Das IV. Internationale Devotional Film Festival findet zwischen dem 8. und 11. August 2025 statt und die Ausschreibung läuft bis zum 5. Juli.
Das Festival zielt darauf ab, ein Ritual, eine Brücke zwischen den Zuschauern und den audiovisuellen Werken zu schaffen, die durch die Ausdrucksmöglichkeiten des Kinos versuchen, Ehrfurcht und Inbrunst zu verstehen und Hingabe als eine Art, in der Welt zu sein, in Frage stellen. Wir verstehen Hingabe als Hingabe, ob mystisch oder nicht, an eine Erfahrung, eine Idee, ein Ding, einen Gedanken, eine Person, ein Objekt, alles ist anfällig für Hingabe.
Wir stellen grundsätzlich klar, dass dieses Festival unter keinen Umständen an irgendeiner Propaganda teilnehmen wird und dass es sich keiner religiösen oder anderen Gruppe anschließt.
Das Mairena del Aljarafe Short Film Festival und das Mairena Film Festival (hier nach MAIFF) werden eine kulturelle Veranstaltung mit einem Programm sein, das verschiedene Aktivitäten beinhalten wird (Treffen mit Branchenexperten, 36-stündige Kurzfilm-Rallye, Projektionen der offiziellen Sektion...). Das Festival findet vom 18. bis 26. Oktober 2024 in der Stadt Mairena del Aljarafe in Sevilla statt.
Offener Aufruf — Internationales Experimentalfilmfestival 2025
Das 3. Internationale Experimentalfilmfestival (IEFF) — 2025
organisiert vom Institut für experimentelle Kunst
„Die Zukunft des Films ist weiblich und experimentell. Wir müssen das Kino selbst zerstören und rekonstruieren. „— Maya Deren
Über das Festival Das 3. Internationale Experimentalfilmfestival ist eine internationale Begegnung, die sich der experimentellen Filmkunst widmet und ihre Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen veröffentlicht. Das Festival wird in Griechenland stattfinden und einen dynamischen Raum für Vorführungen, Installationen, Aufführungen, Konferenzen, Filmkonzerte und Workshops schaffen. Das Festival versucht, die Möglichkeiten des Films über traditionelle Formate und Räume hinaus zu erweitern und eine Zone kreativer Ansteckungen zwischen Kino und bildender Kunst, historischen Werken und aktueller Produktion, analog und digital, Filmemachen und kritischem Denken zu schaffen.
„Ich mache Filme, um zu verhindern, dass ich verschwinde. Jedes Bild ist ein Akt des Widerstands gegen die vorgeschriebenen Erzählungen. „— Chantal Akerman
Unsere Vision vom experimentellen Kino Das Experimentelle Kino ist ein freies, radikales und zielgerichtetes Kino, das dem ästhetischen, politischen oder philosophischen Bedürfnis gerecht wird, filmische Horizonte abseits großer Industrien und hegemonialer Schöpfungsformeln zu sehen und zu erkunden. Durch das experimentelle Kino finden wir authentische Wege, audiovisuelle Kunst zu schaffen.
„Beim Experimentalfilm geht es nicht nur darum, Regeln zu brechen — es geht darum zu beweisen, dass diese Regeln nie wirklich existiert haben.“ — Barbara Hammer
Wir feiern ein Kino, das die erzählerischen und vor allem visuellen Grenzen sprengt, an die wir gewöhnt sind. Ein Kino, das das Medium Film in vollen Zügen ausschöpft und selbst die extremsten Möglichkeiten einbezieht. Ein Kino, das konfrontiert, stört und neu erfindet. Wie John Cage es treffend formulierte: „Eine experimentelle Aktion ist eine Aktion, deren Ausgang nicht vorhersehbar ist“ — das Kino, nach dem wir suchen, ist ein Kino des Unvorhersehbaren.
„Das Experimentelle ist politisch. Jeder Frame kann ein Akt der Rebellion sein. „— Agnès Varda
MISSION DES FESTIVALS
Das 3. IEFF ist weiterhin der wegweisende Raum für die Ausstellung experimenteller Inhalte im Kino, der Exzellenz und Innovation in der unabhängigen Produktion der Filmwelt zeigen soll. Wir feiern ästhetische Vielfalt, neue Erzählungen und neue Medien und Formate; ein Programm, das die Komplexität sozialer, kultureller und künstlerischer Phänomene aufzeigt. Wir verstehen experimentelles Kino als ein divergentes Kino, das die Grenzen zur Kunst aufhebt und die experimentellen Schaffensweisen betont.
„Im experimentellen Kino finden wir die Freiheit, uns verschiedene Zukünfte vorzustellen und uns an verschiedene Vergangenheiten zu erinnern.“ — Trinh T. Minh-ha
Spezieller Fokus für 2025
- Feministische experimentelle Praktiken
- Geschlecht und Technologie
- Körperpolitik im digitalen Zeitalter
- Queere experimentelle Erzählungen
- Dekoloniales experimentelles Kino
- Ökofeministische Herangehensweisen an den Film
- Interdisziplinäre Kooperationen
- Digitale/analoge Hybridwerke
- Experimentelle AR/VR-Projekte
ÜBER
Das Institut Das Institut für experimentelle Kunst wurde 2008 in Athen, Griechenland, als gemeinnützige Plattform für kreativen Ausdruck und Forschung in den Bereichen Theater, Performancekunst, digitale Medien, Installation, Poesie und Kunsttheorie gegründet. Das Institut hat sich zum Ziel gesetzt, als offener Treffpunkt für Dichter, Autoren, Regisseure, Schauspieler, Theateringenieuren/-techniker, Performancekünstler, Fotografen, Videokünstler und Autoren zu bestehen, die neue analytische Instrumente zu zeitgenössischer Kunst, Medien und Kommunikation entwickeln.
KRITISCHER DISKURS
Das Festival wird die Entwicklung der Filmsprache immer mit kritischem Denken verfolgen, unabhängig von den Begriffen „Kinobranche“ oder unabhängiges Kino. Aus diesem Grund wird das 3. IEFF mit kuratorischen Programmen, Symposien und öffentlichen Vorträgen einen kritischen Diskurs anregen, um das Wissen über die sich ständig verändernde, hochmoderne Kinoästhetik zu erweitern.
„Das Kino ist nicht neutral. Experimentieren ist unsere Art, uns zu wehren. „— Sally Potter
KATEGORIEN FÜR EINREICHUNGEN
Wir akzeptieren alle Werke, die in die Kategorie Experimentalfilm und all ihre Subgenres passen, einschließlich:
- Gefundenes Filmmaterial
- Essayfilm
- Erweitertes Kino
- Experimentelle Animation
- Abstrakter Film
- Experimenteller Dokumentarfilm
- Videokunst
- Virtuelle Realität
- Direkte Animation
- Irgendwelche anderen experimentellen Ansätze
Es gibt keine Einschränkungen in Bezug auf Genre, Thema oder Länge.
Das 3. IEFF zeigt Avantgarde- und Experimentalfilme beliebiger Länge.
WICHTIGE ANFORDERUNGEN
+ Alle Filme mit Dialog müssen englische oder GRIECHISCHE Untertitel haben
+ Einsendungen ohne Untertitel werden als unvollständig betrachtet
+ Filme, die schon einmal gezeigt wurden, sind teilnahmeberechtigt
AUSZEICHNUNGEN
Wir glauben an Kultur als pluralistischen und immateriellen Wert. Die von unserer vielfältigen Jury vergebenen Auszeichnungen sind rein symbolisch. Ausgewählte Filme werden von einer außergewöhnlichen Jury bewertet und von einem großen Publikum von Filmliebhabern gesehen.
Kategorien der Golden Arrow Awards
- Bester Film
- Bester Kurzfilm
- Beste Regie
- Bestes Original-Drehbuch
- Beste Musik
- Beste Leistung
- Bestes Bild
Einreichungsfristen und Frist für Gebühren:
15. August 2025
Einreichungsgebühr: 25 Euro pro Video- oder Medienprojekt
Ankündigung des Programms: Oktober 2025
Kontaktinformationen Bei Fragen: theinstitutecontact@gmail.com
RECHTE
Das Internationale Experimentalfilmfestival behält sich das Recht vor, kleine Portionen und Standbilder akzeptierter Filme für die Werbung für Veranstaltungen zu verwenden.
Wir freuen uns aktiv über Einreichungen von Filmemacherinnen, Filmemacherinnen, die nicht binär und geschlechtsunkonform sind, sowie von Filmemacherinnen aus unterrepräsentierten Gemeinschaften. Unser Engagement für Vielfalt erstreckt sich auch auf die Auswahl unserer Jurys und die Programmgestaltung.
„Die Revolution wird experimentell gefilmt.“ — Su Friedrich
Das 3. Internationale Experimentalfilmfestival ist ein Projekt des Instituts für experimentelle Kunst, das das radikale Potenzial des Kinos feiert, unser Verständnis von Kunst, Gesellschaft und uns selbst zu verändern.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES
5. Ausgabe des FILMFESTIVALS ZUR SEXUALPÄDAGOGIK, Festival internacional de cortometrajes de educación sexual.
Das Filmfestival für Sexualerziehung begann in einer kontroversen Phase. En la que en las escuelas y en la sociedad en general se debate sobre se debe recibir o no una educación sexual. El Sex Education Film Festival se compromete con la educación y tiene dos selecciones oficiales una para adultos y otra para jóvenes y así mostrada en centros escolares de secundaria.
In seiner fünften Ausgabe wird das Festival in der Schaffung von didaktischem Material sowohl für die öffentliche Schule als auch für Erwachsene hincapié hincapié.
Das Puerto Madryn MAFICI International Film Festival findet seit 11 Jahren statt und ist eines der wichtigsten Festivals in Lateinamerika, das im argentinischen Patagonien stattfindet.
Ziel des Festivals ist es, die Möglichkeit zu bieten, nationale und ausländische Filme sowohl Spiel- als auch Kurzfilme zu zeigen und so einen Treffpunkt und eine Verbreitung des Kinos von einer Ecke des argentinischen Patagoniens aus zu schaffen.
Das Festival wird die ersten Filme argentinischer und ausländischer Filmemacher zusätzlich zu den verschiedenen Preisen der offiziellen Wettbewerbssektion mit dem Preis „Southern Right Whale“ auszeichnen.
MAFICI schlägt von Anfang an vor, die neuen Regisseure der Welt zu belohnen und zu fördern, und kündigt sein erstes filmisches Werk an. Es ist das einzige argentinische Festival mit dieser einzigartigen Besonderheit.
Andererseits wollen wir die Entwicklung der Filmindustrie fördern, die Umwelt schützen und zum touristischen und kulturellen Potenzial unserer schönen Stadt Puerto Madryn beitragen.
1981 beschlossen André ABET und die Stadt Cabestany, das First Encounter Short Film Festival of Cabestany zu veranstalten. Es ist wirklich eine Begegnung, mehr als ein Festival, denn alles ist darauf ausgerichtet, den Austausch zwischen Publikum und Regisseuren zu fördern, wie die zahlreichen „verre de l'amitié“ (Freundschaftsanstoßen), die nach jeder Vorstellung angeboten werden. Immer ein lustiger und freundlicher Moment!
An dieser internationalen Veranstaltung können Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktions-, Musikclips und Reportagen mit einer maximalen Länge von 30 Minuten und französischen Untertiteln teilnehmen.
Der Wettbewerb Give Peace A Screen begrüßt Kurzfilme, die sich mit allen Themen der gewaltfreien Kultur befassen:
Widerstand gegen Krieg, Friedenserziehung, Anprangerung von Ungerechtigkeiten, Kampf für die Durchsetzung von Rechten, Suche nach einer gewaltfreien Beziehung zur Natur. Während des Festivals werden die Filme in thematische Bereiche unterteilt präsentiert.
Das Penitente Film Fest ist das erste Boyacense-Festival, das sich dem Genrekino widmet und den Schwerpunkt auf Science-Fiction, Fantasy und Terror legt. Es wurde als Alternative zu den bestehenden Festivals im Departement und im Land ins Leben gerufen, deren Schwerpunkt nicht so spezifisch ist. Von der Organisation aus glauben wir, dass das Genrekino weiterhin in Kraft ist und die gleiche Fähigkeit besitzt, uns zu verblüffen, zu verblüffen und zu verunsichern, während transversale oder parallele Filme neue Möglichkeiten bieten, unsere Realität und die von Filmemachern auf der ganzen Welt zu interpretieren und zu gestalten.
Wir beginnen eine Reise in unbekannte Universen. Das Penitente Film Fest kündigt seinen ersten Aufruf an, der vom 21. April bis 15. Juli 2023 stattfinden wird.
Präsentiert von MANHATTAN SHORT (dem weltweit ersten und einzigen Global Film Festival), einem 10-tägigen Festival, bei dem 8 einzigartige Kurzfilme ausgewählt und vom 14. bis 25. Februar virtuell auf ManhattanShortOnline.com gezeigt werden.
Bei so vielen wunderbaren Kurzfilmen, die jedes Jahr produziert werden, ist die Suche nach dem perfekten Fahrzeug, um ihn auf den Markt zu bringen, endlos. MANHATTAN SHORT kann auf eine 24-jährige Geschichte zurückblicken, die von der Seite eines Lastwagens bis heute jährlich in über 500 Kinos auf 6 Kontinenten zu sehen ist. MANHATTAN SHORT ist die perfekte Organisation für diese Filmemacher.
Jetzt haben Ihre großartigen Ideen die richtige Startrampe, um Ihre Arbeit in die Stratosphäre zu katapultieren! Also, schließ dich uns an und erschaffe Magie!
Die Veranstaltung wird über die MANHATTAN SHORT Channels vermarktet und jeder ausgewählte Filmemacher erhält 350,00$.
CineFoot — International Football Film Festival ist das erste Filmfestival in Brasilien und Lateinamerika mit einzigartigen kuratorischen und konzeptionellen Ansätzen zum Thema Fußball. Die Veranstaltung zielt auf die Förderung, Verbreitung, Reflexion und Wertschätzung von Fußballfilmen aus der ganzen Welt ab.
Die International Star Film Festival Awards sind eine Mischung aus entfesselter filmischer Kreativität und Wahnsinn von Kinobesuchern aus aller Welt. Indien ist ein kulturell reiches Land und das Reiseziel vieler aufstrebender Filmemacher seit dem letzten Jahrhundert. Ziel des Festivals ist es, dem Kino Dynamik zu verleihen und das Wachstum neuer Filmemacher zu fördern.
Das Festival widmet sich speziell Kurzfilmemachern aus allen Teilen Indiens und der Welt.
ISFFA ist ein internationales Filmfestival und eine Preisverleihung.
Ziel des Festivals ist es, Filmkultur zu schaffen und aufstrebende Filmemacher zu fördern.
Filme sind wirklich ein starkes Medium zum Teilen, ja zum Teilen, aber was einen Filmemacher ausmacht, ist ein Gefühl dafür, was er teilen kann. Durch Vantage Point erkennen wir, dass Unterhaltung genau das Medium ist, um das Leben mit Filmliebhabern zu teilen. Wenn wir irgendwann in den Sinn des Lebens eindringen, haben wir das Gefühl, dass es keinen solchen Sinn oder Zweck im Leben gibt, ja! Irgendwann, aber wir müssen dem Leben einen großen Sinn oder Zweck geben, um es für die ganze Welt als eine Familie, für die ganze Menschheit oder für unsere nächste Generation schöner zu machen.
GIFFI zeichnet Kurzfilme aus aller Welt mit einer Vielzahl von Preisen in verschiedenen Kategorien und Genres aus. Unsere Mission ist es, vielfältige neue Stimmen zu entdecken und die Arbeit der Künstler auf zahlreichen Plattformen zu fördern. In jeder Ausgabe können Filmemacher ihre Projekte einreichen, um sie von preisgekrönten Branchenexperten anhand eines hohen Leistungsstandards beurteilen zu lassen und mit anderen Kurzfilmemachern auf der ganzen Welt zu konkurrieren.
Wir bewundern Ihre Leidenschaft und Ihren Enthusiasmus als Filmemacher sehr und laden deshalb mit Demut Filmemacher aus dem ganzen Land ein, Ihre großartigen Kurzfilme auf dem Global Independent Film Festival of India — GIFFI, mit anderen zu teilen.
Das Internationale Dokumentarfilmfestival von Santiago (FIDOCS) ist die wichtigste Rundfunk-, Verbreitungs- und Wettbewerbsveranstaltung für Dokumentarfilm in Chile und Lateinamerika.
FIDOCS konzentriert sich auf die Förderung des Dialogs und der Reflexion sowie auf die Schulung des Publikums in Bezug auf die Wertschätzung des Dokumentarfilms in einem Kontext permanenten Wandels und versucht, die vielfältigen Möglichkeiten der Dokumentarfilmerstellung sowie die Verschiebungen, die Sachbüchern eigen sind, zu erkunden. FIDOCS bezieht in sein Programm die Werke sowohl erfahrener als auch aufstrebender Regisseure ein, um die Frage nach „THE REAL“ zu beantworten, und berücksichtigt dabei die verschiedenen Dimensionen, disziplinären Grenzen und Spannungen, die die Frage „Was ist real?“ , wie auch das Dokumentarfilm-Genre selbst, uns zu bieten hat.
Im Laufe seiner Geschichte hat sich FIDOCS als eines der angesehensten Dokumentarfilmfestivals in Lateinamerika positioniert und ist eine bevorzugte Plattform, um zeitgenössisches Kino zu zeigen und kritisches Denken zu fördern. Jahr für Jahr ruft FIDOCS im Rahmen seines selektiven kuratorischen Ansatzes nicht nur wichtige Vertreter des nationalen und internationalen audiovisuellen Sektors auf, ihre Arbeiten in Santiago auszustellen, sondern ruft auch, indem sie diese Stadt als Filmzentrum nutzt, solche Vertreter auf, den Status der zeitgenössischen Dokumentarfilmpraxis heute zu hinterfragen, zu interpretieren und neu zu schreiben.
Für die Förderung, Positionierung und Ausstellung chilenischer und internationaler Filme veranstaltet FIDOCS drei Hauptwettbewerbe. Zu diesen Bereichen gehören: INTERNATIONALER WETTBEWERB, CHILENISCHER WETTBEWERB und AUFSTREBENDER KURZWETTBEWERB FÜR NATIONALE FILME.
Darüber hinaus übt FIDOCS die wichtigste Branchenaktivität, DOCS IN PROGRESS, für lateinamerikanische Werke aus, bei denen die Jury (Redakteure, Regisseure, Sounddesigner, Produzenten, Programmierer) nicht nur einen Gewinner auswählt, sondern auch die Filmemacher mit der Postproduktion ihrer Filme versorgt und deren Verbreitung und Übertragung fördert. Dieser Bereich wird gemeinsam mit der WIP-Sektion von CHILEDOC CONECTA betrieben.
Das Festival bietet auch wichtige Aus- und Weiterbildungsaktivitäten im Rahmen seiner FIDOCS SCHOOL, an der Studenten von Film- und Kommunikationsschulen aus ganz Chile teilnehmen, sodass die herausragendsten Studenten in einem generationenübergreifenden und interdisziplinären Raum mit internationalen und nationalen Festivalgästen zusammenkommen und unter anderem Meisterkurse, Workshops und Dialoge besuchen.
Gemäß ihrer interdisziplinären Ausrichtung beabsichtigt FIDOCS außerdem, ihre Vorführungen anderer künstlerischer Interventionen wie Installationen, Ausstellungen und Performances zu begleiten, die von ihrer eigenen Ausdrucksweise her einen Dialog mit dem dokumentarischen Konzept bedeuten. So entsteht die Sektion FIDOCS EXPANDED, in der verschiedene Künstler, Videokünstler und Filmemacher, die alle mit den Bereichen Sound oder Bild zu tun haben, ihre Arbeiten ausstellen.
Schließlich werden die ausgewählten Filme nach Abschluss des Festivals in verschiedenen Regionen Chiles und im Ausland in der Sektion BEST OF FIDOCS gezeigt. Ziel ist die kulturelle Ausweitung des Festivals auf territorialer Ebene, wobei der Schwerpunkt auf der Verbreitung der Filme auf regionaler Ebene liegt und Repliken sowohl im Inland als auch im Ausland programmiert werden können.
*FIDOCS wird mit Theatervorführungen abgehalten.
CBFF — Vigo International Film Festival ist eine internationale Filmveranstaltung, die von der Produktions- und Vertriebsfirma CityBlue Films organisiert wird. Es wird zwischen dem 9. und 14. Dezember 2024 in der Stadt Vigo, Spanien, seine 8. Ausgabe feiern.
ZIELE UND ZWECK
Es ist eine kulturelle, soziale Veranstaltung und ein Treffpunkt für die Öffentlichkeit, Kreative, Medienfachleute und Vertreter der Filmindustrie.
Das CBFF — Vigo International Film Festival wurde mit dem Hauptziel gegründet, die Kultur durch die Förderung und Verbreitung von Kinofilmen zu fördern.
Dieses Festival wurde entwickelt, um Regisseure und Produzenten zu unterstützen, indem es allen Filmemachern, die dies wünschen, einen Raum bietet, um ihre Arbeit zu verbreiten und der Öffentlichkeit zugänglich zu machen.
Als audiovisuelle, kulturelle, künstlerische, industrielle und pädagogische Plattform, die die Entdeckung neuer Talente und aufstrebender Filme ermöglicht.
Das Internationale Filmfestival für Jungen und Mädchen, das Nenos Fest, ist eine kinematografische Veranstaltung.
richtet sich an Kinder und findet das ganze Jahr über in Galicien statt.
Das Hauptziel ist es, zu einer umfassenden Bildung beizutragen, Neugier zu fördern,
Teilnahme und Meinungsäußerung von Jungen und Mädchen durch ein kinematografisches, spielerisches und lehrreiches Erlebnis durch die Ausstellung und Analyse von Kurzfilmen, die eine Vision dafür bieten, zu wissen, zu handeln, zu leben und zu sein, die Protagonisten der Veranstaltung zu sein.
In einer sich ständig weiterentwickelnden Filmindustrie steht MICA 3 an der Spitze einer neuen Welle belichtungsorientierter Filmausstellungen. Wir sind der Meinung, dass Filme gesehen, gefeiert und geteilt werden sollten — und nicht in traditionellen Festival-Zirkeln eingesperrt werden sollten.
Wenn Sie MICA 3 beitreten, hat Ihre Arbeit die Chance, auf einer großen Leinwand in Los Angeles, Kalifornien, zu glänzen und durch unsere umfangreiche Online-Ausstellung, die durch drei Monate bezahlter Werbung verstärkt wird, ein globales Publikum zu erreichen. Keine Auszeichnungen, keine Lorbeeren — nur pure, ungefilterte Sichtbarkeit für Ihren Film und eine Gelegenheit, Ihre Arbeit auf eine Weise zu präsentieren, die beim heutigen Publikum wirklich Anklang findet.
Wir bei MICA glauben, dass die Zukunft des Kinos noch nicht entdeckt wurde, und wir sind stolz darauf, die siebte Kunst auf ihrem Weg zu unterstützen. Vielen Dank, dass Sie an unserer Filmausstellung als Plattform für Ihre Arbeit teilnehmen.
Das Dieciminuti Film Festival wurde 2005 von IndieGesta gegründet. Es konnte schnell zu einer der wichtigsten Veranstaltungen für Kurzfilme in Italien werden.
Das Festival, an dessen ersten 19 Ausgaben mehr als 18.000 Kurzfilme mit insgesamt fast 23.000 Zuschauern teilnahmen, ist in verschiedene Wettbewerbssektionen gegliedert: Offizielle Auswahl (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Extralarge (für Kurzfilme zwischen 10 und 15 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Animationen (Animationen für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Doc10 (Dokumentarfilme für bis zu 10 Minuten (veröffentlicht nach dem 1. Januar 2024), Musikvideoclip (Videoclips für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Visti da Vicino (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die von Regisseuren veröffentlicht wurden, die nach dem 1. Januar 2024 aus der Provinz Frosinone kommen).
In den Wettbewerbssektionen tritt er der Dieciminuti Academy bei, einer Filmschule, die junge Menschen aus unserer Provinz dazu bringt, von Grund auf eine Kurzfiktion oder einen Animationsfilm zu kreieren. Das Einzigartige an dem Festival auf nationaler Ebene ist, dass es eine echte Schule für junge Leute ist, die die Welt des Kinos erkunden möchten. Sehr geschätzt wird auch die Sektion Esplorazioni, die es den Zuschauern ermöglicht, mit dem Kurzfilm, der jedes Jahr aus einem anderen Land kommt, in Kontakt zu treten. In den letzten Jahren waren auf dem Festival die unveröffentlichten Kurzfilme der Meister des japanischen Animationsfilms von Studio Ghibli unter der Regie von Hayao Miyazaki, die animierten Kurzfilme des Tehran Film Festivals, die Kurzfilme von Georges Méliès, die Avantgarden und die Web-Serie zu sehen. Während der 13. Ausgabe wurde auch die Futurama-Abteilung eröffnet, die Meisterkursen für Studierende gewidmet ist.
Videomedeja ist ein internationales Kunstfestival für neue Medien, das 1996 in Novi Sad, Serbien, gegründet und von der Videokunstvereinigung VIDEOMEDEJA produziert wurde.
Das Internationale Kunstfestival für neue Medien Videomedeja ist eine einzigartige Veranstaltung, die internationale und regionale Künstler zusammenbringt, deren Tradition und Qualität international hoch anerkannt sind.
Dies ist eine jährliche gemeinnützige Veranstaltung, die drei Tage dauert. Die Grundidee besteht darin, die unabhängige Videokunstproduktion, die Affirmation der Videokreation und innovativer Kunstformen, Avantgarde-Kunst und neuer Medien zu fördern.
Das Programm konzentriert sich auf Kunstprojekte, die neue Medien für künstlerischen Ausdruck und Kommunikation nutzen und eine breite Palette von Genres und Formen anbieten, die Bild und Ton, fortschrittliche Kommunikation, Objekte in einem symbiotischen oder avantgardistischen Stil in den folgenden Kategorien kombinieren:
- VORFÜHRUNGEN: Videokunst, Kurzfilme, digitale Animationen
- MEDIENPROJEKTE: Medieninstallationen, Interventionen im Ausstellungsraum, fortschrittliche Technologien in der künstlerischen Praxis, interaktive bildende Kunst, XR (eXtended Reality), AR (Augmented Reality), VR (virtuelle Realität), MR (Mixed Reality), Roboterobjekte, Netz- und Social-Media-Projekte, Metaverse, audiovisuelle Performances und Experimente, KI-Kunst.
Wir haben eine kostenlose Online-Plattform und ein Archiv für Videokunstbibliothek, das über 10.000 Videowerke enthält.
Zum Festival kommen Freiwillige aus der ganzen Welt, es ist immer sehr lebhaft und das Feiern nach dem Festivalprogramm ist Pflicht.
