El Museo Romano de Oiasso y el Ayuntamiento de Irún organizan el Festival Internacional de Cine Arqueológico del Bidasoa.
El objetivo del Festival es acercar la arqueología al público en general, a través de la difusión de material audiovisual fruto del trabajo de los arqueólogos, asegurando la promoción y difusión de estas películas.
El Festival se viene celebrando desde el año 2001 y desde el año 2004 cuenta con cuatro premios: el Gran Premio del Festival, el Premio Especial del Público, el Premio Valores Educativos y el Premio Arkeolan a la Contribución a la Ciencia. Desde 2006 está dentro de Fedarcine, la red europea de Festivales de Cine Arqueológico.
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
Largometraje y documental, animación, videoarte y cine experimental
El filmzeitkaufbeuren es un festival de cine de autor abierto que deliberadamente no se limita a ningún género, tema o formato en particular. Se presentan películas de ficción y documentales, dibujos animados y películas de animación, películas de arte y experimentales con una duración máxima de 40 minutos.
Fundado en 2008, el Festival de Cine de Autores de Allgäu se ha consolidado en Alemania y más allá como un pequeño festival de cine fino con un jurado de primer nivel.
Con contribuciones a un nivel consistentemente alto, a veces sobriamente intelectual, a veces serias y serias, a veces divertidas, provocativas o extrañas, pero siempre conmovedoras y profundas, el equipo quiere estimular el diálogo sobre la influencia sociopolítica a través del cine.
El II Congreso Internacional Estéticas Híbridas de la Imagen en Movimiento: Identidad y Patrimonio es un espacio de encuentro para las diferentes disciplinas implicadas en el estudio de los nuevos medios, los estudios visuales, la estética, la identidad y la teoría crítica, así como las estrategias de preservación del medio audiovisual.
Se trata de una iniciativa del Proyecto MICIU de I+D+i EShID: Estéticas híbridas de la imagen en movimiento. Videoarte español y dinámicas identitarias en el mapa global (2019-2021), centrado en las labores de investigación, transferencia y difusión de las obras audiovisuales realizadas en nuestro país del archivo ARES. Estéticas, identidades y prácticas audiovisuales en España; así como del grupo de investigación Visu@ls. Cultura visual y políticas de identidad. Tras la primera edición, celebrada en noviembre de 2020 en la Facultad de Filosofía de la Universidad de Salamanca y centrada en la temática de las migraciones, la globalización y la interculturalidad, en 2021 toma el relevo la Universitat Politècnica de València.
El encuentro pretende generar pensamiento crítico entre investigadores y profesionales de diferentes disciplinas relacionadas con el videoarte a nivel internacional. El videoarte es entendido como recurso capaz de generar manifestaciones identitarias, como medio que ofrece la reproductibilidad, y que a su vez cuestiona la transmisión patrimonial a causa de su fragilidad y obsolescencia. Este amplio panorama abarca desde la producción de imaginarios, como la visualización de la intimidad y los roles de género a través del audiovisual contemporáneo en el “mundo-imagen” que habitamos hoy, hasta los conflictos que surgen en las instituciones culturales y educativas a la hora de catalogar y preservar la memoria social de las prácticas videográficas. Podríamos hablar, entonces, de una doble naturaleza del videoarte: una que incide directamente en la construcción identitaria que crea y proyecta imaginarios colectivos, y, por otro lado, identidad mediológica que indaga sobre los efectos de las innovaciones tecnológicas en el ámbito del patrimonio.
Una parte del congreso se centrará en debatir en torno al videoarte como construcción identitaria, como herramienta de inclusividad, analizando las relaciones entre el video y temáticas de relevancia social indiscutible como el feminismo, la diversidad sexual y de género. La relación entre el videoarte y las nuevas estrategias instrumentales de conservación será, por lo tanto, el segundo gran tema de debate del congreso, a través del cual se pretende establecer un cierto consenso que facilite el proceso de toma de decisiones relativo a este tipo de obras cada vez más comunes en nuestras instituciones.
Paralelamente se realizará una exhibición de obras de videoarte en la Sala de Exposiciones Josep Renau de la Facultad de BBAA de la UPV, seleccionadas a través de esta convocatoria.
Puerto Rico Film Festival is proud to showcase a high quality programming, a strong industry segment, an educational and networking platform for filmmakers; alongside an audience full of film enthusiasts from all over the world, generating presence in the international film industry, film authors and media representatives.
Hosted in Mayagüez, Puerto Rico, and surrounded by historical buildings and beautiful beaches, makes up the perfect place to experience true Puerto Rican culture.
Living up to its nickname, the Island of Enchantment, with lush rain forests, dazzling beaches and shimmering city, Puerto Rico has something for everyone.
Let's meet at the Puerto Rico Film Festival to have the best time, with the best artists in the best place to be!
Paleochora Lost World Short Film Festival lanzó su primera edición en junio de 2019 con un éxito espectacular. El Festival disfrutó de un público lleno en todas las proyecciones y acogió a 22 invitados visitantes de Cineastas e Industria de países tan lejanos como Brasil, España, Estados Unidos, Francia, Irlanda, Reino Unido, Alemania, Grecia e Irán. El 2º Festival de Cortometrajes del Mundo Perdido promete ser un éxito aún mayor y esperamos darle la bienvenida aún más de ustedes en 2020. Echa un vistazo a nuestros vídeos de Festival Vibe y entrevistas en nuestro canal de YouTube
(Copiar y pegar el enlace):
https://www.youtube.com/channel/UCfnk7RWWnYUTFmB2cpfxz6g
El 'Mundo Perdido' de Paleochora se encuentra entre las montañas y el mar en el suroeste de Creta y es el lugar perfecto para que los cineastas se reúnan para mostrar su trabajo, conectarse con colegas y disfrutar de nuestra fabulosa hospitalidad cretense. Puede que estemos en el punto más meridional de Europa, pero hay cosas de Big Film que suceden aquí y en toda la isla de Creta. Nuestro objetivo principal es seleccionar siempre películas centradas en una gran narración, ya sea ficción, documental o cualquier otro género aceptado. Esperamos su Inscripción cinematográfica. Duración aceptada hasta 30 minutos.
El Festival Internacional de Cine Universitario KINOKI es realizado por los alumnos de la Universidad Iberoamericana en la Ciudad de México desde el año 2004 . Consiste en generar un marco para que los alumnos de las diferentes universidades del mundo participantes, puedan exponer sus trabajos al mismo tiempo que compiten en la selección oficial del festival. Así mismo, se trata de un punto de reunión en el que personas del medio cinematográfico nacional e internacional, tienen un espacio de interacción con los alumnos de la Universidad.
El festival #1 de cine alternativo de Filadelfia.
El Filadelfia Unnamed Film Festival (PUFF) selecciona el 95% de sus micro y cortometrajes. Hemos presentado más de 30 películas en cada uno de nuestros 5 años, y trabajamos duro para mostrar a tantos cineastas independientes como sea posible. Más que un festival de cine de «terror», el PUFF incluye cada año una mezcla ecléctica de largometrajes y cortos, incluyendo ciencia ficción, acción, documental, bizzare, drama y más.
PUFF fue fundado como un festival alternativo para traer películas nuevas y no descubiertas a los fanáticos del cine en Filadelfia. El festival ha presentado anteriormente películas tan notables como Tragedy Girls, Witch in the Window, Happy Face, Antrum y Karate Kill. Tenemos una excelente tasa de éxito para nuestras selecciones, con un 95% de nuestros largometrajes de los primeros años del festival que reciben distribución independiente.
PUFF trabaja para conectar a los cineastas advenedizos con los medios de distribución trabajando con distribuidores locales de cine independientes, y para ofrecer un lugar para que los cineastas ganen exposición y se conecten con el mayor número posible de profesionales de la industria. Los cineastas son bienvenidos a participar en nuestra biblioteca de proyección digital para dar a conocer sus proyectos.
Todas las películas aceptadas se proyectan en el 2223 Theater (2223.fish) en nuestra pantalla de tamaño teatral. El teatro se encuentra en el moderno barrio de Fishtown, conocido por sus populares restaurantes, bares y escena artística. (La sede puede cambiar debido a las actuales restricciones COVID del estado y la ciudad).
El director del festival, Alex Gardner, ofrece una larga experiencia en festivales de cine y periodismo de terror, trabajando con otros festivales de cine en el pasado como Another Hole in the Head, Buffalo Dreams y Silicon del área de la bahía.
El objetivo de PUFF es convertirse en una experiencia multimedia donde la gente pueda disfrutar de nuestra gran ciudad mientras experimenta lo mejor del cine nuevo.
El Festival Internacional de Cine Colortape es un festival de cine multicultural que promueve el arte y la cultura mundial a través de películas, al tiempo que une las diferencias culturales y la amistad y muestra la visión creativa de cineastas de todo el mundo. Somos firmes defensores y promotores de la paz, el amor, la amistad y el respeto mutuo. ¡Uno de los pocos festivales, si no el único, que garantiza la aceptación, la entrada y la certificación de todos los cineastas!
¡Más de 2810 cineastas han sido premiados en los últimos 8 años!
Colortape es un concurso y festival de cine que ofrece la oportunidad de proyectar películas en interiores y exteriores para mostrar el trabajo de los cineastas y recompensar a todos al final de la temporada competitiva.
El Ayuntamiento de Calahorra convoca el XXV Festival de cortometrajes "¡CORT...en! - Ciudad de Calahorra 2024".
AtEMpOrAl es un festival de espíritu itinerante que se realiza anualmente en diversas provincias del país y, que nace con el propósito de convertir al Perú, como un punto de encuentro del cine latinoamericano de no ficción, buscando generar espacios de formación, visibilización y reducción de la brecha de género en el ámbito cinematográfico que esté enfocado en retratar temáticas sociales, políticas e históricas contadas por nuevas formas estéticas y narrativas que hagan memoria de resistencia en la región.
En esta tercera edición, AtEMpOrAl se realizará de manera online y presencial. Teniendo como sede a la ciudad de Trujillo y como temática principal al centralismo en las urbes latinoamericanas y su efecto migratorio en las nuevas miradas e historias de personas que habitan dicho espacio.
Trujillo, ciudad ubicada en la costa norte del Perú, es testigo de grandes acontecimientos migratorios y re - evolucionarios con gran carga política para América Latina. Partiendo de ello, el festival apunta en esta 4° edición dialogar sobre la memoria y el olvido. Dos ejes antagónicos que nos invitan a pensar la cinematografía de nuestro continente.
Festival de cine de género fantástico y de terror.
CORTOMETRAJE
Dentro de esta categoría podrá participar cualquier trabajo que tenga relación con temas arqueológicos, históricos o ciencias relacionadas con las mismas. Los trabajos tendrán un límite de tiempo máximo de 30 minutos y se podrán presentar en cualquier idioma. Si se presentan en un idioma diferente al español, tendrán que ir acompañados de subtítulos en español.
DOCUMENTAL
En esta categoría podrá participar cualquier trabajo que tenga relación con temas arqueológicos, históricos o ciencias relacionadas con las mismas. Los trabajos tendrán una duración superior a los 30 minutos y no mayor de 90 min. Se podrán presentar en cualquier idioma. Si se presentan en un idioma diferente al español, tendrán que ir acompañados de subtítulos en español.
La 16ª edición anual del Festival de Cine SiciliAmbiente se celebrará del 15 al 20 de julio de 2024.
El objetivo del Festival de Cine SiciliAmbiente es promover el cine independiente y el cine documental, y fomentar el intercambio creativo y la creación de redes entre los directores.
Este festival está organizado y patrocinado por Demetra Produzioni SAS y la Asociación Cultural CANTIERE 7, y es posible gracias a socios y patrocinadores públicos y privados que comparten los mismos principios éticos del Festival.
Podrán participar películas que aborden los siguientes temas: medio ambiente, antropología, derechos humanos, biodiversidad, guerra, integración, derechos civiles, desarrollo sostenible y la relación entre el hombre y el medio ambiente.
El Festival se divide en diferentes secciones:
Concurso de cine documental (duración mínima: 31 minutos)
Concurso de largometrajes de ficción (duración mínima: 70 minutos)
Concurso de cortometrajes de ficción y documental (duración máxima: 31 minutos)
Concurso de cortometrajes de animación (duración máxima: 31 minutos)
Resumen de documentales, ficción, cortometrajes y varios homenajes, retrospectivas, seminarios y mesas redondas
El comité de selección elegirá en función de la calidad de la escritura y las imágenes y del uso general de un lenguaje creativo que identifique el cine documental artístico.
CONCURSO DE DOCUMENTALES — CONCURSO DE CINE DE FICCIÓN — CONCURSO DE CORTOMETRAJES — CONCURSO DE CINE DE ANIMACIÓN
Requisitos de Inscripción
Podrán presentarse al proceso de selección documentales (31 minutos o más), largometrajes (70 minutos o más), cortometrajes y películas de animación (31 minutos o menos) de cualquier nacionalidad, siempre que se hayan completado después del 1 de enero de 2023.
Si se selecciona, el formato de proyección de la película puede ser:
· DCP sin cifrar
· DVD Blu-ray
· Archivo ProRes de Apple
· Archivo H264
Otros formatos deben ser aprobados por la dirección del festival. Las tarifas de proyección no se pueden solicitar ni se pagarán por los concursos.
Las películas en cualquier idioma que no sea el italiano deben estar subtituladas en inglés o italiano y, si son seleccionadas para la fase final de la competición, deben enviarse al festival con los materiales de presentación solicitados y la lista de diálogos en inglés.
Las películas que se presentarán en las secciones de cortometrajes y películas de animación deben tener una duración inferior a 31 minutos o quedarán excluidas.
Los representantes de las películas presentadas al concurso no pueden solicitar tasas de proyección.
El Festival puede optar por invitar a las películas seleccionadas al concurso.
Algunas de las películas no seleccionadas para los concursos de cortometrajes y películas de animación pueden ser seleccionadas para una sección no competitiva.
Para el año 2021, la Asociación de Cultura Cinematográfica «MOONWATERS» de Statte (Taranto, Italia) organiza el concurso «Moonwatchers Film Festival», que premia a los mejores cortometrajes.
Es importante para nosotros mantener la continuidad de nuestro Festival, incluso en estos tiempos difíciles.
En la última edición asistimos a cada recomendación de ley y salud para garantizar una visión segura y alegre de las películas que recibimos.
Este concurso está dirigido a directores y cineastas de todos los
, que produjo sus obras a partir del 1 de enero de 2018. La fecha límite para enviar las películas está fijada para el 1 de julio de 2021.
FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE LABERINTO es un festival pensado para acercar el cine independiente a la comunidad de nuestra ciudad y departamento, estableciendo una labor de mediación de la cultura cinematográfica, a la vez que incentivamos la emergente cinematografía boyacense.
Este festival pretende resaltar las propuestas cinematográficas complejas y audaces.
Su núcleo central está basado en convocatorias abiertas para los creadores colombianos y boyacenses con creaciones en los formatos de largometraje y cortometraje, admitiendo todo género cinematográfico e intenciones narrativas. Este año abriremos por primera vez nuestra convocatoria para cine latinoamericano en el formato de cortometraje.
SECCIONES
- Competencia de Cortometraje Colombia (2022 en adelante)
- Competencia de Cortometraje Boyacá (2021 en adelante)
- Muestra de Videoclip Boyacá (2021 en adelante)
- Muestra Cortometraje Panorama Colombia dirigido a público infantil y juvenil (2019 en adelante)
- Competencia de Cortometraje Latinoamérica (2023 en adelante)
En la sección M participarás con un cortometraje temático gratuito de no más de 15 minutos incluyendo títulos.
Las películas están permitidas tanto en italiano como en el extranjero; este último debe subtitularse en italiano.
El autor asume toda la responsabilidad por el rodaje realizado incluyendo el uso de música no original protegida por derechos de autor, toda responsabilidad civil y penal de la película producida y declara tener la disponibilidad legal de la película, autoriza su proyección pública sin reclamar ninguna indemnización, liberando la Asociación Alberoandrónica de cualquier responsabilidad presente y futura.
La Asociación se reserva el derecho de utilizar las obras enviadas con fines exclusivamente culturales, sin reclamar nada al Autor. Para esta sección es necesario adjuntar el formulario específico de liberación cumplimentado y firmado.
Al Este es un festival de cine que nació en Francia como A l' Est du Nouveau. Presente en el Perú desde 2008, la misión del festival es difundir la cultura cinematográfica de la otra Europa, aquella relegada a los circuitos independientes y que, sin embargo, posee una riqueza y tradición invaluable. De esta manera, Al Este busca difundir la filmografía de Europa del este, Latinoamérica y Asia.
El Festival de Cine AVANCA obtuvo el primer lugar en el concurso de 2011 de los festivales de cine de apoyo patrocinados por el ICA/Ministerio de Cultura.
A lo largo de todos estos años, se ha desarrollado una programación temática adicional, que ha dado espacio a la proyección de obras importantes del cine contemporáneo, debidamente encuadradas en preocupaciones y/o objetivos bien definidos.
El AVANCA es conocido como un espacio para talleres impartidos por personalidades del cine mundial y, al ser más que una «clase magistral», ha permitido una práctica cinematográfica única. Todos los años organizamos talleres en los que participan participantes de toda Europa. Los medios de comunicación han escrito que esta es la mayor área europea de talleres profesionales en el campo del cine.
AVANCA es el único festival que reúne una competición internacional de cine, obras del ámbito de la televisión, el vídeo y nuevos soportes multimedia, con una preocupación especial por exhibir las mejores producciones mundiales realizadas en cada categoría.
Desde la primera edición, el festival solo acepta películas inéditas en Portugal.
La competición de estreno mundial es única en nuestro país y solo fue posible porque Avanca se convirtió en un punto de paso de autores inéditos y películas de gran calidad. Las películas que se estrenan mundialmente en el festival, independientemente de la categoría presentada, también participan en la Competición de Estrenos Mundiales.
AVANCA es el festival portugués con el mayor porcentaje de películas inéditas de todo el mundo que se proyectan aquí por primera vez.
Desde 2010, organizamos la conferencia internacional de cine AVANCA | CINEMA, convirtiéndose en la conferencia más importante en el campo del cine en la Península Ibérica. Esta conferencia reúne a ponentes y participantes de todo el mundo.
Las exposiciones temáticas, las ediciones de libros, las presentaciones bibliográficas y varios proyectos han marcado estos últimos 10 años de AVANCA con la calidad que el festival y los participantes, obviamente, exigen.
