que es más local y más pequeño y, lo que es más importante, lo que es verdadero y genuino juntos.
Los problemas ecológicos aumentan y son cada vez más variados; sin embargo, también somos testigos de avances que inspiran esperanza. Organizamos este festival para crear una plataforma que alimente esta esperanza. Esperamos que, a través de nuestro festival, los residentes de Bozcaada, los agricultores, los productores, los científicos, los artistas y todos nuestros invitados estén informados sobre los avances tecnológicos actuales, los desastres e innovaciones ambientales, las técnicas documentales más recientes y también sobre la existencia de los demás. Esperamos que nuestro festival contribuya a fomentar la solidaridad.
El Ayuntamiento de Tres Cantos, a través de la Concejalía de Cultura, abre la convocatoria, en régimen de concurrencia competitiva, del I Certamen de Cine Corto con la intención de convertirse en un referente en este campo y la finalidad de estimular y reconocer la creatividad en el sector audiovisual, concretamente del Cine Corto, como forma de expresión cultural y como medio de trasmitir valores y tradiciones al tiempo que se estimula la industria del cine.
El festival NIFF es un espacio de crítica, denuncia, impacto y crecimiento social a través de la difusión y promoción del cine.
NIFF pretende ser una declaración contra la no implicación, la desidia y la falta de compromiso, que es la auténtica enfermedad de este siglo, donde producimos más de lo que podemos consumir, y la felicidad está sujeta a la ley de la oferta y la demanda.
NIFF nace con la intención de provocar, de sacar a debate los temas que se ocultan bajo las apariencias, y enfrentar al público con las realidades sociales que muestran a cada individuo como parte de los que nos hace ser complejos, descarnados, únicos y humanos.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Cheongju presenta películas conmovedoras, entretenidas y cortas pero fuertes.
El equipo de programación del 20º Festival Internacional de Cortometrajes de Cheongju organiza el festival bajo el lema «Festival de cine para el público, por el público y del público».
