Wir bemühen uns, die kinematische Schöpfung zu demokratisieren. Sie müssen nur ein Smartphone haben, Ihre Geschichten lernen, erstellen und teilen möchten.
Wir laden Sie ein, an der ersten Version des CineSmart - Film Festival with Cell Phones teilzunehmen, die vom 06. bis 09. Juni 2022 in Arequipa, Peru, stattfindet.
Erstellt und präsentiert von der Anaqueronte Cultural Association.
Mehrere Städte auf der ganzen Welt wurden Anfang des letzten Jahrhunderts neu gestaltet, um die Automobilrevolution auszurichten. Viele Straßen wurden neu erfunden, um Platz für Kraftfahrzeuge zu schaffen, und der Platz für Fußgänger im öffentlichen Raum wurde neu überdacht. Als Autos die Stadt übernahmen, experimentierten die Brüder Lumière mit den ersten Filmkameras und hinterließen uns den ersten Dokumentarfilm über Radrennen, der das Lyon-Genfer Rennen von 1896 darstellt.
Die Ankunft von Kraftfahrzeugen bedeutete die Verringerung der Entfernungen, ermöglichte die Verlagerung von Industrien an die städtische Peripherie und organisierte die Stadtkarte erneut. Die Entfernungen nahmen erheblich zu und die Arbeiter, angezogen von besseren Möglichkeiten, bevölkerten beliebte Viertel außerhalb des Stadtzentrums. Der öffentliche Verkehr wuchs zu dieser Zeit als Reaktion auf die Notwendigkeit, Arbeiter zu bewegen. Das Fahrrad war jedoch weiterhin die Königin der Mobilität, insbesondere zwischen Kriegen. Ein Fahrrad zu verlieren war ein großartiges Drama, wie wir in Vittorio de Sicas Premiere „Ladri di biciclette“ (1948) sehen können.
Die Peripherie, die Banlieue, die Vororte... sind heute oft Erben einer urbanen Fertigungsvergangenheit, voller Illusionen und Träume von Innovation. Sie beherbergen viele Migrationsprozesse und den Geburtsort neuer Formen der urbanen Kultur. Sie sind jedoch oft schlecht mit dem Stadtzentrum verbunden, wodurch sie die Inseln von der Stadt trennen. Inseln voller junger Schöpfer, die Audiovisuals eine hervorragende Art der Kommunikation, als Medium zur Selbstdarstellung und als großartige Gelegenheit sehen, physische Grenzen zu überwinden. Das Fahrrad verkürzt Entfernungen und lässt uns die Stadt mit jedem Pedalschlag körperlich erleben. Es ist ein Werkzeug, um die Stadt wiederzuerlangen, über das Städtische nachzudenken und das Gebiet neu zu gestalten.
Wenn das Kraftfahrzeug die Stadt des 20. Jahrhunderts neu gestaltet hat, gestaltet das Fahrrad die Stadt des 21. Jahrhunderts neu. Viele Städte haben begonnen, ihr Radwegenetz einzubeziehen oder zu erweitern, Subventionen für den Kauf von Personal- oder Lastenfahrrädern anzubieten, und es entstehen immer mehr Gruppen von Amateurradfahrern, wodurch mehr Interessengemeinschaften entstehen. Das Fahrrad spielt eine wichtige Rolle bei der aktiven Mobilität, da es ein umweltfreundliches Transportmittel und eine Möglichkeit ist, einen gesunden Lebensstil aufrechtzuerhalten. Wie Barden 1955 darstellen würde, sind Beziehungen auf der Straße jedoch nicht immer glücklich.
Das Kino hat diese Probleme und viele andere im Zusammenhang mit Mobilität dargestellt; zeichnet sich durch eine fast universelle Möglichkeit aus, einen Dialog über die Stadt, das Territorium, die Mobilität und die Art und Weise, wie wir die Stadt leben, zu initiieren.
Wir laden zur Präsentation von Filmen ein, die die folgenden Themen widerspiegeln, oder andere, bei denen das Fahrrad eine wichtige Rolle im städtischen Leben in der Gesellschaft spielt:
- Gemeinsame Fahrradpraktiken
— Entdecken Sie die Stadt mit dem Fahrrad
— Das Fahrrad als Werkzeug zum Arbeiten und Erleben der Stadt
— Rad-Gemeinschaften
— Jugend, Territorium und Freiheit auf Rädern
— Soziale Gerechtigkeit, Fahrräder und das Recht auf die Stadt
— Umgebung und Fahrräder
- Tägliches Bike-Pendeln und Community-Identitäten
— Minderheiten und Fahrrad
— Peripherie und Radfahren
— Fahrrad & Sport
Unterhalb der Floorboards befindet sich in Londons pulsierender künstlerischer Bereich Hackney.
Für unsere 8. Edition werden wir unsere Online-Veranstaltung fortsetzen, die für einen Monat von unserer Online-Plattform gezeigt wird: https://www.visualcontainer.tv/, die weltweit zeigt und beim letzten Mal über zehntausend Aufrufe erhalten hat, und dieses Mal streben wir mehr an.
Unser Schaufenster steht Künstlern und Filmemachern aus der ganzen Welt offen, deren Arbeit eine experimentelle, nichtlineare Erzählform hat. Wir wollen Abwechslung sehen, sei es Experimentalfilm, Videokunst, bildende Kunst, digitale Kunst, experimenteller Dokumentarfilm oder Animation.
Keine Voreingenommenheit, kein Vorurteil, es ist uns egal, ob Sie nicht an den renommiertesten Kunstschulen studiert haben. Wir wollen ein einzigartiges künstlerisches Werk sehen, das eine eigene Sprache schafft.
„Kino in meiner Nachbarschaft“ ist ein soziales Projekt, das darauf abzielt, das Publikum durch audiovisuelle Medien durch verschiedene Vorführungen kolumbianischer Kurz- und Spielfilme zu schulen, die auf sozialen Wandel anspielen.
Das Insólito Fantastic Film Festival ist die einzige konsolidierte Veranstaltung im Genrekino (Horror, Fantasy, Science Fiction, Exploitation, Trash und ähnliches) in Peru und findet bereits zum siebten Mal statt. Seit seiner Gründung hat sich das Festival bemüht, unkonventionelle Arten des Filmemachens zu verteidigen, einschließlich nationaler und internationaler Vorschläge in seinen Ausstellungen und Wettbewerben, und die besten Filme zu diesem Thema zu verbreiten, die weltweit gedreht wurden.
Besuchen Sie uns auf https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest
Das Festival findet in den Wochen vom 25. bis 27. Oktober und vom 31. Oktober bis 3. November in der Stadt Lima kostenlos und persönlich statt.
Tauchen Sie im Jahr 2024 in die faszinierende und erschreckende Welt des Kinos ein, in der das Paranormale zum Leben erweckt wird.
Eneagrama es un Festival Internacional de Cine Experimental que propone una muestra con talleres y conversatorios en la ciudad de Córdoba Hauptstadt.
Nos interesa pensar el arte experimentell como un espacio de crítica en relación a la realidad circundante, como una creatividad en constante movimiento que genera nuevas formas de expresión.
Queremos acercar una propuesta no convencional, un espacio de exposición de cine experimentell donde lxs rezeptores tengan una cipación activa, proponiendo un juego en el espacio a través de experiencias sinestésicas e inmersivas.
Das Celaya Experimental Film Fest ist eine Plattform für die Kreation und Ausstellung von Experimentalfilmen. Die Arbeiten konzentrierten sich auf technische, konzeptionelle und narrative Experimente. Das Festival begrüßt Künstler, die die Grenzen von Ästhetik, Technik und Semitik überschritten und überwunden haben, um die in der Branche vorherrschenden Standards zu durchbrechen. Wir glauben, dass das experimentelle Kino frei, radikal und zielgerichtet ist und dass es gleichzeitig dem anthropologischen, sozialen, künstlerischen und philosophischen Bedürfnis entspricht, Horizonte jenseits der großen hegemonialen Formen des filmischen Schaffens zu erkunden und authentische Wege zur Schaffung audiovisueller Kunst zu finden.
Das Festival öffnet seine internationalen Einreichungen allen Künstlern mit originellen oder persönlichen Vorschlägen, die über konventionelle Standards hinausgehen, die Grenzen der kinematografischen Sprache ausloten und nach einer Essenz oder einem einheitlichen Merkmal in jedem Werk ihrer Urheberschaft suchen.
Einreichungen für Künstler aus Celaya und der Umgebung von Guanajuato können ihre Filme für alle verfügbaren Kategorien kostenlos einreichen.
Das Celaya Experimental Film Fest ist ein Festival für Experimentalfilm und zeitgenössische Kunst, das die Schaffung neuer Plattformen und Ausstellungen experimenteller und kontemplativer audiovisueller Sprache fördern will. Es ist auch der Ort, an dem Schwesterkünste wie Performance, Klangkunst und bildende Kunst in zeitgenössischer Sprache und durch Kunst und Filmkultur zum Ausdruck gebracht und ausgestellt werden, und das alles öffentlich und kostenlos auf dem mexikanischen Bajío.
Die dritte Ausgabe des CELAYA EXPERIMENTAL FILM FEST findet vom 2. bis 7. Oktober 2023 in Celaya, Guanajuato, Mexiko, statt. Mit der herausragendsten Auswahl und den beeindruckendsten audiovisuellen Filmen unseres Festivals sowie mit einer Fachjury, die dafür verantwortlich sein wird, die Filme zu prämieren, die ihren Vorschlägen, das experimentelle Kino als Disziplin zu zeigen, gerecht werden.
MALDITO FESTIVAL DE VIDEOPOESÍA ist ein internationaler Videopesiewettbewerb, der seit 2017 in Albacete (Spanien) stattfindet.
MALDITO FESTIVAL lanciert diesen Wettbewerb mit dem Ziel, zwei Disziplinen zu zeigen, die entweder einzeln oder gemeinsam viel isolierter und vergessener sind, als wir es gerne hätten. Unserer Erfahrung nach werden diese Disziplinen im Vergleich zu den großen europäischen Hauptstädten als marginal und nebensächlich angesehen, vor allem in den bescheidenen Städten innerhalb regionaler Grenzen, wo es keine Verbreitung gibt.
MALDITO versucht, Videopoesie als eine Kunst zu verteidigen, die Menschen verbindet, Gefühle vermittelt und zu unterschiedlichen Sichtweisen auf die Welt anregt. Es ist auch ein winziger Beitrag riesiger Menschen, die visuelle Kunst stärken und verhindern, dass sie marginalisiert und verdammt wird*.
(* Das spanische Wort für verdammt ist MALDITO).
Das Festival wird vom gemeinnützigen Verein Cultural Maldito organisiert, der sich aus einem kleinen Team von Fachleuten aus der Filmindustrie, Poesie und Kultur im Allgemeinen zusammensetzt.
Als Liebhaber der Poesie, des Bildes und der Ausdrucksmöglichkeiten ihrer Symbiose wollen wir als Team von MALDITO ihre Annäherung an die Öffentlichkeit fördern, sei es durch die Veranstaltungen des Festivals oder durch die von uns durchgeführten Bildungsaktivitäten.
Die Associazione ColoriQuadri organisiert die neunte Ausgabe des „Muuh Film Festivals“, um Kurzfilme als Anlass für Unterhaltung und Kommunikationsmittel und Bewusstsein für soziale Fragen zu fördern. Obwohl es sich bei der Überprüfung im Wesentlichen um ein „freies Thema“ handelt, liegt es in der Verantwortung der Befürwortervereinigung, im Einklang mit ihrer eigenen gesetzlichen „Mission“ Werke zu sammeln und anschließend auszuwählen, die Inhalte ausdrücken/fördern, die die verfassungsrechtlichen Grundsätze und Rechte respektieren
menschlich.
Das Patriki Film Festival wird Russlands erstes wettbewerbsfähiges internationales Online-Filmfestival. Vorsitzender der Jury wird der amerikanische Filmregisseur, Drehbuchautor, Produzent und Gewinner des Goldenen Löwenpreises des Goldenen Löwen-Preises von Venedig, Darren Aronofsky, sein.
Ojo al Piojo! Das Internationale Kinderfilmfestival wird vom Audiovisuellen Zentrum Rosario des Ministeriums für Kultur und Bildung der Gemeinde Rosario organisiert. Die elfte Ausgabe findet vom 18. bis 21. August 2022 in der Stadt Rosario, Santa Fe, Argentinien, statt.
Ojo al Piojo! es ist Teil der öffentlichen Politiken, die die Stadt Rosario für Kinder anbietet und das Recht auf Zugang zu Kulturgütern gemäß der Internationalen Konvention über die Rechte von Kindern und Jugendlichen schützt und garantiert.
Fördert die Ausstellung von hochwertigen Kurz- und Spielfilmen in diesem Konzept, dass kinematografische Ressourcen (Drehbuch, Fotografie, Redaktion, Performances) für Kinder geeignet sein müssen; Die Themen und Interessen sind repräsentativ, die Geschichte und die erzählerische Behandlung sind attraktiv und interpele als sowie die Sprache, die dem Alter der Zielgruppe entspricht. Die Arbeiten müssen eine breite und integrative Sicht auf Inklusion und kulturelle Vielfalt betrachten.
Das Festival hat drei (3) Wettbewerbe:
- Wettbewerb von Kurzfilmen von Mädchen, Jungen und Jugendlichen
- Wettbewerb von Kurzfilmen von Erwachsenen und Erwachsenen
- Spielfilm-Wettbewerb
Das Internationale Dokumentarfilmfestival von Santiago (FIDOCS) ist die wichtigste Rundfunk-, Verbreitungs- und Wettbewerbsveranstaltung für Dokumentarfilm in Chile und Lateinamerika.
FIDOCS konzentriert sich auf die Förderung des Dialogs und der Reflexion sowie auf die Schulung des Publikums in Bezug auf die Wertschätzung des Dokumentarfilms in einem Kontext permanenten Wandels und versucht, die vielfältigen Möglichkeiten der Dokumentarfilmerstellung sowie die Verschiebungen, die Sachbüchern eigen sind, zu erkunden. FIDOCS bezieht in sein Programm die Werke sowohl erfahrener als auch aufstrebender Regisseure ein, um die Frage nach „THE REAL“ zu beantworten, und berücksichtigt dabei die verschiedenen Dimensionen, disziplinären Grenzen und Spannungen, die die Frage „Was ist real?“ , wie auch das Dokumentarfilm-Genre selbst, uns zu bieten hat.
Im Laufe seiner Geschichte hat sich FIDOCS als eines der angesehensten Dokumentarfilmfestivals in Lateinamerika positioniert und ist eine bevorzugte Plattform, um zeitgenössisches Kino zu zeigen und kritisches Denken zu fördern. Jahr für Jahr ruft FIDOCS im Rahmen seines selektiven kuratorischen Ansatzes nicht nur wichtige Vertreter des nationalen und internationalen audiovisuellen Sektors auf, ihre Arbeiten in Santiago auszustellen, sondern ruft auch, indem sie diese Stadt als Filmzentrum nutzt, solche Vertreter auf, den Status der zeitgenössischen Dokumentarfilmpraxis heute zu hinterfragen, zu interpretieren und neu zu schreiben.
Für die Förderung, Positionierung und Ausstellung chilenischer und internationaler Filme veranstaltet FIDOCS drei Hauptwettbewerbe. Zu diesen Bereichen gehören: INTERNATIONALER WETTBEWERB, CHILENISCHER WETTBEWERB und AUFSTREBENDER KURZWETTBEWERB FÜR NATIONALE FILME.
Darüber hinaus übt FIDOCS die wichtigste Branchenaktivität, DOCS IN PROGRESS, für lateinamerikanische Werke aus, bei denen die Jury (Redakteure, Regisseure, Sounddesigner, Produzenten, Programmierer) nicht nur einen Gewinner auswählt, sondern auch die Filmemacher mit der Postproduktion ihrer Filme versorgt und deren Verbreitung und Übertragung fördert. Dieser Bereich wird gemeinsam mit der WIP-Sektion von CHILEDOC CONECTA betrieben.
Das Festival bietet auch wichtige Aus- und Weiterbildungsaktivitäten im Rahmen seiner FIDOCS SCHOOL, an der Studenten von Film- und Kommunikationsschulen aus ganz Chile teilnehmen, sodass die herausragendsten Studenten in einem generationenübergreifenden und interdisziplinären Raum mit internationalen und nationalen Festivalgästen zusammenkommen und unter anderem Meisterkurse, Workshops und Dialoge besuchen.
Gemäß ihrer interdisziplinären Ausrichtung beabsichtigt FIDOCS außerdem, ihre Vorführungen anderer künstlerischer Interventionen wie Installationen, Ausstellungen und Performances zu begleiten, die von ihrer eigenen Ausdrucksweise her einen Dialog mit dem dokumentarischen Konzept bedeuten. So entsteht die Sektion FIDOCS EXPANDED, in der verschiedene Künstler, Videokünstler und Filmemacher, die alle mit den Bereichen Sound oder Bild zu tun haben, ihre Arbeiten ausstellen.
Schließlich werden die ausgewählten Filme nach Abschluss des Festivals in verschiedenen Regionen Chiles und im Ausland in der Sektion BEST OF FIDOCS gezeigt. Ziel ist die kulturelle Ausweitung des Festivals auf territorialer Ebene, wobei der Schwerpunkt auf der Verbreitung der Filme auf regionaler Ebene liegt und Repliken sowohl im Inland als auch im Ausland programmiert werden können.
*FIDOCS wird mit Theatervorführungen abgehalten.
Das „Ciak Film Festival“ ist eine Kino- und Unterhaltungsveranstaltung, die Spielfilmen und Kurzfilmen aus Italien und dem Ausland gewidmet ist.
Bei der Ausgabe 2023 werden Sonderpreise für Musikvideoclips, Dokumentarfilme, Spielfilme und Kurzfilme vergeben, die in Latium gedreht wurden.
Die künstlerische Leitung wird von Stefano Madonna und Alfonso Chiarenza kuratiert.
Das Festival findet vom 11. bis 12. September 2021 in Fiuggi (FR) statt und wird von bekannten Prominenten besucht.
Die Preise werden den besten Spiel- und Kurzfilmen sowie ihren künstlerischen und technischen Figuren gewidmet.
Es wird Sonderpreise für berühmte und neue Gesichter der Show geben.
https://www.facebook.com/ciakfilmfestival
Die Barcelona Olympic Foundation organisiert mit Unterstützung des Stadtrats von Barcelona das BCN Sports Film 2024 — 14th BARCELONA INTERNATIONAL FICTS FESTIVAL und ist Teil der WORLD FICTS CHALLENGE 2024.
Der BCN Sports Film 2024 findet vom 19. bis 27. Februar 2024 in Barcelona statt. Diese vierzehnte Ausgabe des Festivals wird einen Wettbewerbscharakter haben.
Die vierzehnte Ausgabe des Festivals wird ein hybrides Format haben, sodass es persönliche Vorführungen und Online-Vorführungen geben wird. Die Rechte, die die Autoren vergeben, gelten daher sowohl für die Präsenzsitzungen, die an den offiziellen Austragungsorten des Wettbewerbs abgehalten werden, als auch für die Sitzungen, die online über eine Online-Plattform abgehalten werden.
Diese Regeln und Vorschriften wurden vom Organisationskomitee von BCN Sports Film 2024 genehmigt. Ihre Teilnahme an BCN Sports Film 2024 setzt die vollständige Akzeptanz dieser Regeln voraus.
Das Feelmotion UDIT International Short Film Festival ist ein Kurzfilmfestival für Studenten, das von der UDIT University in Madrid organisiert wird.
Ursprünglich als Filmfestival für Universitätsstudenten konzipiert, feiert das Festival 2012 seine erste Ausgabe. Es ist auf Initiative der Studenten und Raúl San Julián, Direktor des Festivals und Professor an der UDIT, entstanden. Seitdem hat das Festival insgesamt zwölf Ausgaben gefeiert, mit mehr als 3000 teilnehmenden Kurzfilmen von über 50 Universitäten in 33 Ländern auf der ganzen Welt und insgesamt mehr als 5000 Universitätsstudenten, die am Festival teilgenommen oder mit ihm zusammengearbeitet haben.
Dank der Unterstützung unserer Partner konnten unsere Finalisten Feelmotion nutzen, um sich selbst Schwung zu verleihen und so wichtige Festivals wie das San Sebastian International Film Festival, das New York International Independent Film & Video Fest oder das 3D Wire zu erreichen.
Zu den herausragenden Teilnehmern gehören unser Alumni Diego Porral, nominiert für den Goya Award für den besten animierten Kurzfilm 2018 für „Un día en el parque“, der als bester Feelmotion-Kurzfilm 2017 ausgewählt wurde und derzeit mehr als 40 Auszeichnungen und 200 Nominierungen hat, und José Herrera, Gewinner des Goya Award für den besten animierten Kurzfilm 2019 für „Cazatalentos“.
In jeder seiner Ausgaben hat sich Feelmotion auf ein großes Team von Fachleuten und Freiwilligen aus der Studentenschaft verlassen, um sowohl den Wettbewerb als auch die entsprechende Preisverleihung sowie die zahlreichen thematischen Veranstaltungen jeder Ausgabe zu organisieren. Insgesamt haben mehr als 200 Schüler verschiedener UDIT-Jahrgangsstufen zusammengearbeitet, um Feelmotion zu verwirklichen.
Feelmotion hat auch auf großartige Fachleute aus der Filmbranche gesetzt, die Teil der Jurys sind, die jedes Jahr die Gewinner auswählen. Profis wie Regisseure und Drehbuchautoren Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz oder Alex Rodrigo; die Produzenten und Akademiker Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla; die Schauspieler Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias oder Jon Viar unter anderem; und eine lange Liste von Journalisten, Technikern, Wissenschaftlern usw.
Die IX. Ausgabe des Elipsis University Film Festivals findet vom 20. bis 31. Mai 2024 über das offizielle YouTube-Festival FesticineGye Filmotec und 4 lokale Universitäten statt.
