브라가 국제 비디오 댄스 페스티벌 (2016 년 창설) 은 비디오 댄스를 표현 수단으로 사용하여 신체와 기술에 중점을 둔 예술 작품의 확산, 학습 및 개발을 위한 플랫폼입니다. 현대 예술 공연 관행은 전통 공연의 경계를 허물고 오늘날 세계에서 떠오르는 관행과 담론의 새로운 패러다임을 창출하는 혁신적인 학제 간 작업, 공유 및 대화, 경연 및 긴장을 위한 특권적인 공간을 구성합니다. 우리가 제안하는 과제는 일상 및 현대 관행에 초점을 맞춘 지식의 표현, 예술, 분야 및 기술 간의 경계를 모호하게 만드는 프로젝트를 통해 “성능”과 “수행성”의 개념을 반영하는 것입니다.
파트너:
브라가 미디어아트
요금 합계
3일 동안 열리는 브라지어 국제 영화제 (BIFF) 는 독특하고 역사적인 환경에서 상영되는 다양하고 역동적인 국제 영화 프로그램을 선보입니다. 프로그램에는 다큐멘터리, 애니메이션, 소설, 확장 영화 및 현대 예술가의 영화 및 비디오가 포함됩니다.
예술가-영화 제작자 팀이 선정하고 비영리 단체로 운영되는 이 페스티벌은 매년 슈퍼노멀 페스티벌이 열리는 브라지어스 파크 (Braziers Park) 부지에서 열립니다. 고딕 양식의 저택과 맞춤형 야외 구조물 외에도 공공 공연에 적합한 대형 17세기 헛간에서 상영, 워크숍 및 특별 행사가 열리는 영화 같은 환경에서 관객에게 영화를 상영합니다. 16mm 프로젝션과 디지털 비디오 프로젝션이 모두 제공되므로 각 프로그램 상영 후에는 Braziers에 초대되는 참석 영화 제작자와의 그룹 토론 및 Q&A가 이어집니다. 이 페스티벌에는 워크숍과 스페셜 포커스 프로그램도 있는데, 이전 에디션에는 아티스트-영화 제작자인 베아 오트, 카렐 도잉, 메리 스타크, 데이비드 채튼 바커, BEEF (브리스톨 익스페리멘탈 익스팬디드 필름) 등이 참여했습니다.
브라지어스 파크 소개:
Braziers Park 통합 사회 연구 대학은 옥스퍼드셔 남부 시골 깊숙한 곳에 숨겨진 커뮤니티이자 기숙 대학이자 건축학적 보물입니다. 1950년 진보적인 비영리 교육 신탁으로 설립되었으며, 영국에서 가장 오래 운영되고 있는 '의도적 커뮤니티'입니다. Braziers의 커뮤니티 구성원들은 맨션 하우스, 55에이커 규모의 토지, 유기농 키친 가든, 가축 등을 운영하고, 전 세계에서 온 방문 자원봉사자들의 도움을 받아 코스를 진행하고 행사를 조직하는 일을 분담합니다.
브라지어스 파크에 관한 다큐멘터리: https://vimeo.com/221863085
지난 7년 동안 매년 단편 이벤트 협회는 리옹에서 “Pour Fair Court”라는 단편 영화제를 조직했습니다. 일곱 번째 예술의 코드를 감정과 공유의 벡터로 사용하는 이 행사에서는 정해진 주제에 따른 특정 단편 영화 프로그램을 만나볼 수 있습니다.
올해의 주제는 '빛과 그림자: 일생일대의 대비'입니다. 이 테마는 풍부하고 다양한 해석이 가능합니다. 예술가들이 인간의 감정, 개인적인 경험, 사물 또는 장소를 통해 삶에서 나타나는 대조를 탐구하도록 초대합니다.
빛이나 그림자가 상징적이든, 은유적이든, 시각적이든 상관없이 참가자들은 주제에 대한 자신만의 비전을 표현하도록 권장됩니다. 주제는 우리 모두가 직면하는 이중성, 도전과 희망, 그림자, 반대되는 점을 다룰 수 있습니다.
그 후에는 애호가와 아티스트 간의 공유를 장려하는 칵테일 리셉션이 열릴 예정입니다.
이 주제를 존중해 주세요.
고대 그리스 신화에서 암브로시아는 그리스 신들의 음식 또는 음료로, 이를 섭취한 사람에게 장수 또는 불멸을 부여합니다. 헤라는 암브로시아와 함께 “사랑스러운 살에서 더러움을 모두 씻어냈다.” 암브로시아와 함께 아테나는 잠에 페넬로페를 준비했습니다. 그래서 페넬로페가 구혼자들 앞에 마지막으로 나타났을 때 오랜 세월의 효과가 사라졌고 그녀를 보는 순간 그들은 열정으로 불타올랐습니다.
암브로시아는 대개 신성한 존재만 섭취할 수 있었습니다. 오디세이와 일리아드에서 호메로스는 암브로시아라는 단어를 세 가지 용도로 사용합니다. 올림피아의 음식, 시체를 치료하는 데 사용되는 고약, 치료되지 않은 바다표범 가죽의 냄새를 가리는 향수 등입니다. 이 모든 혼동에도 불구하고 이 단어는 이제 은유적으로 “맛있는 음식과 음료”처럼 보일 정도로 향기롭고 맛있는 모든 것을 의미하는 것으로 사용되고 있습니다.
음식과 음료는 삶의 필수품이죠, 그렇죠? 우리는 정신적으로, 육체적으로, 감정적으로, 심지어 영적으로도 우리가 먹는 음식입니다. 우리는 한쪽에서는 식량이 부족하고 다른 한쪽에서는 폭식이 난무하는 극한의 세상에 살고 있습니다. 하지만 풍요로움과 건강하고 맛있는 식사를 할 수 있는 수단을 손에 쥐고 살면서도 부족한 영양을 마음껏 먹고 사는 사람들도 있습니다. 작은 일들도 기쁨을 가져다 줄 수 있고 또 그렇게 합니다. 미식가는 음식과 음료의 단순함과 복잡함을 모두 사랑하고, 음식을 존중하고, 신중하게 먹으며, 한 모금 먹을 때마다 감사를 표하고, 음식이 어떻게 준비되고, 보존되고, 심어졌는지 궁금해하며, 배우고, 성장하고, 나누고, 봉사하기 위해 항상 노력합니다.
암브로시아 푸드 앤 드링크 영화제 (Ambrosia Food & Drink Film Festival) 는 음식과 음료에 초점을 맞춘 영화뿐만 아니라 음식과 음료가 시놉시스의 중요한 부분이거나 기억에 남는 장면일 수도 있는 영화에만 전념합니다. 음식/음료, 요리, 요리, 제빵, 레스토랑, 카페, 펍, 식사, 음주, 시식 및/또는 식사, 와인, 차, 커피, 청량음료, 유명 셰프와 함께하는 고급 레스토랑의 맛있는 요리, 패스트푸드, 채식 음식, 간단한 음식, 길거리 음식에 관한 단편 및 장편 영화, 애니메이션, 다큐멘터리, 웹 시리즈, 뮤직비디오, 노하우 쿠킹 및 레시피 비디오 및 광고는 허용됩니다.
SmiFest는 스페인 마드리드에서 열리는 아시아 AV 실험, 아트 하우스 시네마 및 아시아 아트 비디오 페스티벌입니다. 특히 떠오르는 아시아 영화 제작자와 예술가들에게 헌정되었지만 항상 고전과 개척자를 주시합니다. 중국, 일본, 한국, 인도 및 동남아시아에서 가장 관련성이 높고 아방가르드한 최신 시청각 작품과 제작자를 선보일 수 있는 이상적인 플랫폼입니다. 뿐만 아니라 떠오르는 스페인 및 라틴 아메리카 동료들과 대화를 나누게 할 수도 있습니다.
포보 갈레고 박물관 (갈리시아 민족 박물관) 은 모스트라 인터나시오날 데 시네마 에트노그라피코 - 민족지학 영화제를 주최합니다. 제20회 모스트라 데 시네마 에트노그라피코 무세오 도 포보 갈레고는 2025년 3월 12일부터 16일까지 산티아고에서 개최됩니다.
데 콤포스텔라.
2024년 12월 4일부터 2024년 12월 30일까지 출품작을 모집합니다.
우리는 민족지학적 영화를 넓은 의미로 이해하는데, 그것은 그러한 작품들을 가리킨다.
이들의 주된 목적은 사회문화적 현실뿐만 아니라 사회문화적 현실과 관련된 다양한 측면을 보여주는 것입니다.
커뮤니티의 생활 방식. 인류학 및 민족지학과 관련된 사람, 사회 집단 및 관련 역사적 과정에 중점을 둔 영화로 구성됩니다.
제6회 '레 리가르드 드 리카르트' 단편영화제가 다시 화려하게 돌아올 예정입니다. 끊임없이 새로움을 추구하는 영화 애호가들이 구상한 이 영화 쇼케이스는 떠오르는 감독들의 창의적인 작품을 기념하는 활기찬 플랫폼 역할을 합니다. 이브닝은 다양한 배경을 가진 젊은 재능을 기념하는 단편 영화에 전념하며, 6번째 에디션에서 가장 뛰어난 영화 제작자에게 1,500유로의 상금이 수여됩니다.
3월 7일 목요일, 파리 중심부의 'Les 7 Parnassiens' 시네마에서 올해의 주제인 'Exceth'를 중심으로 엄선된 국제 단편 영화를 감상하세요. 스토리텔링, 연출, 편집, 효과 등이 넘쳐나는 저녁 시간에는 주제적으로나 예술적으로 경계를 넓히는 예술이 펼쳐집니다. 가능성은 무궁무진합니다. 창의력을 최우선으로 삼으세요!
이벤트:
후보에 오른 모든 영화가 상영된 후 시상식은 3월 7일 목요일 저녁에 열립니다. 참석자들은 'Les 7 Parnassiens' 영화관에서 우아한 와인과 치즈 리셉션을 즐길 수 있습니다.
이번 출품 모집은 영화 업계에서 경력을 쌓고자 하는 18세에서 35세 사이의 젊은 영화 감독, 애호가, 아마추어를 대상으로 합니다. 'Les Regards de L'ICART'는 후보작들에게 차세대 영화 인재를 발굴할 준비가 되어 있는 업계 전문가와 열정적인 영화 애호가들로 구성된 저명한 패널에게 작품을 발표할 수 있는 특별한 기회를 제공합니다.”
Faith in Film은 역사와 문화가 풍부한 지역인 유서 깊은 투손 시내에서 열리는 부티크 영화제 및 각본 대회입니다.
우리의 목표는 궁극적으로 신앙에 기반을 둔 작가와 영화 제작자의 경력을 시작하고 기존 예술가들이 신앙 기반 영화로 전환하도록 촉진하는 영화제 및 각본 대회를 조직하는 것입니다. 그리고 신앙에 기반한 영화를 대중 관객에게 소개하여 궁극적으로 동일한 멀티를 제공하는 것입니다.기존 스튜디오 영화와 고급 독립 영화가 누리는 플랫폼 출시 일정 및 수익원, 그리고 모든 신앙을 가진 작가 및 영화 제작자에게 영감을 주고, 감동하고, 영감을 주는 위대한 믿음에 기반한 영화를 만들 수 있도록 영감을 주고, 선보이고, 지원하고, 발전시키고, 영화 제작자와 배급사를 위한 것입니다.신앙의 요소가 담긴 더 많은 영화를 만들고 배급할 수 있는 권한을 부여받았습니다.
각본 대회는 장편 대본 (최대 135페이지), 단편 영화 대본 (최대 50페이지), 무대 연극, 시트콤 파일럿 및 드라마틱 TV 파일럿을 모집합니다.
우리 영화제는 여러 카테고리의 장편 영화와 최대 140분 길이의 단편 영화 (최대 45분) 를 허용합니다. 모든 수준의 아티스트와 업계 전문가들이 모여 네트워크를 형성하고 자신의 작품을 선보일 수 있는 영화 제작을 기념하는 행사입니다. 많은 영화 제작자들이 자신의 작품을 실버 스크린에서 본 것은 이번이 처음입니다.
페이스 인 필름은 시네마 퍼블릭 하우스 프로덕션입니다. 우리는 미국에 본사를 둔 독립 페스티벌 회사로 전 세계에서 라이브 페스티벌과 온라인 페스티벌을 모두 제작합니다.
우리는 매년 아마다바드에서 열리는 라이브 상영이 있는 독립 영화제입니다. 암다바드 영화제에 오신 것을 환영합니다. 우리는 2023년에 네 번째 연례 축제를 개최하고 있습니다. 우리의 사명은 생산자들이 눈에 띄는 무대를 만드는 것을 돕는 것이며, 더 중요한 것은 앞으로 오랫동안 그들의 전문 분야를 지원하는 데 도움이 되는 비즈니스 프레젠테이션을 제공하는 것입니다. AMFF는 관람석 시즌에 놀라울 정도로 활기를 띠고 있으며 암다바드의 다른 영화제에 비해 비범한 영화제를 만들 계획입니다. 제출한 각 영화 제작자는 당연히 제작 예산 상을 받을 자격이 있습니다.
AMFF는 자율 영화 제작자에게 비즈니스 부담 없이 계정을 만들고 보여줄 수 있는 공간을 제공하여 전례 없는 영화를 찾아 축하하고 무료 영화 제작을 만들기 위해 노력하고 있습니다. 심사위원단은 영화 및 미디어 업계 관계자와 예정된 회의를 위해 잠재적 영화 및 제작자를 찾고 있습니다. AMFF는 아흐마다바드에서 임원, 제작자 및 연예인과의 심사 후 Q&A를 통해 상영 행사를 열고 네트워킹 행사 및 워크숍에서 업계 전문가들과 협력할 수 있는 기회를 가질 예정입니다.
**콘테스트 분류**
모든 언어의 영화, 다큐멘터리 또는 뮤직 비디오는 허용되지만 영어로 된 Start-to-End Sub Title은 필수입니다. 런닝 타임에는 엔드 크레딧이 포함됩니다. 최대 50분 길이의 단편 영화. 최대 45분 길이의 다큐멘터리 영화. 뮤직 비디오 및 기타 카테고리 (최대 길이 00~50분).
스카프가 주최하는 독특한 정신 건강 영화제.
프레임 오브 마인드는 스카프가 주최하는 독특한 정신 건강 영화제입니다. 영화에서 정신 장애의 묘사와 해석은 전 세계의 다양한 영화 전통에 따라 다릅니다. 이 축제의 두 가지 주요 목표는 정신 건강에 대한 인식을 높이고 정신 장애에 수반되는 오명을 극복하고 영화 제작자들 사이에서 정신 건강 문제에 대한 관심을 자극하고 장려하는 것입니다.
역사 (2006~2016)
학생 및 미래 영화 제작자
이 페스티벌의 이전 에디션 (2006 — 2016) 에서는 젊고 영감을 얻은 사람들, 대부분 학생과 미래의 영화 제작자가 만든 매우 훌륭하고 유망한 단편 영화를 보았으며 항상 큰 성공을 거두었습니다. 모든 에디션은 학생, 정신 건강 전문가, 일반 대중 및 언론으로부터 큰 반응을 받았습니다.
정신 분열증 연구 재단 (인도)
스카프
SCARF는 첸나이에 위치한 자발적인 비영리 단체인 정신분열증 연구 재단 (인도) 의 약자입니다. 1984년에 설립된 SCARF의 주요 활동은 정신 질환자와 장애인의 보살핌과 재활, 연구, 훈련 및 정신 질환에 대한 인식 제고입니다. 스카프는 세계 보건기구 (WHO) 로부터 정신 건강 연구 및 훈련 협력 센터로 인정받고 있으며, 인도 내 유일한 WHO 정신 건강 협력 센터입니다. www.scarfindia.org
제11회 레시스텐시아 필름 페스트는 경쟁적이지 않은 국제 영화제로, 역사적 기억의 구출, 자유를 위한 투쟁, 인권 수호를 촉진하는 영화를 보급하기 위해 만들어졌습니다.
페스티벌의 11번째 버전에 참가하는 영화의 전시는 센트로 컬투랄 토메, TV 프로그램 “펠리큘라스 데 볼시요”, 순회 박물관의 세 가지 형태로 제공됩니다.
아직 영화관이 있어요, 신사 숙녀 여러분!
동유럽에서 몇 안 되는 SF 및 판타지 영화제 중 하나로, 라이브 비디오 스트리밍을 통해 영화 제작진과 영화 소비자를 한데 모으는 신선한 개념을 제시합니다. 이 축제에는 영화 상영, 컨퍼런스, 토론 및 행사가 있습니다. 단편 및 장편 영화의 4개 부문 (공상 과학, 판타지, 애니메이션, 코미디/패러디, 다큐멘터리) 에 심사위원상과 인기상을 수여합니다.
뉴캐슬 국제 단편 영화제 또는 NISFF는 국제, 호주 및 뉴사우스웨일즈 (NSW) 지역 영화 제작자의 다양한 장르 및 카테고리의 단편 영화를 출품할 수 있는 IMDb 등록 단편 영화제입니다. 매년 11월 중순 호주 뉴캐슬의 로열 익스체인지 하이브리드 퍼포먼스 스페이스/시네마에서 해당 지역 부문 최우수 영화의 최종 후보작이 상영됩니다. 전체 최우수 단편 영화 수상작은 길이에 상관없이 다양한 부문 수상자 중에서 선정됩니다.
선택한 영화에는 상영 수수료가 지불되지 않으며 DCP도 필요하지 않습니다. 자막 없이도 주로 영어를 사용하는 관객이 영화를 이해할 수 있는 경우 영어 자막이 필요하지 않습니다.
유럽의 젊은 영화 제작자들을 위한 가장 큰 영화제 중 하나인 제54회 세슈테 국제 학생 영화제가 2025년 4월 23일부터 4월 27일까지 포츠담에서 열립니다. 전 세계의 떠오르는 영화 제작자들에게 자신의 작품을 폭넓은 관객에게 선보이고 업계와 접촉할 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 1970년대 동독의 젊은 영화 제작자들을 위한 쇼케이스로 설립된 Sehsüchte는 수십 년 동안 국제적으로 중요한 축제로 자리 잡았으며 베를린과 브란덴부르크 문화 경관의 필수적인 부분이 되었습니다.
Sehschüchte는 오늘날과 내일의 문화 다양성의 행사이자 영화의 축제로 스스로를 만남과 창의성의 장소로 여깁니다. 이 페스티벌은 전적으로 바벨스베르크 콘라드 울프 영화대학교 학생들에 의해 계획, 조직 및 시행됩니다. 유명한 영화 대학과의 직접적인 연계를 통해 젊은 인재, 미디어 실무 및 학계 간의 독특한 교류가 가능합니다.
2025년 세슈테 영화제의 모토는 그 이상입니다. 모토는 평범함을 넘어 영화 제작의 과거와 미래를 연결하는 페스티벌의 다양하고 심오한 측면을 강조하기 위한 것입니다. 비욘드는 향수를 불러일으키는 요소와 현대의 혁신을 잇는 다리를 만들겠다는 아이디어를 구현합니다. 다양한 세대와 관점, 젊은 영화 제작자와 업계 전문가들이 서로 접촉하고 배울 때 발생하는 시너지 효과에 중점을 둡니다. Beyond 는 이야기의 다양성을 반영합니다. 세슈흐테에서 그 이야기를 들려줘야 합니다. 양극화가 심화되는 사회 환경에서 우리는 기꺼이 모든 목소리에 귀를 기울이고 열린 태도를 유지하고자 합니다. 출신, 재정 수단, 교육 수준, 성별 및 기타 차이점에 관계없이 우리는 모든 사람에게 플랫폼을 만들 기회를 제공하고자 합니다. 우리는 페스티벌을 상자, 경계, 장벽을 넘어서 생각하고자 합니다. 비욘드를 통해 관객들이 자신의 시야를 넓히고 새로운 아이디어와 컨셉을 모색할 수 있도록 초대합니다. 목표는 문화적, 지리적, 이념적 경계를 극복하여 다양한 이야기를 담을 수 있는 플랫폼을 만드는 것입니다.
우리 프로그램은 현지 및 해외 아티스트에게 스크린을 제공하고, 다양한 영화적 미학적 표현 형식을 통해 알려지지 않은 관점을 경험할 수 있게 하며, 소외된 영화 지역과 기존 영화 지역 간의 담론을 촉진합니다.
Sehsüchte는 “Schiffbauergasse”를 중심으로 하는 페스티벌 캠퍼스를 통해 학생과 업계 전문가 간의 네트워킹과 토론을 위한 공간을 제공합니다. 우리는 우리 스스로를 분명한 입장을 가진 젊은 페스티벌이라고 생각합니다. 눈높이에 맞는 솔직한 교류를 통해서만 업계의 어려움을 극복하고 생태적/사회적 자원에 대한 인식을 제고하며 무엇보다도 열린 영화 문화를 형성할 수 있습니다. 현재의 변화를 수용하고 그에 따른 잠재력인 영화의 미래를 적극적으로 만들어 갑시다.
섹션
장편 영화
다큐멘터리 필름
인게이지드 필름
포커스: 애니메이션
미래: 어린이
미래: 청소년
360°
전시 — 울려 퍼지는 현실
글쓰기놀이
회고
쇼케이스
장르 영화
좋은 일을 위한 영화제! 영화를 응모하고 슈리너스 어린이 병원을 지원하세요. 로스앤젤레스 쇼 비즈 슈리너스 영화제는 알 말라이카 쇼 비즈니스 신사 클럽에서 운영합니다. 로스앤젤레스 쇼 비즈 슈리너 영화제의 알 말라이카 해롤드 어워드는 유명한 영화배우 해롤드 로이드가 슈라이너스에 기여한 공로를 기립니다.
제14회 팔레나 영화제 2023년에는 단편 영화, 애니메이션 또는 뮤직 비디오를 제출하실 수 있습니다.
팔레나 영화제는 2023년 8월 10일부터 12일까지 이탈리아 팔레나 (CH) 에서 4일간의 대회입니다.
시상식의 밤은 2023년 8월 12일 (현지 시간 21:00) 팔레나의 아벤티노 극장 “에토레 마리아 마르가도나”에서 열립니다.
팔레나 문화협회 (Associazione Culturale Palenese) 가 2008년에 설립하고 세계에서 가장 중요한 단편 영화제 중 하나로 인정받은 팔레나 영화제 (이전에는 9년 전 창립 이래 “프레미오 시네마토그라피코 팔레나”로 불림) 는 10,500개 이상의 단편 영화를 받았습니다.지난 9개 에디션을 통해 5개 대륙 125개국 이상의 영화, 애니메이션 및 뮤직 비디오가 수년간 출품되었습니다.
팔레나 영화제는 모든 감독 및/또는 시나리오 작가가 최근에 제작한 모든 스타일과 주제의 작품과 함께 참가할 수 있습니다.
각 감독은 단편 영화, 애니메이션 또는 뮤직 비디오를 제출할 수 있습니다 (각 프로젝트의 입장료).
영화의 상영 시간은 40분을 초과할 수 없습니다 (오프닝 및 클로징 크레딧 포함).
응모작 제출 마감일은 2023년 6월 30일 (현지 시간 23:59) 입니다.
입장료는 각 프로젝트에 대해 €20.00 (EUR) 로 고정되어 있습니다.
팔레나 영화제는 팔레나 커뮤니티의 저명한 대표자 두 명을 기념합니다. 이탈리아 시나리오 작가 에토레 마리아 마르가도나 (Ettore Maria Margadonna) (아카데미 후보와 나스트로 다르젠토 이탈리아 영화상 수상), 루이지 코멘치니의 “빵, 사랑, 꿈”에서 비토리오 데 시카, 지나 롤로브리지다와 함께 일했습니다.비토리오 데 시카와 지나 롤로브리지다가 함께한 루이지 코멘치니의 “빵, 사랑, 질투”, 비토리오 데 시카, 소피아 로렌, 티나 피카가 함께한 디노 리시의 “소렌토 스캔들”, 비토리오 데 시카, 카르멘 세비야, 비센테 파르가 함께한 하비에르 세토의 “빵, 사랑, 안달루시아” 라; 페데리코의 “화이트 셰이크”배우펠리니 (알베르토 소르디와 줄리에타 마시나와 함께) 와 미국 가수이자 TV 출연자 페리 코모 (그래미상) 는 “매직 모멘트”, “파파는 맘보를 사랑한다”, “카테리나”, “Here we come A-Caroling”, “크리스마스와 매우 흡사해 보이기 시작했다 “; 프랭크 시나트라와 함께 일했으며딘 마틴 (Dean Martin) 은 “페리 코모 쇼”와 “페리 코모의 크래프트 뮤직 홀”과 같은 인기 TV 프로그램으로도 유명합니다.
축제의 주요 특징은 다음과 같습니다.
• 10500 개 이상의 단편 영화, 애니메이션 및 뮤직 비디오 수신
• 125개국 이상 참여
• 5개 대륙 모두 관련
• 심사위원장은 마르타 폰타나 교수입니다.
• 팔레나 문화 협회에서 추천한 심사위원단은 엔지니어, 예술가 및 문화, 영화, 공연 예술 및 음악 세계의 대표로 구성됩니다.
• 과거에 참석한 인물/유명인으로는 주세페 마르코 알바노 (나스트로 다르젠토와 데이비드 디 도나텔로 이탈리아 영화상), 시드니 시빌리아 (Ciak d'Oro 및 이탈리아 골든 글로브 필름 어워드, “Smetto quando voglio”에서 근무), 알레시아 스카르소 (“이탈로”에서 근무), 피에르루이지페란디니 (세르지오 루비니와 협력), 피에로 메시나 (파올로 소렌티노, 줄리엣 비노쉬와 협력), 플로리아 지기스몬디 (MTV 비디오 뮤직 어워드, MTV 유러피언 어워드, 주노 어워드, 케이티 페리, 크리스티나 아길레라, 인터폴, 화이트 스트라이프, 데이비드 보위, 시구르 로스, 셰릴 크로우와 함께 작업), 더 큐어, 비요크,뮤즈, 저스틴 팀버레이크, 마릴린 맨슨)
• 배우 중: 라울 보바 (나스트로 다르젠토 및 이탈리아 골든 글로브 영화상), 알레산드로 하버 (데이비드 디 도나텔로, 나스트로 다르젠토, 이탈리아 골든 글로브 영화상), 클라우디아 판돌피, 리키 멤피스, 제인 알렉산더, 알레산드로 프레지오시, 도나텔라 레토레, 니노 프라시카, 지안카를로 마갈리, 코라도오디, 엔조 살비, 토니 베르토렐리, 세르지오 피오렌티니, 가브리엘 피뇨타, 안나 오르소, 린제이 켐프, 미켈라 안드레오지, 엘리자베타 페라치니, 알레산드로 보르기, 지안카를로 라티
• 뮤직비디오의 아티스트, 뮤지션, 밴드: 듀란 듀란, 로이소프, 그나스 바클리, 모비, 롭 토마스, 콘, 모디스트 마우스, 나일 로저스가 출연한 니키 로메로, 오프스프링, 사무엘 빔 (아이언 앤 와인), 서브소니카, 넥, 파비오 콘카토, 돌체네라, 망고, 프랑코 바티아토, 펙 테아트로 데글리, 카프리오로리
• 특별 게스트 중에는 랜달 폴 (배우) (톰 크루즈, 니콜 키드먼, 시드니 폴락과 함께 스탠리 큐브릭의 “Eyes wide hut”에서 작업), 휴 그랜트와 앤디 맥도웰과 함께한 마이크 뉴웰의 “네 번의 결혼식과 장례식”, 톰 크루즈, 존 보이트, 장 리노와 함께하는 브라이언 드 팔마의 “미션 임파서블”, “라리카르도 스카마르시오, 마야 산사, 그레타 스카라노와 함께한 로베르토 파엔자의 “Verità sta in cielo”) 줄리아 디 퀼리오 (파올로 소렌티노의 “위대한 아름다움”에서 작업) 2018 년 그는 코미디의 주인공 중 한 명입니다. 사실이 아니지만 믿으며 연속극의 게스트로 출연합니다.클라라 피오리토의 역할. 마우로 존 카페체 (감독), 코리나 코로네오 (배우), 코라도 오디 (배우), 지안 피에로 콘솔리 교수 (이탈리아 키에티 G.D'Annunzio 대학교 영화사 및 비평 교수), 마우리치오 베커 (뮤지컬 잡지 “클래식 락”과 “비닐” 셰프 편집자) 샤론 살레르니 (사진작가)셀레스트 디 페보 (프로듀서 FASA), 밀라 칸타갈로 (저널리스트 네트워크 8) dott.ss 파올라 벨라로사 (아브루초 지역)
팔레나 영화제는 수년 동안 이 독특한 행사를 통해 팔레나와 그 영토 및 문화적 소명을 향상시키고 홍보합니다.
현지 역사, 유산 및 예술적 구성은 모두 시각적 및 음악적 표현 수단에 적합한 배경을 만들기 위해 보완됩니다.
이 페스티벌은 또한 마을 전체, 시 당국, 관광객 및 열성적인 영화 관람객이 참석하는 영화 워크숍, 회고전 및 비경쟁 장편 영화 상영을 포함한 다양한 특별 행사를 제공합니다.
팔레나 영화제는 팔레나 문화협회 (Associazione Culturale Palenese), 아브루초 지역, 팔레나 지방 자치 단체, 키에티 주, 키에티 상공회의소 및 아브루초 관광 홍보에 의해 홍보됩니다.
