Die dritte Ausgabe des Filmwettbewerbs „Goya Rural“
Ziel: Sind Sie in der Lage, ohne Wort zu kommunizieren, nur mit Bild, Ton oder Musik?
Goya, wurde in Fuendetodos Dorf geboren und heutzutage ist groß zu wissen, weil er die Macht hatte, alles auszudrücken, was er fiel (ohne Ängste), mit „das Bild“
Aus diesem Grund will dieser Kurzfilmwettbewerb eine Hommage an Goya-Künstler machen, da gleichzeitig vorgibt, eine Herausforderung für alle zu sein, die durch das stille Kino kommunizieren können.
INTERNATIONAL FILM FESTIVAL „BUCOVINA“ findet im Herzen der größten Stadt Tscherniwzy statt.
Die Gewinner in jeder Kategorie des Drehbuchwettbewerbs werden:
Bekanntgabe und Förderung durch führende Fachpublikationen, die von führenden Produzenten, Produktionsfirmen und Studios abonniert werden.
Die Gewinner des Drehbuchwettbewerbs erhalten die Möglichkeit, Produktionsfirmen, Agenten und anderen Branchenvertretern ihr Drehbuch zu präsentieren.
Ziel des Festivals ist es, Filmemachern und Drehbuchautoren die Möglichkeit zu geben, wertvolle Informationen von Branchenprofis durch eine Reihe von Podiumsdiskussionen zu erhalten, sowie die Möglichkeit für Teilnehmer, an Netzwerksitzungen und nächtlichen Empfängen teilzunehmen.
Das International Gay, Lesbian Trans Film Festival of Lima — OutfestPerú — hat seine Ausschreibung für die XXI. Ausgabe eröffnet. Filme aller Nationalitäten, deren Thema LGBTIQ ist und die für die verschiedenen Sektionen des Festivals in Frage kommen, können daran teilnehmen: Spielfilme (Offizielle Sektion und Internationales Panorama), Sektion Kurzfilme entweder Dokumentarfilm oder Fiktion und Videokunst (Official und Panorama). Die Werke dürfen vor der Feier des Festivals nicht in kommerziellen Theatern ausgestellt, im Fernsehen ausgestrahlt oder der Öffentlichkeit im Internet oder anderen Fenstern auf peruanischem Gebiet zugänglich gemacht worden sein und müssen nach 2023 urheberrechtlich geschützt sein. Spiel- und Kurzfilme müssen in Peru möglichst unveröffentlicht sein, obwohl dies nicht exklusiv ist, sondern sehr positiv bewertet wird. OutfestPerú behält sich das Recht vor, Filme, die diese Bedingungen nicht erfüllen, aber nicht im Wettbewerb stehen, in das Programm aufzunehmen.
2007 gründete Joaquín Ortega (Regisseur, Schauspieler, Stuntman und Stuntkoordinator) unter seiner Marke NOIDENTITY sein internationales Stuntmen-Team. 2010 gründete er die unabhängige Produktionsfirma NOIDENTITY Films und hat bereits zwei Filme privat und ein Programm TV produziert. 2013 setzt er seine Absicht fort, die Filmindustrie zu fördern, und veranstaltet das erste Actionfilmfestival in Spanien.
So entstand NIAFFS (NOIDENTITY - International Action Film Festival - Spanien) mit der Absicht, die Filmindustrie zu fördern und internationale Actionfilme zu fördern.
Das MosFilmFest ist ein internationaler Filmwettbewerb mit einer jährlichen Preisverleihung in Moskau.
MOSFilmFest ist eine Organisation, die sich der Präsentation der besten und hellsten Filme aus der ganzen Welt widmet und die Karriere von Filmemachern durch Vorführungen, Networking-Events und verschiedene Panels und Foren vorantreibt. Kategorien umfassen Erzählung, Animation, Dokumentarfilm, Musikvideo, Experimentelle und Studenten-Shorts.
Das MosFilmFest ist ein begeisterter Unterstützer lokaler und internationaler Filmemacher, die filmische Produktionen repräsentieren, die den wahren Geist der Kunst verkörpern. Von klassischen oder originalen Drehbüchern bis hin zu neuen Kinematographie- und Filmtechniken, jedes Stück ist das Ergebnis wahrer Emotionen und Ausdrucksformen.
Wir sind froh, dass du hier bist! Wir können es kaum erwarten, die erstaunlichen Filme zu entdecken, die du kreierst und die globale Community, die du aufbaust.
Alle besten Filme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, werden auf der großen Leinwand während der feierlichen Abschlussfeier vom 22. bis 25. September 2022 in Moskau, Russland gezeigt und können für den Hauptpreis und den Titel des „Besten Films“ kämpfen. Sowie für die Preise in den Standalone-Nominierungen.
Das People's Film Festival feiert die Stimme des Volkes und zeigt Filme aus der ganzen Welt.
Das Festival findet vom 2. Juni bis 4. Juni 2022 statt und wir freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass es für unsere 11. Ausgabe wieder im AMC Magic Johnson Theater und Maysles Cinema sein wird. Wir werden voll ausgelastet sein — nach den COVID-Regeln von New York City, d. h. Impfung, soziale Distanzierung und Maskenanforderungen. Unser Ziel ist es, die Arbeit fortzusetzen, die geleistet werden muss, und im Wesentlichen Plattformen für Kreative bereitzustellen, um ihre Arbeit zu präsentieren.
Verwurzelt im Glauben der Redefreiheit und des Medienzugangs zu allen — das People's Film Festival (TPFF) wurde 2012 mit dem Ziel gegründet, unabhängigen Filmemachern, Produzenten und Kreativen Veranstaltungsorte, Ressourcen und Informationen zur Verfügung zu stellen.
In den letzten 10 Jahren wurde TPFF als „The Voice of 'The People“ bekannt - im Wesentlichen der Ort, an dem Sie Ihre Geschichte auf Ihre Weise erzählen und einen echten Einfluss auf dieses Publikum haben können. Die Mission von TPFF ist es, zukünftige Kreative und Innovatoren zu inspirieren und gleichzeitig Publikum jeden Alters neuen Tools in der Technologie für das Storytelling auszusetzen. Viele der Filmemacher, die bei TPFF gezeigt haben, haben die Reichweite ihrer Filme erweitert, um auf anderen Festivals und Veranstaltungsorten zu zeigen, darunter HBO, NetFlix, FOST, PBS- Public Broadcasting Service, Revolt TV und der Rock and Roll Hall of Fame Library and Archives.
Das People's Film Festival ist eine Initiative der People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF) - einem gemeinnützigen Unternehmen mit 501 (c) 3, dessen Ziel es ist, das Bewusstsein für unabhängige Filme, Technologie, Medien, Musik und Kunst auf der ganzen Welt zu fördern und diese zu fördern - insbesondere im Harlem New York um eine größere Wertschätzung und ein größeres Verständnis für die kulturelle Vielfalt in den Medien zu entwickeln.
Das People's Film Festival findet in Harlem, NY, statt, das nicht nur für seine reiche lebendige Kultur, historische Wahrzeichen, großartige Musik, Literatur, Kunst und Unterhaltung bekannt ist - auch kollektiv als The Harlem Renaissance bekannt, sondern auch für die synergistische Atmosphäre, in der Filmemacher und Filmbesucher gleichermaßen zum Comeback kommen Jahr für Jahr, um aktiv Informationen auszutauschen, Brot zu brechen und Beziehungen aufzubauen.
Wir suchen Filme in allen Kategorien und Genres, d.h. Features, Kurzfilme, Erzählungen, Webisoden-Dokumentarfilme & Musik. Diese Veranstaltung steht jedermann offen.
Diese Veranstaltung steht jedermann offen.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
Das D'A - Barcelona Film Festival ist ein wettbewerbsfähiges Filmfestival, das einen umfassenden Überblick über das aktuelle Weltkino bietet und ein internationales Panorama des besten zeitgenössischen Autorenkinos zeigt und die Entdeckung aufstrebender neuer Talente und Kinematographien mit international etablierten Regisseuren kombiniert und Filme.
Das 13. Filmfestival von Barcelona findet vom 23. März bis 2. April 2023 statt.
Nova Frontier Film Festival and Lab ist ein zeitnahes, narratives, dokumentarisches und experimentelles Filmfestival, das sich leidenschaftlich dafür engagiert, die Sichtbarkeit von Filmemachern aus den afrikanischen Diasporen, Karibik, Lateinamerika und dem Nahen Osten zu verbessern. dient als Nexus zwischen diesen Regionen. Mit einem Programm laufender Filmvorführungen, Workshops, Konferenzen, Vorträgen und Konzerten wollen wir ein hybrides Filmfestival schaffen, das interkulturelles Verständnis und intellektuelles Engagement durch die Kunst des Kinos fördert, während wir unsere Verbindungen zu verschiedenen Gemeinschaften feiern, vertiefen und erweitern. Kulturen und Sprachen in New York und weltweit.
Wir akzeptieren Kurzfilme und Kurzfilme, die auf Smartphone oder Tablet gedreht werden. Geschichten müssen über afrikanische Diaspora, Mittlerer Osten, Karibik, Lateinamerika und maghrebische Charaktere mit dem
Thema Identität und Einwanderung und Interkulturalismus...
Beim 8. Internationalen Dokumentarfilmfestival von Ierapetra, Bildschirme, in einem Wettbewerb, die besten neuen Dokumentarfilme, aus Griechenland und der ganzen Welt, in Ierapetra, der südlichsten Stadt Europas, der Kreuzung der Kulturen und Kontinente. Die Jurys, bestehend aus internationalen Kaliberpersönlichkeiten.
Seit dem 4. Internationalen Dokumentarfilmfestival hat Ierapetra Bewerbungen von jungen Künstlern und Regisseuren von 18 bis 25 Jahren angenommen. Dies wird fortgesetzt und in der 5. Internationalen Dokumentarfilmfestival von Ierapetra Awards. Das Festival widmet sich der Kultur von den Anfängen der Geschichte bis heute. Das Ziel ist die Projektion von Dokumentarfilmen, die die Tradition, Kultur, Bräuche und Traditionen, Folklore und die moderne industrielle Zivilisation unseres gemeinsamen Landes, Europa, veranschaulichen. Ziel des Festivals ist es, mit den Entwicklungen in Technik und Kino sowohl sozial als auch kommerziell Schritt zu halten und seinen ökumenischen Charakter zu bewahren.
In den obigen mp4-Dateien sollten englische und griechische Untertitel eingebettet sein (im Falle von ausländischen Dialogen).
Unser bemerkenswertes Festival hat kürzlich auch das EFFE-Label für 2018 - 2019 ausgezeichnet!
Hier finden Sie unseren Trailer oben:
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
Das Festival möchte als Teil unserer vitalen und sozio-historischen Zeit einen Beitrag zu Fragen des Alterns und des Alters leisten und ihnen Aufmerksamkeit schenken. Wir laden zur Realisierung oder Präsentation von Kurzfilmen ein, in denen ihre Erzählung, ihre Charaktere und/oder ihre Sprache dazu beitragen, Aspekte des Alterns von Menschen, Populationen, Institutionen usw. und/oder Beziehungen zwischen Generationen zu problematisieren, zu verstehen und/oder darzustellen.
Wir gehen von einem Paradigma aus, das davon ausgeht, dass die Bilder und Repräsentationen älterer Menschen — zu denen auch Darstellungen in audiovisuellen Produktionen gehören — die Art und Weise beeinflussen, wie wir altern und wie wir uns selbst als alternde Menschen wahrnehmen. Wir glauben, dass die Schaffung kollektiver Räume zum Nachdenken über den Alterungsprozess dazu beitragen kann, nicht stigmatisierte soziale Repräsentationen aufzubauen.
Das 2. Internationale Filmfestival zum Thema Altern „Glimpses through time“ ist ein universitärer Vorschlag, der vom Centro Interdisciplinario de Envejecimiento (CiEN), Universidad de la República; Seminario Universitario Interdisciplinario sobre Envejecimiento y Vejez (SUIEV), UNAM, Centro de Estudios Críticos en Cultura Contemporánea (CECRITICC) organisiert wird., Universidad Autónoma de Querétaro, Käte Hamburger Zentrum für Apokalyptische und Postapokalyptische Studien (CAPAS), Romanisches Seminar und das Heidelberger Centrum für Ibero-Amerika Studien — HCIAS, Universidad de Heidelberg.
Das Festival möchte als Teil unserer vitalen und sozio-historischen Zeit einen Beitrag zu Fragen des Alterns und des Alters leisten und ihnen Aufmerksamkeit schenken. Wir laden zur Realisierung oder Präsentation von Kurzfilmen ein, in denen ihre Erzählung, ihre Charaktere und/oder ihre Sprache dazu beitragen, Aspekte des Alterns von Menschen, Populationen, Institutionen usw. und/oder Beziehungen zwischen Generationen zu problematisieren, zu verstehen und/oder darzustellen. Wir gehen von einem Paradigma aus, das davon ausgeht, dass die Bilder und Repräsentationen älterer Menschen — zu denen auch Darstellungen in audiovisuellen Produktionen gehören — die Art und Weise beeinflussen, wie wir altern und wie wir uns selbst als alternde Menschen wahrnehmen. Wir glauben, dass die Schaffung kollektiver Räume zum Nachdenken über den Alterungsprozess dazu beitragen kann, nicht stigmatisierte soziale Repräsentationen aufzubauen.
Wir laden Sie ein, Kurzfilme zu drehen oder zu präsentieren, die durch ihre Erzählung, ihre Charaktere und/oder Sprache dazu beitragen, Aspekte des Alterns von Menschen, Bevölkerungsgruppen, Institutionen usw. und/oder der Beziehung zwischen den Generationen zu problematisieren, zu verstehen und/oder darzustellen. In diesem Jahr ermutigen wir zur Einreichung von Kurzfilmen, die sich mit der Beziehung zwischen Altern und Zukunft befassen.
Wir laden Sie ein, Ihre Filme zum Thema LGBTQ+ für die 15. Ausgabe des KASHISH Pride Film Festivals einzureichen, das vom 15. bis 19. Mai 2024 in Mumbai stattfindet. Das Festival wird von der KASHISH Arts Foundation organisiert, einer gemeinnützigen Stiftung, die sich dafür einsetzt, queere Themen in Kino und Kunst zu verankern.
Das KASHISH Mumbai International Queer Film Festival ist das erste LGBTQ+-Filmfestival (lesbisch, schwul, bisexuell, transgender, queer) in Indien, das in einem Mainstream-Theater stattfindet, und das erste LGBTQ+-Filmfestival in Indien, das vom Ministerium für Information und Rundfunk genehmigt wurde.
KASHISH PFF, das heute als Südasiens größtes LGBTQ-Filmfestival und als eines der fünf coolsten LGBTQ-Filmfestivals der Welt gilt, hat sich in den letzten 14 Ausgaben zu einem der größten Pride-Events in Indien entwickelt.
Das 2010 gegründete Festival ist von Stärke zu Stärke gewachsen und hat in den viereinhalb Tagen des Festivals an zwei/drei Veranstaltungsorten fast 9000 Besucher angezogen. Das Festival hat jedes Jahr 110-180 Filme gezeigt, darunter Kurz-, Dokumentar- und Spielfilme, die sich alle um LGBTQ-Themen drehen. Das Festival zieht auch hochkarätige Bollywood-Prominente, prominente Filmemacher und Medienpersönlichkeiten an und erhält jedes Jahr über 150 Beiträge in der Mainstream-Presse in Indien und weltweit.
Thema des KASHISH 2024 Festivals: ENTFALTE DEINEN STOLZ
Das Bayelsa International Film Festival - BIFF wurde mit dem Ziel gegründet, Filmemacher, Künstler, Interpreten, Akademiker und Mitglieder der kreativen Gemeinschaft dazu zu bewegen, die Köstlichkeiten der Vielfalt zu entdecken und Gemeinsamkeiten zwischen Kulturen und Gesellschaften zu finden.. Um ein aufregendes, lehrreiches und informationsorientiertes Filmfestival zu bieten.
Das Bayelsa International Film Festival - BIFF wurde mit dem Ziel gegründet, Filmemacher, Künstler, Interpreten, Akademiker und Mitglieder der kreativen Gemeinschaft dazu zu bewegen, die Köstlichkeiten der Vielfalt zu entdecken und Gemeinsamkeiten zwischen Kulturen und Gesellschaften zu finden.. Um ein aufregendes, lehrreiches und informationsorientiertes Filmfestival zu bieten.
Das Bayelsa International Film Festival - BIFF wurde mit dem Ziel gegründet, Filmemacher, Künstler, Interpreten, Akademiker und Mitglieder der kreativen Gemeinschaft dazu zu bewegen, die Köstlichkeiten der Vielfalt zu entdecken und Gemeinsamkeiten zwischen Kulturen und Gesellschaften zu finden.. Um ein aufregendes, lehrreiches und informationsorientiertes Filmfestival zu bieten.
Das BIFF ist als intimes und eloquentes Filmemacherfestival konzipiert, bei dem Filmbegeisterte Einblicke von Regisseuren, Autoren, Schauspielern und Produzenten der Premierenfilme aus erster Hand erhalten können. Mit Engagement wird das BIFF jährlich ein Filmfestival und eine Kunstausstellung veranstalten, um sowohl professionellen als auch Amateurfilmern einen Raum für die Ausstellung und Verbreitung ihrer Werke zu bieten. Gleichzeitig wird das BIFF als Ort für die Welt, an dem junge Talente afrikanischer Filme und Filmemacher entdeckt werden können, stark in den Mittelpunkt gerückt. Die Veranstaltung bietet auch Meisterkurse, Podiumsdiskussionen und Workshops, um dieses vielfältige Programm zu erweitern.
Beim B-Retina Festival wollen wir herausfinden, was die Serie B bedeutet. Da so aufstrebende Talente, engagierte Künstler und schwer einzuordnende Charaktere uns zeigen, wie sie die Welt um uns herum verstehen und sehen, indem sie ihren Einfallsreichtum und ihre Kühnheit einsetzen.
Während der Festivaltage werden wir zu einem Schaufenster werden, in dem alles seinen Platz hat: klassische Filme, Premieren, Webserien, Vorträge, Interviews und viele Überraschungen. Da Talente geschätzt, aber auch anerkannt werden sollen, veranstalten wir einen Wettbewerb mit einem Preis von 500 Euro für den besten Kurzfilm, und in der Tat werden auch die schlechtesten Filme belohnt.
Die achte Ausgabe des Film- und Fernsehfestivals des Königreichs León, nachfolgend LECYT, findet im Juli 2021 in der Stadt León statt.
LECYT, ist ein Projekt, das von der Leonesa Seventh Art Association erstellt und organisiert wurde. Und dank dem es zur Entwicklung und Verbreitung der kinematografischen Kultur in der Stadt León beiträgt, auf einer jährlichen Basis.
Alle Filme, die in der Ausschreibung für die 8. Ausgabe von LECYT registriert sind, werden zuerst überprüft, um zu sehen, ob sie die Anforderungen erfüllen, die wir in den Basen etablieren.
Wenn dieser erste Filter übergeben wird, werden sie von der Auswahlkommission betrachtet und analysiert, die sich aus einem gemeinsamen Team von Fachleuten und Spezialisten in der Welt der audiovisuellen Kunst, des Kinos und der audiovisuellen Produktion zusammensetzt. Und in dem auch die Festivalleitung vertreten ist.
Der offizielle Hauptsitz von LECYT befindet sich unter:
La sede oficial de LECYT está ubicada de:
C/ La Rúa,17, C.P 24003 León
Tel. 987 09 64 86
E-Mail: coordinacion@festivalcineytvleon.com Web:www.festivalcineytvleon.com
Das Cryptshow Festival ist eine Initiative, die das Fantasy-Genre und den Terror fördert. Jedes Jahr im Juli füllen sich Badalona de Zombies, Außerirdische, Vampire und Serienmörder, die berüchtigtsten. Und zu viel Entsetzen... der Horror!
Ein Kurzfilmwettbewerb organisiert vom Online-Magazin InsideTheshow. (www.insidetheshow.it), in Zusammenarbeit mit dem Alessandria Film Festival und dem Premio Adelio Ferrero (einer der prestitigsten Auszeichnungen für Filmkritiker Italiens).
„Inside The Short“ ist ein internationaler Wettbewerb, der die neuesten und besten Kurzfilme aus der ganzen Welt präsentiert.
Die Filme werden von einer hochprofessionellen Jury bewertet und ausgezeichnet, die von Kinokritikern und Regisseuren komponiert wurde.
Ausgewählte Filme für den Internationalen Wettbewerb werden von den Jurymitgliedern berücksichtigt. Im Rahmen des Kurzfilmwettbewerbs wird drei Auszeichnungen vergeben:
- Beste Short Fiction
- Bester Kurzdokumentarfilm
- Beste Kurzanimation
