Was ist das Do Ut Des Film Festival? Für wen ist es da? Warum dieser Name?
Lass uns in Ordnung gehen...
Zuallererst ist das Do Ut Des Film Festival ein fantastischer Container für Kurzkinos; wir sind offen für Kurzfilme aus der ganzen Welt (solange sie ab Januar 2019 produziert werden), deren Finalisten - von uns in Zusammenarbeit mit der Sentiero Film Factory ausgewählt - in diesem Jahr Teil von zwei „Special“ werden Kategorien“ bei der SFF 2022 (hier zum Absenden: https://filmmakers.festhome.com/festival/6635):
- MUSIK IN KURZ (Videoclips, experimentelle Videos, in denen die Bilder direkt mit der Musik interagieren, sind erlaubt)
- REMIX CULTURE_BALTIC'S WAY (beinhaltet Filme, die dem kulturellen Austausch zwischen Italien und dem Rest der Welt gewidmet sind; in diesem Jahr wird der Schwerpunkt auf baltischen Ländern liegen: Estland, Lettland und Litauen)
Do Ut Des Film Festival ist nicht nur ein nettes Wortspiel, sondern es will - vor allem - das negative Stereotyp, das mit dem lateinischen Ausdruck „do ut des“ verbunden ist, aufheben: ein Ausdruck, der oft verwendet wird, um die alte - wie nicht sehr erbauliche - Praxis der „Austauschstimmung“ in Politik und Institutionen im Allgemeinen anzugeben... Ist es eine Provokation? Vielleicht ja, aber das einzige, was wir hier handeln möchten, sind Ihr visionäres Talent und unsere Fähigkeit, es so hervorzuheben und zu belohnen, wie es verdient, und dann - warum nicht - verschiedene Kulturen und Stile zu mischen, denn das Kino ist auch schön, weil es vielfältig ist. Da wir in der Toskana sind, konnten wir außerdem nicht umhin, einem der Charaktere zu huldigen, die die Geschichte der Musik als Erfinder des Tetragrammatons (an der Wurzel des aktuellen Stabes) geschrieben haben, nämlich Guido d'Arezzo; wer war der erste im Jahr 1025, der alle Noten der musikalischen Skala aufstellte ausgehend vom UT-Latein-Sound (was wir jetzt als C kennen).
Kurz gesagt, das Do Ut Des Film Festival ist all dies und noch mehr! Wir hoffen, dass Sie es mit uns entdecken möchten, indem Sie uns in diesem neuen aufregenden Abenteuer besuchen, gutes Kino austauschen und Ihre vielen und faszinierenden Visionen der Welt zeigen. Wir warten auf dich!
Unser Festival versucht, die Muttersprachen Perus und Lateinamerikas durch die Ausstellung und Kreation audiovisueller Werke in Muttersprachen zu stärken und wiederzubeleben. Wir sind ein unabhängiges Festival. Wir glauben, dass die audiovisuelle Sprache ein großer Verbündeter für die Bewahrung unserer Sprachen, unseres Gedächtnisses, unserer Identität und unseres kulturellen Erbes unserer lateinamerikanischen Völker ist. Wir sind das einzige Filmfestival in Peru, das sich dem Kino in Muttersprachen widmet. Willkommen.
Das Festival findet vom 8. bis 12. April 2024 persönlich und online statt und wird von der Produktionsfirma Moche Films in Zusammenarbeit mit verschiedenen Gruppen, Personen, Schulen, Institutionen, Verbänden, Gruppen und Plattformen auf nationaler und internationaler Ebene organisiert. international. Das Festival wird Filmvorführungen, künstlerische Aktivitäten und Gemeinschaftsworkshops in verschiedenen indigenen Städten in Peru und Lateinamerika organisieren.
MSF wurde mit dem Ziel geschaffen, Kurzfilme zu umarmen, zu erkennen und zu präsentieren. Wir LIEBEN Kurzfilme und entdeckten das Bedürfnis in der Festival-Community nach einer neuen Art, sich dem Kurzfilm zu nähern. Filme, die in weniger als vierzig Minuten ein kantiges Thema schlagen, sind wahre Meisterwerke.
Natürlich sind auch traditionelle und Mainstream-Shorts wertvoll. Jeder liebt eine großartige Komödie oder einen informativen Dokumentarfilm. Es gibt eine Vielzahl von Genres, die unser Team von Branchenexperten gerne sehen und bewerten möchte. Unsere Gutachter verfügen über Wissen und Erfahrung im Genre der Filme, die sie bewerten. Sie verstehen auch die Komplexität und Herausforderungen, die mit der Erstellung von Independent-Filmen verbunden sind.
Darüber hinaus werden Filme von der Öffentlichkeit gezeigt. Diese Personen sind Ihr Zieldemographie. Sie geben wertvolle Einblicke in die Qualität Ihres Films und seine potenzielle Marktfähigkeit. Wenn du hier gewinnst, gewinnst du mit der Öffentlichkeit.
Das Centro de Enseñanza Superior Alberta Giménez kündigt den XIII Alberta Giménez Journalism Award an, dessen Ziel es ist, den verantwortungsvollen Beruf durch die Aufmerksamkeit und Verbreitung von Themen im Zusammenhang mit sozialen Aspekten von Bedeutung zu fördern.
Die Themen reagieren auf Inhalte von menschlichem Interesse und beschränken sich auf folgende Themen:
o Soziales o Gefährdete Gruppen
o Schulungs- und Ausbildungssystem
o Kultur o Frieden und Gerechtigkeit
o Ethik und Religion
o Kommunikation
o Umgebung
o Jede andere Disziplin mit sozialem Fokus
Ein weiteres Jahr freuen wir uns, Ihnen das 21. Radio City International Short Film Festival anbieten zu können. Unser Festival versammelt lokale, nationale und internationale Filme, die auf einer großen Leinwand gezeigt werden und für alle zugänglich sind.
Die 21. Ausgabe des Festivals findet vom 20. April bis 13. Mai in Valencia statt.
Während einer Woche im Jahr treffen sich über 100.000 Filmliebhaber in über 400 Kinos auf 6 Kontinenten, um die Filme der Finalisten beim jährlichen MANHATTAN SHORT Film Festival anzusehen und darüber abzustimmen. MANHATTAN SHORT ist mehr als nur eines der größten Kurzfilmfestivals der Welt... es ist der erste globale Film der Welt Festival.
Wenn es darum geht, Kurzfilme zu machen, deine Arbeit zu veröffentlichen, ist nichts vergleichbar mit MANHATTAN SHORT.
Jeder ausgewählte Film ist für die Oscars berechtigt:
MANHATTAN SHORT läuft eine ganze Woche in einem Kino in Los Angeles, Kalifornien. Diese Theaterbuchung bedeutet, dass alle zehn Finalisten des MANHATTAN SHORT Film Festivals 2020 berechtigt sind, am Oscar-Wettbewerb 2021 teilzunehmen.
MANHATTAN SHORT hält sich nun an die Regeln der Academy of Motion Pictures of Arts and Sciences für die Oscars
Ausgewählter Musikkünstler
Wir freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass auf dem MANHATTAN SHORT jedes Jahr vor und während der gesamten Dauer des Festivals ein Musiker oder eine Band zu sehen sein wird.
Der ausgewählte Musiker oder die Band wird während der MANHATTAN SHORT-Pause und in allen Werbematerialien vor den Festivaldaten, einschließlich der exklusiven Headline-Abrechnung auf unserer Website, an über vierhundert Orten und vor über 100.000 Menschen weltweit zu hören sein. Dies ist eine großartige Gelegenheit für neue oder unbekannte Musiktalente, ihre Musik an unser weltweites Publikum von eifrigen Festivalbesuchern zu übertragen. Es ist auch eine einzigartige Gelegenheit, Bekanntheit und sofortige Bekanntheit zu erlangen. Besuchen Sie ManhattanShort.com, um am Musical Artist Comp teilzunehmen.
Jetzt zum stirandfry Kurzfilm-Wettbewerb einreichen!
Wir suchen nach originellen, ansprechenden Filmen und möchten insbesondere Filmemacher feiern, die mit minimalen Ressourcen arbeiten.
KATEGORIEN (Live-Action und Animation)
- Erzählung
- Dokumentarfilm
- Experimentell
- Musikvideo
Gesperrt in unseren eigenen Häusern hatten wir die Freiheit, die meiste Zeit mit uns selbst zu verbringen. In diesen turbulenten Zeiten mussten viele von uns unseren tief verwurzelten Gefühlen begegnen, die nicht leicht aufgetaucht wären. Einige fanden Positivität in diesen Zeiten tiefer Seelensuchungen, und einige gingen in die Tiefen der Not mit Konfrontation auf mehreren Ebenen des Überlebens. Lockdown stoppte nicht nur unsere körperliche Bewegung, sondern auch den von Menschen verursachten Teufelskreis, in den wir rannten. Es brachte Gedanken und Emotionen hervor, die un-parallel zu einer anderen Zeit in der Geschichte der Menschheit erlebt sind. Die meisten von uns erstarrten, einige arbeiteten hart, um es herauszufinden, andere ließen los und einige konnten es nicht ertragen.
Aber ein paar Edelsteine unter uns hatten die Vision und die Einsicht, diese Momente zu dokumentieren, in Fiktion und Sachbuch. Sie drückten aus, wie sie sich fühlten, sie wagten es, die unvoreingenommene Perspektive zu präsentieren. Zu den wenigen seltenen Personen rufen wir heute an. Kommen Sie, begleiten Sie uns und präsentieren Sie Ihre großartigen Aufnahmen von Lockdown, die definitiv einen bleibenden Eindruck in den Köpfen der meisten hinterlassen werden, für die kommenden Jahre.
Eine Geschichte ist am besten, wenn sie erzählt wird. Eine Geschichte atmet, wenn sie gehört wird.
Das Festival zeigt narrative und dokumentarische Spiel- und Kurzfilme, Musikvideos sowie Experimental- und Animationsfilme in wettbewerbsorientierten und nicht wettbewerbsorientierten Bereichen. Diese Veranstaltung wird durch Repertoire und Sondervorführungen ergänzt. Das 22. Cine Las Americas International Film Festival (CLAIFF22) fand vom 1. bis 5. Mai 2019 in Austin, Texas, statt. CLAIFF22 begrüßte nicht nur über 3.000 Zuschauer für Filme und Sonderveranstaltungen, sondern zeigte auch 114 Titel. Diese Auswahl repräsentierte die Teilnahme von 25 Ländern an der Produktion oder Koproduktion der Projekte, darunter Argentinien, Australien, Bolivien, Brasilien, Kanada, Chile, Kolumbien, Costa Rica, Kuba, Dominikanische Republik, Ecuador, Frankreich, Deutschland, Jordanien, Mexiko, Niederlande, Peru, Portugal, Katar, Spanien, Arabische Republik Syrien, Großbritannien, Uruguay, USA und Venezuela.
In den letzten 22 Jahren hat Cine Las Americas mehr als 2.600 Filme in Austin und bei verschiedenen Vorführungen im Bundesstaat Texas gezeigt und ist damit zu einer der renommiertesten lateinamerikanischen Filmorganisationen des Landes geworden. Cine Las Americas bleibt eine gemeindeorientierte Organisation, die vielfältige Möglichkeiten für Kultur, Bildung, berufliche Entwicklung und Unterhaltung bietet. Jedes Jahr bringt das Filmfestival eine Vielzahl internationaler Filme und Filmemacher nach Austin, bietet Netzwerkmöglichkeiten für Branchenfachleute und bietet den Teilnehmern ein reichhaltiges kulturelles Erlebnis.
Dock of the Bay ist ein Festival, das sich auf die Verbreitung von Sachfilmen konzentriert, die sich mit der umfassenden Welt der Musik in ihren verschiedenen thematischen und formalen Aspekten befassen.
Das Dock of the Bay Festival findet vom 3. bis 8. Mai 2023 in Donostia-San Sebastian statt.
Das International Gay, Lesbian Trans Film Festival of Lima — OutfestPerú — hat seine Ausschreibung für die XXI. Ausgabe eröffnet. Filme aller Nationalitäten, deren Thema LGBTIQ ist und die für die verschiedenen Sektionen des Festivals in Frage kommen, können daran teilnehmen: Spielfilme (Offizielle Sektion und Internationales Panorama), Sektion Kurzfilme entweder Dokumentarfilm oder Fiktion und Videokunst (Official und Panorama). Die Werke dürfen vor der Feier des Festivals nicht in kommerziellen Theatern ausgestellt, im Fernsehen ausgestrahlt oder der Öffentlichkeit im Internet oder anderen Fenstern auf peruanischem Gebiet zugänglich gemacht worden sein und müssen nach 2023 urheberrechtlich geschützt sein. Spiel- und Kurzfilme müssen in Peru möglichst unveröffentlicht sein, obwohl dies nicht exklusiv ist, sondern sehr positiv bewertet wird. OutfestPerú behält sich das Recht vor, Filme, die diese Bedingungen nicht erfüllen, aber nicht im Wettbewerb stehen, in das Programm aufzunehmen.
1. Brain Film Fest
Das Brain Film Fest (BFF) ist ein internationales Filmfestival, das sich der Hervorhebung und Förderung der Produktion und Verbreitung von Spiel- und Kurzfilmen über alle Aspekte des Gehirns widmet, von seinen erstaunlichen Fähigkeiten und Bedingungen bis hin zu seinen Erkrankungen. Das BFF wird gemeinsam von der Pasqual Maragall Foundation und Minimal Films organisiert. Das BFF ist nicht nur ein Filmwettbewerb, sondern wird während des gesamten Festivals auch andere soziale, kulturelle und/oder wissenschaftliche Veranstaltungen organisieren, die sich auf das Gehirn konzentrieren, vor Ort und online.
Die 8. Ausgabe des Brain Film Fest findet vom 12. bis 16. März 2025 statt.
Unser Ziel ist es, Videokunst im öffentlichen Raum zu fördern und durch die Organisation von Ausstellungen in Galerien und unkonventionellen Räumen und Orten in der Stadt ein neues Publikum anzuziehen. Warum Split? Split hat eine spezifische Tradition in der Film- und Videokunst und ist mit seiner reichen Geschichte und seinem mediterranen Geist eine perfekte Wahl für dieses neue und spezifische Festival.
Das Split Videoart Festival findet vom 26. bis 29. Mai 2022 in Split statt. Das Festival konzentriert sich auf erkennbare Ästhetik des Autors und individuelle Ansichten. Der Aufruf wird für internationale und einheimische Künstler eröffnet.
Das internationale Queer-Filmfestival Merlinka wird ab 2009 jedes Jahr in Belgrad, Serbien, organisiert. Fünf Tage lang zeigen wir Kurz-, Dokumentar- und Spielfilme zum Thema LGBT.
Nur Filme mit schwulen, lesbischen, bisexuellen, transsexuellen und transsexuellen Themen.
Veranstaltungsdatum: 1.—4. Oktober 2025 — Veranstaltungsort: Cinema Maldà, Carrer del Pi, 5, (C.P. 08002 Barcelona — Spanien) Mehrere Veranstaltungsorte bleiben gespannt!
Das Love & Hope International Film Festival - Barcelona (L'HIFF) lädt sowohl aufstrebende als auch etablierte Filmemacher aus der ganzen Welt ein, am glamourösesten Ort Europas an einem Filmerlebnis teilzunehmen.
Wir bieten Ihnen die Möglichkeit, an Branchenveranstaltungen, Meisterkursen, Workshops, Gastrednern, Filmpremieren, Finanzierungsberatern, aufgezeichneten Fragen und Antworten von Regisseuren und Filmvorführungen teilzunehmen und sich mit gleichgesinnten Filmschaffenden zu vernetzen.
5-tägiges Filmfest, das Filmemachern eine einzigartige Plattform bietet, um sich zu treffen, Kontakte zu knüpfen und Geschäfte zu machen, unterstützt von unserem vielfältigen Team von Fachleuten. ALLES GEKRÖNT, mit einem fabelhaften Galaabend am Samstag, 21. September 2024, 19:00 Uhr, an dem die Gewinner bekannt gegeben werden.
Wir haben die richtigen Leute und Fähigkeiten, um IT zu verwirklichen. Wir möchten Ihnen Fachwissen zur Verfügung stellen und dazu beitragen, dass Ihr Film international gesehen wird.
Seien Sie mutig, seien Sie glamourös und schicken Sie uns Ihre Kunst. Alles kann für Sie hier beginnen, bei der Ausgabe 2024 des Love & Hope International Film Festival in Barcelona (L'HIFF).
Das MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival wählt für 2023 Dokumentarfilme zu den Themen Identität, Erinnerung und Grenze aus. Alle Filme müssen den Standpunkt des Autors zu Aspekten im Zusammenhang mit sozialen, individuellen, kulturellen und Identitätsfragen zum Ausdruck bringen.
#VIEWCONFERENCE ist die internationale Premiere in Italien über Computergrafik, interaktive Techniken, digitales Kino, Animation, VR/AR, Spiele, VFX und immersives Storytelling.
1) ANSICHT AWARD: Erster Preis beträgt 2000 Euro
2) ITALIANMIX: Erster Preis ist ein Wacom Tablet
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Der Short Film Slam ist ein zweimonatlicher Wettbewerb von The Madlab Post, der sich darauf konzentriert, aufstrebenden und etablierten Filmemachern eine Plattform zu bieten, um ihre Arbeit zu präsentieren. In jeder Runde wird eine Auswahl von bis zu zwölf Kurzfilmen für lokales Publikum gezeigt, das eine Stimme für ihren Lieblingsfilm abgeben kann. Der am höchsten bewertete Film bei Live-Vorführungen wird im folgenden Monat zum „Movie of the Month“ erklärt. Die am höchsten bewerteten „Konkurrenz“ -Filme aus jedem Live- und Online-Vorführraum werden in die Endrunde voranschreiten. Alle Finalisten können während der Finalrunde und Feierlichkeiten vor der Vorführung der shnit Cinemas 2022 in Philadelphia um ein Preisgeld von insgesamt 1.000 US-Dollar konkurrieren.
Seit 2012 fördert The Madlab Post die Öffentlichkeitsarbeit und das Engagement der Community durch Film und zeigt Dutzende außergewöhnlicher Kurzfilme aus der ganzen Welt für das lokale Publikum; darunter der für den Academy Award nominierte Kurzfilm A SINGLE LIFE, Clermond-Ferrand International Film Festival Special Jury Preisträger THE Badewanne und Sundance Grand Jury Prize nominiert Et ta Prostata, ça va? (WIE IST DEINE PROSTATA). Zu den wichtigsten Veranstaltungsorten gehören das historische Bok-Gebäude und das hochmoderne Kulturzentrum El Corazón von Taller Puertorriqueño.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
