Dulcísimo Ovario é um Festival de Vídeo e Cinema Feminino que mostra e reconhece o trabalho de cineastas e videoartistas mexicanas.
Acreditamos na necessidade de abordar novas narrativas que mostrem uma diversidade de realidades, pensamentos e formas de se relacionar.
Nosso objetivo é organizar ciclos de apresentações, conferências e exibições de cinema e vídeo, em seus diferentes formatos e gêneros, dirigidos por cineastas e videoartistas mexicanas.
Para Dulcísimo Ovario, questionar e desconstruir as representações de gênero nas mídias audiovisuais tem sido um ponto de partida desde 2017 e em cada edição.
O Centro Cultural Candiani e Circuito de Cinema da Cidade de Veneza anunciar a primeira edição do Mesthriller Film Fest, um evento que, na quarta edição do Mesthriller, visa promover a cultura do thriller/noir/crime história também em filmes. A competição de vídeo é para curtas-metragens de ficção e animação de produção internacional cujo tema é suspense em todos os significados de thriller, história de crime e noir. Os trabalhos seleccionados serão projectados durante o evento e serão atribuídos os seguintes prémios: 1. Melhor curta-metragem internacional 2. Melhor jovem diretor com menos de 30 anos 3. Melhor História do Crime/Noir/Enredo Thriller 4. Melhor ator principal/atriz
Festival Internacional de Curtas-Metragens de Animação - Anishort
é uma competição internacional que serve para apoiar os curtas-metragens animados e seus criadores. Ao mesmo tempo, serve para a promoção, propagação, recuperação e visualização das melhores curtas-metragens de animação de todo o mundo.
Também deve ser um lugar onde a comunidade de pessoas criativas que produzem esses filmes se encontre. Por outro lado, então o lugar para pessoas que gostam de assistir esses filmes e que são fãs desse tipo de arte.
O festival acontecerá a partir de 22 de setembro de 2026 em várias cidades selecionadas na República Tcheca, Eslováquia, Estônia, Polônia, Alemanha e Dinamarca
Os 18 melhores curtas-metragens de animação competirão nesta competição.
Os filmes serão julgados por um júri internacional selecionado. O júri é composto principalmente por profissionais ou profissões intimamente associadas à animação - total de 7 juízes, cada um de um país diferente.
O FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS DE MACAU (“FESTIVAL”) é um festival audiovisual anual mundial que visa motivar produções de curtas-metragens e vídeos musicais estrangeiros e de Macau a competirem neste FESTIVAL.
O Festival era anteriormente conhecido como “Sound & Image Challenge” e foi lançado pela primeira vez em 2010 com foco apenas em uma competição audiovisual para talentos locais. Esta iniciativa foi cofundada com profissionais das áreas de cinema, música, som e imagem, com duas prioridades: promover as Indústrias Criativas no setor audiovisual e destacar os talentos locais na produção de design de som e imagem em movimento. Com o passar dos anos, ele se expandiu pelos 5 continentes, cresceu e ganhou reconhecimento e, finalmente, tornou-se um festival de curtas-metragens em 2015.
O Festival será realizado de 6 a 12 de dezembro de 2026. Uma série de programas culturais serão programados em locais de Macau durante a semana do Festival, como exibições públicas da seleção oficial de “SHORTS & VOLUME”, masterclasses de produção e desenvolvimento de filmes, curadoria e organização do Festival Internacional de Cinema; votação do público para o “Prêmio do Público”; bem como cerimônia de premiação de gala.
O prêmio Cortomontagna é dedicado exclusivamente a curtas-metragens.
O tema principal do prêmio é a vida nas montanhas, contada e documentada por meio de um vídeo que expressa o ponto de vista e a interpretação do autor.
As possíveis abordagens sobre o tema principal podem variar desde a narração de atividades esportivas (esqui, escalada, caminhada - por exemplo) até temas naturalistas-ambientais, fatos e histórias de vida de comunidades ou territórios montanhosos.
O prêmio tem duas categorias:
- Curtas-metragens do mundo, reservadas para curtas-metragens de caráter internacional, sobre fatos, situações, pessoas e lugares além das fronteiras da Itália.
- Curtas-metragens da Itália, reservados para curtas-metragens sobre fatos, situações, pessoas e lugares dentro das fronteiras da Itália.
No momento da inscrição, os competidores escolherão sua opção preferida no formulário de inscrição.
Todos podem participar dessa competição.
Somos um festival anual independente de curtas-metragens sediado em Bruxelas, Bélgica, de 20 a 24 de janeiro de 2021. Todos os anos, selecionamos mais de 100 curtas-metragens e convidamos mais de 40 cineastas de todo o mundo.
O festival está em execução há 16 anos, com cada vez mais sucesso. Nós exibimos filmes principalmente independentes, não especialmente filmes trashy. Nós amamos originalidade e criatividade. Barata e Beleza!
A ideia para os Tribunais Mais Trash surgiu da falta de uma plataforma adequada para a exibição de curtas-metragens independentes.
Filmes que não cumprem padrões cinematográficos conservadores são, na sua maioria, desprezados por programadores de festivais e locais audiovisuais legítimos. O lixo é muitas vezes apenas percebido no sentido provocativo da palavra; chocante e igualmente alternativo, político, barato e excecionado....
Todas as categorias de filmes serão projetadas, do experimental à animação, através de videoclipes e documentários. Nenhum gênero é deixado inexplorado. Os shorts não precisam ser “lixo” por si só, mas incentivamos o trabalho que está “lá fora”, à beira da vanguarda e estimulante para os interesses dos espectadores. Para evitar qualquer confusão possível: as exibições são apenas para adultos.
Você deseja participar da maior alternativa blowout, cinema subterrâneo e independente tem para oferecer, em seguida, agir agora! O que você está esperando?
O Globale Festival nasceu em Berlim (Alemanha) em 2003, de onde se espalhou para cidades como Varsóvia (Polônia), Montevidéu (Uruguai) e, desde 2011, Rio de Janeiro (Brasil) e Bogotá (Colômbia).
O Globale Bogotá Film Festival — Perspectivas críticas e emancipatórias busca gerar espaços de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas definidos para cada edição. A iniciativa visa materializar propostas para a transformação dos modelos culturais, sociais, políticos e econômicos predominantes, entendendo os documentários como ferramentas críticas que promovem a reflexão e as salas de exibição como oficinas de ideias e trabalho social e político.
Diante do crescimento do fascismo e de sua guerra cultural contra a vida e os corpos, a Globale Bogotá quer contribuir para fortalecer a organização, a luta e a ação coletiva para continuar construindo comunidades livres, autônomas e rebeldes.
As forças políticas de direita continuam avançando em todo o mundo, o discurso de ódio contra mulheres está aumentando, a negação e a desumanização de pessoas trans e não binárias estão aumentando, o racismo está se fortalecendo, os genocídios são uma ocorrência diária e todas as noites vamos dormir com a certeza de que o que está acontecendo em Gaza em breve chegará aos nossos territórios. Nesse cenário, reagir a uma estrutura que parece imparável, invencível e global se torna mais difícil e desanimador a cada dia. No entanto, existem milhares de histórias de resistência, sobrevivência e uma vida digna que iluminam e abrem caminhos para a liberdade; essas são exatamente as histórias que queremos exibir.
Portanto, para a 14ª edição do Festival Global de Bogotá, que celebraremos em 2027, convidamos você a inscrever documentários sobre organização, luta e ação pela autonomia, liberdade e uma vida digna em diferentes partes do mundo.
Queremos aprender sobre essas experiências porque sabemos que todas as dificuldades nos trazem lições e, nesse momento, cada lição é importante e merece ser lembrada.
Não importa se é material recente ou de décadas atrás, nem se é uma luta localizada e pequena; estamos procurando exemplos que nos permitam nos fortalecer e saber que muitas pessoas mantêm vivas a esperança e a resistência. Precisamos nos apegar às experiências de organização, luta e ação para nos inspirar, nos acompanhar e lembrar que, apesar de tudo, outros mundos sempre são possíveis.
O Patagonia Eco Film Fest convida cineastas de todo o mundo a participarem do 9º Festival Internacional de Cinema Ambiental da Patagônia, que acontecerá na cidade de Puerto Madryn, Chubut, Argentina, de 5 a 10 de setembro de 2024.
O festival aceitará documentários, filmes de ficção e animação sobre questões ambientais.
Curta e música ao ar livre. É o que propõe o Korterraza, um festival de curtas-metragens que celebra sua DÉCIMA SÉTIMA edição, de 24 a 27 de junho de 2026, em Vitoria-Gasteiz, e durante todo o verão, a décima segunda edição do Korterraza Araba.
O Festival Nacional de Cinema e Televisão, o único Kermesse na Itália a combinar os dois macrotemas da comunicação, consegue conectar, de forma simples e direta, mas ao mesmo tempo, críticas e análises, temas e estruturas de comunicação que acompanham e às vezes afetam a vida de todos. Por meio de histórias, reuniões, debates, exibições, shows, exposições e concertos, os maiores artistas da tela pequena e grande são contados capturados pela emoção gerada pelo “clima” de magia que somente o mundo do cinema e da TV pode proporcionar a um público apaixonado de espectadores.
Bem-vindo à XXI edição do Festival Internacional de Cinema Aéreo, um festival veterano que começou em 1999 e tem como tema ar e voar em todas as suas facetas. Este ano 2020 completamos vinte e um anos mostrando o melhor do cinema de voo de todo o mundo aos visitantes do nosso festival. Vinte anos em que o mundo dos audiovisuais mudou radicalmente, de formatos, qualidade e também na produção onde temos produções muito profissionais e também produtores “amadores” que são capazes de nos surpreender com formatos e produções muito originais e bem trabalhados.
Este festival de cinema deu origem ao atual “Festival del Aire”, onde encontramos atividades intermináveis relacionadas ao vôo e ao esporte e onde, claro, o cinema desempenha um papel de liderança.
FILOSOFIA
O que nos motiva:
Um concurso dedicado ao cinema livre transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.
Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, por isso, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.
CINEMA GRÁTIS
Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades
SEM TEMPO
Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.
UM REFÚGIO
Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com a trama, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.
UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO
Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado de descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento cinematográfico.
ASCETISMO
O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com grande orçamento e maior complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.
O ALAMBIQUE
Cinematografias impermanentes, da fotografia, do cinema 'amador' (do verbo francês aimer), definem diretores não apenas pelo que eles mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.
FENOMENOLOGIA
O que aparece e desaparece, as topologias emergem, materiais ou conscientes, e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das matérias e do tempo. Diante do discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: a mística como possível coabitação.
CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS
Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.
