Cine Pobre ist ein eigenfinanziertes Filmgenre ohne stilistische Kriterien oder Formatgrenzen, an dem viele geografisch getrennte Filmemacher beteiligt sind, die mindestens zwei Dinge gemeinsam haben: den starken Wunsch, ihre Geschichte zu erzählen, und zwar mit ihren eigenen Ressourcen.
Cine Pobre baut Brücken auf der Grundlage der Überzeugung, dass Film zur Kunst wird, wenn seine Materialien so billig sind wie Stift und Papier. Seit 2002 kuratiert das Unternehmen die weltbesten eigenfinanzierten Filme, die zu 100% kartellfrei sind, Kultur und Fähigkeiten.
Das AVIFF Festival präsentiert während der Filmfestspiele von Cannes an 4 Tagen im Mai ein Programm mit Filmen von Künstlern in Cannes.
Das Konzept: ein weiteres „Kino“ zeigen und audiovisuelle Werke einem Publikum von Festivalbesuchern und Fachleuten präsentieren.
Die ausgewählten Werke müssen weniger als 2 Jahre von Künstlern produziert worden sein und noch nie zuvor in Frankreich präsentiert worden sein.
Das in Cannes präsentierte Programm wird dann im Laufe des Jahres an Partnerorten für Bildung und Kultur programmiert: Festivals, Museen, Zentrum für zeitgenössische Kunst, Stiftungen, Universitäten, Schulen... und das in der Welt, in Europa und in Frankreich.
Mit Unterstützung des Kulturministeriums, der Region Provence Alpes Côte d'Azur, der Angel Orensanz Foundation in New York sowie privaten und öffentlichen Partnern setzt sich das AVIFF Festival seit 13 Jahren dafür ein, den Film des Künstlers und seine Verbreitung zu fördern, zugunsten der weltweiten künstlerischen Freiheit und Ausdruck der eigenen Kreativität.
Alle Artist Directors sind willkommen, unabhängig vom Format Ihrer Filme und deren Dauer.
Internationales Festival der Kurzfilme von Errenteria, das im Jahr 2021 seine XXVI Ausgabe feiert. Unser Festival zeichnet sich durch ein Engagement für den baskischen Kurzfilm, eine baskische Verteidigung und eine Förderung des spanischen Kurzfilms aus.
EBROCORTO, das internationale Festival für musikalische Kurzfilme, feiert 2024 in Miranda de Ebro seine siebte Ausgabe.
Das Festival bietet mit den ausgewählten Werken eine andere Art, Musik zu genießen.
Das zentrale Thema jedes Werks muss die Musik in all ihren Facetten sein. Es kann sich um jede Art von Musik oder um jede Disziplin handeln, in der Musik eine grundlegende Rolle spielt, oder, falls das nicht der Fall ist, um jedes Werk, in dem Musik ein wichtiger Bestandteil der Erzählung ist.
EBROCORTO ist ein Filmwettbewerb, der von der Asociación Amigos de Rafael Izquierdo organisiert wird und vom Stadtrat von Miranda de Ebro in Zusammenarbeit und Sponsoring unterstützt wird.
SHORTS aus TRANSILVANIA
Wir wissen, wie schwierig es für Filmemacher sein kann, ihre Werke zu produzieren und zu vertreiben, insbesondere wenn es sich um Kurzfilme und unabhängige Produktionen handelt. TRANSILVANIA SHORTS [Internationales Kurzfilmfestival] ist das nützliche Werkzeug für jeden Filmemacher, um seine Filme weiter zu präsentieren und das verdiente öffentliche Feedback und die Anerkennung zu erhalten. Die im Festivalwettbewerb ausgewählten Filme werden weiter beworben, auf dem Festival gezeigt und von einem Expertenteam der Branche bewertet. Transilvania Shorts unterstützt Filmemacher dabei, die Anerkennung der Öffentlichkeit zu erlangen, die sich für das Kino und die Massenmedien begeistert, und auch dafür, dass sie für ihre Arbeit belohnt werden.
Feiern Sie und teilen Sie Ihre Leidenschaft für das Kino! Transilvania Shorts findet sowohl in schönen als auch in mittelalterlichen Städten wie Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov und Târgu Mureș statt und bringt Kurzfilme aus aller Welt ins wunderschöne Transilvania. In Zukunft wird das Festival erweitert, um in allen größeren Städten Transilvaniens präsent zu sein. Das diesjährige Festivalprogramm zeigt eine Vielzahl internationaler Kurzfilme in den Kategorien: Erzählung, Animation, Student, Kommerzielles Video, Dokumentarfilm, Experimental, Mode, Musikvideo, Erzählung, Student.
Aullido International Video Show CONVOCA Werke zu präsentieren, um diejenigen auszuwählen, die ihre 9. Internationalen Videoclip integrieren wird im März 2021 in Mexicali, Baja California, Mexiko statt.
Ein Raum, in dem die Begegnung mit Verschiedenem willkommen ist, da er die Krise und die Reflexion über die Hegemonie ermöglicht.
Busan International Art Film Festival (BIAFF) wird von einer gemeinnützigen Organisation, Show-Must-Go-On, gegründet, die auf Busan basiert und versucht, möglichst viele Filmemacher zu erreichen.
BIAFF wird offiziell von Busan Metropolitan City, Korean Film Council, Busan Cultural Foundation, Busan Cinema Center und Busan Film Commission gesponsert.
Weniger ist mehr, wenn es darum geht, in kurzer Zeit eine vollständige und überzeugende Geschichte zu erzählen. Wir bieten Filmemachern die Möglichkeit, sich mit einem beliebigen Genre zu verbinden, solange es weniger als 40 Minuten dauert.
Alle eingereichten Projekte werden von den Mitarbeitern des BIAFF Festivals, einem Professor und aktuellen Filmemachern rund um den Globus mindestens dreimal überprüft, bevor eine Entscheidung über die Aufnahme getroffen wird.
Über:
Vivienne Westwood, King Crimson, Tendechi Trucks, Penelope Spheeris, Jason Mamoa, Rosario Dawson, Mel Brooks, Frank Miller, Mike Mignola, Guillermo Del Toro, Paton Oswalt, Nichola Meyer, Dwayne 'The Rock' Johnson, Banksy, Octavia Spencer, Liza Minelli, Marlee Matlin und das ist erst die 7. Ausgabe. Das Melbourne Documentary Film Festival ist ein Indie-Festival, das Unterstützung und Ermutigung bietet und Filmemachern hilft, durch ihre eigenen Talente, harte Arbeit und Entschlossenheit auf Netflix, SBS und ABC zu gelangen!
Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine beliebte und beliebte Institution. In den letzten 7 Jahren haben wir uns zu einem wichtigen und unverzichtbaren australischen Filmfestival entwickelt, das die weltbesten und innovativsten Dokumentarfilme präsentiert. Wenn Sie akzeptiert werden, sind Sie garantiert Teil eines unglaublichen, erstklassigen Line-ups. Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine Vorreiterveranstaltung im Juli vor Melbournes Hauptveranstaltung, dem Melbourne International Film Festival, das im August beginnt. Das Melbourne Documentary Film Festival ist Australiens größtes Indie-Dokofest mit über 150 Dokumentarfilmen an 31 Tagen. Derzeit suchen wir nach lokalen, australischen und internationalen Spieldokumentarfilmen, Kurzdokumentarfilmen, Dokumentarfilm-Webserien, Videoessays, Dokumentarfotografien, VR- und interaktiven Dokumentarfilmen, um an unseren Australian Documentary Awards teilzunehmen, die während unseres Festivals im Juli 2022 verliehen werden.
Das Melbourne Documentary Film Festival ist ein Festival, bei dem Sie und Ihr Dokumentarfilm der Star unseres Festivals sind! Tausende von Menschen nehmen jedes Jahr online, im Kino und im Freien teil.
Das Melbourne Documentary Film Festival vermittelt ein Gemeinschaftsgefühl und kümmert sich aufrichtig um die Filmemacher und ihre Dokumentarfilme. Alumni helfen bei der Jurierung und bei Meisterkursen.
Wir unterstützen:
Australierinnen, Indigene, Frauen im Film, LGBTIQ, Diversität, behinderte Filmemacherinnen, Gleichheit, Flüchtlinge, Umweltfragen und Meinungsfreiheit.
Wir sind gegen:
Asiatischer Hass, Rassismus, Islamophobie, Antisemitismus, Altersdiskriminierung, Sexismus, Mobbing, Faschismus, Fremdenfeindlichkeit, Ungleichheit und Diskriminierung.
Das Melbourne Documentary Film Festival bietet:
- Über 700 Dokumentarfilme wurden in Australien uraufgeführt
- 4 x Das beste Dokumentarfilmfestival der Welt - Film Daily
- 1 x Das beste Dokumentarfilmfestival der südlichen Hemisphäre - GuideDoc
- Im Jahr 2020 haben wir das größte Online-Dokumentarfilmfestival der südlichen Hemisphäre ins Leben gerufen, bei dem über 150 Dokumentarfilme gezeigt wurden
- Australiens erstes wettbewerbsfähiges Dokumentarfilmfestival geht online
Kurz gesagt, im Laufe der letzten 7 Jahre hat sich das Melbourne Documentary Film Festival als seltener Schatz in der überfüllten und zunehmend homogenen Festivalszene etabliert, ohne dabei im Windschatten zu bleiben.
Wonach wir suchen:
Idealerweise möchten wir Ihre lokal und international produzierten Spiel-, Kurz- und VR-Dokumentarfilme, Videoessays und Dokumentarfilm-Webserien sehen, um sie 2022 in unserem Wettbewerb in Melbourne, Australien, zu präsentieren. Alle Länder, jedes Alter, alle Fähigkeiten und alle Genres von Dokumentarfilmen sind aufgefordert, sich zu bewerben und können berücksichtigt werden.
Die heißeste Postleitzahl:
Melbourne, Australien, wurde immer wieder zu einer der glücklichsten und lebenswertesten Städte der Welt gewählt. Unser Wettbewerb ist eine großartige Gelegenheit und ein Grund, Australien zu besuchen. 2019 hatten wir 41 Gäste aus Übersee und ganz Australien zu unserem Festival. Möglich wurde dies durch eine Kombination aus dem Festival, das für die Teilnahme der Filmemacher bezahlt, den Filmemachern, die ihre Teilnahme selbst bezahlen, Konsulaten, Botschaften und Filmkommissionen, die für die Teilnahme der Filmemacher zahlen, und Crowdfunding für die Teilnahme von Menschen. Das Festival ist eine großartige Gelegenheit, Kontakte zu knüpfen.
Der härteste Wettbewerb:
Treten Sie in Melbourne, Australien, gegeneinander an und testen Sie Ihr Können mit den weltbesten und renommiertesten Dokumentarfilmschulen und Filmfestivals wie Tribecca, Sundance, Sydney Film Festival, TIFF, Venice Film Festival, American Documentary Film Festival, Raindance, Slamdance, Sheffield Doc Fest, Hot Docs, New Zealand International Film Festival, Traverse City Film Festival Doc NYC, SXSW, CPH:Dox, IDFA und vielen mehr. Du bist dabei, es zu gewinnen.
Mach es australisch: Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine ermutigende und unterstützende Plattform für lokale Filmemacher. Wir verpflichten uns, bei unserem Festival 2021 mindestens 45% australische Inhalte zu spielen, um die lokale Industrie zu unterstützen. Produktionen von Screen Australia, Film Victoria, Create NSW, Screen West, Screen QLD, Screen NT, Screen Tasmania, Documentary Australia Foundation, AIDC und Goodpitch Australia werden aufgefordert, sich zu bewerben. MDFF möchte, dass der beste australische Wettbewerb aus lokalen Industrie- und Indie-Talenten besteht. SBS-, NITV- und ABC-Produktionen können sich ebenfalls bewerben, sofern die eingereichte Produktion neues Material enthält und es sich tatsächlich um einen Director's Cut handelt.
Die coolsten Kinos:
Das Melbourne Documentary Film Festival ist derzeit Teil der Cinema Nova-Festivalfamilie, darunter das Transitions Film Festival, das Melbourne Queer Festival und das Monster Fest. Das Cinema Nova ist eines der besten Kinos Australiens und das größte unabhängige Kino der südlichen Hemisphäre mit 16 Leinwänden in der Innenstadt von Melbourne und einer der coolsten Cocktailbars der Gegend. Das Cinema Nova ist der Ort, an dem Dokumentarfilme in Down Under uraufgeführt werden, darunter exklusive australische Premieren wie The Sparks Brothers, Billie Holiday VS USA. Alle Spiel-, Kurzfilme, Videoessays und dokumentarischen Webserien im Wettbewerb werden in DCP auf einem 4K-Projektor mit 24 FPS in Dolby-Surround-Sound abgespielt. Die Kinos, die wir für den Wettbewerb nutzen werden, haben eine Kapazität von 147 bis 240 Sitzplätzen. Alle Fragen und Antworten werden von einem australischen Film Critics Circle oder einem Mitglied der Australian Film Critics Association durchgeführt. Wir haben sogar Cocktails an der Kinobar und Partys und Netzwerkveranstaltungen zusammengestellt, die Sie sich nicht entgehen lassen sollten.
Das beste Festival:
MDFF feiert jedes Jahr mehr hochwertige lokale australische und internationale Dokumentarfilme als jedes andere reine Dokumentarfilmfestival in Australien und bietet talentierteren Indie-Filmemachern die Möglichkeit, an Wettbewerben teilzunehmen und vor einem großen, aufgeschlossenen Publikum in Melbourne, Australien, zu zeigen. Das Melbourne Documentary Film Festival ist regelmäßig auf SBS, ABC, The Age, Sydney Morning Herald, The Australian, Time Out, Concrete Playground und Weekend Notes zu sehen und hatte weitere Kurzdokumentationen auf dem Federation Square zu sehen.
Das Melbourne Documentary Film Festival bietet eine einzigartige Gelegenheit und eine unterstützende Plattform, um IHREN Dokumentarfilm Down Under in einer der coolsten und lebenswertesten Städte der Welt zu präsentieren — Melbourne, Australien. Wir suchen exklusive Weltpremieren, Premieren in Australien oder Melbourne sowie Spieldokumentationen, die wir in unserem Wettbewerb präsentieren können. Lassen Sie unsere 45 Medienpartner und Publizisten hinter sich und helfen Sie dabei, SIE und IHR Projekt Down Under bekannt zu machen und Ihrem Projektstart in Australien genau die richtige Dynamik und Bekanntheit zu verleihen.
Kurz gesagt:
Das Melbourne Documentary Film Festival hat sich zum Ziel gesetzt, die frischesten und innovativsten Dokumentarfilme aus der ganzen Welt zu zeigen, von Kurzdokumentationen bis hin zu preisgekrönten Langfilmen. Das Melbourne Documentary Film Festival möchte die qualitativ besten unabhängigen und branchenspezifischen Dokumentarfilme fördern, die das Kino zu bieten hat.
Das Melbourne Documentary Film Festival präsentiert die besten Beiträge der besten Festivals, die in Melbourne, Australien, gegeneinander antreten, wie zum Beispiel:
Amerikanisches Dokumentarfilmfestival, Big Sky Film Festival, Cannes, CPH:DOX, Doxa, Full Frame, Hot Docs, IDA, IDFA, Slamdance, Sundance, SXSW, Sydney Film Festival, The New York Film Festival, RIDM, Harlem International Film Festival, DocAviv, ImagineNative, Shanghai International Film Festival, The Muslim Film Festival, TIFF, Tribecca, Venedig, Hot Springs Doc Fest, Telluride Film Festival, Tokyo Docs, AFI Docs, das Dokumentarfilmfestival von Sebastopol, das Internationale Filmfestival Rotterdam, Doc N Roll und das Cork International Film Festival.
Das Melbourne Documentary Film Festival zeigt Top-Einreichungen von Top-Organisationen:
ESPN, Time Magazine, HBO, The Atlantic, Story Hive, Loading Docs, Australian Cultural Fund, Environmental Victoria, Creative Victoria, Regional Arts Victoria, Australia Rise Fund, BFI, Kartequinn, National Geographic, Screen Australia, Film Victoria, Screen West, Screen Tasmania, Screen Ireland, Doc Society, CBC, BBC, NL Film Fonds, NFB, IDA, Documentary Australia Foundation, Wild Angle Tasmania, AIDC und NITV.
Das Melbourne Documentary Film Festival war für Filmemacher weiterhin sehr erfolgreich und erfolgreich:
Netflix, Apple +, Amazon, Stan, SBS, ABC, NITV, Waterbear, The New York Times, The New Yorker, MTV Films, Foxtel, Redbull TV, National Geographic, iWonder, Docplay, The Guardian Documentary Channel, Films for Change, Rialto Channel.
Das Melbourne Documentary Film Festival wurde vorgestellt in:
Kanal 9, Kanal 10, The Project, ABC, SBS, NITV, The Age, Sydney Morning Herald, Triple RRR, PBS, Time Out, Broadsheet, Concrete Playground, 3CR, Kiss FM, 60 Minuten, Film Daily, Weekend Notes, IF Magazine, Vimooz, The Australian, Film Metropolis, Screen Hub, Arts Hub, The Daily Telegraph, Radio National, 3WBC, Plenty Valley FM, 2SER, Film Mink, Flicks und The Conversation.
Das Melbourne Documentary Film Festival hat Projekte von australischen Top-Talenten vorgestellt:
Warwick Thornton, Jack Thompson, Bruce Beresford, Rachel Griffiths, Olivia Newton-John, Cate Blanchett, Tommy Emmanuel, Jack Charles, Kutcha Edwards, Tom Zubrycki und Pat Fiske.
Zu den bisherigen Masterclass-Themen gehören:
Dokumentarfilm zur Geschichte Neuseelands: Eine persönliche Reise mit Costa Botes, asiatischer Dokumentarfilm mit Nick Torrens, VOD und Vertrieb bei Beama Films, Crowdfunding für Dokumentarfilme mit Pozible, Eigenvertrieb mit Fanforce, Die große australische Musikdokumentation drehen, Einen persönlichen Dokumentarfilm drehen, Dokumentarfilme über LGBTIQ und Aborigines drehen, Experimenteller Dokumentarfilm, Dokumentarfilmer und psychische Gesundheit, Handyfilmemachen für Dokumentarfilme.
Das Melbourne Documentary Film Festival hatte Einreichungen von einigen der weltbesten Regisseure und großen Stars wie:
Peter Medak, Werner Herzog, Oliver Stone, Leonardo Di Caprio, Bruce Beresford, Richard Linklater, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Lawrence Kasdan, James Cameron, Errol Morris, Barbara Kopple, Anjelica Huston, Susan Sarandon, Sharon Stone, Cynthia Nixon und Joan Baez.
Das Melbourne Documentary Film Festival präsentiert die besten Musikdocos von Men at Work, Tommy Emmanuel, Placebo, Grace Jones, The Sonics, Agnostic Front, George Michael, Van Duran, Terry Pendergrass, Ronnie Wood, The Velvet Underground, Strange Tenants, Head Like a Hole, The Swans, The Beatles, Jonny Greenwood und Beverley Glenn-Copeland.
Melbourne, Australien Das am meisten erwartete Festival
https://www.timeout.com/melbourne/film/upcoming-film-festivals-in-melbourne
Das Team des Melbourne Documentary Film Festival freut sich darauf, Ihnen eine vielfältige, herausfordernde Auswahl an Dokumentarfilmen zu bieten, die Sie unterhalten, aufklären und informieren werden. Lasst uns also gemeinsam Melbournes Filmgeschichte schreiben!
SANTIAGO HORROR - International Fantastic Film Festival ist ein Filmtreffen, das jährlich in der ersten Oktoberwoche in Santiago, Chile, stattfindet. Dies ist eine Plattform, die darauf abzielt, das 2018 geborene Kino, Kultur, Kunst und Musical zu fördern. Zur Funktion des Festivals gehört es auch, das nationale Publikum unter dem Dach der siebten Kunst zu vereinen und dabei die unterschiedlichsten Premieren, Avantpremieren, Spielfilme, Kurzfilme, Animations- und Musikvideos zu präsentieren
Hochangesehenes BAFTA CYMRU Qualifying Film Festival von Branchenprofis beurteilt. UK & International Einreichungen.
Bitte beachten Sie, dass wir auch ein IMDB-Qualifying-Festival sind, was bedeutet, dass Sie, wenn Ihr Film ausgewählt und gezeigt wird, den IMDB hinzufügen können.
IMDB Veranstaltungen/Filmfestival
https://www.imdb.com/event/all/
Bitte lesen Sie die Regeln vor dem Einreichen Ihres Films.
Das Carmarthen Bay Film Festival hat sich im Laufe der Jahre von Stärke zu Stärke entwickelt. Von unserem ersten Festival im Jahr 2012 sind wir von 35 Einreichungen auf weit über 750 aus 60 verschiedenen Ländern für unser Festival 2019 gegangen. Die Einreichungen haben nicht nur im Laufe der Jahre zugenommen, sondern auch die Zahl der anwesenden Filmemacher und Festivalgönner.
Wir haben Filmemacher aus den USA, Australien, Holland, Italien, Frankreich und vielen Teilen des Vereinigten Königreichs geflogen. Die Anzahl der Festivalpartner ist auch gewachsen mit Stradey Park Hotel, BAFTA Cymru, RTS Wales, University of Wales Trinity St. David, Felin Foel Brewery, Carmarthen Cymru und vielen mehr. Das Festival ist jetzt ein BAFTA Cymru/Wales Qualifikation, was bedeutet, dass jeder Film, der während des Festivals gezeigt und hier in Wales produziert wird, berechtigt ist, sich für einen BAFTA Cymru Award zu bewerben.
Unser 8. Festival hat einige bedeutende Veränderungen erlebt, seit sieben Jahren findet das Festival im Stradey Park Hotel hier in Llanelli statt. Das Hotel war sehr unterstützend, und ohne ihre Hilfe wäre das Festival nicht in der Lage gewesen, vom Boden zu kommen. Mit der vollen Unterstützung des Stradey Parks fühlten wir, dass es Zeit war, weiterzumachen und etwas Neues auszuprobieren. So fand 2019 CBFF in einem der führenden Theater von Wales im Zentrum von Llanelli statt, was dem Festival eine neue und spannende Dynamik und ein Gefühl brachte.
Es geht um Fairness, unser Motto.
„Dieses Festival ist ehrlich“ und wird immer ein Champion des unabhängigen Films sein.
Filmrichter von Branchenjury,
Weit beworbenes Festival,
Engagiert für Transparenz,
BAFTA Cymru Qualifikationsfestival
Wir sind auch sehr stolz darauf, dass der Name John Hefin mit dem Festival verbunden ist.
Mit dem John Hefin Award für lebenslange Leistung in Film, Fernsehen oder Theater. Und wir freuen uns, dass John Morgan von JM Creative diese Auszeichnung während unserer Awards Gala 2019 angenommen hat.
Bitte lesen Sie die kurze Bio über John unten.
John Hefin wurde erstmals 1960 an der Fernseharbeit beteiligt, als er auf eine Zeitungswerbung für Lehrlingsproduktionsassistenten reagierte. In den 1960er Jahren arbeitete er als Produzent und Regisseur für BBC Wales. 1974 half er bei der Schaffung der walisischen Seifenoper Pobol y Cwm, der am längsten laufenden Fernsehseifenoper der BBC. Er schrieb und regierte 1978 den Fernseh-Rugby-Comedy-Film Grand Slam und inszenierte 1981 die Drama-Serie The Life and Times of David Lloyd George. Diese neunteilige Serie, ein Biopic basierend auf dem walisischen PM, zog auf Gespräche mit Lady Olwen, seiner ältesten Tochter, und AJ Sylvester, seiner Sekretärin. 1984 war John der Regisseur für die Erzählung für eine animierte Version von Prinz Charles Kindergeschichte Der Alte Mann von Lochnagar.
Nach seinem Posten als Head of Drama bei BBC Wales arbeitete er am Department of Theatre, Film and Television Studies an der Aberystwyth University. 1988 wurde er künstlerischer Leiter des Film Cymru (später in Wales Film Council umbenannt), der mit der Inbetriebnahme von Filmen unabhängiger walisischer Produzenten mit S4C-Mitteln betraut wurde. Er war Vorsitzender der Film Commission Wales und Vorsitzender von Cyfrwng, einer walisischen Medienzeitschrift und Netzwerk. 1993 trat er von der BBC in den Ruhestand. 2004 inszenierte er einen Dokumentarfilm mit dem Künstler Sir Kyffin Williams, Reflections in a Gondola
John wurde 2009 mit dem MBE ausgezeichnet, für „Dienste für walisische Film und Drama“. Im Jahr 2012 wurde er mit dem BAFTA Cymru Special Award for Outstanding Contribution to Television Drama ausgezeichnet.
