O Festival Internacional de Vídeo Dança de Braga (criado em 2016) é uma plataforma para difusão, aprendizagem e desenvolvimento de trabalhos artísticos com foco no corpo e na tecnologia usando a Video Dance como meio de expressão. As práticas contemporâneas de performance artística constituem espaços privilegiados para trabalho interdisciplinar inovador, compartilhamento e diálogo, bem como contestação e tensão, que desconstroem os limites das apresentações tradicionais e criam novos paradigmas de práticas e discursos emergentes no mundo atual. O desafio que propomos é uma reflexão sobre os conceitos de “performance” e “performatividade” por meio de projetos que incluem a articulação do conhecimento, confundindo fronteiras entre artes, disciplinas e tecnologias, com foco em práticas cotidianas e contemporâneas.
Parceiros:
BRAGA MEDIAARTS
TAXA TOTAL
Com duração de três dias, o Braziers International Film Festival (BIFF) apresenta um programa diversificado e dinâmico de filmes internacionais, exibidos em um ambiente único e histórico. Os programas incluem documentário, animação, ficção, cinema expandido e filmes e vídeos de artistas contemporâneos.
Selecionado por uma equipe de artistas-cineastas e administrado como um coletivo sem fins lucrativos, o festival acontece na propriedade do Braziers Park, sede do Festival Supernormal anual. Os filmes são projetados para o público em um ambiente de estilo cinematográfico, com exibições, workshops e eventos especiais acontecendo dentro de um grande celeiro histórico do século XVII adaptado para apresentações públicas, além da mansão gótica e estruturas externas personalizadas. Com projeções de vídeo digital e de 16 mm, cada exibição do programa é seguida por uma discussão em grupo e perguntas e respostas com os cineastas presentes, que são convidados para o Braziers. O festival também apresenta workshops e programas de foco especial, que em edições anteriores incluíram os artistas-cineastas Bea Haut, Karel Doing, Mary Stark e David Chatton Barker e BEEF (Bristol Experimental Expanded Film).
Sobre o Braziers Park:
A Escola de Pesquisa Social Integrativa Braziers Park é uma comunidade, uma faculdade residencial e um tesouro arquitetônico escondido nas profundezas da zona rural do sul de Oxfordshire. Foi fundada em 1950 como um fundo educacional progressivo, sem fins lucrativos, e é a “comunidade intencional” mais antiga do Reino Unido. Os membros da comunidade de Braziers compartilham a responsabilidade de administrar a mansão, 55 acres de terra, horta orgânica e pecuária, facilitando cursos e organizando eventos assistidos por voluntários visitantes de todo o mundo.
Documentário sobre o Braziers Park: https://vimeo.com/221863085
Todos os anos, nos últimos sete anos, a associação Short Event organizou um festival de curtas-metragens em Lyon: “Pour Faire Court”. Este evento, usando os códigos da sétima arte como vetores de emoção e compartilhamento, convida você a descobrir um programa específico de curtas-metragens, de acordo com um tema definido.
O tema deste ano é “Luz e sombra: o contraste de uma vida”. Este tema é rico e aberto a múltiplas interpretações. Ele convida os artistas a explorar os contrastes que se manifestam na vida, seja por meio de emoções humanas, experiências pessoais, objetos ou lugares.
Os participantes são incentivados a expressar sua própria visão do tema, seja a luz e/ou sombra simbólica, metafórica ou visual. O tema pode lidar com dualidade, desafios e esperanças, sombras e opostos que todos enfrentamos.
Depois, haverá um coquetel para incentivar o compartilhamento entre entusiastas e artistas.
POR FAVOR, RESPEITE ESSE TEMA.
A Associação de Danos Cerebrais para Adultos e Menores convoca a terceira edição do Festival Internacional de Cinema para a Diversidade “ADACAM”, a fim de continuar tornando visível o invisível e poder avançar em direção a uma sociedade mais inclusiva, com foco nos jovens, mas também nos cineastas. profissionais, estudantes e pessoas com preocupações sociais.
F5 é um festival internacional de curtas-metragens organizado pela FFCINEMA em Barcelona, no qual cineastas de qualquer nacionalidade podem participar. As projeções e a cerimônia de premiação acontecerão em 29 de março de 2025 no Casal de la Font d'en Fargues.
Nos antigos mitos gregos, ambrosia é a comida ou bebida dos deuses gregos, conferindo longevidade ou imortalidade a quem a consumiu. Foi com a ambrosia que Hera “limpou todas as impurezas de sua adorável carne” e, com a ambrosia, Atena preparou Penélope enquanto dormia, de modo que, quando ela apareceu pela última vez diante de seus pretendentes, os efeitos dos anos foram eliminados e eles ficaram inflamados de paixão ao vê-la.
O consumo de ambrosia era normalmente reservado para seres divinos. Na Odisséia e na Ilíada, Homero usa a palavra ambrosia para três coisas: a comida dos atletas olímpicos, uma pomada usada para tratar cadáveres e como perfume para encobrir o cheiro de peles de foca não curadas. Apesar de toda essa confusão, a palavra agora é usada metaforicamente para significar algo tão perfumado, tão delicioso que parece divino “comida e bebida deliciosas”.
Comer e beber é uma necessidade da vida, certo? Somos o que comemos — mentalmente, fisicamente, emocionalmente e até espiritualmente. Vivemos em um mundo de extremos, com a fome de comida de um lado e a gula do outro. No entanto, existem aqueles que vivem com abundância na ponta dos dedos e com os meios para refeições saudáveis e deliciosas, mas optam por se deliciar com a nutrição vazia. Coisas pequenas podem e trazem alegria. O foodie adora a simplicidade e a complexidade da comida e da bebida, respeita a comida, come com atenção, agradece por cada mordida ou gole, tem curiosidade em saber como os alimentos são preparados, preservados e plantados, sempre à procura de aprender, cultivar, compartilhar e servir.
Ambrosia Food & Drink Film Festival dedicado exclusivamente a filmes focados em comida e bebida, bem como aqueles filmes em que comida e bebida são uma parte importante da sinopse (ou pode ser para uma cena memorável). Admitimos curtas-metragens, animações, documentários, webséries, videoclipes, vídeos de instruções e receitas e comerciais com ou sobre comida/bebida, culinária, panificação, restaurantes, cafés, pubs, alimentação, bebida, degustação e/ou refeições, vinho, chá, café e refrigerantes, pratos deliciosos de restaurantes sofisticados com chef famoso, fast food, comida vegetariana, comida saudável, comida simples e comida de rua.
Mister Vorky é um Festival Internacional de Um Minuto e Curtas-metragens, que promove os melhores filmes de um minuto e curtas-metragens de todos os continentes. Os organizadores do festival é o Independent Film Center Vorky Team, que desta forma presta homenagem ao grande artista sérvio-americano Slavko Vorkapich-Vorky.
O SmiFest é o festival de experimentação audiovisual asiática, cinema artístico e vídeo de arte da Ásia que acontece em Madri (Espanha). É especialmente dedicado a cineastas e artistas asiáticos emergentes, mas sempre de olho nos clássicos e pioneiros. É uma plataforma ideal para apresentar as obras e criadores audiovisuais atuais mais relevantes e vanguardistas da China, Japão, Coréia, Índia e Sudeste Asiático. Além de fazê-los dialogar com seus colegas emergentes espanhóis e latino-americanos.
O Museu do Pobo Galego (Museu do Povo Galego) organiza a Mostra Internacional de Cinema Etnográfico - Festival de Cinema Etnográfico. A 20ª Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego acontecerá de 12 a 16 de março de 2025 em Santiago
de Compostela.
Chamada para inscrições de 4 de dezembro de 2024 a 30 de dezembro de 2024.
Entendemos o cinema etnográfico em um sentido amplo; ele se refere a essas produções
cujo objetivo principal é mostrar diferentes aspectos relacionados às realidades socioculturais, bem como
o modo de vida de uma comunidade. É composto por filmes com foco principal em pessoas, grupos sociais e processos históricos relevantes relacionados à antropologia e etnografia.
O 6º Festival Anual de Curtas-Metragens 'Les Regards de L'ICART' está pronto para fazer seu retorno triunfante. Concebida por entusiastas do cinema em constante busca por novidades, essa vitrine cinematográfica serve como uma plataforma vibrante para celebrar o trabalho criativo de diretores emergentes. A noite é dedicada a curtas-metragens, celebrando jovens talentos de diversas origens, com um grande prêmio de €1.500 concedido ao cineasta mais destacado da 6ª edição.
Junte-se a nós na quinta-feira, 7 de março, no cinema 'Les 7 Parnassiens', no coração de Paris, para ver uma seleção selecionada de curtas-metragens internacionais, todos centrados no tema deste ano, “Excesso”. Excesso na narrativa, direção, edição, efeitos... a noite se deleita com a arte de ultrapassar limites, tanto temática quanto artisticamente. As possibilidades são ilimitadas, então deixe sua criatividade ocupar o centro das atenções!
O evento:
Após a exibição de todos os filmes indicados, a cerimônia de premiação acontecerá na noite de quinta-feira, 7 de março. Os participantes serão presenteados com uma elegante recepção de vinhos e queijos no cinema 'Les 7 Parnassiens'.
Esta chamada para inscrições é destinada a jovens aspirantes a diretores de cinema, entusiastas e amadores, com idades entre 18 e 35 anos, que desejam continuar suas carreiras na indústria cinematográfica. 'Les Regards de L'ICART' oferece aos indicados uma oportunidade única, apresentando seu trabalho a um painel distinto de profissionais do setor e cinéfilos apaixonados, que estão prontos para descobrir o próximo talento emergente do cinema.”
O Acid'Animé Fest é uma competição internacional de curtas-metragens de Paris. Nossa missão é levar curtas-metragens animadas independentes internacionais para o maior público possível na Europa e além. Queremos dar essa oportunidade a jovens cineastas e animadores.
Faith in Film é um festival de cinema boutique e uma competição de roteiros que acontece no centro histórico de Tucson, uma área rica em história e cultura.
Nosso objetivo é criar um festival de cinema e uma competição de roteiros que, em última análise, inicie as carreiras de escritores e cineastas baseados na fé e facilite a transição de artistas consagrados para filmes baseados na fé; e apresentar filmes baseados na fé para o público de massa, oferecendo a eles o mesmo multimídia cronogramas de lançamento de plataformas e fluxos de receita que os filmes tradicionais de estúdio e os filmes independentes de alto nível apreciam; e para inspirar, mostrar, apoiar e desenvolver escritores e cineastas de todas as religiões para criar grandes filmes baseados na fé que deixem outras pessoas emocionadas, emocionadas e inspiradas; e cineastas e distribuidores com o poder de fazer e distribuir mais filmes com um elemento de fé.
Nossa competição de roteiros aceita roteiros de longa-metragem (até 135 páginas), roteiros de curtas-metragens (até 50 páginas), peças teatrais, pilotos de sitcom e pilotos dramáticos de televisão.
Nosso festival de cinema aceita longas-metragens de até 140 minutos de duração e curtas-metragens (até 45 minutos de duração) em várias categorias. É uma celebração do cinema que permite que artistas e profissionais do setor de todos os níveis venham, interajam e mostrem seus trabalhos. Para muitos cineastas, será a primeira vez que alguém verá seu trabalho no cinema.
Faith in Film é uma produção do Cinema Public House. Somos uma empresa independente de festivais sediada nos EUA que produz festivais ao vivo e festivais online em todo o mundo.
Somos um festival de cinema independente com exibições ao vivo, que acontece anualmente em Ahmadabad. Bem-vindo ao Festival de Cinema de Amdabad. Estamos facilitando nosso quarto Festival Anual em 2023. Nossa missão tem como objetivo ajudar a criar um palco para que nossos produtores sejam vistos, ainda mais significativamente, fazer com que eles apresentem a empresa para ajudar a apoiar sua especialidade por muito tempo. O AMFF está incrivelmente animado para sua temporada de arquibancadas e planeja se tornar extraordinário em comparação com outros festivais de cinema em Amdabad. Cada produtor de cinema que se inscreve é naturalmente qualificado para receber nossos prêmios de orçamento de produção.
A AMFF se esforça para dar espaços para produtores de filmes autônomos fazerem e exibirem suas contas sem pressão comercial, a fim de encontrar e celebrar filmes sem precedentes e criar filmes gratuitos. Nosso grupo de jurados está procurando filmes e produtores em potencial para reuniões agendadas com funcionários do setor cinematográfico e de mídia. A AMFF terá ocasiões de exibição em Ahmadabad com perguntas e respostas após a exibição com executivos, criadores e artistas e a porta aberta para que eles coordenem com especialistas do setor em nossas ocasiões de networking e workshops.
**Classificações DO CONCURSO**
Filmes, documentários ou vídeos musicais em qualquer idioma são aceitáveis, mas são obrigatórios com o subtítulo do início ao fim em inglês. O tempo de execução inclui créditos finais. Curtas-metragens com duração de até 50 minutos. Filmes documentários com duração de até 45 minutos. Vídeos musicais e outras categorias com duração de até 00 a 50 minutos.
Um festival de cinema exclusivo sobre Saúde Mental organizado pela SCARF.
Frame of Mind é um festival de cinema exclusivo sobre Saúde Mental organizado pela SCARF. O retrato e a interpretação dos transtornos mentais em filmes variam de acordo com as diferentes tradições cinematográficas em todo o mundo. Os dois principais objetivos do festival são melhorar a conscientização sobre saúde mental e vencer o estigma associado aos transtornos mentais e estimular e promover o interesse por questões de saúde mental entre os cineastas.
História (2006 — 2016)
Estudantes e futuros cineastas
As edições anteriores (2006 - 2016) do festival viram alguns curtas-metragens muito bons e promissores de pessoas jovens e inspiradas, a maioria delas estudantes e futuros cineastas, e sempre foram um grande sucesso. Todas as edições receberam grande resposta de estudantes, profissionais de saúde mental, do público em geral e da mídia
FUNDAÇÃO DE PESQUISA EM ESQUIZOFRENIA (ÍNDIA)
CACHECOL
SCARF é a sigla para SCHIZOPHRENIA RESEARCH FOUNDATION (ÍNDIA), uma organização voluntária sem fins lucrativos localizada em Chennai. Fundada em 1984, as principais atividades do SCARF são cuidados e reabilitação de doentes mentais e deficientes, pesquisa, treinamento e melhoria da conscientização sobre doenças mentais. O SCARF é reconhecido pela OMS como um Centro Colaborador para Pesquisa e Treinamento em Saúde Mental e é o único centro colaborador da OMS na Índia para saúde mental. www.scarfindia.org
O 11º RESISTENCIA FILM FEST, é um festival internacional de cinema, não competitivo, criado para divulgar filmes que promovam o resgate da memória histórica, a luta pela liberdade e a defesa dos direitos humanos.
As exposições dos filmes participantes da décima primeira versão do festival serão apresentadas em 3 modalidades: no Centro Cultural Tomé, no programa de TV “Películas de bolsillo” e em um museu itinerante.
Ainda temos cinema, senhoras e senhores!
Um dos poucos festivais de cinema de ficção científica e fantasia na Europa Oriental, que traz um novo conceito de reunir, por meio de streaming de vídeo ao vivo, a equipe de filmagem e os consumidores do filme. O festival tem exibição de filmes, conferências, debates e acontecimentos. Terá prêmios do júri e prêmios populares, em quatro categorias (ficção científica, fantasia, animação, comédia/paródia, documentário) para curtas-metragens e longas-metragens.
O Newcastle International Short Film Festival ou NiSFF é um festival de curtas-metragens registrado no IMDb aberto a inscrições de curtas-metragens em vários gêneros e categorias de cineastas internacionais, australianos e regionais de Nova Gales do Sul (NSW). Os finalistas do melhor filme em sua categoria regional serão exibidos no Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema, em Newcastle, Austrália, em meados de novembro de cada ano. O vencedor geral de Melhor Curta-Metragem será selecionado entre os vencedores das várias categorias, independentemente de sua duração.
Nenhuma taxa de exibição é paga aos filmes selecionados e nenhum DCP é necessário. Se o seu filme for compreensível para um público que fala principalmente inglês, sem legendas, as legendas em inglês não são necessárias.
A 54ª edição do Festival Internacional de Cinema Estudantil de Sehsüchte, um dos maiores festivais de cinema para jovens cineastas da Europa, acontecerá de 23 a 27 de abril de 2025 em Potsdam. Ele oferece aos cineastas promissores de todo o mundo uma plataforma para apresentar seus trabalhos a um público amplo e entrar em contato com a indústria. Fundado na década de 1970 como uma vitrine para jovens cineastas na RDA, o Sehsüchte se estabeleceu ao longo das décadas como um festival de importância internacional e se tornou parte integrante da paisagem cultural de Berlim e Brandemburgo.
Sehsüchte se vê como um lugar de encontro e criatividade, como um evento de diversidade cultural e uma celebração do cinema, hoje e amanhã. O festival é planejado, organizado e implementado inteiramente por estudantes da Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. A conexão direta com a renomada universidade de cinema permite um intercâmbio único entre jovens talentos, prática de mídia e academia.
O lema do festival de cinema Sehsüchte em 2025 está além. O lema tem como objetivo enfatizar os aspectos diversos e profundos do festival que vão além do comum e conectam o passado e o futuro do cinema. Beyond incorpora a ideia de construir uma ponte entre elementos nostálgicos e inovações modernas. O foco está nas sinergias que surgem quando diferentes gerações e perspectivas, jovens cineastas e especialistas do setor, entram em contato e aprendem uns com os outros. beyond reflete a diversidade de histórias que devem ser contadas em Sehsüchte. Em um clima social cada vez mais polarizado, nos posicionamos como dispostos a ouvir todas as vozes e permanecer abertos. Independentemente da origem, dos meios financeiros, do nível de educação, do gênero e de nossas outras diferenças, queremos oferecer a todos a chance de ter uma plataforma. Queremos pensar nosso festival além de caixas, fronteiras e barreiras. Com além disso, convidamos nosso público a ampliar seus próprios horizontes e explorar novas ideias e conceitos. O objetivo é superar as fronteiras culturais, geográficas e ideológicas a fim de criar uma plataforma para uma narrativa diversificada.
Nosso programa oferece uma tela a artistas locais e internacionais, nos permite vivenciar perspectivas (in) conhecidas por meio de uma variedade de formas de expressão estético-cinematográficas e promove o discurso entre regiões cinematográficas sub-representadas e estabelecidas.
Com um campus de festivais centrado na “Schiffbauergasse”, Sehsüchte abre um espaço para networking e discussão entre estudantes e especialistas do setor. Nós nos vemos como um festival jovem com uma postura clara: somente por meio de uma troca honesta ao nível dos olhos é que os desafios da indústria podem ser superados, uma consciência dos recursos ecológicos e sociais pode ser criada e, acima de tudo, uma cultura aberta do cinema ser moldada. Vamos abraçar a transformação atual e moldar ativamente o potencial resultante, o futuro do cinema.
Seções
Longa-metragem
Filme documentário
Filme engajado
Foco: Animação
Futuro: Crianças
Futuro: Adolescentes
360°
Exposição — Resonant Realities
Schreibsüchte
Retrospectiva
Vitrine
Filme de gênero
O Festival de Cinema por uma boa causa! Insira seu filme e apoie os hospitais infantis Shriners. O Los Angeles Show Biz Shriners Film Festival é administrado pelo Al Malaikah Show Business Shrine Club. Nosso Prêmio Al Malaikah Harold do Los Angeles Show Biz Shriners Film Festival homenageia a contribuição do famoso astro de cinema Harold Lloyd para Shriners.
A 14ª edição de 2023 do Festival de Cinema de Palena convida você a inscrever seu curta-metragem, animação ou videoclipe.
O Festival de Cinema de Palena é uma competição de quatro dias que acontecerá em Palena (CH) - Itália, de 10 a 12 de agosto de 2023.
A noite de entrega de prêmios acontecerá no Teatro Aventino “Ettore Maria Margadonna” em Palena, em 12 de agosto de 2023 (21:00, horário local).
Fundado em 2008 pela associação cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese) e reconhecido como um dos festivais de curta-metragem mais importantes do mundo, o Festival de Cinema de Palena (anteriormente conhecido como “Premio Cinematografico Palena” desde sua criação há nove anos) recebeu mais de 10.500 curtas-metragens filmes, animações e videoclipes de mais de 125 países dos 5 continentes ao longo dos anos nas últimas nove edições.
O Festival de Cinema de Palena está aberto a qualquer diretor e/ou roteirista, juntamente com produções próprias, feitas recentemente, de todos os tipos de estilos e assuntos.
Cada diretor pode inscrever curtas-metragens, animações ou vídeos musicais (taxa de inscrição para cada projeto).
O tempo de exibição dos filmes não deve exceder 40 minutos (créditos de abertura e encerramento incluídos).
O prazo para envio de inscrições é 30 de junho de 2023 (23:59, horário local).
A taxa de admissão é fixada em €20,00 (EUR) para cada projeto.
O Festival de Cinema de Palena celebra dois representantes eminentes da comunidade de Palena: o roteirista italiano Ettore Maria Margadonna (recebeu uma indicação à Academia) e o Prêmio Nastro d'Argento de Cinema Italiano; trabalhou em “Pão, Amor e Sonhos” de Luigi Comencini com Vittorio De Sica e Gina Lollobrigida;” Pão, amor e ciúme” de Luigi Comencini com Vittorio De Sica e Gina Lollobrigida; “Escândalo em Sorrento” de Dino Risi com Vittorio De Sica, Sophia Loren e Tina Pica; “Pão, amor e Andaluzia” de Javier Setó com Vittorio De Sica, Carmen Sevilla e Vicente Parra; ator em ““O xeique branco” de Federico Fellini com Alberto Sordi e Giulietta Masina) e a cantora e personalidade da televisão americana Perry Como (Prêmio Grammy), conhecida por canções populares como “Magic Moments”, “Papa loves mambo”, “Caterina”, “Here we come A-caroling”, “Está começando a se parecer muito com o Natal “; trabalhou com Frank Sinatra e Dean Martin, também conhecido por programas de televisão populares como “The Perry Como Show” e “The Perry Como's Kraft Music Hall).
Características notáveis do festival incluem:
• mais de 10500 curtas-metragens, animações e vídeos musicais recebidos
• mais de 125 países envolvidos
• todos os 5 continentes envolvidos
• A presidente do júri é a Prof. Marta Fontana
• o júri, indicado pela associação cultural de Palena, é composto por engenheiros, artistas e representantes do mundo da cultura, cinema, artes cênicas e música.
• personalidades/celebridades presentes incluíram, entre os diretores: Giuseppe Marco Albano (Nastro d'Argento e David di Donatello Italian Film Awards), Sydney Sibilia (Ciak d'Oro e Italian Golden Globe Film Awards; trabalhou em “Smetto quando voglio”), Alessia Scarso (trabalhou em “Italo”), Pierluigi Ferrandini (trabalhou com Sergio Rubini), Piero Messina (trabalhou com Paolo Sorrentino e Juliette Binoche), Floria Sigismondi (MTV Video Music Awards, MTV European Awards e prêmios Juno; trabalhou com Katy Perry, Christina Aguilera, Interpol, The White Stripes, David Bowie, Sigur Rós, Sheryl Crow, The Cure, Björk, Muse, Justin Timberlake e Marilyn Manson)
• entre os atores: Raoul Bova (Nastro d'Argento e Italian Golden Globe Film Awards), Alessandro Haber (David di Donatello, Nastro d'Argento e Italian Golden Globe Film Awards), Claudia Pandolfi, Ricky Memphis, Jane Alexander, Alessandro Preziosi, Donatella Rettore, Nino Frassica, Giancarlo Magalli, Corrado Oddi, Enzo Salvi, Toni Bertorelli, Sergio Fiorentini, Gabriele Pignotta, Anna Orso, Lindsay Kemp, Michela Andreozzi, Elisabetta Ferracini, Alessandro Borghi, Giancarlo Ratti
• entre os artistas, músicos e bandas dos videoclipes: Duran Duran, Royksopp, Gnars Barkley, Moby, Rob Thomas, Korn, Modest mouse, Nicky Romero com Nile Rodgers, Offspring, Samuel Beam (Iron and Wine), Subsonica, Nek, Fabio Concato, Dolcenera, Mango com Franco Battipato, Peppato Cimitero di Capri, Teatro degli orrori
• entre os convidados especiais: Randall Paul (ator) (trabalhou em “De olhos bem fechados” de Stanley Kubrick com Tom Cruise, Nicole Kidman e Sydney Pollack; “Quatro casamentos e um funeral” de Mike Newell com Hugh Grant e Andie MacDowell; “Missão Impossível” de Brian De Palma com Tom Cruise, Jon Voight e Jean Reno; “La Verità sta in cielo” de Roberto Faenza com Riccardo Scamarcio, Maya Sansa e Greta Scarano) Giulia Di Quilio (trabalhou em “A grande beleza” de Paolo Sorrentino) Em 2018, ele é um dos protagonistas da comédia Não é verdade, mas eu acredito e também entra como convidado na novela “novela”, interpretando o papel de Clara Fiorito. Mauro John Capece (diretor), Corinna Coroneo (atriz), Corrado Oddi (ator), Prof. Gian Piero Consoli (professor de História e Crítica do Cinema na Universidade G. D'Annunzio de Chieti - Itália), Maurizio Becker (editor e chef das revistas musicais “Classic Rock” e “Vinile”) Sharon Salerni (fotógrafa) Celeste Di Febo (Produtora FASA), Mila Cantagallo (Jornalista Rete 8) Dott.ss Paola Bellarosa (Região de Abruzzo)
O Festival de Cinema de Palena valoriza e promove Palena, seu território e sua vocação cultural que, ao longo dos anos, se identificou por meio desse evento distinto.
A história local, o patrimônio e as composições artísticas se complementam para criar o pano de fundo certo para os meios de expressão visual e musical.
O festival também apresenta uma série de eventos especiais, incluindo workshops de cinema, retrospectivas e exibição de longas-metragens não competitivas, com a participação de toda a cidade, autoridades municipais, turistas e cinéfilos entusiasmados.
O Festival de Cinema de Palena é promovido pela associação cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese), pela Região de Abruzzo, pelo Município de Palena, Província de Chieti, pela Câmara de Comércio de Chieti e pela Promoção Turística de Abruzzo.
