Internationales Festival für kurze Animationsfilme - Anishort
ist ein internationaler Wettbewerb, der der Unterstützung von animierten Kurzfilmen und ihren Machern dient. Gleichzeitig dient er der Förderung, Verbreitung, Suche und Anschauung der besten animierten Kurzfilme aus der ganzen Welt.
Es sollte auch ein Ort sein, an dem sich kreative Menschen treffen, die diese Filme produzieren. Auf der anderen Seite dann der Ort für Leute, die diese Filme gerne sehen und Fans dieser Art von Kunst sind.
Das Festival findet ab dem 22. September 2026 in mehreren ausgewählten Städten in der Tschechischen Republik, der Slowakei, Estland, Polen, Deutschland und Dänemark statt
Die 18 besten Animationskurzfilme werden an diesem Wettbewerb teilnehmen.
Die Filme werden von einer ausgewählten internationalen Jury bewertet. Die Jury setzt sich hauptsächlich aus Fachleuten oder Berufen zusammen, die eng mit dem Animationsfilm verbunden sind — insgesamt 7 Juroren, jeweils aus einem anderen Land.
Das MACAU INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL („FESTIVAL“) ist ein jährliches weltweites audiovisuelles Festival, das Kurzfilm- und Musikvideoproduktionen aus dem Ausland und Macau dazu motivieren soll, an diesem FESTIVAL teilzunehmen.
Das Festival war früher als „Sound & Image Challenge“ bekannt und wurde erstmals 2010 ins Leben gerufen und konzentrierte sich ausschließlich auf einen audiovisuellen Wettbewerb für lokale Talente. Diese Initiative wurde gemeinsam mit Fachleuten aus den Bereichen Film, Musik, Ton und Bild gegründet und verfolgt zwei Prioritäten: Förderung der Kreativwirtschaft im audiovisuellen Sektor und Förderung lokaler Talente bei der Produktion von Ton- und Bewegtbilddesign. Im Laufe der Jahre expandierte es auf 5 Kontinente, wuchs und erlangte Anerkennung und wurde schließlich 2015 zu einem Kurzfilmfestival.
Das Festival findet vom 6. bis 12. Dezember 2026 statt. Während der Festivalwoche wird an verschiedenen Orten in Macau eine Reihe von kulturellen Programmen angeboten, darunter öffentliche Vorführungen der offiziellen Auswahl von „SHORTS & VOLUME“, Meisterkurse für Filmproduktion und -entwicklung, Kuratorschaft und Organisation des Internationalen Filmfestivals, Publikumsabstimmungen für den „Publikumspreis“ sowie eine Gala-Preisverleihung.
Der Cortomontagna-Preis ist ausschließlich Kurzfilmen gewidmet.
Das Hauptthema des Preises ist das Leben in den Bergen, erzählt und dokumentiert in einem Video, das die Sichtweise und Interpretation des Autors zum Ausdruck bringt.
Mögliche Interpretationen des Hauptthemas können von der Erzählung sportlicher Aktivitäten (zum Beispiel Skifahren, Klettern, Wandern) über naturalistische Umweltthemen bis hin zu Fakten und Lebensgeschichten von Gemeinden oder Berggebieten reichen.
Der Preis ist in zwei Kategorien aufgeteilt:
- Kurzfilme aus der Welt, die Kurzfilmen mit internationalem Charakter vorbehalten sind und sich mit Fakten, Situationen, Menschen und Orten außerhalb der Grenzen Italiens befassen.
- Kurzfilme aus Italien, vorbehalten für Kurzfilme über Fakten, Situationen, Menschen und Orte innerhalb der Grenzen Italiens.
Zum Zeitpunkt der Teilnahme wählen die Teilnehmer ihre bevorzugte Option auf dem Anmeldeformular aus.
Jeder kann an diesem Wettbewerb teilnehmen.
Wir sind ein jährliches unabhängiges Kurzfilmfestival mit Sitz in Brüssel, Belgien, vom 20. bis 24. Januar 2021. Jedes Jahr wählen wir über 100 Kurzfilme aus und laden mehr als 40 Filmemacher aus aller Welt ein.
Das Festival läuft seit 16 Jahren mit zunehmendem Erfolg. Wir zeigen hauptsächlich unabhängige Filme, nicht besonders trashige Filme. Wir lieben Originalität und Kreativität. Billigkeit und Schönheit!
Die Idee für Courts Mais Trash entstand aus dem Fehlen einer geeigneten Plattform für unabhängige Kurzfilme.
Filme, die den konservativen kinematografischen Standards nicht entsprechen, werden vor allem von Festivalprogrammierern und legitimen audiovisuellen Veranstaltungsorten verärgert. Müll wird oft nur im provokativen Sinne des Wortes wahrgenommen; schockierend und ebenso alternativ, politisch, billig und offbeat....
Jede Kategorie von Filmen wird projiziert, von experimentellen bis zu Animationen, über Videoclips und Dokumentationen. Kein Genre bleibt ungenutzt. Die Shorts müssen nicht an sich „Müll“ sein, aber wir fördern Arbeit, die „draußen“ ist, an der Spitze der Spitze und anregend für die Interessen der Zuschauer. Um jede mögliche Verwirrung zu vermeiden: Die Screenings sind nur Erwachsene.
Möchten Sie an der größten Blowout-Alternative teilnehmen, unterirdisch und unabhängiges Kino zu bieten hat, dann handeln Sie jetzt! Worauf wartest du noch?
Das Globale Festival wurde 2003 in Berlin (Deutschland) gegründet und breitete sich von dort aus auf Städte wie Warschau (Polen), Montevideo (Uruguay) und seit 2011 Rio de Janeiro (Brasilien) und Bogotá (Kolumbien) aus.
Das Globale Bogotá Film Festival — Kritische und emanzipatorische Perspektiven versucht, Räume für Denunziation, Dialog, Bewusstsein und Analyse der Realität zu schaffen, die auf den für jede Ausgabe festgelegten Themen basieren. Die Initiative zielt darauf ab, Vorschläge für die Transformation der vorherrschenden kulturellen, sozialen, politischen und wirtschaftlichen Modelle zu konkretisieren, indem sie Dokumentarfilme als wichtige Instrumente versteht, die Reflexion fördern, und Vorführräume als Workshops für Ideen und soziale und politische Arbeit verstehen.
Angesichts des Anwachsens des Faschismus und seines kulturellen Krieges gegen Leben und Körper möchte Globale Bogotá zur Stärkung der Organisation, des Kampfes und der kollektiven Aktionen beitragen, um weiterhin freie, autonome und rebellische Gemeinschaften aufzubauen.
Rechte politische Kräfte rücken auf der ganzen Welt weiter vor, Hassreden gegen Frauen nehmen zu, die Leugnung und Entmenschlichung von trans- und non-binären Menschen nehmen zu, Rassismus wird stärker, Völkermorde sind alltäglich, und jede Nacht gehen wir mit der Gewissheit schlafen, dass das, was in Gaza passiert, bald unsere Territorien erreichen wird. In diesem Szenario wird es von Tag zu Tag schwieriger und entmutigender, auf eine Struktur zu reagieren, die unaufhaltsam, unbesiegbar und global erscheint. Es gibt jedoch Tausende von Geschichten über Widerstand, Überleben und ein würdevolles Leben, die Wege zur Freiheit beleuchten und öffnen; genau diese Geschichten wollen wir zeigen.
Deshalb laden wir Sie ein, für die 14. Ausgabe des Globalen Bogotá Festivals, die wir 2027 feiern werden, Dokumentarfilme über Organisation, Kampf und Aktion für Autonomie, Freiheit und ein würdiges Leben in verschiedenen Teilen der Welt einzureichen.
Wir wollen etwas über diese Erfahrungen erfahren, weil wir wissen, dass uns alle Kämpfe Lektionen geben, und in diesem Moment ist jede Lektion wichtig und verdient es, in Erinnerung zu bleiben.
Es spielt keine Rolle, ob es sich um Material aus jüngerer Zeit oder von vor Jahrzehnten handelt oder ob es sich um einen lokalen und kleinen Kampf handelt. Wir suchen nach Beispielen, die es uns ermöglichen, uns zu stärken und zu wissen, dass viele Menschen Hoffnung und Widerstand am Leben erhalten. Wir müssen an den Erfahrungen von Organisation, Kampf und Aktion festhalten, um uns zu inspirieren, uns zu begleiten und uns daran zu erinnern, dass trotz allem andere Welten immer möglich sind.
Das Patagonia Eco Film Fest ruft Filmemacher aus der ganzen Welt auf, am 9. Internationalen Umweltfilmfestival von Patagonien teilzunehmen, das vom 5. bis 10. September 2024 in der Stadt Puerto Madryn, Chubut, Argentinien, stattfinden wird.
Das Festival akzeptiert Dokumentar-, Fiktion- und Animationsfilme über Umweltfragen.
Kurzfilm und Musik im Freien. Genau das schlägt Korterraza vor, ein Kurzfilmfestival, das vom 24. bis 27. Juni 2026 in Vitoria-Gasteiz seine SIEBZEHNTE Ausgabe und im Sommer die zwölfte Ausgabe von Korterraza Araba feiert.
Das Nationale Film- und Fernsehfestival, die einzige Kermesse in Italien, die die beiden Makrothemen der Kommunikation kombiniert, schafft es, auf einfache und direkte Weise, aber gleichzeitig Kritik und Analyse, Themen und Kommunikationsstrukturen miteinander zu verbinden, die das Leben aller begleiten und manchmal beeinflussen. In Geschichten, Treffen, Debatten, Vorführungen, Shows, Ausstellungen und Konzerten werden die größten Künstler der kleinen und großen Leinwand erzählt, eingefangen von den Emotionen, die durch das „magische Klima“ erzeugt werden, das nur die Welt des Kinos und Fernsehens einem leidenschaftlichen Publikum bieten kann.
Willkommen zur XXI Ausgabe des International Air Film Festival, ein Veteran Festival, das 1999 begann und als Thema Luft und Flug in all seinen Facetten hat. Dieses Jahr 2020 wurden wir einundzwanzig Jahre alt und zeigen den Besuchern unseres Festivals das Beste aus Flugkino aus aller Welt. Zwanzig Jahre, in denen sich die Welt der audiovisuellen Medien radikal verändert hat, von Formaten, Qualität und auch in der Produktion, wo wir sehr professionelle Produktionen und auch „Amateur“ Produzenten haben, die uns mit sehr originellen und gut gearbeiteten Formaten und Produktionen überraschen können.
Dieses Filmfestival führte zu dem aktuellen „Festival del Aire“, wo wir endlose Aktivitäten im Zusammenhang mit Flug und Sport finden und wo natürlich das Kino eine führende Rolle spielt.
MOTTO
Was uns antreibt:
Ein Wettbewerb, der dem transzendentalen freien Kino in seinen verschiedenen Bedeutungen gewidmet ist, darunter philosophisches, psychologisches, wissenschaftliches, anthropologisches, spirituelles und poetisches Kino.
Weil Transzendenz im Menschen und in der Welt irgendwann unaussprechlich sein könnte, und in dieser Hinsicht hat die Filmkunst gewisse Vorteile und eine enorme Verantwortung.
KOSTENLOSES KINO
Alle filmischen Möglichkeiten sind willkommen, wobei ein großes Interesse an Raritäten besteht
OHNE ZEIT
Cinemística als offener Raum und Zeit ohne einschränkende Merkmale, der es den Autoren ermöglicht, ihre eigene Sprache zu entwickeln: alle Formate, Dauer, Nationalität, Produktionsjahr usw. werden akzeptiert.
EIN ZUFLUCHTSORT
Ein internationales Refugium für Filme, die technisch oder mit der Handlung eine Annäherung an das große Geheimnis der Weltrepräsentation, in der Kunst und im Menschen, beabsichtigen. Ohne Dogmen, aus jeder individuellen oder kollektiven Perspektive, aus dem Glauben, aber auch aus Agnostizismus, spirituellem Atheismus und wissenschaftlichem Denken.
EIN POETISCHES KINO DER KONTEMPLATION
Die Blicke der Filmemacher, die sich in all ihrer soziokulturellen Vielfalt für jeden Film interessieren, sind das Ergebnis persönlicher Entdeckungen, Recherchen oder Experimente, Inspiration und Arbeit, der Enthüllung oder Selbstbeobachtung der Autoren. Alltägliches, Ekstase und Disparität als Strukturen, die der filmischen Behandlung Tiefe verleihen.
ASKESE
Mystizismus und Askese in der Filmproduktion stellen im Vergleich zu anderen wahrscheinlich ein absoluter Status dar, weil ein Kino mit einem riesigen Budget und mehr technischer Komplexität realisiert werden könnte, aber manchmal ist der bescheidenste und einfachste Film jedoch universal.
DAS IMMER NOCH
Impermanente Kinematografien, vom Standbild bis zum Amateurkino (vom französischen Verb aimer), definieren Regisseure nicht nur danach, was sie zeigen und wie sie es auf der Leinwand machen, sondern auch danach, was sie nicht zeigen wollen.
PHÄNOMENOLOGIE
Was erscheint und was verschwindet, Topologien entstehen, Materialien oder Bewusstsein, und ihre Unsichtbarkeit oder ihr späteres Auslaufen. Die sequentielle Umgebung von Leere, Materie und Zeit. Shafts im Diskurs, eloquent, jeder kann ihn für sich selbst verstehen. Abwesenheit und Wunder: Mystik als mögliches Zusammenleben.
HERZLICHKEIT, KOMMUNIKATION UND KOLLOQUIEN
Große Bedeutung der Kolloquien und der Live-Interaktion zwischen Zuschauern und Filmemachern. Maximale Kommunikation, Respekt, Sympathie und Nähe zwischen der Organisation und den Filmemachern, Künstlern und Regisseuren, die kommen, um ihre Filme zu präsentieren.
Das Internationale Festival für generationenübergreifende Kurzfilme über ältere Menschen (FICMA) wurde im Rahmen der Federation of Associations of the Elderly of Salamanca (FAMASA) mit dem Ziel ins Leben gerufen, ein kulturelles Angebot zu bieten, das dazu beiträgt, die Lebensqualität älterer Menschen auch in Abhängigkeit oder Funktionsstörungen zu verbessern, indem es sie einer vollen Staatsbürgerschaft näher bringt und das kulturelle Erbe anbietet, dessen Protagonisten sie sind. Es wird seit 2016 jedes Jahr zwischen September und Oktober in der Stadt Salamanca gefeiert und ist ein Treffen generationenübergreifender Kultur
Das Festival ist ein Ort der Debatte und des Diskurses für Fragen wie: Wie hat das Kino mit dem Alter umgegangen? Die Reflexion der Rolle älterer Menschen in den familiären, sentimentalen, emotionalen und sozialen Beziehungen. Die positiven oder negativen Auswirkungen des Kinos auf Stereotypen und Überzeugungen über ältere Menschen, auch wenn es Männer und Frauen gleich behandelt.
Die Bedeutung, die generationenübergreifenden Beziehungen zwischen Jugendlichen und älteren Menschen zu würdigen, wurde immer wichtiger, um Wege für eine bessere Zukunft zu finden.
ZIELE
Ziel der FICMA ist es, die Menschen in Salamanca dazu zu bringen, dem Kino aus der Perspektive eines dritten Alters näher zu kommen. Dieses Festival ist eine einmalige Gelegenheit, der Stadt eine Kinoparty und eine aktive und positive Vision dieses Teils der Bevölkerung zu bieten.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den positiven Teil der Ältesten zu zeigen und die Beziehungen zwischen den Generationen zu stärken.
