In Abschnitt M nehmen Sie mit einem kostenlosen Themen-Kurzfilm teil, der nicht länger als 15 Minuten dauert, inklusive Titel.
Filme sind sowohl in italienischer als auch in fremdsprachiger Sprache erlaubt; letztere müssen in italienischer Sprache untertitelt werden.
Der Autor übernimmt die Verantwortung für die Dreharbeiten durchgeführt einschließlich der Verwendung von nicht-originalen Musik urheberrechtlich geschützt, alle zivil-und strafrechtliche Haftung des Films produziert und erklärt, die rechtliche Verfügbarkeit des Films zu haben, genehmigt seine öffentliche Vorführung ohne Anspruch auf keine Entschädigung, Befreiung der Alberoandronic Association von jeder gegenwärtigen und zukünftigen Haftung.
Der Verein behält sich das Recht vor, die versandten Werke ausschließlich für kulturelle Zwecke zu nutzen, ohne dass der Autor etwas beansprucht hat. Für diesen Abschnitt ist es notwendig, das spezifische ausgefüllte und signierte Release-Formular beizufügen.
Einzigartiger Ort:
ONE Country ONE Film ist ein einzigartiges Festivalfestival, das an zwei verschiedenen Orten in derselben wunderschönen Landschaft im Herzen Frankreichs stattfindet.
Einzigartiges Konzept:
Jeder ausgewählte Film ist der einzige Vertreter seines Landes in jeder der folgenden Kategorien: Spielfilme, Kurzfilme, Kinderfilme. Jedes Jahr wird ein Land ausgezeichnet und es werden mehrere Filme aus diesem Land ausgewählt. Seit seiner Gründung im Jahr 2010 hat ONE Country ONE Film 119 Länder ausgewählt.
Senden Sie Ihren Film (Kurz- oder Spielfilm, Animation, Fiktion, Experimental oder Dokumentarfilm) und seien Sie der einzige, der Ihr Land bei der 15. Ausgabe von ONE Country ONE Film 2024 vertritt!!
Das Festival de Cinema de Terror de Sabadell feiert die fünfte Ausgabe unseres Belletristik-Kurzfilm-Wettbewerbs.
Sie bieten Platz für alle Kurzfilme von Terror, Gore, Thriller, Fantastic, Science-Fiction, Dark Humor oder Freak in all ihren Bedeutungen und Varianten.
Das GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) hat sich zum Ziel gesetzt, eine breite und vielfältige Auswahl an Autorenkinos zu präsentieren, die derzeit weltweit produziert werden und sich insbesondere auf innovative Filme und aufstrebende Filmemacher konzentrieren. Qualitativ hochwertiges, persönliches, junges, ausgefallenes und unabhängiges Kino auf kreativem Niveau. Bei seinem Auswahlverfahren wird das Festival den Werken von Interesse Priorität einräumen, die auf dem FICX ihre Welt-, internationale, europäische oder spanische Premiere feiern, sowie solche, für die es keine kommerziellen Vertriebsvereinbarungen auf spanischem Gebiet gibt.
Von der FIAPF (International Federation of Film Producers Association) als „Spezialisiertes Festival“ anerkannt
Freunde! Wir warten auf Sie! Sie können den gesamten Verlauf unseres Festivals beeinflussen.
Die Abstimmung von drei der unabhängigen Jury direkt im Raum! Die Jury der Filmemacher gegen die Presse und das Publikum!
UNSER FESTIVAL AUS DER POLITIK
Es verbindet Menschen, ihre freundlichen Herzen und Kreativität. Das erste Festival fand im Jahr 2018 in Moskau, Russland, 2019 - in der Hauptstadt von Belarus, Minsk, März 2021 - in Moskau und Podolsk statt.
FESTIVAL-VERANSTALTER
Das Festival wird vom Vyatkin Verlag organisiert. Wir veröffentlichen Bücher in Geschenk- und Lederbindungen, machen Dokumentationen, Kurzfilme und Präsentationsvideos. Der Verlag ist ständiges Mitglied internationaler und russischer Ausstellungen, Festivals und Foren. Der Verlag beteiligt sich auch an der Organisation von Wohltätigkeitsveranstaltungen, psychologischen und thematischen Seminaren, Treffen mit Autoren, Filmregisseuren und Schauspielern.
GRUNDPRINZIPIEN DES FESTIVALS
Unser Festival wählt Filme aus, die auf dem Prinzip des Duellierens basieren, wie im Sport. Die Filme müssen mehrere Etappen durchlaufen: die offizielle Auswahl, das Halbfinale und das Finale. Das Finale findet in Form eines Kampfduells statt, das direkt in der Halle von den Filmemachern, dem Publikum und der Presse bewertet wird.
Ziel des Festivals ist es, junge Filmemacher zu neuen Filmen zu ermutigen, ihre Kreativität zu schätzen und Filmemacher in die Kultur und das Leben der Welt einzuführen. Wir akzeptieren Filme aller Genres aus der ganzen Welt und geben neuen Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme zu bewerten und mit anderen berühmten Filmemachern zu konkurrieren. Das sind Filme aus dem Herzen und für Menschen aller Genres, die Aggression und Krieg leugnen.
Jeder Film, der die offizielle Auswahl übergibt, erhält Lorbeeren. Und am Ende des Festivals, natürlich, ein Buffet und ein Fotoshooting.
VERANSTALTUNGEN WÄHREND DES FESTIVALS
Die abschließenden Vorführungen
Vorführungen von „einer einzigen Sitzung“ besten Filme nicht in der Miete veröffentlicht
Pitching von Filmprojekten
Ein Drehbuchwettbewerb in russischer Sprache
Workshops und ein runder Tisch für Filmemacher
Ausflugsprogramm
Interaktive Aktion
Programm für Kinder
Spezielle Präsentationsprogramm
Galakonzert und Gewinnervergabe
Fotosession mit den Gewinnern und Stars
Furshet
Saturnalia Fest., Das letzte internationale Filmfestival des Jahres, findet vom 17. bis 21. Dezember statt und zeigt uruguayische, paraguayische, venezolanische, kolumbianische, chilenische und argentinische Produktionen. Sie können auch eine oder zwei lokale Produktionen (Kurzfilme, Spielfilme) täglich sehen; Regie und Hauptrolle paranaenses.
Alle Vorführungen beginnen um 21 Uhr, in einem klimatisierten Raum. Es wird auch eine Kantine Service und eine spezialisierte Messe für Sammler jeden Tag, wo die Öffentlichkeit kann Rekorde, Comics und Spielzeug von den Unternehmen Marvel, DC und Star Wars zu bekommen.
Das Toronto International Nollywood Film Festival (TINFF) ist ein Filmfestival, das Vielfalt und Inklusivität fördert! TINFF ist ein für Telefilm Canada und IMDB qualifiziertes Filmfestival. https://www.imdb.com/event/ev0010686/2019/1
Das Toronto International Film Festival (TINFF) lädt Sie ein, die Vielfalt zu genießen, die jedes Jahr lokale und internationale Filme, Filmemacher und Künstler in die wunderschöne Stadt Toronto bringt.
Das Ziel von TINFF ist es, ein bedeutendes Filmfestival in Toronto zu sein, das die Vielfalt feiert, die unsere wunderschöne Stadt ausmacht. Das Hauptziel besteht darin, kreatives, unabhängiges Filmemachen durch Vielfalt, Innovation und Einzigartigkeit voranzutreiben, indem eine Reihe von Bewegungen und Erfahrungen in einem einzigen Film festgehalten werden. Wir unterstützen, zeigen und präsentieren Musik und Filme aus der ganzen Welt, um ihnen zu helfen, ein Publikum zu finden und die Filmindustrie insgesamt zu diversifizieren.
Die Programme und Aktivitäten des Festivals werden Programme initiieren, die sich mit dem Kapazitätsaufbau seiner Organisationsstruktur und seines Personals befassen und gleichzeitig stark in die Entwicklung seiner Interessengruppen investieren und strategische Aktivitäten unterstützen, die sich mit großen Herausforderungen und Chancen befassen.
Zu den diesjährigen Festival- und Veranstaltungsprojekten gehören Konferenzen, Vorführungen mit Fragen und Antworten, Live-Musikdarbietungen, Theaterstücke und Tanz sowie verschiedene Aktivitäten zur Publikumsentwicklung, darunter Workshops, Schulungen und Mentorenprogramme in verschiedenen Kapazitäten, die darauf abzielen, die Belegschaftskapazität zu erhöhen und Vielfalt und Inklusion in den Mittelpunkt des Jahresprogramms und der Jahresziele zu stellen.
Der CBDFM-Gipfel:
Im Rahmen des jährlichen Festivalprogramms wird sich der TINFF-Market, auch bekannt als der „Canada Black & Diversity Film Market“, auf die Geschäftsentwicklung konzentrieren und Organisationen bei Business-to-Business (B2B) -Branchenaktivitäten und Aktivitäten zur Publikumsentwicklung im B2C-Bereich (Business-to-Consumer) unterstützen, die Möglichkeiten für neue Geschäftskontakte, Zusammenarbeit, Verkauf, Vertrieb und Beziehungen bieten.
Unsere Programme und Aktivitäten werden in drei Phasen angeboten, um eine effektive Planung und Durchführung zu gewährleisten:
• Die Festivalprogramme werden unter anderem Vorführungen mit Fragen und Antworten, Interviews, Konferenzen und Seminare beinhalten.
• Workshops und Schulungen, Mentoring und Masterclasses: Die Lücke in Programmen zur Qualifikationsentwicklung schließen
• Akquisitionen, Networking, Zusammenarbeit bei der Produktion, Verhandlungen, Verkäufe, Ausstellungsvorführungen, Treffen (Einzel- oder Gruppentreffen) und Konferenzen sind Teil des Film Market Summit.
Unsere Initiativen als kreatives Zentrum für Filmemacher und Branchenvertreter zielen darauf ab, Möglichkeiten für alle Kanadier und internationalen Filmemacher und Interessengruppen zu entwickeln, wobei der Schwerpunkt auf den marginalisierten Gruppen Black, Indigenous and People of Color (BIPOC) liegt.
Das Toronto International Nollywood Film Festival (TINFF) ist ein ganzjähriger Preiswettbewerb und ein Live-Filmfestival, das jedes Jahr in Toronto stattfindet. Jedes Jahr veranstalten wir eine Festivalveranstaltung und eine Preisverleihung, um die Vielfalt im Film zu feiern. Wir heißen Filmemacher aus der ganzen Welt in Toronto herzlich willkommen.
Nach der Ankündigung und Benachrichtigung über die offiziellen ausgewählten Filme werden wir mit der nächsten Phase des Auswahlverfahrens fortfahren und die Finalisten des TINFF Festivals bekannt geben, die an der Live-Festivalveranstaltung in Toronto teilnehmen werden. Die Namen aller Finalisten werden auf der Website des TINFF-Festivals und auf der TINFF-Facebook-Seite veröffentlicht.
TINFF ist ein Musik- und Filmfestival mit einer Preisverleihung, das Filmemacher ehrt und fördert, indem es Wissen über Gleichheit, soziale Gerechtigkeit, Nichtdiskriminierung, Vielfalt und Multikulturalismus anerkennt, fördert, herausfordert und erweitert.
Vinilonga ist ein Filmfestival von Filmemachern, das alle zwei Monate sein Kostüm wechselt.
Wir organisieren Themen nach den Trends der Werke, die für unsere offene Ausschreibung registriert sind. Basierend auf dem Konzept jedes Programms rufen wir Fachleute aus der Filmindustrie, Musiker und Experten aus verschiedenen Bereichen auf, Dialoge vorzuschlagen.
Unser Ziel ist es, eine internationale Plattform zu sein, die Filmemacher und Schöpfer verschiedener Formate für ihre Förderung und die ihrer Arbeit vereint. Die ausgewählten Werke und Künstler haben die Möglichkeit, ihre Arbeit zu zeigen, die auch professionelle Kritiken und ein offenes und eifriges Publikum erhalten.
Wir möchten Ihnen zeigen, was Ihnen das Gefühl gibt, dass es Ihnen wert ist, zu erzählen. Es kann eine Komödie, ein Drama, eine wahre Geschichte, eine Zombie-Geschichte sein... Wir fühlen uns nicht sehr stark in Kategorien im Film, also geben wir Ihnen die Chance, sie leicht zu nehmen. Ist es Animation? Dokumentarfilm? Experimentelle Fiktion? Überraschen Sie uns!
Das internationale Kurzfilmfestival Flor Azul findet am 25. September 2021 im Kulturzentrum 25 de Febrero (Caballito, Stadt Buenos Aires, Argentinien) statt.
Das Festival wird vom Kulturzentrum 25 de Febrero und der Gruppe 25 de Febrero organisiert.
InterContinental Music Awards ist hier, um Musik jenseits von Plakatwänden aus globaler und ethischer Perspektive zu bewerten. Indem Sie Ihre Musik zu den Auszeichnungen einreichen, werden Sie nicht nur Ihre ethnische und landesweite Kultur präsentieren, sondern auch an einem hochkarätigen Songwriting-Wettbewerb in LA teilnehmen, bei dem Sie von Musikrichtern gehört werden, die Hollywood-Musik-Führungskräfte und Profis für aktive Musikindustrie sind.
Indem Sie von der Jury genehmigt werden, erhalten Sie wertvolles Coaching direkt von ihnen und erhalten Werbung auf den großen Pressekanälen.
(Sie sind herzlich eingeladen, die Auszeichnungen sowohl als Original-Songwriter/Komponist als auch als darstellender Künstler zu beteiligen.)
Das 8. Ajayu International Animation Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die von Sapa Inti Estudios und der Ajayu Cinematographic Association organisiert wird. Zum achten Mal in Folge positionieren wir uns als einziges Animationsfestival in Peru, das hybride Film- und Bildungsaktivitäten vom Hochland bis in die ganze Welt durchführt.
Diese Veranstaltung umfasst auch verschiedene kulturelle Aktivitäten, die sich im Laufe der Jahre etabliert haben und zu einem unverzichtbaren Ereignis für die Animationsbranche in unserem Land geworden sind. Darüber hinaus fördert es die kulturelle und touristische Entwicklung der südlichen Region Perus.
Ebenso wollen wir durch unsere persönlichen Aktivitäten den Tourismus in unserer Region fördern und eine kulturelle und historische Tourismusroute schaffen. In diesem Jahr findet das Festival vom 4. bis 8. Oktober 2023 statt und bekräftigt damit unser Engagement, den künstlerischen Ausdruck der Animation zu präsentieren.
Zu den Teilnehmern gehören Künstler aus den Bereichen Audiovisuelle und Animationsfilme sowie andere Disziplinen aus der Region Puno, Peru und verschiedenen Ländern auf der ganzen Welt. Durch ihren Ausdruck werden sie dazu beitragen, diese Hybrid-Ausgabe zu einem zeitgenössischen Andenerlebnis zu machen.
Das Nationale und Internationale Filmfestival von Los Llanos, das 2011 begonnen hat, findet zum 12. Mal statt. Heute verfolgt es sein Hauptziel, Räume für die Verbreitung und die Ausbildung des venezolanischen Films zu suchen und zu stärken, und bezieht diese Bezeichnung zum ersten Mal in das Set lateinamerikanischer und iberoamerikanischer Kinematografien ein.
Einsendeschluss: 19. April 2024
Über:
Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine beliebte und beliebte Institution. Wir haben uns in den letzten 7 Jahren zu einem wichtigen und unverzichtbaren australischen Filmfestival entwickelt, das die besten und innovativsten Dokumentarfilme der Welt präsentiert. Wenn Sie akzeptiert werden, sind Sie garantiert Teil eines unglaublichen Weltklasse-Line-Ups. Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine Vorreiterveranstaltung im Juli vor Melbournes wichtigster Veranstaltung Melbourne International Film Festival, die im August beginnt. Das Melbourne Documentary Film Festival ist Australiens größtes Indie-Doco-Fest - über 150 Dokumentarfilme an 31 Tagen. Wir rekrutieren derzeit für lokale Dokumentarfilme, Kurzdokumentationen, Dokumentarfilme, Videoessays, Dokumentarfotografie, VR und interaktive Dokumentarfilme in Melbourne, Australien und International, um an unseren Australian Documentary Awards teilzunehmen, die während unseres Festivals im Juli 2022 verliehen werden.
Das Melbourne Documentary Film Festival ist ein Festival, bei dem Sie und Ihr Dokumentarfilm der Star unseres Festivals sind! Tausende von Menschen nehmen jedes Jahr online, im Kino und im Freien teil.
Das Melbourne Documentary Film Festival hat ein Gemeinschaftsgefühl und kümmert sich wirklich um die Filmemacher und ihre Dokumentarfilme. Alumni helfen bei der Beurteilung und bei Meisterkursen.
Wir unterstützen:
Australier, BLM, Indigene, Frauen im Film, LGBTIQ, Diversity, Behinderte Filmemacherinnen, Gleichberechtigung, Flüchtlinge, Umweltfragen und Meinungsfreiheit.
Wir sind gegen:
Asiatischer Hass, Rassismus, Islamophobie, Antisemitismus, Altersdiskriminierung, Sexismus, Mobbing, Faschismus, Fremdenfeindlichkeit, Ungleichheit und Diskriminierung.
Das Dokumentarfilmfestival in Melbourne hat:
- Über 700 Dokumentarfilme in Australien uraufgeführt
- 4 x Das beste Dokumentarfilmfestival der Welt - Film Daily
- 1 x Das beste Dokumentarfilmfestival der südlichen Hemisphäre - GuideDoc
- 2020 haben wir das größte Online-Dokumentarfilmfestival der Südhalbkugel ins Leben gerufen, mit über 150 ausgestellten Dokumentarfilmen
- Australiens erstes wettbewerbsfähiges Dokumentarfilmfestival geht online
Kurz gesagt, in den letzten 7 Jahren hat sich das Melbourne Documentary Film Festival als seltener Schatz in der überfüllten und zunehmend homogenen Festivalszene etabliert, ohne im Windschatten zu bleiben.
Wonach wir suchen:
Idealerweise möchten wir Ihre lokal und international produzierten Feature-, Kurz-, VR-Dokumentarfilme, Videoessays und Dokumentar-Webserien sehen, die 2022 in unserem Wettbewerb in Melbourne, Australien, vorgestellt werden. Alle Länder, jedes Alter, alle Fähigkeiten, alle Genres des Dokumentarfilms werden ermutigt, sich zu bewerben und können berücksichtigt werden.
Die heißeste PLZ:
Melbourne, Australien, wurde durchweg zu einer der glücklichsten und lebenswertesten Städte der Welt gewählt. Unser Wettbewerb ist eine großartige Gelegenheit und ein Grund, Australien zu besuchen. 2019 hatten wir 41 Gäste aus Übersee und ganz Australien zu unserem Festival. Möglich wurde dies durch eine Kombination aus dem Festival, das für die Teilnahme der Filmemacher bezahlte, Filmemachern, die für sich selbst bezahlten, Konsulaten, Botschaften und Filmkommissionen, die für die Teilnahme von Filmemachern bezahlten, und Crowdfunding für die Teilnahme von Menschen. Das Festival ist eine großartige Gelegenheit zum Networking.
Die härteste Konkurrenz:
Treten Sie in Melbourne, Australien, gegeneinander an und testen Sie Ihre Fähigkeiten mit den weltbesten und renommiertesten Dokumentarfilmschulen und Filmfestivals wie Tribecca, Sundance, Sydney Film Festival, TIFF, Venice Film Festival, American Documentary Film Festival, Raindance, Slamdance, Sheffield Doc Fest, Hot Docs, Das neuseeländische Internationale Filmfestival, das Traverse City Film Festival Doc NYC, SXSW, CPH:Dox, IDFA und viele mehr. Du bist dabei, es zu gewinnen.
Mach es australisch: Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine ermutigende und unterstützende Plattform für lokale Filmemacher. Wir verpflichten uns, bei unserem Fest 2021 mindestens 45% australische Inhalte abzuspielen, um die lokale Industrie zu unterstützen. Screen Australia, Film Victoria, Create NSW, Screen West, Screen QLD, Screen NT, Screen Tasmania, Documentary Australia Foundation, AIDC und Goodpitch Australia Produktionen werden ermutigt, sich zu bewerben. MDFF möchte den besten australischen Wettbewerb haben, der von lokalen Industrie- und Indie-Talenten angezogen wird. SBS-, NITV- und ABC-Produktionen können sich ebenfalls für den Wettbewerb bewerben, sofern die eingereichte Produktion neues Material enthält und tatsächlich ein Director's Cut ist.
Die coolsten Kinos:
Das Melbourne Documentary Film Festival ist derzeit Teil der Cinema Nova-Familie von Festivals, darunter das Transitions Film Festival, das Melbourne Queer Festival und das Monster Fest. Das Cinema Nova ist eines der besten Kinos Australiens und das größte unabhängige Kino der südlichen Hemisphäre mit 16 Leinwänden in der Innenstadt von Melbourne und einer der coolsten Cocktailbars der Welt. Das Cinema Nova ist der Treffpunkt für Uraufführungen in Down Under, darunter exklusive australische Premieren wie die Sparks Brothers, Billie Holiday VS USA. Alle Spielfilme, Kurzfilme, Videoessays und dokumentarischen Webserien im Wettbewerb werden in DCP auf einem 4K-Projektor bei 24 FPS in Dolby-Surround-Sound abgespielt. Die Kinos, die wir für den Wettbewerb nutzen werden, werden 147 bis 240 Sitzplätze haben. Alle Fragen und Antworten werden von einem Mitglied des Film Critics Circle of Australia oder der Australian Film Critics Association geleitet. Wir haben sogar Cocktails an der Kinobar kuratiert und Partys und Networking-Events, die man nicht verpassen sollte.
Das beste Festival:
MDFF feiert, zeigt und zeigt jedes Jahr mehr hochwertige lokale australische und internationale Dokumentarfilme als jedes andere reine Dokumentarfilmfestival in Australien und gibt talentierteren Indie-Filmemachern die Möglichkeit, sich zu messen und vor einem großen, empfänglichen Publikum in Melbourne, Australien, zu zeigen. Das Melbourne Documentary Film Festival wird regelmäßig auf SBS, ABC, The Age, Sydney Morning Herald, The Australian, Time Out, Concrete Playground und Weekend Notes gezeigt und hatte zusätzliche kurze Dokumentarfilme auf dem Federation Square.
Das Melbourne Documentary Film Festival bietet eine einzigartige Gelegenheit und unterstützende Plattform, IHREN Dokumentarfilm Down Under in einer der coolsten und lebenswertesten Städte der Welt zu präsentieren - Melbourne, Australien. Wir suchen exklusive Welt-, Australien- oder Melbournepremieren. Für Dokumentarfilme, die wir in unserem Wettbewerb präsentieren können. Lassen Sie unsere 45 Medienpartner und Publizisten hinter sich lassen und Sie und IHR Projekt in Down Under bewerben und erhalten Sie genau die richtige Dynamik und Bekanntheit hinter Ihrem Projektstart in Australien.
Kurz gesagt:
Das Melbourne Documentary Film Festival zielt darauf ab, die frischesten und innovativsten Dokumentarfilme aus der ganzen Welt zu zeigen, von kurzen Dokumenten bis hin zu preisgekrönten Filmen in Spielfilmlänge. Das Melbourne Documentary Film Festival möchte die beste Qualität für unabhängige und branchenspezifische Dokumentarfilme fördern, die das Kino zu bieten hat.
Das Melbourne Documentary Film Festival zeigt die besten Beiträge der besten Festivals, die in Melbourne, Australien, gegeneinander antreten, wie:
Amerikanisches Dokumentarfilmfestival, Big Sky Film Festival, CPH:DOX, Doxa, Vollbild, Hot Docs, IDA, IDFA, Slamdance, Sundance, SXSW, Sydney Film Festival, The New York Film Festival, RIDM, Harlem International Film Festival, DocAviv, ImaginenNative, Shanghai International Film Festival, The Muslim Film Festival Festival, TIFF, Tribecca, Venedig, Hot Springs Doc Fest, Telluride Film Festival, Tokyo Docs, AFI Docs, Dokumentarfilmfestival Sebastopol, Internationale Filmfestspiele Rotterdam, Doc N Roll und Cork International Film Festival.
Das Melbourne Documentary Film Festival zeigt Top-Einreichungen von Top-Organisationen:
ESPN, Time Magazine, HBO, Der Atlantik, Story Hive, Dokumente werden geladen, Australischer Kulturfonds, Umwelt-Victoria, Creative Victoria, Regionale Kunst Victoria, Australien Rise Fund, BFI, Kartequinn, National Geographic, Screen Australia, Film Victoria, Screen West, Bildschirm Tasmanien, Screen Ireland, Doc Society, CBC, BBC, NL Film Fonds, NFB, IDA, Documentary Australia Foundation, Wild Angle Tasmanien, AIDC und NITV.
Das Melbourne Documentary Film Festival hat einen enormen anhaltenden Erfolg und Vertrieb für Filmemacher erlebt:
Netflix, Apple +, Amazon, Stan, SBS, ABC, NITV, Waterbear, The New York Times, The New Yorker, MTV Films, Foxtel, Redbull TV, National Geographic, iWonder, Docplay, Der Guardian-Dokumentarkanal, Filme für Veränderung, Rialto Channel.
Das Dokumentarfilmfestival von Melbourne wurde vorgestellt in:
Channel 9, Kanal 10, Das Projekt, ABC, SBS, NITV, The Age, Sydney Morning Herald, Triple RRR, PBS, Auszeit, Broadsheet, Betonspielplatz, 3CR, Kiss FM, 60 Minuten, Film Täglich, Wochenendnotizen, IF Magazine, Vimooz, The Australian, Movie Metropolis, Screen Hub, Arts Hub, The Daily Telegraph, Radio National, 3 WBC, Plenty Valley FM, 2SER, Filmink, Flicks und The Conversation.
Das Melbourne Documentary Film Festival hat ein Projekt von australischen Top-Talenten vorgestellt:
Warwick Thornton, Jack Thompson, Bruce Beresford, Rachel Griffiths, Olivia Newton-John, Cate Blanchett, Tommy Emmanuel, Jack Charles, Kutcha Edwards, Tom Zubrycki und Pat Fiske.
Frühere Masterclass-Themen beinhalten:
Geschichte Neuseelands Dokumentarfilm Eine persönliche Reise mit Costa Botes, asiatischer Dokumentarfilm mit Nick Torrens, VOD und Distributionen mit Beama Films, Crowdfunding für Dokumentarfilm mit Pozible, Eigenvertrieb mit Fanforce, Making the Great Australian Music Documentary, Making a Personal Documentary, Making a Personal Documentary, Making a Personal Documentary, Making LGBTIQ- und Aborigine-Dokumentarfilme, experimenteller Dokumentarfilm, Dokumentarfilmer und psychische Gesundheit, Handyfilme für das Dokumentarfilmemachen.
Das Melbourne Documentary Film Festival hatte Einreichungen mit einigen der weltbesten Regisseure und großen Stars wie:
Peter Medak, Werner Herzog, Oliver Stone, Leonardo Di Caprio, Bruce Beresford, Richard Linklater, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Lawrence Kasdan, James Cameron, Errol Morris, Barbara Kopple, Anjelica Huston, Susan Sarandon, Sharon Stone, Cynthia Nixon und Joan Baez.
Das Melbourne Documentary Film Festival zeigt die besten Musik-Docos von Men at Work, Tommy Emmanuel, Placebo, Grace Jones, The Sonics, Agnostic Front, George Michael, Van Duran, Terry Pendergrass, Ronnie Wood, The Velvet Underground, Strange Tenants, Head Like a Hole, The Swans, The Beatles, Jonny Greenwood und Beverley Glenn-Copeland.
Das Team des Melbourne Documentary Film Festival freut sich darauf, Ihnen eine vielfältige, herausfordernde Reihe von Dokumentarfilmen zu präsentieren, die Sie unterhalten, aufklären und informieren werden. Lasst uns gemeinsam etwas Filmgeschichte in Melbourne schreiben!
FCC ist ein Festival, das sich auf die Präsentation der besten Kurzfilme aus verschiedenen Teilen der Welt konzentriert.
Unser Ziel ist es, einen Raum für Filmemacher zu schaffen, um ihre Shorts zu präsentieren, ihre verdiente Anerkennung in ihrer Community zu erhalten und Kurzfilme zu sammeln und zu kommentieren. FCC ist ein offenes Netzwerk, das gebaut wurde, um diese Form der Kunst zu teilen und begrüßt alle Arten von Kino, von Amateur bis zur professionellen Arbeit.
Unser Veranstaltungsort befindet sich in einem Freiluftpark im Herzen Barcelonas, weshalb wir unseren Gästen Kopfhörer zur Verfügung stellen. Aus diesem Grund achten wir besonders auf das Sounddesign aus den von uns ausgewählten Kurzfilmen.
FCC enthält eine große Vielfalt in seiner Auswahl, in der unser Verständnis von Kino es nicht als „Genres“ teilt, sondern versucht, die versteckte Bedeutung zu finden, die der Filmemacher vielleicht beabsichtigt hat. Die einzige Regel ist seine Dauer: von 2 bis 10 Minuten.
Das Human Rights Film Festival Brazil ist ein internationales Festival mit Kurzfilmen von bis zu 25 Minuten, die sich in ihrer Handlung mit dem Thema Menschenrechte befassen. Sei es der Kampf für die Garantie der Menschenrechte oder die Anprangerung der Missachtung dieser universellen Rechte.
Das Piggy Bank International Short Film Festival fördert sowohl Amateurfilme als auch professionelle, unabhängige Filme. Dies ist ein jährliches Filmfestival. Das 5. PBISFF wird sehr bald in JAIPUR (INDIEN) stattfinden.
Dies ist ein offenes Filmfestival. Alle Kategorien von Filmen werden akzeptiert. Wir haben keine Regeln darüber, wann der Film gedreht wurde oder wo er gezeigt wurde. Wir wollen dein Meisterwerk sehen.
Der Wettbewerbsbereich bietet aufstrebenden Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit einem globalen Publikum zu präsentieren. Über 30 Filme wurden während des Festivals gezeigt. Bei dem Festival geht es nicht nur um einzigartige Filme, es bietet auch ein umfassendes Unterhaltungspaket.
Weitere Informationen finden Sie auf www.pbisff.com
Beschreibung des Festivals:
Eröffnung des Festivals: 27. Oktober 2023.
Anmeldung: Bis 10. November 2023.
Der GEH-Kurzfilmwettbewerb ist ein Kurzfilmwettbewerb zum Thema Menschenrechte, der an verschiedenen Orten in Gipuzkoa (Baskenland) stattfindet.
Dieser Wettbewerb ist Teil des globalen Projekts Menschenrechte Giza Eskubideak Herrira
(Den Menschen die Menschenrechte näher bringen.). Das GEH ist ein Projekt zur Sensibilisierung für Menschenrechte
wurde 2015 von der Genossenschaft Dar-Dar Productions gegründet. Die ersten Ausgaben basierten auf
Ordizia. Im Jahr 2023 hat sich das Festival weiterentwickelt und auf mehrere Städte in Gipuzkoa ausgeweitet
(Euskal Herria).
Das Hauptziel dieses Wettbewerbs ist die Sensibilisierung und Aufklärung über Menschenrechte.
Weil dieser Kurzfilmwettbewerb ein Fenster ist, das wir zur Welt öffnen, und von dort
Durch dieses Fenster können wir die unterschiedlichen Realitäten sehen, in denen Menschen in verschiedenen Teilen des Planeten leben. In
Angesichts dieser Realitäten beabsichtigen wir, zum Nachdenken über Menschenrechtsverletzungen in
in verschiedenen Teilen der Welt.
Auszeichnungen:
Was auch immer das Format ist, alle Filme werden zu gleichen Bedingungen konkurrieren.
Erster Preis 1000€ für den besten Kurzfilm.
Zweiter Preis 500€.
Sonderpreis „Arteria Award“ 400€ für den besten Kurzfilm des Vaskenlandes.
Auf diese Preise wird die entsprechende Steuer (IRPF) einbehalten.
Cine Pobre ist ein eigenfinanziertes Filmgenre ohne stilistische Kriterien oder Formatgrenzen, an dem viele geografisch getrennte Filmemacher beteiligt sind, die mindestens zwei Dinge gemeinsam haben: den starken Wunsch, ihre Geschichte zu erzählen, und zwar mit ihren eigenen Ressourcen.
Cine Pobre baut Brücken auf der Grundlage der Überzeugung, dass Film zur Kunst wird, wenn seine Materialien so billig sind wie Stift und Papier. Seit 2002 kuratiert das Unternehmen die weltbesten eigenfinanzierten Filme, die zu 100% kartellfrei sind, Kultur und Fähigkeiten.
