À un moment historique où la peur de la différence semble prévaloir et où les valeurs d'égalité et de justice sociale sont négligées au profit d'un égoïsme généralisé, il nous semble important d'expérimenter de nouvelles initiatives pour promouvoir les valeurs positives que l'Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo a essayé de transmettre ces dernières années en utilisant le langage universel de la musique. Solidarité, hospitalité, intégration, engagement civil, telles sont les valeurs que nous voulons transmettre à travers le cinéma et le langage d'Audiovision, dans le cadre d'une expérience citoyenne active, avant tout auprès des jeunes, pour apporter notre contribution à une large croissance de la sensibilité culturelle, dans le but de créer une société solidaire, multiculturelle et cohésive.
Officine social movie : 5e festival de cinéma et d'audiovision consacré aux questions sociales et à l'engagement civil et à la diffusion de contenus promouvant la solidarité, l'hospitalité, l'inclusion sociale, la diversité culturelle et les valeurs des droits.
Officine social movie est né pour tenter de créer un nouveau contexte artistique et de nouvelles formules pour transmettre, à travers la polyvalence du cinéma et de l'audiovision, l'idée d'engagement culturel et social exprimée ci-dessus. Un festival ouvert aux courts métrages présentés par de jeunes cinéastes et vidéastes émergents et indépendants, une vitrine dédiée à la projection de titres (film, docu-film, animation...) sur appel via des canaux de distribution de films également alternatifs. Des projections qui seront enrichies par la présence d'invités (cinéastes, auteurs, scénaristes, acteurs) auxquels le public aura l'occasion de se confronter à la fin de la projection.
Nous tenons à signaler qu'Officine Social Movie est né avec l'intention de faire preuve de la même prudence à la fois sur le résultat final, le festival qui aura lieu à Arezzo du 22 au 28 mai 2024, et sur le processus de création et de mise en œuvre du projet. L'un des objectifs est en fait l'implication d'un groupe de jeunes capables de partager une citoyenneté active, en laissant libre cours à leur créativité.
Arriver au festival, constitué par les étapes de conception, d'analyse, de planification et de gestion, de communication et de vision critique des courts métrages en compétition, fera partie du projet lui-même, avec la même importance que les jours de festival.
Le groupe sera composé de quelques jeunes de l'association promotrice et d'une vingtaine d'étudiants des sections multimédia, cinéma et graphisme du Liceo Artistico « Piero della Francesca di Arezzo » qui, entourés d'experts et d'opérateurs, traceront les grandes lignes du festival, rédigeront l'annonce de la compétition nationale, feront partie intégrante de la sélection des courts métrages en compétition et feront partie du jury qui le désignera gagnants.
Les étudiants, en plus de faire partie du groupe de l'équipe de conception, seront également impliqués dans la création de leur propre court métrage, qui sera présenté hors compétition, ainsi que pour le projet et la documentation vidéo-photographique du festival.
Le projet Officine Social Movie est dirigé par l'association « Orchestra Multietnica di Arezzo » (OMA), en collaboration avec Officine della Cultura, le Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale « Piero della Francesca », annexe du Convitto Nazionale « Vittorio Emanuele II » d'Arezzo et Poti Pictures, avec le soutien de la Fondazione Cassa di Risparmio di Firenze, contribution de Prodigio Divino et de l'Associazione Autismo Arezzo. Partenaire média de l'événement Teletruria.
La onzième édition du Festival international du film de Guayaquil sera célébrée du 30 juillet au 6 août 2025 dans la ville de Santiago de Guayaquil, en Équateur. Avec des projections dans des théâtres et des ateliers, des forums et des master classes. La plus grande expérience cinématographique de la ville.
Short Out est un festival de films qui a pour ambition de représenter un lieu de réflexion sur les problématiques qui traversent les banlieues.
Périphérie et banlieue : tels sont les thèmes du Short Out Festival.
La mise en valeur des espaces périphériques est un sujet central pour explorer les territoires en expansion et dans le but de comprendre un contexte urbain qui investit dans la centralisation.
Dans les marges vit une lymphe artistique inexprimée ou pas encore explorée et l'envie est de la mettre en lumière, à partir de Lainate, en périphérie de la métropole de Milan.
La deuxième édition du Short Out Festival aura lieu du mercredi 12 au dimanche 16 juillet, dans les espaces naturels et les cours de la Villa Litta, emblème du patrimoine artistique, historique et culturel de la ville de Lainate.
Nous souhaitons créer un festival à grande échelle qui ne s'arrête pas à la projection de courts métrages.
C'est pourquoi nous avons pensé à un Short Off avec un riche programme de rencontres pendant les trois jours du Short Out Festival.
Nous avons enfin repris le contrôle de tous nos e-mails piratés !
BAKUNAWA FEST [Fantastic Film, Art + Music] est le premier festival de films, d'art et de musique fantastique basé aux Philippines et dirigé par des cinéastes et artistes bénévoles. Bakunawa est une créature ressemblant à un dragon de la mythologie philippine qui dévorait les lunes. Parce que nous sommes un festival de films qui transcende les genres, nous voulons inverser le rôle des Bakunawa pour qu'il symbolise les monstres créatifs qui sommeillent en nous.
Parce que nous avons connu une année difficile, notre 11e édition proposera des films au cours des saisons 2024-2025 et comportera plusieurs projections à partir de décembre 2024, pour culminer jusqu'en mai 2025. Le Bakunawa Fest se déroule chaque année en une saison, étalé sur quatre mois pour devenir un festival hybride en raison des mesures de confinement liées à la pandémie.
Bakunawa a été initialement créé avec ce principe : « nouvelles visions, nouvelles voix ». Nous maintenons ce principe alors que nous continuons à programmer de jeunes cinéastes, artistes et musiciens prometteurs qui n'ont pas accès à des ateliers coûteux ou qui n'ont peut-être pas la réputation nécessaire pour être programmés dans des festivals. Depuis notre troisième édition, nous avons inclus une section qui présente des films sélectionnés localement et internationaux, principalement à des fins éducatives. La plupart des camps cinématographiques de notre festival de Bakunawa sont organisés sous forme de programmes/ateliers de vulgarisation et sont pour la plupart gratuits. Ici, nos participants sont des universitaires payés par le festival et ses partenaires, généralement accueillis par différentes villes/municipalités des Philippines.
[Veuillez noter que, étant donné que nous sommes un festival de films organisé par des artistes et des bénévoles, nous ne pouvons pas financer les cinéastes pour qu'ils viennent physiquement et nous ne payons pas de frais de projection.]
Nous sommes un festival de films fantastique. Notre festival s'intéresse à : les films d'horreur ou de thriller, la science-fiction, la fantasy ou l'aventure, les films expérimentaux sur le thème du fantastique, les nouveaux médias, le cinéma élargi, les films qui bouleversent les genres, les vidéos musicales sur le thème fantastique, les documentaires sur le thème fantastique, l'art contemporain, la photographie.
O FICASC objetiva promover através do cinema socio-ambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM SEMBRANDO CINE
XIIe ÉDITION : Reconnaître notre ombre
Notre teinte peut être un vrai problème.
C'est cet aspect de notre humanité, que nous préférons garder caché, et qui nous pousse à agir de manière discutable.
Cette ombre est en partie ce qui nous a amenés à avoir un impact terrible sur l'environnement.
Déforestation, déversements de pétrole, pollution des sols et des mers, anéantissement d'espèces, violation des droits des peuples autochtones et assassinats de défenseurs de l'environnement.
Cette ombre, individuelle et collective, est projetée depuis les grandes villes sur nos écosystèmes et sous la protection de la légalité étatique et des investissements privés en faveur du « progrès et de l'industrialisation ».
À une époque où le déséquilibre que nous avons causé dans l'environnement se répercute sur nous, comme les catastrophes climatiques et les détournements de fonds naturels, il nous appartient d'oser regarder cette ombre en arrière.
Nous avons la responsabilité de comprendre son impact, de signaler ceux qui le projettent et d'exiger des réglementations pour défendre ceux qu'il touche.
Ils disent que la première étape pour résoudre un problème est de l'identifier. Aujourd'hui, à travers le cinéma, nous cherchons à reconnaître nos actions, à stopper l'avancée de leurs conséquences sur notre environnement naturel unique.
FESTIVAL DU FILM ENVIRONNEMENTAL SEMBRANDO CINE — 12E ÉDITION
RECONNAÎTRE NOTRE OMBRE
S'il y a quelque chose que nous avons tous en commun, c'est le mouvement. Comme l'a dit Akram Khan : « Le mouvement est l'ingrédient essentiel de la survie ou de la survie du monde ».
Lorsque le mouvement de notre corps fusionne avec le mouvement cinématographique, l'un des genres cinématographiques les plus originaux est né : le film de danse. Bien que les mots puissent induire en erreur, le langage corporel ne ment pas.
Choreoscope est le festival international du film de danse de Barcelone. Un événement unique dédié non seulement aux passionnés de danse, mais également à ceux qui aiment le cinéma de qualité. Née en 2013, avec trois événements à salle comble, notre objectif est de promouvoir les liens étroits avec l'art en général et avec le cinéma et la danse en particulier.
Les films ne connaissent pas de frontières. La danse non plus. Une langue commune les unit. Le langage universel du mouvement. La mission du choréoscope est de connecter ce langage fascinant à un public désireux de découvrir quelque chose de nouveau, de différent, de spécial. Choreoscope Barcelona est le festival du film de danse de ceux qui vont encore plus loin.
Le Festival international du film de Quillota est un festival de films qui, dans sa quatrième version, devient un événement compétitif. Un festival par le biais du cinéma qui mène des activités de formation, de production et de distribution dans la ville et la province de Quillota au cours de l'année 2023 (juin à décembre 2024). Son objectif est de diffuser de manière professionnelle des contenus de qualité cinématographique dans divers espaces publics, cinémas, salles culturelles, écoles et collèges de la commune et de la province de Quillota.
4 Festival international du film de Vilafamés. Une ville officiellement reconnue comme l'une des plus belles villes d'Espagne.
Festival d'avril 2024. Nouvelles inscriptions le 20 octobre 2023 (LES INSCRIPTIONS DE FILMS SONT OUVERTES)
____________________________________________________________________Le festival du film de Västerås est un festival international du film qui se tient chaque année en automne depuis 2015. Le festival sera reporté à avril 2024. Le festival du film de Västerås présente des films de différents genres du monde entier. Nous avons des prix dans différentes catégories. Le festival propose également des ateliers, des conférences, des débats, des ciné-cafés et des expositions. Le festival du film de Västerås est l'un des festivals les plus intéressants du nord de l'Europe.
Le Västerås Film Festival 2024 devient un festival de films de genre, il y aura des changements de prix.
#VIEWCONFERENCE est le premier événement international en Italie sur l'infographie, les techniques interactives, le cinéma numérique, l'animation, la réalité virtuelle, les jeux, les effets visuels et la narration immersive.
1) VIEW AWARD : le premier prix est de 2000 euros
2) ITALIANMIX : Le premier prix est une tablette Wacom
www.viewconference.it
Facebook : https://m.facebook.com/viewconference
YouTube : https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
Twitter : @viewconference .it
Instagram : view_conference
MAX3MIN - Festival du très court métrage
3e édition : du 11 au 17 septembre 2023
Milan et en ligne sur www.max3min.com
APPEL À CANDIDATURES POUR LA COMPÉTITION INTERNATIONALE ET LA SECTION NOUVELLE GÉNÉRATION
POUR LES FILMS TERMINÉS APRÈS LE 1ER JANVIER 2020
Ouverture le 15 décembre 2022
Date limite normale : 15 mars 2023 - GRATUIT
Date limite tardive - 15 avril 2023 - 10€
Date limite prolongée : 15 mai 2023 - 15€
MAX3MIN est un festival international de courts métrages d'une durée maximale de 3 minutes. Venu du monde entier, il cherche des histoires à raconter dans le court métrage d'une chanson, pour photographier une époque qui change rapidement.
Fondé en 2021 en tant que festival numérique, il a été transformé dès sa deuxième année en un festival hybride, afin de diffuser les films sélectionnés sur grand écran.
Le troisième festival en 2023 s'articulera autour d'une série de rendez-vous, avec une grande fête de clôture à Milan, ainsi qu'un calendrier de projections en ligne sur le site www.max3min.com, gratuites et accessibles en streaming dans le monde entier, pour la promotion d'un cinéma inclusif et démocratique.
L'objectif de MAX3MIN est d'être une vitrine pour les courts et très courts métrages qui ont souvent du mal à trouver leur place, et un porte-voix pour tous les cinéastes qui racontent leur histoire du monde à travers des images et un nouveau langage qui fait la force de la brièveté et de la rapidité.
Pour la compétition internationale, MAX3MIN accepte des films de tous genres, sur tous les sujets, de tous les pays du monde. Fiction, animation, vidéoclip, publicité, art numérique, documentaire et faux documentaire... le résultat sera une célébration du cinéma ultra-court, une explosion d'idées, de contaminations et de stimuli. L'équipe de sélection porte une attention particulière à la composition géographique de la compétition : MAX3MIN ouvre des fenêtres sur des histoires non conventionnelles, loin des narrations centrées sur l'Occident, afin de refléter autant que possible l'hétérogénéité des films présentés et les différentes cultures nationales des différents pays.
Parallèlement à la compétition internationale, le prix NEXT GEN est de retour, dédié aux meilleurs courts métrages réalisés par des étudiants des écoles de cinéma et des académies du monde entier, dans le but d'encourager l'étude des images animées et de donner aux réalisateurs en herbe une opportunité concrète de participer à une compétition internationale.
- IL S'AGIT D'UN ÉVÉNEMENT EN DIRECT AVEC DES PROJECTIONS DE THÉÂTRE, DES ATELIERS, DES ÉVÉNEMENTS DE RÉSEAUTAGE ET UNE CÉRÉMONIE DE REMISE DE PRIX QUI AURA LIEU À L'AUTOMNE PROCHAIN -
* Veuillez noter que nous n'offrons PAS de dérogations ni de remises. Je suis désolée, merci de votre compréhension.
Pour participer à la compétition principale, votre projet doit avoir un réalisateur, un scénariste, un producteur ou un talent d'origine asiatique pour être éligible aux prix.
Toutes les œuvres soumises en langues étrangères DOIVENT être sous-titrées en anglais.
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Les Los Angeles Asian Film Awards, initialement appelés Las Vegas Asian Film Awards (LVAFA), étaient un festival indépendant placé sous l'égide de l'AOF MegaFest, qui en est à sa 19e édition et constitue le plus grand événement cinématographique du genre au monde. Organisé à Las Vegas dans les Premiere Theaters and Locations, le spectacle dépasse régulièrement les 20 000 invités et spectateurs.
Après un premier événement annuel réussi à Las Vegas avec le légendaire AOF MegaFest à l'été 2021, l'événement s'est déplacé à Los Angeles, le centre de l'industrie cinématographique mondiale.
Les Los Angeles Asian Film Awards sont désormais présentés par Power of Film Institute, une organisation à but non lucratif qui aide les cinéastes issus de minorités à faire entendre leur voix. Par conséquent, les opportunités offertes par les Los Angeles Asian Film Awards ne ressemblent à aucune autre au monde ; l'événement réunit de magnifiques ressources et propose une grande variété de distributeurs, d'invités de l'industrie, de conférenciers et de panélistes.
Nous vous invitons à vous joindre à la directrice du festival et cinéaste primée Lureen Wu et au juge-président Roger Christiansen (« Friends », « Hannah Montana », « Tango Down ») pour vous présenter une sélection de films purement asiatiques à l'occasion de projections et de récompenses.
La situation liée à la COVID-19 a causé beaucoup de difficultés dans les industries du cinéma et du divertissement, et aucun groupe n'a été plus touché que les cinéastes, les écrivains et les créateurs asiatiques. Les Los Angeles Asian Film Awards sont une plaque tournante et une plateforme permettant aux cinéastes asiatiques de briller.
La directrice du festival, Lureen Wu, est née et a grandi à Shanghai, en Chine. Elle a travaillé comme réalisatrice de télévision à Shanghai pendant des années, notamment pour des documentaires télévisés, des publicités, des talk-shows de célébrités et des clips musicaux. Au début de sa carrière à Shanghai, Lureen a travaillé avec Nancy Merrill, intervieweuse de télévision primée aux Emmy Awards, dans le talk-show en anglais « Nancy Merrill : Minds of Millionaires » sur la chaîne internationale Shanghai TV Station (SMG) et CCTV NEWS.
Après avoir déménagé aux États-Unis, Lureen a poursuivi sa carrière dans le cinéma. Elle a travaillé avec des cinéastes qui ont joué dans des films et des séries télévisées les plus connus tels que Friends, Les Misérables (2012), The Big Bang Theory, Saw, Sex and The City, Iron Man 2, Grey's Anatomy, The Princess Diaries, Stranger Things, Game of Thrones...
Notre festival est ouvert à TOUS les cinéastes, talents et écrivains asiatiques de tous genres et de toutes longueurs.
BUT est un festival international annuel qui propose environ 50 longs métrages, 50 courts métrages ainsi que des performances, de la musique et des œuvres d'art.
Pendant 5 jours à Breda (Pays-Bas), les cinéastes, les distributeurs et le public se rencontrent.
Nous sommes spécialisés dans le cinéma de genre, indépendant et à petit budget, entre l'étrange et le méchant.
L'accent est mis sur le cinéma underground (et non sur l'horreur en soi) et les films de série B.
Chaque année, il y a un invité principal. Waters, Buttgereit, Castellari, BrudelaBruce y sont allés.
Le film d'ouverture, le film de clôture, 5 nominations et des rétrospectives. 90 % des films sont nouveaux, les autres sont des rétrospectives.
BUT est un festival à but non lucratif, géré par une fondation (IDFX) et des bénévoles.
Depuis l'édition 2020, nous avons intégré le visionnage en ligne gratuit à notre programme.
Nous ne facturons pas de frais d'inscription.
INTRODUCTION
SIFFCY (Smile International film festival for children & youth) est l'une des initiatives phares de la principale organisation de développement indienne Smile Foundation, lancée en 2015 dans le but d'impliquer, d'encourager, d'éduquer et de responsabiliser les jeunes par le biais de Good Cinema, de projections de films basés sur des valeurs, de sessions interactives, d'activités de renforcement des capacités et d'ateliers connexes. Le festival a créé une référence dans sa catégorie et a déjà été reconnu comme un festival international du film très crédible pour le jeune public. Le festival du film d'une semaine s'adresse à plus de 30 000 spectateurs et à 100 experts internationaux et nationaux de l'industrie, à un jury et à des cinéastes en décembre de chaque année, puis se déplace dans d'autres régions du pays pour toucher un maximum de spectateurs séjournant dans des régions reculées, des petites villes et des villages de l'Inde.
VEUILLEZ NOTER : Cette année, en raison de la situation pandémique liée à la COVID-19 (variante Omicron), le festival (SIFFCY) a été prévu pour être organisé sur un modèle hybride (Majorly Online et certaines projections physiques)
OBJECTIFS
• Mobiliser, éduquer, encourager et habiliter les jeunes esprits par le biais d'un BON CINÉMA et d'ateliers liés au cinéma.
• Promouvoir un bon cinéma destiné aux enfants et aux jeunes
• Réunir un cinéma multiculturel divertissant de haute qualité pour les enfants et les jeunes
• Favoriser la compréhension d'autres cultures, vies et expériences par le biais du cinéma
• Catalyser l'appréciation critique et la créativité de l'art cinématographique chez les enfants et les jeunes
• Soutenir le travail d'enfants et de jeunes cinéastes talentueux et dévoués et encourager l'échange d'idées entre eux
L'ORGANISATION À L'ORIGINE DE :
La Smile Foundation, l'une des principales organisations de développement en Inde, travaille sans relâche depuis 18 ans dans tous les domaines essentiels pour répondre au mieux aux besoins de la population, en particulier des jeunes, en gardant à l'esprit tous les défis. La fondation bénéficie directement à plus de 15 000 000 enfants et à leurs familles chaque année, grâce à plus de 400 projets d'aide sociale en direct dans les domaines de l'éducation, des soins de santé, des moyens de subsistance et de l'autonomisation des femmes, dans plus de 2 000 villages reculés et bidonvilles dans 25 États de l'Inde. SIFFCY (Smile International film festival for children & youth) est l'une de ces initiatives phares de la fondation Smile lancée en 2015 dans le but d'impliquer, d'encourager, d'éduquer et de responsabiliser les jeunes par le biais de Good Cinema, de projections de films basés sur des valeurs, de sessions interactives, d'activités de renforcement des capacités et d'ateliers connexes.
DATES IMPORTANTES POUR L'ÉDITION 2023 :
Dates du festival : 17-23 avril 2023 (New Delhi, Inde)
Date limite de Inscription : 15 mars 2023
Notre définition de la comédie -
`Un film qui est animé par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous acceptons tous les genres de bandes dessinées : noire, burlesque, irrévérencieuse, romantique, politique, subversive, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
Le LUSCA Film Fest (ancien festival du film d'horreur de Porto Rico) est l'un des principaux festivals de films fantastiques d'Amérique latine. LUSCA est ouvert au public. La presse nationale et internationale accréditée, ainsi que les acheteurs et les distributeurs de films et de séries télévisées y participent également.
En plus de présenter les meilleurs films de genre que le cinéma indépendant a à offrir, ce festival exotique propose également un certain nombre d'événements spéciaux, notamment une exposition d'œuvres d'art bizarres, des concours de cosplay, une salle de cinéma et des événements musicaux.
![Logo of Bakunawa Fest [fantastic Film, Art + Music]](https://festhomedocs.com/festivals/7109/logo-uncut-7109.jpg){kind=logo}
![Banner Bakunawa Fest [fantastic Film, Art + Music]](https://festhomedocs.com/festivals/7109/banner_big-7109.jpg)
