最大の、最も悪い、あなたの顔に、あなたの頭の中に、あなたの脳を溶かす家、ホラー、SF、アクション、武道、搾取、搾取、そしてあらゆる略奪のための家。 ドラマ、ロムコム、ミュージカルはありません（完全にねじれている場合を除く）
英国で最も長く続いているエンターテイメント施設のひとつ、ザ・レジェンダリー・シェッド・ヴェニューで開催される壮大な映画祭では、グラインドハウスの新作映画が上映されます。
グラインドハウス・プラネット・フェスティバルで見られるのは、他に類を見ない映画のプレイリストです。 各映画は、世界中のグラインドハウス愛好家のパネルによって選ばれています。 このフェスティバルは、映画ファンや映画製作者が志を同じくする人々と出会い、飲み物を飲んだり、映画を見たり、ピザを食べたりするためのものです（無料！ ）そして、血まみれの楽しい時間を過ごしてください。 ザ・カルト・ムービー・ストアが主催する映画の屋台では、グラインドハウスの珍しい作品を購入できるほか、グラインドハウスのグッズを提供する屋台もたくさんあります。
また、世界最高のグラインドハウスのディレクターやプロデューサーとの質疑応答セッションに参加する機会もあります。
もっと欲しい？
まだあります！ はるかに! 音楽祭も同時に開催してみてはいかがですか？ 了解しました。 素晴らしい映画だけでなく、ライブバンドが一日中演奏しています。 スラッシュメタルやパンクからアコースティック＆エレクトロニックまで、誰もが楽しめるものがあります。 次のグラインドハウスのサウンドトラックも見つかるかもしれません。
オープンコール — 国際実験映画祭 2025
第3回国際実験映画祭 (IEFF) — 2025年
主催：エクスペリメンタル・アーツ研究所
「映画の未来は女性的で実験的なものです。 映画そのものを破壊し、再構築する必要がある。」— マヤ・デレン
映画祭について第3回国際実験映画祭は、実験映画芸術に特化した国際的な出会いであり、作品募集を発表します。 映画祭はギリシャで開催され、上映会、インスタレーション、パフォーマンス、会議、映画コンサート、ワークショップなどのダイナミックな場が作られます。 映画祭は、映画と視覚芸術、歴史的作品と現在の制作、アナログとデジタル、映画製作と批判的思考の間に、創造的交流の場を作り出すことで、従来の形式や空間の枠を超えて映画の可能性を広げることを目指しています。
「私が映画を作るのは、自分自身が消えないようにするためだ。 各フレームは、規定された物語に対する抵抗の行為です。」— シャンタル・アーカーマン
エクスペリメンタル・シネマのビジョンエクスペリメンタル・シネマは、大きな産業や覇権的な創造方式から離れて、映画の地平線を見て探求したいという美的、政治的、哲学的なニーズに応える、自由でラディカルで目的のある映画です。 実験映画を通してこそ、オーディオビジュアル・アートを創り出す本物の方法を見つけることができるのです。
「実験映画はルールを破るだけのものではない。ルールが実際には存在しなかったことを証明することなんだ。」-バーバラ・ハマー
私たちは、私たちが慣れ親しんできた物語、そして何よりもビジュアルの枠を破る映画を称賛します。 最も極端な可能性さえも取り入れることで、映画という媒体を最大限に精巧に表現する映画館です。 対決し、混乱させ、再考する映画。 ジョン・ケージがよく言ったように、「実験的なアクションとは、その結果が予測できない映画だ」。私たちが探している映画は、予測不可能な映画です。
「実験は政治的だ。 どのフレームも反逆の行為になり得ます。」— アニエス・ヴァルダ
フェスティバルミッション
第3回IEFFは、映画界の自主制作における卓越性と革新性を示すことを目指す、映画における実験的内容の展示における先駆的な場であり続けています。 私たちは、美的多様性、新しい物語、新しいメディアとフォーマットを称え、社会的、文化的、芸術的現象の複雑さを明らかにするプログラムです。 実験映画は、実験的な創造様式を重視し、芸術との境界をなくす発散型映画だと理解しています。
「実験映画には、さまざまな未来を想像し、さまざまな過去を思い出す自由があります。」— トリン・T・ミンハ
2025年に向けた特別な焦点
-フェミニスト・エクスペリメンタル・プラクティス
-ジェンダーとテクノロジー
-デジタル時代のボディ・ポリティクス
-クィア・エクスペリメンタル・ナラティブ
-デコロニアル・エクスペリメンタル・シネマ
-エコ・フェミニストの映画へのアプローチ
-学際的なコラボレーション
-デジタルとアナログのハイブリッド作品
-実験的な AR/VR プロジェクト
約
インスティテュート・フォー・インスティテュート・フォー・エクスペリメンタル・アーツは、演劇、パフォーマンス・アート、デジタル・メディア、インスタレーション、詩、芸術理論の分野における創造的な表現と研究を行う非営利のプラットフォームとして、2008年にギリシャのアテネに設立されました。 当研究所は、詩人・作家、演出家、俳優、演劇技師・技術者、パフォーマンス・アーティスト、写真家、ビデオ・アーティスト、そして現代アート、メディア、コミュニケーションに関する新しい分析ツールを開発する作家のオープンな出会いの場としての存在を目指しています。
批判的言説
映画祭では、「映画産業」という用語やインディペンデント映画という用語に関係なく、常に批判的思考による映画言語の発展が見られます。 このような理由から、第3回IEFFでは、絶えず変化する最先端の映画美学についての知識を広げるために、キュレータープログラム、シンポジウム、公開講座を通じて批判的な議論を行います。
「映画は中立ではない。 実験こそが、私たちが反撃する方法です。」-サリー・ポッター
投稿カテゴリー
実験映画カテゴリーと以下を含むすべてのサブジャンルに該当するすべての作品を受け付けます。
-見つかった映像
-エッセイフィルム
-エキスパンド・シネマ
-実験アニメーション
-抽象映画
-実験ドキュメンタリー
-ビデオアート
-バーチャル・リアリティ
-ダイレクトアニメーション
-その他の実験的アプローチ
ジャンル、トピック、長さの制限はありません。
第3回IEFFでは、あらゆる長さのアバンギャルド映画とエクスペリメンタル映画を特集しています。
重要な要件
+ セリフのある映画にはすべて英語またはギリシャ語の字幕が必要です
+ 字幕のない投稿は不完全とみなされます
+ 以前に上映された作品が対象となります
賞
私たちは文化を多元的で無形の価値だと考えています。 多様な審査員によって授与される賞は、純粋に象徴的なものです。 選ばれた映画は、優れた審査員によって審査され、大勢の映画愛好家が鑑賞します。
ゴールデン・アロー・アワードのカテゴリー
-最優秀映画
-最優秀短編映画
-最優秀監督賞
-最優秀オリジナル脚本
-ベストミュージック
-ベスト・パフォーマンス
-最優秀作品賞
提出期限と費用期限:
2025年8月15日
投稿料:動画またはメディアプロジェクト 1 件につき 25 ユーロ
プログラム発表:2025 年 10 月
お問い合わせ先:ご不明な点がございましたら、theinstitutecontact@gmail.com
権利
国際実験映画祭は、受理された映画のごく一部や静止画をイベントの宣伝に使用する権利を留保します。
女性、ノンバイナリー、ジェンダー不適合の映画製作者や、過小評価されているコミュニティのクリエイターからの応募を積極的に奨励しています。 多様性への取り組みは、審査員の選考やプログラミングの決定にも及びます。
「革命は実験的に撮影されるだろう。」— スー・フリードリヒ
第3回国際実験映画祭は、実験芸術研究所のプロジェクトで、芸術、社会、そして私たち自身に対する私たちの理解を変革する映画の根本的な可能性を称えるものです。
アルエステは、フランスのフェスティバル「ア・レスト・ドゥ・ヌーボー」から生まれたフェスティバルです。 2008年からペルーで開催されているこの映画祭の使命は、独立したサーキットに追いやられながらも、かけがえのない富と伝統を所有している、他のヨーロッパの映画文化を促進することです。 そこで、アル・エステはヨーロッパ、ラテンアメリカ、アジアのフィルモグラフィーを広めようとしている。
インターナショナル・フィルム・アンド・アド・カーニバル（旧称インディアン・アドバタイジング・アンド・コーポレート・フィルム・フェスティバル）は、世界中のプロフェッショナルが制作した長編映画、短編映画、ミュージックビデオ、アニメーション、広告映画の競争力のあるフェスティバルです。 このフェスティバルは、2012年にエデュケーションエキスポTVによって設立されました。 IFACは、映画と広告のコミュニケーション分野で達成された成果を称え、革新性、有効性、創造性、新しいアイデアとテクノロジーを世界中で称えています。
映画祭の目的は、最も素晴らしい映画・広告業界において最高の才能を見出し、新たなマイルストーンを設定することです。 IFACは、志望者、若者、経験豊富な専門家の作品を世界中で紹介するプラットフォームを提供するインド初の独立系映画・広告フェスティバルです。 IFACは、専門家とのネットワーク作り、アイデアや知識の共有のためのプラットフォームも提供しています。 IFAC賞は、画期的な映画、タレント、優れたデザイン、制作、広告会社を表彰するものです。 2023年版への参加を心よりお待ちしております。映画と広告のキャリアにおけるマイルストーンとなることを願っています。
アラウンドインターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン。
長編、ショートパンツ、ドキュメンタリー、実験、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4大集会を毎年開催する独立イベントです。 国際社会は、ARFF公式ローレルに奉仕するためにオールジャンルの作品を評価し、4つの目的地の年次国際イベントに参加するよう全員を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映され、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストには、一年を通してフェスティバル全体で最高の成績を収めるために、複数回言及されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、本日提出してください。 Festhome を介して行われた投稿は、毎年恒例のイベントに対して直接評価され、選択されます。 月次選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
お会いしましょう！
私たちはLISBIFF•リスボンインディー映画祭であり、ポルトガルの魅惑的なリスボンからの上映イベントが開催される国際映画祭であり、MADRIFF •マドリードインディー映画祭、BARCIFF-バルセロナインディー映画祭、VALEIFF•バレンシアインディー映画祭、SEVIFF •セビリアインディー映画祭フェスティバル。
LISBIFFは、世界中の新しいプロダクションやインディペンデントアーティストを祝い、宣伝するアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。 あらゆるジャンルや主題のフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画は大歓迎です！
2008年からバレンシアで展開されている国際映画・人権フェスティバル・ヒューマンズ・フェストは、Fundación por la Justiciaが推進する主要な活動の1つであり、視聴覚文化を一般大衆と特に脆弱な視聴者の両方に近づけることを目的としています。また、世界中で人権の擁護や人権侵害の非難を行うと同時に、ソーシャルコンテンツを使った一連の活動を行うことも目的としています。
フェスティバルは、2024年6月に開催される第15版を迎えます。
私たちの原則は、人食いと共食いです。 キネシフィリスは、私たちが苦しんでいる病気であり、私たちが抱えている病気です。 私たちの関心は、南部の映画を食べて消化することです。
このフェスティバルは、コロンビアのフェスティバルシーンに新たな扉を開くために設立されました。 過去、現在、未来の映画を考え、見て、聞いて、読むこと。 制限は各エディションに反映されます。 さらに、アンドレス・カイセドが創刊した雑誌「オホ・アル・シネー」の動機となった衝動が、このフェスティバルの創設に悪影響を及ぼしているため、私たちは芸術文化運動の伝統を守っています。
「抵抗の詩学」と呼んでください。
キュレーターの提案:
この展覧会は、2019年から2021年にかけてコロンビアで発生した社会的な大流行を背景に、あらゆるジャンルの映画、オーディオビジュアル、ビデオクリップの表現を集めることを目的としています。 私たちは、全国で起こったすべての社会的プロセスをイメージと音を通して考えた作品について、芸術的な記憶をまとめて作成することに関心があります。
同様に、国際レベルでの抵抗の政治的プロセスも多様であるため、世界中の作品に門戸を開くことが重要であると考えています。 そのため、2019年から2023年の間に、「抵抗の詩学」という概念に関連するあらゆる国や町で行われた、あらゆるジャンルの映画、オーディオビジュアル、ビデオクリップの表現を募集します。
Descubierto Film Festivalは、観客とファンタジージャンルのオーディオビジュアルクリエーターが出会う場として注目を集めています。
コンペティティブ・セレクションの短編映画は、危険なビジュアル・ランゲージや革新的な提案を交えたファンタジーをテーマにした作品を集めることに興味があるだろう。 一方で、地元の作家のフィルモグラフィーを展示する地域映画ショーも開催される。 このようにして、私たちはさまざまな視点から語られる物語への窓口となることを目指しています。
さらに、フェスティバルでは、文化プログラムを補完することを目的としたアクティビティも並行して開催します。
モリッツ・フィード・ドッグは、映画とファッションを組み合わせた州初のフェスティバルです。
プレミア、象徴的なドキュメンタリー、コンテンツ満載のタイトルを大画面で上映。 さまざまな国から集められたストーリーや、制作や監督の分野で活躍する国民的才能の賜物である作品もあります。
モリッツ・フィード・ドッグはバルセロナで直接開催され、CaixaForum+ではオンラインで開催されます。 さらに、フェスティバルはブラジルのサンパウロとアルゼンチンのブエノスアイレスでも開催されます。 バルセロナには独自の芸術チームがありますが、バルセロナで選ばれたドキュメンタリーは、ブラジルとアルゼンチンの委員会によって自動的に評価されます。
国際クィア映画祭Merlinkaは、2009年から毎年セルビアのベオグラードで開催されています。 5日間にわたり、短編映画、ドキュメンタリー映画、LGBTをテーマにした特集映画を上映します。
ゲイ、レズビアン、バイセクシュアル、トランスジェンダー、トランスセクシュアルをテーマにした映画のみ。
セルダーニャ映画祭、国際映画祭、セルダーニャ国際映画祭は、ドキュメンタリー、フィクション、アニメーションのジャンル、短編映画、長編映画に特化した映画祭で、競争力のある国際部門、非競争部門、並行活動で構成されています。 各部門に含まれるすべての映画は、映画祭のプログラマーによって選ばれます。
セルダーニャ映画祭は、フィクション部門とドキュメンタリー部門の両方で、2024年のプレミオス・ゴヤ（スペイン映画アカデミー）の最優秀スペイン短編映画賞に選ばれました。
第16回セルダーニャ映画祭は、2025年8月1日から15日まで開催されます。
カンザス州最大のインディペンデント映画祭。 この地域の映画界の特徴であり、世界クラスのシネマティック・プログラミングが数日間にわたって開催される国際的に認められたこのフェスティバルは、501 (c) 3 の芸術団体であるトールグラス・フィルム・アソシエーションが主催するプログラムで、国際的な映画媒体に関する体験を共有することで、映画芸術への理解を深めています。
アメリカのハートランドの精神とおもてなしを真に象徴するクールな中西部の都市、ウィチタには、大規模な芸術と音楽のコミュニティ、成長を続ける映画製作コミュニティ、そして芸術の寛大なパトロンがあり、トールグラスの観客はフェスティバルの特徴となっています。 質の高いインディペンデント映画を切望する、あらゆる年齢や背景の洗練された映画ファンは、受容的で、独断的で、誠実な観客ばかりです。 トールグラスで映画を上映することは、地域全体に広がるこの国の震源地での認知度を高め、話題を呼ぶきっかけとなります。 トールグラスでは、訪れる映画製作者たちも訪れます。 街は自然のままなので、アカデミー賞を受賞した映画製作者が、高校のドキュメンタリー作家や熱心な映画ファンと深い会話を交わしているのはよくあることです。
1。 ブレイン・フィルム・フェスト
ブレイン・フィルム・フェスト（BFF）は、脳の驚くべき能力や状態から病態に至るまで、脳のあらゆる側面に関する長編映画や短編映画の制作と普及を目的とした国際映画祭です。 BFFはパスクアル・マラガール財団とミニマル・フィルムズが共同で開催しています。 映画コンペティションであるだけでなく、BFFは映画祭期間中、脳に焦点を当てたその他の対面式およびオンラインでの社会的、文化的、科学的なイベントも開催します。
第8回ブレイン・フィルム・フェストは、2025年3月12日から16日まで開催されます。
2021年、「ヨーロッパ最大のリトルフェスト」は「世界をリードするインディーズ映画祭の1つ」に選ばれました。-ハリウッドレポーター
アメリカの映画評論家クリス・ゴアが評価する「究極の映画祭ガイド」で世界のインディペンデント映画祭トップ5に選ばれ、MovieMakerによって「世界で最もクールな映画祭トップ25」にランクインしたオルデンバーグは、革新的でインディペンデントな映画製作への強いコミットメントにより成功を収めてきました。
「今日、ヨーロッパでインディペンデント映画の約束の地と言えるものがあるとすれば、それはオルデンブルクだ。」-Acred-L'actualité des Festivals de Cinéma
バラエティ、ハリウッド・リポーター、スクリーン・インターナショナルなどから「ジャーマン・サンダンス」と名付けられたオルデンバーグは、親密な雰囲気と創設目的を維持しながら発展してきました。インディペンデント映画製作者の多様な声とビジョンを称え、支援し、映画祭が依存するアーティストの創造性を称え、映画製作者、観客、メディア専門家のためのユニークな体験と刺激的な出会いの場を作ることです。
「決断力、映画好き、極限への開放性で有名なオルデンブルクは、その素晴らしいプログラミングに感銘を受けました。」-GRIP
さらに、映画という共通言語を通じて人々の意識を高め、世界間の架け橋を築くために、オルデンブルクは「北のアルカトラズ」として知られる実際の安全性の高い刑務所環境で、投獄された個人とその経験を一般の人々と共有する定期的なプログラムの一部を毎年上映する世界で唯一の映画祭です。
「オルデンブルクはディスカバリー・チャンネルとして繁栄している。」-スクリーン・インターナショナル
オルデンバーグでは、新しいアーティストの発見を支援するほか、ダレン・アロノフスキー、ブライアン・デ・パルマ、スティーブン・ソダーバーグ、マイケル・ポリッシュ、ジョニー・トー、パク・チャヌク、モンテ・ヘルマン、北野武などの著名な映画製作者による映画のドイツ初演も開催されています。 主賓には、ジム・マクブライド、ラリー・クラーク、フィリップ・ド・ブロカ、アンジェイ・ズラウスキー、ケン・ラッセル、ジェリー・シャッツバーグ、ジェームズ・トバック、ラドリー・メッツガー、テッド・コッチェフ、フェドン・パマイケル、ジョージ・アーミテージ、クリストフ・オノレ、エドワード・R・プレスマン、ブルース・ロビンソン、ウィリアム・フリードキン、オノレが含まれますアソニティス、ピーター＆ジョン・ハイアムズ。彼らは全員、作品の回顧展のためにフェスティバルに参加しています。
「映画と同じくらい印象的だったのは、映画祭そのものだった。トーステン・ノイマンのインスピレーションを受けた監督の下、知的なシネフィリアと、民主的な平等というのんびりとした雰囲気が組み合わされた。」-サイト・アンド・サウンド
ニコラス・ケイジ、シーモア・カッセル、アジア・アルジェント、キーラ・ナイトレイ、デボラ・カーラ・アンガー、ミラ・ソルヴィーノ、ボブキャット・ゴールドスウェイト、マイケル・ワドリー、ジョアンナ・キャシディ、ルーク・ウィルソン、ベン・ガザラ、ステイシー・キーチ、アマンダ・プラマー、キース・キャラダイン、マシュー・モディーン、ショーン・ベイカー、アンドレア・ラウマティー・ドゥとノエミー・メルランは、名誉あるゲストとして、または彼らに敬意を表してトリビュートとして出席した多くの人々の中にいます。
「ヴェネツィアやトロントと並んで、オルデンブルクはインディペンデント映画の最も重要な秋のフェスティバルの1つと見なされています」-de Telegraaf
ドイツ映画産業の最も重要な秋の映画祭リスト（Blickpunkt Film）で #1 位、ヴェネツィアとTIFFに次いで国際的には #3 と評価されているオルデンブルクは、「ヨーロッパのインディペンデント映画祭で最も重要な映画祭のひとつ」（Tagesschau）と見なされています。
「オルデンブルクは映画館の巡礼地です。」-Die Zeit
マンハッタン短編映画祭では、年間1週間に10万人を超える映画ファンが6大陸の400以上の映画館に集まり、ファイナリスト・フィルムの視聴と投票を行います。マンハッタン・ショートは世界最大級の短編映画祭というだけでなく、世界初のグローバル映画祭でもあります。フェスティバル。
ショートフィルムの制作が作品を世に送り出すことだとしたら、マンハッタンショートに匹敵するものはありません。
選ばれたすべての映画は、オスカーに応募する資格があります。
マンハッタンショートは、カリフォルニア州ロサンゼルスの映画館で丸一週間上映されます。 この劇場予約は、2020年のマンハッタン短編映画祭のファイナリスト10人全員が、2021年のオスカーコンペティションに参加する資格があることを意味します。
マンハッタンショートは現在、映画芸術科学アカデミーが定めたオスカー賞に関する規則に準拠しています。
注目のミュージカルアーティスト
マンハッタンショートでは、毎年、フェスティバルの開催前および期間中に、ミュージカルアーティストまたはバンドが出演することを発表できることを嬉しく思います。
選ばれたミュージシャンまたはバンドは、マンハッタン・ショートの休憩時間中に、世界中の400以上の会場と10万人を超える人々に自分の音楽を紹介し、フェスティバル開催日までのすべての販促資料に掲載されます。これには、ウェブサイトでの独占ヘッドライン請求も含まれます。 これは、新しい音楽家や知られていない才能ある音楽家にとって、熱心なフェスティバル参加者の既成の世界中の聴衆に音楽を放送する絶好の機会です。 また、知名度を高め、すぐに露出するまたとない機会でもあります。 ManhattanShort.comをチェックして、ミュージカルアーティストコンプに参加してください。
