#NarratingTheFuture: O X Film & New Media Festival é um ponto de encontro para exibição, treinamento e indústria, onde profissionais da indústria local, nacional e regional interessados em cinema e audiovisual em suas tendências narrativas e técnicas mais recentes e interessantes no ambiente digital se encontram; documentários transmídia, web e interativos, realidade virtual (VR/AR/XR), webséries, inteligência artificial, futurismos, narrativas e crowdsourcing/financiamento, vídeo vertical e outros filmes e novos conceitos de mídia são alguns dos eixos temáticos do Festival.
Da mesma forma, durante o evento, cenários de desenvolvimento e criação são realizados, como o #NewMediaLab, laboratório ibero-americano para o desenvolvimento de novos projetos de mídia e o #HackathonVR360, que este ano chega à sua oitava edição.
Também abrimos as portas para a indústria criativa colombiana e internacional criar pontos de encontro e conversa sobre projetos em andamento: 10 dicas para #NarrarElFuturo, sessões de networking rápido e o lançamento do Banco de Dados de Projetos Hispano-Americanos e do novo manual da indústria de mídia são algumas das atividades nas quais participantes da área industrial poderão participar desta nova versão.
Durante a 10ª versão - que acontece de 5 a 10 de setembro presencialmente em vários locais em Bogotá (Colômbia) - os participantes desfrutarão de mais de 55 horas de conteúdo cinematográfico e digital, 100 horas de cenários de treinamento, 40 convidados internacionais e nacionais e um amplo e diversificado espectro de tópicos, processos e projetos em construção e desenvolvimento.
O FEMCINE foi criado para descobrir e apoiar o trabalho realizado por cineastas femininas e para compartilhar filmes com temas de gênero com um público mais amplo. A FEMCINE convida diretoras do Chile e do resto do mundo a participarem de uma de suas três categorias de competição: Competição Internacional de Longa-Metragem, Competição Internacional de Curtas-Metragens e Competição de Curtas-Metragens da Escola Chilena de Cinema.
É incrível o que pode acontecer com uma câmera de vídeo, alguns amigos dispostos, e uma boa receita para sangue falso.
The Heavy Hitting HorrorFest foi criado em 2002 como uma orgia de uma noite de curtas-metragens horrorizosas, hilariantes e muito independentes para um pequeno grupo de cineastas e amigos em Whistler, BC.
Dezoito anos depois, o HorrorFest evoluiu para o festival de cinema de terror mais longo do oeste do Canadá, atraindo talentos cinematográficos de todo o mundo e alimentando uma cena cinematográfica local destemida. Ele amadureceu em uma plataforma de lançamento legítima para jovens talentos cinematográficos, com inúmeros “HorrorFesters” indo para forjar carreiras na indústria do entretenimento.
Com a intensidade de um concerto de rock, esta coleção sangrenta de curtas-metragens mostra o espírito do cinema através de feridas de saída DIY, cenas de chuveiro não intencionalmente cômicas e muitos momentos legítimos de medo real. Os cineastas competem por glória, dinheiro, e o cobiçado Troféu de Caveira de Prata, uma obra-prima artesanal entregue de ano para ano como a Taça Stanley do Horror.
Desde a sua criação, o HorrorFest tem sido uma plataforma de lançamento para jovens cineastas e continua a atrair profissionais da indústria com ênfase em fazer filmes para a pura e simples alegria do mesmo. No Heavy Hitting HorrorFest seu filme de arte pode ser vaiado e seu mau gosto pode ser animado, mas de qualquer forma você vai ter a noite de sua vida.
O Festival está sendo organizado pela administração da City Montessori School em Lucknow, Índia.
O Festival tem como objetivo proporcionar uma plataforma comum para que os produtores de filmes infantis projetem seus pontos de vista para o desenvolvimento adequado do potencial das crianças através de filmes educativos significativos; e também para promover a amizade e co-operação entre as pessoas do mundo.
Da CINESPACIO queremos focar esta edição do festival nas obras que se concentraram nas condições migratórias e sua relação com formas audiovisuais de produção. Num mundo em que as fronteiras são constantemente construídas e linhas imaginárias são desenhadas para violar identidades - bem como criá-las -, é necessário que o sector audiovisual pense sobre o seu papel nos modos de implementação e nos temas representados.
Propomos interpretar a fronteira como um espaço onde as identidades transnacionais nascem e entram em conflito; um espaço onde novas redes e comunidades emocionais são geradas e estão em movimento perpétuo; um espaço onde enfrentam os desafios do reconhecimento individual e da pertença à comunidade. Se a fronteira é o que delimita quem somos, atravessar fronteiras implica, então, o desafio de ser outra pessoa e saber ser outra pessoa através da aproximação e do toque, tendo em conta que o conteúdo nas fronteiras, sendo tocado pelo externo, não será novamente o mesmo.
A marca Bioscope nasceu como The Bioscope Global Film Festival (BGFF) no ano de 2014. Desde então, tem trabalhado continuamente para criar uma “Plataforma Orientada para Filme para criar uma Arena Global para diferentes gêneros de Film”. A
partir do Ano 2014-2018, trabalhamos nos seguintes temas: -
Uma homenagem ao Cinema Regional e Internacional Indiano, Empoderamento de Mulheres e Crianças, Promoção de 22 Línguas Regionais Indígenas e seus Cinemas em uma única plataforma.
Aqui está uma lista de diferentes categorias atribuídas em: - (conforme selecionado pelo nosso Painel do Júri do Festival)
1. Bioscópio Melhor Filme
2. Bioscópio Melhor Diretor
3. Bioscópio Melhor Ator
4. Bioscópio Melhor Atriz
5. Bioscópio Melhor História
6. Bioscópio Melhor Roteiro
7. Bioscópio Melhor Cinematografia
8. Bioscópio Melhor Diretor Musical
9. Bioscópio Melhor Artista Criança
10. Bioscópio Melhor Ator Negativo Papel
11. Bioscope Melhor Ator Comedy
Próxima Projeto -
The Bioscope apresenta o Bioscope Global Film Festival na China, que será realizado nos dias 22 e 23 de novembro de 2019 em Guangzhou, China.
Nossos principais objetivos para iniciar esta plataforma são:
Incentivar novos cineastas e trazer talentos escondidos aos holofotes. Fornecer uma plataforma para o novo talento na produção cinematográfica, canto, composição e
felicitar as lendas do Cinema Indiano e Internacional .
Melhorar a nossa cultura de Cinema Global e aumentar o interesse regional na
sociedade.
Sinopse do Evento: -
2 dias inesquecíveis
Prêmio Cerimônias
Contínuas Celebridades Pé Queda
1000+ Filmes Performances
Culturais Música
ao Vivo Concerto - RANG (Bharat Ke Rang, Cheen Ke Sang) DJs
renomados Haats
Culturais
Para mais Informações, Visite o nosso site- www.thebioscope.in
A FECIR tem como objetivo oferecer aos cineastas chilenos e estrangeiros um espaço para divulgação, exibição e troca de ideias, promovendo a criação artística audiovisual e seu relacionamento com o público. Também dá à comuna de Rengo, a VI Região e País, um espaço para reflexão e recreação em torno do cinema.
O Festival de Cinema Infantil Pichikeche em 2015 na comuna de Lanco com o objetivo de contribuir para a geração de espaços para difundir a linguagem audiovisual em crianças da região de Ríos, Chile. Durante o processo de consolidação deste Festival, tem havido expansão para outras redes e territórios interessados em participar desta iniciativa.
Porque sabemos que online veio para ficar e, devido à contingência nacional e internacional, decidimos manter a versão online e, ao mesmo tempo, reativar o nosso espírito itinerante. Nesta edição vamos visitar os 12 municípios da nossa região e seus locais mais isolados, mantendo todas as medidas sanitárias estabelecidas por nossas outras autoridades tirando o filme de onde nunca esteve antes.
Comemorando 10 anos, o Toronto Shorts International Film Festival é o maior festival de curtas-metragens do Canadá.
Toronto Shorts é uma organização sem fins lucrativos que oferece uma vitrine para os melhores curtas-metragens e seus criadores de todo o mundo, anualmente no coração de Toronto.
Sentimos que o cinema curto e seus criadores devem ter seu próprio festival de cinema de primeira linha em Toronto, merecendo reconhecimento semelhante dado ao longa-metragem e seus criadores.
Toronto Shorts é onde filmes de todos os gêneros se cruzam. O coração do festival é a qualidade e o escopo da extraordinária programação cinematográfica que consiste em um amplo espectro de categorias de filmes de alto a baixo orçamento com menos de 45 minutos.
Nos últimos dez anos, o festival tornou-se um trampolim de carreira, estabelecendo uma tradição de descobrir e promover cineastas que passaram a ser indicados ao Oscar, incluindo:
Candidato ao Oscar de 2021 'The Present' de Farah Nabulsi
2019 indicado ao Oscar 'finais de semana' por Trevor Jimenez
Indicados ao Oscar 2018 'Watu Wote - Todos Nós” (Alemanha) e 'The Eleven O'Clock' (Austrália)
Toronto é o maior mercado de mídia do Canadá, possui o mundialmente famoso Royal Ontario Museum, a enorme Galeria de Arte de Ontário, a Soulpepper Theatre Company, a Orquestra Sinfônica de Toronto, e agora inclui um festival internacional de curtas-metragens.
Para mostrar os melhores curtas-metragens e seus cineastas de todo o mundo, criamos o Toronto Shorts International Film Festival.
O Festival Internacional de Documentários ao Ar Livre da China（OUTDOCS）cumpriu seu objetivo de registrar e respeitar a magnífica paisagem natural e o espírito indomável dos seres humanos. Com filmes como veiculadora, a OUTDOCS promove um estilo de vida positivo para o público e inspira a criatividade da vida; com os filmes como potência, ela compartilha e desenvolve o desenvolvimento de espírito esportivo, aventura e exploração, cultura ao ar livre e esportes na China. Para premiar excelentes filmes ao ar livre e suas contribuições artísticas e culturais, crie um planalto de valor humanístico para documentários sobre aventuras ao ar livre, esportes, viagens e humanidades, proteção ambiental e conservação da vida selvagem. Início da competição e sessão de exibição do Prêmio OUTDOCS. Estamos convocando inscrições em todo o mundo.
7º Festival Internacional de Cinema Pilar de la Horadada - CORTOPILAR | PILAR AWARDS 2023
Underneath the Floorboards está sediada na movimentada área artística de Hackney, em Londres.
Para a nossa 8ª edição, continuaremos nosso evento online, que será exibido por um mês pela nossa plataforma online: https://www.visualcontainer.tv/, que exibe em todo o mundo e obteve mais de dez mil visualizações da última vez, e desta vez estamos buscando mais.
Nossa vitrine está aberta a artistas e cineastas de todo o mundo cujo trabalho tem uma forma narrativa experimental e não linear. Queremos ver variedade, seja filme experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documentário experimental ou animação.
Sem viés, sem preconceito, não nos importamos se você não estudou nas mais prestigiadas escolas de arte. Queremos ver um trabalho único de natureza artística, que cria sua própria linguagem.
1. OBJETIVOS
Os objetivos do Festival de Málaga são divulgar e promover os filmes espanhóis e sua esfera cultural geral. Nesse sentido, o Festival também é uma plataforma para produções cinematográficas latino-americanas. Suas funções incluem sediar um evento para os diferentes setores profissionais de filmes em espanhol (interpretados como filmes produzidos na Espanha e em toda a América Latina, incluindo o Brasil) para impulsionar seu desenvolvimento e promover vendas internacionais.
Em conformidade com esses objetivos, a 27ª edição do Festival de Málaga será realizada de 1 a 10 de março de 2024.
ASSERTING WOMEN'S RIGHTS é um projeto que surgiu do Festival de Málaga, Mabel Lozano (documentarista e colaboradora do Festival) e da Área de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga como uma ferramenta de protesto. Esta seção foi criada com o objetivo de explorar e lidar com questões que contribuem para a conscientização social dos direitos das mulheres a cada ano.
Esta seção do Festival de Málaga nasceu em 2008, sendo esta sua 17ª edição. O projeto é concebido com um duplo propósito: informar sobre as injustiças que as mulheres ainda sofrem neste século pelo simples fato de serem mulheres e incentivar e apoiar o trabalho cinematográfico criado por mulheres.
FESTIVAL MEU PRIMEIRO DOC
7ª Edição 2024
REGRAS
CATEGORIAS: Documentários
DURAÇÃO ACEITA DOS FILMES: Todos
PRIMEIROS FILMES: Permissão
DATA DE PRODUÇÃO: 2022-2023
PAÍS DE PRODUÇÃO: Todos
PAÍS DE FILMAGEM: Qualquer
REGISTRADO PARA EDIÇÕES ANTIGAS: Proibido
O MY FIRST DOC Festival na Tunísia, organizado pela Associação Tunisina de Cinema Documentário, destaca o cinema internacional jovem ao oferecer aos diretores a possibilidade de apresentarem seus trabalhos ao público tunisiano.
O MY FIRST DOC Festival na Tunísia tem como objetivo principal a descoberta e promoção dos primeiros filmes de jovens talentos, dando visibilidade às diferentes expressões do cinema documental internacional diante do maior público possível.
A programação que combina descoberta, diversidade e qualidade oferecerá ao público documentários criativos com a perspectiva de um autor real.
Localização única:
ONE Country ONE Film é um festival único que acontece em dois locais diferentes, localizados na mesma bela área rural no coração da França.
Conceito único:
Cada filme selecionado é o único representante de seu país em cada uma das seguintes categorias: longas-metragens, curtas-metragens, filmes infantis. Todos os anos, um país é homenageado e vários filmes são selecionados desse país. Desde sua criação em 2010, o ONE Country ONE Film selecionou 119 países.
Envie seu filme (curta ou longa-metragem, animação, ficção, experimental ou documentário) e seja o único a representar seu país na 15ª edição do ONE Country ONE Film 2024!
Festival Internacional de Documentário “Interdoc” será em Moscou e outras cidades da Rússia e do Mundo.
O festival contará com vários temas e gêneros de filmes documentais.
A maioria das receitas do festival vai para o desenvolvimento e popularização de filmes documentais.
Parte dos fundos será direcionada para fundações de caridade e parte dos fundos cobrirá despesas organizacionais.
Informações sobre Carnaval -
Somos Mulheres Diretoras Film Carnival, iniciativa tomada por profissionais de mídia bem experientes e bem conectados com o objetivo de fornecer uma plataforma para Mulheres Diretoras, Produtores, Editoras, Escritoras e Amantes do Cinema compartilharem seus trabalhos. Damos um espaço para mulheres em todas as áreas do cinema compartilharem suas histórias, experiências e conhecimentos. Como acreditamos firmemente que a mídia em nossa sociedade pode ser remodelada para ter um impacto positivo mais forte em nossa sociedade, se educarmos e capacitarmos mais mulheres para trabalhar no meio, participarmos e participarmos ativamente da propriedade da indústria e educarmos as pessoas sobre essas questões. Nós, da Women Director Film Carnival, queremos iluminar as mulheres sendo negligenciadas por empregos com a falta de oportunidades iguais que é dada na indústria de cinema e televisão e criar conversas e oportunidades para as mulheres desenvolverem uma indústria que tenha oportunidades iguais.
Cronograma -
Esta extravagância de três dias, consistindo em exibições de filmes no tapete vermelho interno e externo, desfiles de moda, workshops e, claro, praça de alimentação. É uma celebração das mulheres e de todos os que amam as mulheres. Filmes e exibições são selecionados e apresentados por cineastas, professores e outras figuras notáveis no mundo do cinema. Além de exibir a próxima nova onda de mulheres cineastas, também arranjaremos tempo para prestar homenagem aos filmes de Mulheres com significado histórico.
Pré-visualização -
Estreia no Campus of The Creative Work na capital, Nova Delhi, Índia, para seu primeiro festival anual.
Produtores independentes La Produktiva Films (Sabadell) e Plans Films (Caldes de Montbui) organizam emDocumentari, um festival internacional dedicado ao documentário em qualquer uma de suas expressões.
O 19º Festival Internacional de Curtas-Metragens Asiana (AISFF2021) é apresentado pelo Comitê Executivo da AISFF.
